El taller trata sobre ambientes de aprendizaje y es parte de un taller de planeación educativa. La presentación es de la Maestra Guadalupe E. Nogueira Ruiz y se enfoca en el tema 3 de ambientes de aprendizaje.
Este documento presenta un taller práctico sobre 10 claves para la implementación de tendencias y enfoques innovadores en la enseñanza. El taller tiene como objetivo que los docentes identifiquen el cambio necesario para incorporar las TIC al aula y currículo. El taller se desarrolla a través de ejercicios individuales y colaborativos para que los docentes aprendan sobre nuevas habilidades, tendencias educativas basadas en pedagogía y tecnología, e implementen estas innovaciones en sus prácticas de enseñanza.
El documento proporciona información sobre el arte gótico entre los siglos XII y XVI. Se originó en Francia y se propagó por Occidente. Algunas características clave incluyen el uso del arco apuntado, bóvedas de crucería, vitrales y rosetones coloridos, y una creciente humanización en la escultura. El arte gótico marcó un cambio desde el equilibrio simétrico del arte románico hacia formas más libres y naturalistas.
Este documento presenta una introducción al arte mesopotámico, incluyendo sus principales características en cerámica, metalurgia, arquitectura, escultura y pintura. Destaca las primeras ciudades como Ur, Uruk y Lagash y describe la arquitectura de los sumerios, asirios y caldeos, con sus zigurats y palacios. Explica que el arte mesopotámico se caracterizó por un realismo conceptual, la simetría y el geometrismo en representaciones humanas.
Este documento presenta una introducción a la historia del arte clásico de Egipto. Describe brevemente el marco geográfico de Egipto y su aislamiento debido al desierto y al río Nilo. Explica que la civilización egipcia se desarrolló a lo largo de tres imperios principales: el Imperio Antiguo, el Imperio Medio y el Imperio Nuevo. Cada imperio produjo obras maestras de arquitectura, escultura y otras artes que aún se estudian hoy.
El documento resume el estilo artístico Rococó. Se desarrolló entre 1720-1740 como culminación del Barroco, caracterizado por colores luminosos, formas inspiradas en la naturaleza y temas galantes. La arquitectura Rococó se enfocó en interiores cómodos con ventanas grandes que unían el interior y exterior. Artistas como Cuvilliés y Neumann crearon palacios y jardines Rococó notables. La pintura Rococó usó colores delicados y composiciones graciosas de temas mitológicos
El documento resume el arte románico, que se desarrolló entre los siglos XI y XIII en Europa. Fue el resultado de la fusión de las tradiciones romana y bizantina. Se caracterizó por iglesias de pequeño y mediano tamaño, con una arquitectura sólida y duradera. La escultura y pintura románicas complementaban la arquitectura a través de la ornamentación. Las peregrinaciones contribuyeron a la difusión de este estilo por Europa.
El documento proporciona información sobre el arte barroco. El barroco surgió en Italia en el siglo XVII como reacción a la Contrarreforma y se extendió por Europa. Se caracterizó por ser dinámico, recargado y truculento, haciendo uso de efectos ilusionistas y sorprendentes. Esto se manifestó en la arquitectura curva y ornamentada, la escultura expresiva y la pintura dramática con claroscuro. Arquitectos principales fueron Bernini, Borromini y pintores Caravaggio y Rem
El documento resume las tres etapas del arte bizantino: la primera de los siglos VI-VII que marcó la formación del estilo bizantino, la segunda de los siglos IX-XII que consolidó sus aspectos formales y espirituales, y la tercera de los siglos XII-XV en la que destacan los iconos bizantinos y mosaicos.
Este documento presenta un taller práctico sobre 10 claves para la implementación de tendencias y enfoques innovadores en la enseñanza. El taller tiene como objetivo que los docentes identifiquen el cambio necesario para incorporar las TIC al aula y currículo. El taller se desarrolla a través de ejercicios individuales y colaborativos para que los docentes aprendan sobre nuevas habilidades, tendencias educativas basadas en pedagogía y tecnología, e implementen estas innovaciones en sus prácticas de enseñanza.
