HISTORIA DEL ARTE
ARTE BARROCO
M.E. Guadalupe E. Nogueira Ruiz / Abril 2014
Apuntes de clase: Guadalupe E. Nogueira Ruiz
ARTE GÓTICO
La historia de la humanidad y los acontecimientos
que la dividen para su estudio.
Edad de
piedra
Edad de los
metales
paleolítico
Neolítico
Edaddecobre
Edaddebronce
Edaddehierro
El hombre
aprende a
trabajar los
metales
Hombre
cazador y
recolector
de frutos
silvestres
Inicia
agricultura
y la
ganadería
2 M.A. atrás
EDAD ANTIGUA EDAD MEDIA EDAD MODERNA
EDAD
CONTEMPORÁNEA
LA PREHISTORIA
s. V d.C.
476 d.C.
Caida del
Imperio
Romano
de
occidente
(476)
Fs. XV d.C.
1453-1492
Descubrimient
o de América
(1492)
Fs. XVIII d.C.
1789
Revolución
Francesa
(1789)
La
invención
de la
escritura
4000 a.C.
MESOAMÉRICAPRECLÁSICO
2500 a.c al 200 d.c
CLÁSICO
200 al 900 d.c
EPICLÁSICO
650 - 1000
POSTCLÁSICO
900 al 1521 d.c
La
Conquista
ARTE BARROCO
Apuntes de clase: Guadalupe E. Nogueira Ruiz
ARTE EDAD MODERNA
XIII XIV XV XVI XVII XVIII
Renacimiento (s.XV - XVI)
Trecento Quattrocento Cinquecento
Manierismo (h. 1530 - 1.600)
Barroco (h. 1600 - 1750)
Rococó
(1720 -
1740)
ARTE BARROCO
Apuntes de clase: Guadalupe E. Nogueira Ruiz
S.XVII – S. XVIII
El Barroco, el arte de la apariencia, representa el símbolo más claro de la opulencia de los reyes
europeos.
Arte desproporcionado, caprichoso y truculento.
Es el arte del dinamismo.
ARTE BARROCO - Contexto
Apuntes de clase: Guadalupe E. Nogueira Ruiz
El Arte Barroco es el arte de la Contrarreforma.
Para reaccionar contra la severidad e iconoclastia del
Protestantismo, la Iglesia Católica alentó la edificación de
templos con profusión de escultura.
Fue un período de la historia en la cultura occidental
originado por una nueva forma de concebir las artes visuales
(el «estilo barroco»)
Como estilo artístico, el Barroco surgió a principios del siglo
XVII (según otros autores a finales del XVI) en Italia —
período también conocido en este país como Seicento—,
desde donde se extendió hacia la mayor parte de Europa.
Durante mucho tiempo (siglos XVIII y XIX) el término
«barroco» tuvo un sentido peyorativo, con el significado de
recargado, engañoso, caprichoso, hasta que fue
posteriormente revalorizado a finales del siglo XIX por Jacob
Burckhardt y, en el XX, por Benedetto Croce y Eugeni d'Ors.
Fachada de San Carlos de las cuatro fuentes
(1634-1640), de Francesco Borromini,
Roma.
ARTE BARROCO – Rompimiento
Apuntes de clase: Guadalupe E. Nogueira Ruiz
El arte se volvió más artificial, más recargado,
decorativo, ornamentado.
Destacó el uso ilusionista de los efectos ópticos; la
belleza buscó nuevas vías de expresión y cobró
relevancia lo asombroso y los efectos
sorprendentes.
Surgieron nuevos conceptos estéticos como los de
«ingenio», «perspicacia» o «agudeza».
En la conducta personal se destacaba sobre todo el
aspecto exterior, de forma que reflejara una
actitud altiva, elegante, refinada y exagerada que
cobró el nombre de préciosité.
