Este documento define el estilo artístico Barroco y describe sus características en arquitectura, arte y escultura entre los siglos XVII y XVIII. Explica que el Barroco se caracterizó por el dinamismo, el movimiento, la luz y lo complejo. También destaca a importantes artistas Barrocos como Gian Lorenzo Bernini, Caravaggio y François Girardon, y describe algunas de sus obras más representativas.

1. BARROCO
Viviana Jarrín
Diseño Gráfico Publicitario
1-A

2. DEFINICIÓN
La palabra barroco tiene origen portuguesa y significa “perla
de forma irregular”, o “joya falsa”.
Reconocido como uno de los estilos artísticos más complejos
y más vastamente desarrollados, el Barroco fue un
movimiento artístico visible no sólo en la pintura si no también
de igual manera en la arquitectura, la literatura, la escultura y
la música. Su espacio temporal debe ser ubicado entre los
siglos XVII y XVIII dependiendo de la región, siendo más
duradero en algunas partes de Europa Occidental así como
también en América Hispana.

3. ARQUITECTURA

4. CARACTERÍSTICAS DE LA ARQUITECTURA
• El rechazo de la simplicidad y la búsqueda de lo complejo.
• El papel del movimiento y la luz, como elementos determinantes de la misma.
• La creación de espacios dinámicos.
• La creación de nuevas tipologías para edificios concretos.
• El gusto por lo infinito, por lo teatral, y lo efectista.
• La subordinación del resto de todas las artes al todo arquitectónico.
• El uso de la línea curva tanto en las estructuras de los edificios como en la
decoración.
• utilización de materiales ricos para dar mas sensación de ostentación.

5. GIAN LORENZO BERNINI
• Nació en Nápoles, Italia.
• Escultor, arquitecto y diseñador, artista
célebre creador de la escultura estilo
Barroco en el siglo 17.
• Hijo de un escultor florentino.
• Estudios iniciales de la escultura
grecorromana ya existente en el Vaticano
y las obras de Miguel Ángel fueron su
fuente de inspiración.
• Los trabajos que realizó durante su vida
son cuantiosos. Entre ellos se incluyen
fuentes públicas, decoración de iglesias y
obras arquitectónicas.

6. OBRAS
• Plaza de San Pedro.
• Iglesia de Sant'Andrea en el Quirinal.
• Capilla del Marqués Raymondi en San Pietro in Montorio Roma.
• Colegiata de Ariccia.
• Iglesia de San Tomás de Villanova (Ariccia).
• Palacio Montecitorio.
• Palacio Chigi Odescalchi.
• Scala Regia del Vaticano.

7. PLAZA SAN PEDRO IGLESIA SAN ANDRÉS

8. ARTE

9. CARACTERÍSTICAS DEL ARTE
• Se caracterizada básicamente por el color, la luz y el movimiento.
• El movimiento y la luminosidad son los protagonistas de cada obra; la luz
acaba dibujando los contornos, definiendo el ambiente, las formas, la
atmosfera de la pintura, en cuanto el movimiento es resaltado por los efectos
de profundidad, perspectiva y volumen utilizado por los artistas.
• Utilizan también la técnica conocida como “claroscuro”.
• Abundante decoración.

10. MICHELANGELO MERISI DA CARAVAGGIO
• Michelangelo Merisi; Caravaggio,
actual Italia, 1571-Porto Ercole, id.,
1610) Pintor italiano.
• Aprendió el arte pictórico de un
maestro de segunda fila, Simone
Peterzano, y sobre todo a partir del
estudio de las obras de algunos
artistas venecianos.
• Su padre, Fermo Merisi y su madre
Lucía Aratori .
• Es considerado como el primer
gran exponente de la pintura del
Barroco.

11. OBRAS
• Tocando Laud.
• Cristo en la Columna.
• Discípulos Incrédulos.
• Narciso.
• Músicos.
• Juan Bautista (Öffentliche Kunstsammlung, Basilea).
• El dentista.

12. DENTISTA NARCISO

13. ESCULTURA

14. CARACTERÍSTICAS DE LA ESCULTURA
• Naturalismo
Se pretende representar las cosas tal como son. Representación de los sentimientos.
• Dinamismo
se da mucha importancia al movimiento. Para representar este movimiento se recurre a
estructuras diagonales y a líneas curvas sinuosas.
• Contrastes lumínicos
Importancia de la representación de las calidades de los objetos.
• Los materiales empleados en la escultura barroca en Italia son preferentemente el bronce
y el mármol.
• En cuanto a los temas tratados, predominan muy especialmente los religiosos, aunque
también hay temas mitológicos y retratos.

15. FRANÇOIS GIRARDON
• Nació en Troyes, Francia, 1628-
París, 1715.
• Estudió a fondo el arte de la
Antigüedad, hecho que marcó
decisivamente su producción posterior, la
más cercana al clasicismo del período
barroco francés.
• Al regresar a Francia en 1652, trabajó
principalmente para Luis XIV.
• Por encargo del soberano realizó
numerosas obras para los jardines de
Versalles bajo la dirección de Le Brun.

16. OBRAS
Su obra más original y naturalista son los bustos y retratos.
• Monumento a Richelieu.
• El baño de las Ninfas.
• El sepulcro del cardenal Richelieu para la iglesia de la Sorbona.

17. BAÑO DE LAS NINFAS

18. FIN