El documento proporciona información sobre el arte gótico entre los siglos XII y XVI. Se originó en Francia y se propagó por Occidente. Algunas características clave incluyen el uso del arco apuntado, bóvedas de crucería, vitrales y rosetones coloridos, y una creciente humanización en la escultura. El arte gótico marcó un cambio desde el equilibrio simétrico del arte románico hacia formas más libres y naturalistas.
Este documento presenta una introducción al arte mesopotámico, incluyendo sus principales características en cerámica, metalurgia, arquitectura, escultura y pintura. Destaca las primeras ciudades como Ur, Uruk y Lagash y describe la arquitectura de los sumerios, asirios y caldeos, con sus zigurats y palacios. Explica que el arte mesopotámico se caracterizó por un realismo conceptual, la simetría y el geometrismo en representaciones humanas.
Este documento presenta una introducción a la historia del arte clásico de Egipto. Describe brevemente el marco geográfico de Egipto y su aislamiento debido al desierto y al río Nilo. Explica que la civilización egipcia se desarrolló a lo largo de tres imperios principales: el Imperio Antiguo, el Imperio Medio y el Imperio Nuevo. Cada imperio produjo obras maestras de arquitectura, escultura y otras artes que aún se estudian hoy.
El documento resume el estilo artístico Rococó. Se desarrolló entre 1720-1740 como culminación del Barroco, caracterizado por colores luminosos, formas inspiradas en la naturaleza y temas galantes. La arquitectura Rococó se enfocó en interiores cómodos con ventanas grandes que unían el interior y exterior. Artistas como Cuvilliés y Neumann crearon palacios y jardines Rococó notables. La pintura Rococó usó colores delicados y composiciones graciosas de temas mitológicos
El documento resume el arte románico, que se desarrolló entre los siglos XI y XIII en Europa. Fue el resultado de la fusión de las tradiciones romana y bizantina. Se caracterizó por iglesias de pequeño y mediano tamaño, con una arquitectura sólida y duradera. La escultura y pintura románicas complementaban la arquitectura a través de la ornamentación. Las peregrinaciones contribuyeron a la difusión de este estilo por Europa.
El documento proporciona información sobre el arte barroco. El barroco surgió en Italia en el siglo XVII como reacción a la Contrarreforma y se extendió por Europa. Se caracterizó por ser dinámico, recargado y truculento, haciendo uso de efectos ilusionistas y sorprendentes. Esto se manifestó en la arquitectura curva y ornamentada, la escultura expresiva y la pintura dramática con claroscuro. Arquitectos principales fueron Bernini, Borromini y pintores Caravaggio y Rem
El documento resume las tres etapas del arte bizantino: la primera de los siglos VI-VII que marcó la formación del estilo bizantino, la segunda de los siglos IX-XII que consolidó sus aspectos formales y espirituales, y la tercera de los siglos XII-XV en la que destacan los iconos bizantinos y mosaicos.
El documento trata sobre el tema 2 de un taller de planeación educativa sobre estilos de aprendizaje. Se basa en el libro "Psicología educativa" de Woolfolk donde se analizan diferentes formas en que los estudiantes aprenden y procesan información.
1. nogueira.presentación del curso taller de Planeación Educativalupenogueira
El taller presenta una introducción a la planeación educativa y concluye con una discusión en grupo sobre cómo aprovechar el taller para entusiasmarse en la labor docente.
El documento describe diferentes modelos de organización curricular y enfoques de la instrumentación didáctica. Explica las interpretaciones tradicionales, tecnológicas y críticas de la planeación didáctica, y cómo cada una concibe el aprendizaje, el papel del profesor y la filosofía subyacente. También analiza los componentes clave de la instrumentación como objetivos, contenidos, actividades y evaluación desde las tres perspectivas.
5. nogueira. elementos de la planeación del aprendizajelupenogueira
Este documento presenta los elementos clave de la planeación del aprendizaje. Se enfoca en el Tema 4 de un taller sobre planeación educativa y cita un libro de 2005 sobre estrategias docentes para lograr un aprendizaje significativo basado en un enfoque constructivista del aprendizaje.
El documento proporciona información sobre el arte islámico entre los siglos VII y XV. El arte islámico se desarrolló en España, el norte de África, Irán y Asia Central, e incluyó arquitectura como mezquitas, mausoleos y fortificaciones, así como cerámica decorada con diseños geométricos y florales.