El Barroco «es el estilo del punto de vista pictórico con perspectiva y profundidad, que somete la
multiplicidad de sus elementos a una idea central, con una visión sin límites y una relativa oscuridad que
evita los detalles y los perfiles agudos, siendo al mismo tiempo un estilo que, en lugar de revelar su arte, lo
esconde» (Hatzfeld, 1966, p. 15.)
ARTE BARROCO - características
Apuntes de clase: Guadalupe E. Nogueira Ruiz
• Expresa un mundo en movimiento y agitación de
los sentidos,
• La tendencia del barroco es a la exageración y la
ostentación.
• Se manifiesta, en la arquitectura, escultura y la
pintura el juego de las sombras.
• En la estética del barroco, son muy importantes los
contrastes claroscuristas violentos.
• Juego de volúmenes de manera abrupta con
numerosos salientes para provocar acusados
juegos de luces y sombras, como se puede
apreciar.
.
ARTE BARROCO - Arquitectura
Apuntes de clase: Guadalupe E. Nogueira Ruiz
En la arquitectura se caracterizó por:
• Predominio de la línea curva y retorcida
• Exuberancia para fines decorativos tanto
exteriores como interiores
• Sustitución del espacio cerrado por el abierto
(agujeros, espejos, etc,)
• Decoración pictórica ilusionista
• Uso del claro-oscuro
• Adornos recargados
• Motivos vegetales
Se adoptan las líneas curvas frente a las rectas por
generar aquéllas mayor dinamismo y expresividad.
El estilo barroco más que un estilo de arquitectura
es una forma de decoración arquitectural.
ARTE BARROCO – Principales arquitectos / Bernini
Apuntes de clase: Guadalupe E. Nogueira Ruiz
Giovanni Lorenzo Bernini (1598-1680)
Éxtasis de Santa
teresa/ Bernini
Fuente de la barcaza/ Bernini
Fuente de Tritón / Bernini
Bernini demuestra un interés y un respeto
absoluto por la escultura helenística, en obras
que imitaban a la perfección el estilo antiguo.
ARTE BARROCO – Principales arquitectos / Borromini
Apuntes de clase: Guadalupe E. Nogueira Ruiz
Francesco Borromini (1599- 1667)
San Carlos de las cuatro fuentes. Se le
considera una obra maestra del barroco
"Diseñó los muros en ondas entrantes y salientes , como si no fueran de piedra sino de un material flexible puesto en
movimiento por un espacio energético, arrastrando consigo las profundas tablaturas, cornisas, molduras y frontones”
Trachtenberg y Hyman
«Sant'Ivo alla Sapienza»
ARTE BARROCO – Escultura
Apuntes de clase: Guadalupe E. Nogueira Ruiz
La escultura barroca se desarrolla a través de las creaciones
arquitectónicas, sobre todo en estatuas, y también en la
ornamentación de ciudades en plazas, jardines o fuentes.
En España también se manifestó en imágenes religiosas
talladas en madera, en la llamada imaginería con la que se
esperaba despertar la fe del pueblo.
Fuente de Neptuno, Nápoles / vía Medina. Realizada por Giovanni Domenico D'Auria sobre diseño de Domenico
Fontana; en la realización participaron también Michelangelo Naccherino y Pietro Bernini, y sucesivamente
Cosimo Fanzago.
ARTE BARROCO – Pintura
Apuntes de clase: Guadalupe E. Nogueira Ruiz
Rembrand / La ronda de noche.
Caravaggio / Cena en Emaús
La pintura barroca a menudo dramatiza las escenas usando los efectos lumínicos del claroscuro.
Se pretende transmitir sensación de movimiento.
Las composiciones se complican, se adoptan perspectivas insólitas y los volúmenes se distribuyen de
manera asimétrica. Mientras que la dinámica del espacio, la visión de las escenas en profundidad, la
estructuración de las composiciones mediante diagonales y la distribución de manchas de luz y de
color, configuran el espacio como algo dinámico, donde contornos se diluyen y las figuras pierden
relevancia frente a la unidad de la escena.

