una presentación adecuada para historias del arte ... espero les guste y sea de información aprovechada

1. República bolivariana de Venezuela
Ministerio del poder popular para la educación
U.T.S “Antonio José de Sucre”
Historia del arte

2. La arquitectura es una ciencia que surge de muchas otras ciencias, y
adornada con muy variado aprendizaje; por la ayuda de que un juicio se
forma de esos trabajos que son el resultado de otras artes. La práctica y la
teoría son sus padres. La práctica es la contemplación frecuente y
continuada del modo de ejecutar algún trabajo dado, o de la operación
mera de las manos, para la conversión de la materia de la mejor forma y de
la manera más acabada. La teoría es el resultado del razonamiento que
demuestra y explica que el material forjado ha sido convertido para resultar
como el fin propuesto. Porque el arquitecto meramente práctico no es
capaz de asignar las razones suficientes para las formas que él adopta; y
el arquitecto de teoría falla también, agarrando la sombra en vez de la
substancia. El que es teórico así como también práctico, por lo tanto
construyó doblemente; capaz no sólo de probar la conveniencia de su
diseño, sino igualmente de llevarlo en ejecución.

3. Artista reconocido y sus obras
 Frank Owen Gehry: (Canadá- Toronto 1929). Gehry es
uno de los arquitectos contemporáneos que considera
que la arquitectura es un arte, en el sentido de que una
vez terminado un edificio, éste debe ser una obra de arte,
como si fuese una escultura. Para acercarse cada vez
más a este ideal, Gehry ha ido trabajando en sus
sucesivos proyectos en esta dirección, sin abandonar
otros aspectos primordiales de la arquitectura, como la
funcionalidad del edificio o la integración de éste en el
entorno. Entre sus obras mas destacadas podemos
mencionar Casa Frank Gehry (California), Museo
Guggenheim (Bilbao España), Hotel Marqués de Riscal
(El ciego, España), Casa Danzante (Praga República
Checa), Edificio del Banco DG (Berlín Alemania).

4. Una de sus obras

5. La Escultura
 Es una de las Bellas Artes en la cual el
escultor se expresa creando volúmenes y
conformando espacios. En la escultura se
incluyen todas las artes de talla y cincel, junto
con las de fundición y moldeado. Dentro de la
escultura, el uso de diferentes combinaciones
de materiales y medios ha originado un nuevo
repertorio artístico, que comprende procesos
como el constructivismo y el assemblage. En
un sentido genérico, se entiende por escultura
la obra artística plástica realizada por el
escultor.

6. Artista reconocido
 Michelangelo Buonarroti (Caprese, 6 de marzo de 1475-Roma, 18 de febrero de 1564),
conocido en español como Miguel Ángel, fue un arquitecto, escultor y pintor italiano
renacentista, considerado uno de los más grandes artistas de la historia tanto por sus
esculturas como por sus pinturas y obra arquitectónica.1​ Desarrolló su labor artística a
lo largo de más de setenta años entre Florencia y Roma, que era donde vivían sus
grandes mecenas, la familia Médici de Florencia y los diferentes papas romanos.
 Fue el primer artista occidental del que se publicaron dos biografías en vida: Le vite de'
più eccellenti pittori, scultori e architettori, de Giorgio Vasari, publicada en 1550 en su
primera edición, en la cual fue el único artista vivo incluido,2​ y Vita de Michelangelo
Buonarroti, escrita en 1553 por Ascanio Condivi, pintor y discípulo de Miguel Ángel,
que recoge los datos facilitados por el mismo Buonarroti.3​ Fue muy admirado por sus
contemporáneos, que le llamaban el Divino.4​ Benedetto Varchi, el 12 de febrero de
1560, le envió una carta en nombre de todos los florentinos diciéndole:
 ... toda esta ciudad desea sumisamente poderos ver y honraros tanto de cerca como
de lejos... Vuestra Excelencia nos haría un gran favor si quisiera honrar con su
presencia su patria

7. Una de sus obras

8. Pintura Renacentista
 Como todo el arte del Renacimiento, la
pintura de esta época está relacionada
con la idea de volver a la antigüedad
clásica, el impacto que tuvo el
humanismo sobre artistas y sus
patronos, gracias a la adquisición de
nuevas sensibilidades y técnicas
artísticas.

9. Artista Reconocido
 Raffaello Sanzio (Urbino, 6 de abril de 1483-Roma, 6 de abril de 1520),​
también conocido como Rafael de Urbino o, simplemente, como
Rafael​n. fue un pintor y arquitecto italiano del Renacimiento. Además
de su labor pictórica, que sería admirada e imitada durante siglos,
realizó importantes aportes en la arquitectura y, como inspector de
antigüedades, se interesó en el estudio y conservación de los vestigios
grecorromanos.​
 Hijo de un pintor de modesta relevancia, fue considerado un niño
prodigio por su precoz habilidad y al quedar huérfano se formó en los
talleres de varios artistas de prestigio. A los 25 años obtuvo su primer
encargo oficial, la decoración de las Estancias Vaticanas, donde pintó
algunos frescos como La escuela de Atenas, considerada una de sus
obras cumbre.4​5​6​ Es célebre por la perfección y gracia de sus artes
visuales, destacando en trabajos de pintura y dibujo artístico.​ Junto
con Miguel Ángel y Leonardo da Vinci forma el trío de los grandes
maestros del período.

10. Una de sus obras

11. Pintura Barroco
 La pintura barroca es la pintura relacionada con el
movimiento cultural barroco. El movimiento a
menudo se le identifica con el absolutismo, la
Contrarreforma y el renacimiento católico,1​2​ pero la
existencia de importante arte y arquitectura barroca
en países no absolutistas y protestantes por toda
Europa Occidental evidencian su amplia
popularidad.3​ La pintura adquirió un papel prioritario
dentro de las manifestaciones artísticas, y llegó a ser
la expresión más característica del peso de la
religión en los países católicos y del gusto burgués
en los países protestantes

12. Artista Reconocido
 Nicolas Poussin (Les Andelys, Normandía, 15 de junio de 1594
- Roma, 19 de noviembre de 1665) fue un pintor francés, uno
de los más destacados de la escuela clasicista. Poussin fue el
fundador y gran practicante de la pintura clásica francesa del
siglo XVII. Su obra simboliza las virtudes de la claridad, la
lógica y el orden. Su influencia en el arte francés llega hasta la
actualidad.
 Pasó la mayor parte de su vida pintando en Roma, excepto
durante un corto período en el que el cardenal Richelieu le
ordenó regresar a Francia como pintor del rey. La mayor parte
de sus obras son pinturas de historia de temas religiosos o
mitológicos que a menudo tienen un importante elemento
paisajístico. Hasta el siglo XX permaneció como fuente de
inspiración dominante para los artistas de orientación clásica
como Jacques Louis David y Paul Cezanne.

13. Una de sus obras

14.  Giorgio Vasari (1511-1574), empieza Le
vite de' più eccellenti pittori, scultori e
architettori con un prólogo técnico que
habla de arquitectura, escultura y pintura,
unas disciplinas agrupadas bajo la
denominación de «artes del diseño». La
obra es un tratado informativo y valioso
sobre las técnicas artísticas empleadas en
la época. En referencia a la escultura
comienza así:
 ... el escultor saca todo lo superfluo y
reduce el material a la forma que existe
dentro de la mente del artista.
 Alumna: Yeliner Arreaza