Rivas navarro. concepto de innovación educativalupenogueira
Este documento presenta conceptos generales sobre la innovación educativa. Define la innovación como la incorporación de algo nuevo dentro de una realidad existente, lo que modifica dicha realidad. Explica que la innovación educativa implica un proceso de introducción y adaptación de cambios, con el objetivo de mejorar la calidad de la educación. También señala que la difusión de innovaciones requiere esfuerzos intencionales para comunicar y adoptar con éxito los cambios en las escuelas.
2.0 nogueira.la web 2.0 y la educaciónlupenogueira
Este documento describe cómo la Web 2.0 puede apoyar la educación. Explica que la Web 2.0 permite la distribución inmediata de información y redes sociales en todos los ámbitos humanos. Luego detalla varias herramientas de la Web 2.0 como blogs, wikis, podcasts y redes sociales que pueden usarse para apoyar cursos tradicionales, permitiendo nuevos procesos de aprendizaje más abiertos y flexibles. Finalmente, concluye que la Web 2.0 lleva a una Educación 2.0 que perm
El documento discute la relación entre el arte y el conocimiento en el contexto del capitalismo cognitivo. Señala que la producción artística está directamente implicada en la economía del conocimiento, donde el conocimiento se convierte en mercancía. Sin embargo, omite cómo esta dinámica reproduce jerarquías y exclusiones de género y fronteras. La formación artística se ha academizado y sujetado a las lógicas de mercado, aunque el arte también puede ser un espacio de resistencia y cambio de perspectiva.
Fundamentos del diseño presentación tercer parciallupenogueira
Este documento presenta apuntes de una clase sobre fundamentos del diseño. Explica la teoría de la Gestalt sobre la percepción y diferentes teorías del color como las de Newton, Brewster y Munsell. Describe que la teoría de Newton establece que la luz blanca está compuesta de colores y que existen tres colores básicos. La teoría de Brewster se basa en la percepción psicológica y emocional de los colores. Y la teoría de Munsell divide la percepción de color en tres zonas de la retina.
Fundamentos del diseño presentación segundo parciallupenogueira
Este documento presenta los principios ordenadores de la composición y las leyes de la percepción que se cubrirán en el curso de Fundamentos del Diseño. Incluye ejes, simetría, jerarquía, ritmo y repetición, transformación, figura-fondo, cierre, contraste, proximidad y similitud. También describe los ejercicios que los estudiantes completarán para aplicar estos conceptos.
Fundamentos del diseño presentación primer parciallupenogueira
Este documento presenta los conceptos básicos de diseño y composición visual impartidos en una clase. Explica formas básicas, características de la forma como el tamaño y color, y conceptos de composición como retículas, figura-fondo y ejercicios prácticos. El objetivo es sensibilizar a los estudiantes en estas ideas para que puedan encontrarlas y distinguirlas en la naturaleza y en su vida diaria.
Fundamentos del diseño presentación del cursolupenogueira
Este documento presenta los fundamentos del diseño visual a través de varios conceptos clave como punto, línea, plano y color. Explica principios de composición como ejes, simetría, jerarquía y ritmo. También cubre teorías del color como colores primarios, secundarios y terciarios y cómo se representan en un círculo y cubo cromático. El documento parece ser apuntes de una clase sobre diseño visual.
Las culturas mesoamericanas se dividieron en cuatro periodos principales: Preclásico (2500 AC-200 DC), Clásico (200-900 DC), Epiclásico (650-1000 DC) y Postclásico (900-1521 DC). Durante el periodo Clásico, las artes, la ciencia, la arquitectura y la organización social alcanzaron su máximo desarrollo en ciudades como Teotihuacán, Tajín, Tikal y Uxmal. La conquista española en 1521 marcó el fin de las culturas mesoamericanas independ
El documento presenta una introducción a las culturas mesoamericanas, dividiendo la historia en los períodos Preclásico, Clásico, Epiclásico y Postclásico. Explica que Mesoamérica constituye una unidad cultural definida por factores como la lengua y el intercambio. Incluye cronologías, mapas y descripciones breves de las principales culturas de cada período como los olmecas, maya, teotihuacanos y aztecas.
