arte de internet

1. ARTE DE INTERNET

2. 
Net.art, también llamado net(dot)art o arte.en.red, puede referirse a un género de producciones artísticas
realizadas ex profeso en y para la red internet, o a un movimiento específico de artistas de origen europeo que
introdujeron ciertas prácticas artísticas en la década de los noventa coincidiendo con el desarrollo de la
WorldWideWeb.
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En tanto género, el net.art es una de las formas de arte interactivo habilitadas por los soportes digitales, y las
prácticas comunicativas generadas por ellos. La denominación net.art designa las prácticas artísticas que apuntan
a una experiencia estética específica de internet como soporte de la obra, y dialogan o exploran prácticas
comunicativas en la cibercultura.
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En ese sentido, Allex Galloway introdujo el término (web) site specificity1 , para referirse a esa especificidad del
net.art:
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El gran reto del net.art es demostrar autonomía. La clara visión de Marshall McLuhan, según la cual el contenido de
cada medio es siempre el medio anterior nos recuerda que el net.art tiene que hacerse nativo de su propio medio:
y para el net.art eso significa el ordenador. Muchos han intentado que el contenido del net.art fuese la pintura o el
vídeo, o incluso el hipertexto: pero se han visto defraudados por la pertinaz evidencia de la "especificidad de
ubicación(web)"* del net.art. ¿Qué es exactamente lo específico del net.art? ¿Qué es la especificidad de
ubicación(web)? Dos posibles respuestas son lo que llamo "pura estética net" y " net conceptualismo ". El primero es
una especie de "arte por el arte" representado por artistas como jodi o Olia Lialina. El segundo es un tipo de webescultura que explora los límites de la red. Podría reconocerse en proyectos como el "_readme" de Heath Bunting o
el net-bloqueador del Teatro de la Resistencia Electrónica. Creo que esas dos son las direcciones en que el net.art
evolucionará en el futuro.
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Una obra de net.art tiene como característica fundamental el uso de los recursos de la red para producir la obra.
Esto puede ser en forma de uso de datos tomados de internet o del usuario, o uso de programación en el servidor,
formularios, email, etc. Ejemplos de lo que no es net.art son películas autónomas interactivas en Adobe Flash que
podrían ser reproducidas offline, ni tampoco toda forma de documentación sobre obras de arte que están fuera
de línea (webs de museos, galerías, etc).
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Rachel Greene 2 dice al respecto:
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"Net.art significaba detournements en red, discurso a través de textos singulares e imágenes, definido todo ello más
por los enlaces, e-mails e intercambios que por una estética “óptica”. Lo que las imágenes de los proyectos de
net.art aportan a estas páginas visto fuera de su espacio nativo de HTML, fuera de su cualidad de red, de su
hábitat social, supone en relación al net.art el equivalente a ver los animales en los zoológicos."

3. 
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En diciembre de 1995 Vuk Cosic, recibió un correo electrónico anónimo, que
debido a una incompatibilidad de software era ilegible, a excepción de un
fragmento en el que podía distinguirse lo siguiente:
J8~g#|;Net. Art{-^s1
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Cosik trabajaba en ese momento en el mundo del arte en la red y pensó
que era un nombre perfecto para las actividades en las que estaba
involucrado: de esta manera habría nacido el término que luego se convirtió
en toda una cultura con infinidad de entradas en la red.
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Meses después, Cosic mandó ese mensaje a Igor Markovic quién consiguió,
a través de un software, descifrar el mensaje, y resultó ser simplemente un
manifiesto donde se culpaba a las instituciones artísticas tradicionales de
todos los pecados posibles.
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Con esto se creó el mito que dio a entender que el nacimiento del término
Net.Art fue un "ready-made".

4. 
El hipertexto, un tipo de hipermedia, se convirtió para los Netartistas en una de las herramientas más indispensables e
importantes para la realización de sus obras.
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En 1966 el hipertexto fue conceptualizado por Ted Nelson en
relación al tipo de escritura y los procesos de pensamiento que
podían darse trabajando con computadoras.
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Los artistas no dudaron en explorar todas y cada una de las
posibilidades que éste podía ofrecer.
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Se creó entonces, un vínculo muy estrecho entre Net.Art, y
Narrativa Digital, ya que muchos Net-Artistas podían crear sus
obras reestructurando novelas, de forma hipertextual, creando
una nueva forma de contar historias, thrillers, composiciones, etc.
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A este vínculo se le denominó como Narrativa hipertextual o
hiperficción.

5. 
Daniel García Andújar (Almoradí, 1966) es un artista visual de los
medios, activista y teórico del arte español. Vive y trabaja en
Barcelona. Vicepresidente primero de la AAVC.
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Uno de los principales exponentes del Net.art. Fundador de
Technologies To The People.
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Es director de numerosos proyectos en Internet como e-sevilla, evalencia, e-madrid o e-barcelona.
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Daniel G. Andújar nace en Almoradí en 1966. En su carrera artística,
como activista de la red, su trabajo gira en torno a las cuestiones de
la democracia y desigualidad en la sociedad de información
utilizando las nuevas tecnologías de comunicación y también en sus
obras siempre reflexionan los problemas causados por el uso de estos
ordenadores y tecnologías.
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Ha dirigido muchos talleres para artistas y colectivos sociales en
diversos países.