3.1 Arte Barroco

  • 1.
    HISTORIA DEL ARTE ARTEBARROCO M.E. Guadalupe E. Nogueira Ruiz / Abril 2014
  • 2.
    Apuntes de clase:Guadalupe E. Nogueira Ruiz ARTE GÓTICO La historia de la humanidad y los acontecimientos que la dividen para su estudio. Edad de piedra Edad de los metales paleolítico Neolítico Edaddecobre Edaddebronce Edaddehierro El hombre aprende a trabajar los metales Hombre cazador y recolector de frutos silvestres Inicia agricultura y la ganadería 2 M.A. atrás EDAD ANTIGUA EDAD MEDIA EDAD MODERNA EDAD CONTEMPORÁNEA LA PREHISTORIA s. V d.C. 476 d.C. Caida del Imperio Romano de occidente (476) Fs. XV d.C. 1453-1492 Descubrimient o de América (1492) Fs. XVIII d.C. 1789 Revolución Francesa (1789) La invención de la escritura 4000 a.C. MESOAMÉRICAPRECLÁSICO 2500 a.c al 200 d.c CLÁSICO 200 al 900 d.c EPICLÁSICO 650 - 1000 POSTCLÁSICO 900 al 1521 d.c La Conquista
  • 3.
    ARTE BARROCO Apuntes declase: Guadalupe E. Nogueira Ruiz ARTE EDAD MODERNA XIII XIV XV XVI XVII XVIII Renacimiento (s.XV - XVI) Trecento Quattrocento Cinquecento Manierismo (h. 1530 - 1.600) Barroco (h. 1600 - 1750) Rococó (1720 - 1740)
  • 4.
    ARTE BARROCO Apuntes declase: Guadalupe E. Nogueira Ruiz S.XVII – S. XVIII El Barroco, el arte de la apariencia, representa el símbolo más claro de la opulencia de los reyes europeos. Arte desproporcionado, caprichoso y truculento. Es el arte del dinamismo.
  • 5.
    ARTE BARROCO -Contexto Apuntes de clase: Guadalupe E. Nogueira Ruiz El Arte Barroco es el arte de la Contrarreforma. Para reaccionar contra la severidad e iconoclastia del Protestantismo, la Iglesia Católica alentó la edificación de templos con profusión de escultura. Fue un período de la historia en la cultura occidental originado por una nueva forma de concebir las artes visuales (el «estilo barroco») Como estilo artístico, el Barroco surgió a principios del siglo XVII (según otros autores a finales del XVI) en Italia — período también conocido en este país como Seicento—, desde donde se extendió hacia la mayor parte de Europa. Durante mucho tiempo (siglos XVIII y XIX) el término «barroco» tuvo un sentido peyorativo, con el significado de recargado, engañoso, caprichoso, hasta que fue posteriormente revalorizado a finales del siglo XIX por Jacob Burckhardt y, en el XX, por Benedetto Croce y Eugeni d'Ors. Fachada de San Carlos de las cuatro fuentes (1634-1640), de Francesco Borromini, Roma.
  • 6.
    ARTE BARROCO –Rompimiento Apuntes de clase: Guadalupe E. Nogueira Ruiz El arte se volvió más artificial, más recargado, decorativo, ornamentado. Destacó el uso ilusionista de los efectos ópticos; la belleza buscó nuevas vías de expresión y cobró relevancia lo asombroso y los efectos sorprendentes. Surgieron nuevos conceptos estéticos como los de «ingenio», «perspicacia» o «agudeza». En la conducta personal se destacaba sobre todo el aspecto exterior, de forma que reflejara una actitud altiva, elegante, refinada y exagerada que cobró el nombre de préciosité. El Barroco «es el estilo del punto de vista pictórico con perspectiva y profundidad, que somete la multiplicidad de sus elementos a una idea central, con una visión sin límites y una relativa oscuridad que evita los detalles y los perfiles agudos, siendo al mismo tiempo un estilo que, en lugar de revelar su arte, lo esconde» (Hatzfeld, 1966, p. 15.)