El documento resume el arte paleocristiano y bizantino en 3 oraciones: 1) El arte paleocristiano se desarrolló entre los siglos I-VI d.C. en las catacumbas romanas con pinturas narrativas e iconografía simbólica. 2) El arte bizantino surgió en Constantinopla a partir del siglo IV y se caracterizó por su espiritualidad y estilo canónico no naturalista. 3) Tuvo dos edades de oro entre los siglos VI-VII y IX-XII definidas por mosaicos y arquitectura con
El documento presenta una introducción a la historia del arte clásico romano. Brevemente describe 1) el surgimiento de Roma y su sistema social dividido en monarquía, república e imperio, 2) los principales periodos de la arquitectura, escultura, pintura mural y arte paleocristiano en Roma, y 3) la estructura del curso que cubrirá diferentes aspectos del arte clásico.
El documento presenta una introducción a la historia del arte clásico. Detalla los principales períodos y corrientes artísticas que se abarcarán, incluyendo la prehistoria, el arte mesopotámico, el antiguo Egipto, las aportaciones de Grecia, Grecia y Roma, Mesoamérica, la Edad Media, el arte islámico, el arte románico, la revolución del año 1000, el arte gótico, el Renacimiento, el Barroco renacentista y el arte neoclásico. Se enf
Este documento presenta una introducción a la historia del arte clásico griego. Se divide la historia de Grecia en varios períodos, incluyendo la Edad Oscura, la Época Arcaica, la Época Clásica y la Época Helenística. Explica brevemente los mitos y pensamiento griegos que influyeron en su cultura y arte. Además, destaca la gran influencia que tuvo la cultura griega en Roma y la civilización occidental.
Este documento resume las principales ideas sobre la creatividad discutidas en una presentación. Explica que la creatividad es un proceso mental que involucra etapas como la preparación, generación de ideas, incubación e iluminación, y que puede desarrollarse a través de capacidades cognitivas, afectivas y volitivas. También describe la creatividad como la capacidad de producir cosas nuevas y valiosas, y señala que el proceso creativo puede apoyarse en el grupo y la pasión para generar resultados satisfactorios.
Este documento presenta un diplomado de 4 módulos sobre innovación educativa. El Módulo I se enfoca en el diagnóstico de la práctica docente actual. Los Módulos II y III guían a los participantes en la investigación, desarrollo y presentación de proyectos de innovación educativa. El Módulo IV se centra en la documentación final de dichos proyectos.
Rivas navarro. los atributos y tipología de las innovaciones educativaslupenogueira
Este documento describe los atributos clave de las innovaciones educativas. Explica que los atributos incluyen claridad, complejidad, divisibilidad, compatibilidad y beneficio potencial. También discute métodos para estudiar las innovaciones, incluido el método analítico de identificar estos atributos y cómo son percibidos, y el método sintético de clasificar las innovaciones en tipos para predecir su difusión.
El documento describe varios estilos de diseño como el cubismo, futurismo, grupo alquimia y grupo Memphis. El cubismo surgió en 1907 y rechazaba la reproducción realista, en cambio recreaba objetos usando varios planos geométricos. El futurismo surgió en Italia en 1906 y celebraba el movimiento, la velocidad y la modernidad. El grupo alquimia se originó en los años 70 en Italia y buscaba convertir materiales sobrantes en objetos valiosos. El grupo Memphis surgió en los años 80 y rompía con
El documento trata sobre el tema 2 de un taller de planeación educativa sobre estilos de aprendizaje. Se basa en el libro "Psicología educativa" de Woolfolk donde se analizan diferentes formas en que los estudiantes aprenden y procesan información.
1. nogueira.presentación del curso taller de Planeación Educativalupenogueira
El taller presenta una introducción a la planeación educativa y concluye con una discusión en grupo sobre cómo aprovechar el taller para entusiasmarse en la labor docente.
El documento describe diferentes modelos de organización curricular y enfoques de la instrumentación didáctica. Explica las interpretaciones tradicionales, tecnológicas y críticas de la planeación didáctica, y cómo cada una concibe el aprendizaje, el papel del profesor y la filosofía subyacente. También analiza los componentes clave de la instrumentación como objetivos, contenidos, actividades y evaluación desde las tres perspectivas.
5. nogueira. elementos de la planeación del aprendizajelupenogueira
Este documento presenta los elementos clave de la planeación del aprendizaje. Se enfoca en el Tema 4 de un taller sobre planeación educativa y cita un libro de 2005 sobre estrategias docentes para lograr un aprendizaje significativo basado en un enfoque constructivista del aprendizaje.
El documento proporciona información sobre el arte islámico entre los siglos VII y XV. El arte islámico se desarrolló en España, el norte de África, Irán y Asia Central, e incluyó arquitectura como mezquitas, mausoleos y fortificaciones, así como cerámica decorada con diseños geométricos y florales.
Rivas navarro. concepto de innovación educativalupenogueira
Este documento presenta conceptos generales sobre la innovación educativa. Define la innovación como la incorporación de algo nuevo dentro de una realidad existente, lo que modifica dicha realidad. Explica que la innovación educativa implica un proceso de introducción y adaptación de cambios, con el objetivo de mejorar la calidad de la educación. También señala que la difusión de innovaciones requiere esfuerzos intencionales para comunicar y adoptar con éxito los cambios en las escuelas.
2.0 nogueira.la web 2.0 y la educaciónlupenogueira
Este documento describe cómo la Web 2.0 puede apoyar la educación. Explica que la Web 2.0 permite la distribución inmediata de información y redes sociales en todos los ámbitos humanos. Luego detalla varias herramientas de la Web 2.0 como blogs, wikis, podcasts y redes sociales que pueden usarse para apoyar cursos tradicionales, permitiendo nuevos procesos de aprendizaje más abiertos y flexibles. Finalmente, concluye que la Web 2.0 lleva a una Educación 2.0 que perm
El documento discute la relación entre el arte y el conocimiento en el contexto del capitalismo cognitivo. Señala que la producción artística está directamente implicada en la economía del conocimiento, donde el conocimiento se convierte en mercancía. Sin embargo, omite cómo esta dinámica reproduce jerarquías y exclusiones de género y fronteras. La formación artística se ha academizado y sujetado a las lógicas de mercado, aunque el arte también puede ser un espacio de resistencia y cambio de perspectiva.
Fundamentos del diseño presentación tercer parciallupenogueira
Este documento presenta apuntes de una clase sobre fundamentos del diseño. Explica la teoría de la Gestalt sobre la percepción y diferentes teorías del color como las de Newton, Brewster y Munsell. Describe que la teoría de Newton establece que la luz blanca está compuesta de colores y que existen tres colores básicos. La teoría de Brewster se basa en la percepción psicológica y emocional de los colores. Y la teoría de Munsell divide la percepción de color en tres zonas de la retina.
Fundamentos del diseño presentación segundo parciallupenogueira
Este documento presenta los principios ordenadores de la composición y las leyes de la percepción que se cubrirán en el curso de Fundamentos del Diseño. Incluye ejes, simetría, jerarquía, ritmo y repetición, transformación, figura-fondo, cierre, contraste, proximidad y similitud. También describe los ejercicios que los estudiantes completarán para aplicar estos conceptos.
Fundamentos del diseño presentación primer parciallupenogueira
Este documento presenta los conceptos básicos de diseño y composición visual impartidos en una clase. Explica formas básicas, características de la forma como el tamaño y color, y conceptos de composición como retículas, figura-fondo y ejercicios prácticos. El objetivo es sensibilizar a los estudiantes en estas ideas para que puedan encontrarlas y distinguirlas en la naturaleza y en su vida diaria.
Fundamentos del diseño presentación del cursolupenogueira
Este documento presenta los fundamentos del diseño visual a través de varios conceptos clave como punto, línea, plano y color. Explica principios de composición como ejes, simetría, jerarquía y ritmo. También cubre teorías del color como colores primarios, secundarios y terciarios y cómo se representan en un círculo y cubo cromático. El documento parece ser apuntes de una clase sobre diseño visual.
Las culturas mesoamericanas se dividieron en cuatro periodos principales: Preclásico (2500 AC-200 DC), Clásico (200-900 DC), Epiclásico (650-1000 DC) y Postclásico (900-1521 DC). Durante el periodo Clásico, las artes, la ciencia, la arquitectura y la organización social alcanzaron su máximo desarrollo en ciudades como Teotihuacán, Tajín, Tikal y Uxmal. La conquista española en 1521 marcó el fin de las culturas mesoamericanas independ
El documento presenta una introducción a las culturas mesoamericanas, dividiendo la historia en los períodos Preclásico, Clásico, Epiclásico y Postclásico. Explica que Mesoamérica constituye una unidad cultural definida por factores como la lengua y el intercambio. Incluye cronologías, mapas y descripciones breves de las principales culturas de cada período como los olmecas, maya, teotihuacanos y aztecas.