  • 7.
    ARTE BARROCO -características Apuntes de clase: Guadalupe E. Nogueira Ruiz • Expresa un mundo en movimiento y agitación de los sentidos, • La tendencia del barroco es a la exageración y la ostentación. • Se manifiesta, en la arquitectura, escultura y la pintura el juego de las sombras. • En la estética del barroco, son muy importantes los contrastes claroscuristas violentos. • Juego de volúmenes de manera abrupta con numerosos salientes para provocar acusados juegos de luces y sombras, como se puede apreciar. .
  • 8.
    ARTE BARROCO -Arquitectura Apuntes de clase: Guadalupe E. Nogueira Ruiz En la arquitectura se caracterizó por: • Predominio de la línea curva y retorcida • Exuberancia para fines decorativos tanto exteriores como interiores • Sustitución del espacio cerrado por el abierto (agujeros, espejos, etc,) • Decoración pictórica ilusionista • Uso del claro-oscuro • Adornos recargados • Motivos vegetales Se adoptan las líneas curvas frente a las rectas por generar aquéllas mayor dinamismo y expresividad. El estilo barroco más que un estilo de arquitectura es una forma de decoración arquitectural.
  • 9.
    ARTE BARROCO –Principales arquitectos / Bernini Apuntes de clase: Guadalupe E. Nogueira Ruiz Giovanni Lorenzo Bernini (1598-1680) Éxtasis de Santa teresa/ Bernini Fuente de la barcaza/ Bernini Fuente de Tritón / Bernini Bernini demuestra un interés y un respeto absoluto por la escultura helenística, en obras que imitaban a la perfección el estilo antiguo.
  • 10.
    ARTE BARROCO –Principales arquitectos / Borromini Apuntes de clase: Guadalupe E. Nogueira Ruiz Francesco Borromini (1599- 1667) San Carlos de las cuatro fuentes. Se le considera una obra maestra del barroco "Diseñó los muros en ondas entrantes y salientes , como si no fueran de piedra sino de un material flexible puesto en movimiento por un espacio energético, arrastrando consigo las profundas tablaturas, cornisas, molduras y frontones” Trachtenberg y Hyman «Sant'Ivo alla Sapienza»
  • 11.
    ARTE BARROCO –Escultura Apuntes de clase: Guadalupe E. Nogueira Ruiz La escultura barroca se desarrolla a través de las creaciones arquitectónicas, sobre todo en estatuas, y también en la ornamentación de ciudades en plazas, jardines o fuentes. En España también se manifestó en imágenes religiosas talladas en madera, en la llamada imaginería con la que se esperaba despertar la fe del pueblo. Fuente de Neptuno, Nápoles / vía Medina. Realizada por Giovanni Domenico D'Auria sobre diseño de Domenico Fontana; en la realización participaron también Michelangelo Naccherino y Pietro Bernini, y sucesivamente Cosimo Fanzago.
  • 12.
    ARTE BARROCO –Pintura Apuntes de clase: Guadalupe E. Nogueira Ruiz Rembrand / La ronda de noche. Caravaggio / Cena en Emaús La pintura barroca a menudo dramatiza las escenas usando los efectos lumínicos del claroscuro. Se pretende transmitir sensación de movimiento. Las composiciones se complican, se adoptan perspectivas insólitas y los volúmenes se distribuyen de manera asimétrica. Mientras que la dinámica del espacio, la visión de las escenas en profundidad, la estructuración de las composiciones mediante diagonales y la distribución de manchas de luz y de color, configuran el espacio como algo dinámico, donde contornos se diluyen y las figuras pierden relevancia frente a la unidad de la escena.