El documento resume el arte paleocristiano y bizantino en 3 oraciones: 1) El arte paleocristiano se desarrolló entre los siglos I-VI d.C. en las catacumbas romanas con pinturas narrativas e iconografía simbólica. 2) El arte bizantino surgió en Constantinopla a partir del siglo IV y se caracterizó por su espiritualidad y estilo canónico no naturalista. 3) Tuvo dos edades de oro entre los siglos VI-VII y IX-XII definidas por mosaicos y arquitectura con
El documento presenta una introducción a la historia del arte clásico romano. Brevemente describe 1) el surgimiento de Roma y su sistema social dividido en monarquía, república e imperio, 2) los principales periodos de la arquitectura, escultura, pintura mural y arte paleocristiano en Roma, y 3) la estructura del curso que cubrirá diferentes aspectos del arte clásico.
El documento presenta una introducción a la historia del arte clásico. Detalla los principales períodos y corrientes artísticas que se abarcarán, incluyendo la prehistoria, el arte mesopotámico, el antiguo Egipto, las aportaciones de Grecia, Grecia y Roma, Mesoamérica, la Edad Media, el arte islámico, el arte románico, la revolución del año 1000, el arte gótico, el Renacimiento, el Barroco renacentista y el arte neoclásico. Se enf
Este documento presenta una introducción a la historia del arte clásico griego. Se divide la historia de Grecia en varios períodos, incluyendo la Edad Oscura, la Época Arcaica, la Época Clásica y la Época Helenística. Explica brevemente los mitos y pensamiento griegos que influyeron en su cultura y arte. Además, destaca la gran influencia que tuvo la cultura griega en Roma y la civilización occidental.
Este documento resume las principales ideas sobre la creatividad discutidas en una presentación. Explica que la creatividad es un proceso mental que involucra etapas como la preparación, generación de ideas, incubación e iluminación, y que puede desarrollarse a través de capacidades cognitivas, afectivas y volitivas. También describe la creatividad como la capacidad de producir cosas nuevas y valiosas, y señala que el proceso creativo puede apoyarse en el grupo y la pasión para generar resultados satisfactorios.
Este documento presenta un diplomado de 4 módulos sobre innovación educativa. El Módulo I se enfoca en el diagnóstico de la práctica docente actual. Los Módulos II y III guían a los participantes en la investigación, desarrollo y presentación de proyectos de innovación educativa. El Módulo IV se centra en la documentación final de dichos proyectos.
Rivas navarro. los atributos y tipología de las innovaciones educativaslupenogueira
Este documento describe los atributos clave de las innovaciones educativas. Explica que los atributos incluyen claridad, complejidad, divisibilidad, compatibilidad y beneficio potencial. También discute métodos para estudiar las innovaciones, incluido el método analítico de identificar estos atributos y cómo son percibidos, y el método sintético de clasificar las innovaciones en tipos para predecir su difusión.
El documento describe varios estilos de diseño como el cubismo, futurismo, grupo alquimia y grupo Memphis. El cubismo surgió en 1907 y rechazaba la reproducción realista, en cambio recreaba objetos usando varios planos geométricos. El futurismo surgió en Italia en 1906 y celebraba el movimiento, la velocidad y la modernidad. El grupo alquimia se originó en los años 70 en Italia y buscaba convertir materiales sobrantes en objetos valiosos. El grupo Memphis surgió en los años 80 y rompía con
Este documento presenta los objetivos y principios del Taller de Hábitat Sustentable. Se describen tres objetivos principales: 1) Formar estudiantes comprometidos con la arquitectura sustentable capaces de desarrollar proyectos de bajo consumo energético. 2) Proporcionar herramientas y conocimientos para que los estudiantes aprendan la disciplina. 3) Que los proyectos sean congruentes con el entorno y respondan a las necesidades de los usuarios.