Ciclo de charlas divulgativas dedicadas a Rafael Tegeo (1798-1856), pintor al que el Museo del Romanticismo dedica una exposición temporal entre noviembre de 2018 y marzo de 2019. Se trata de la primera muestra monográfica centrada en su figura, reivindicando su importancia en el panorama artístico de la primera mitad del siglo XIX. La segunda charla se centra en el retrato, uno de los géneros principales del Romanticismo, del cual Tegeo fue uno de sus más destacados cultivadores en España. Se analiza la evolución del retrato en las primeras décadas del siglo XIX, a través de otros maestros coetáneos como Ingres o Madrazo.
CICLO DE CHARLAS "RAFAEL TEGEO Y LA PINTURA DEL ROMANTICISMO". I. Tegeo y la ...Museo del Romanticismo
Ciclo de charlas divulgativas dedicadas a Rafael Tegeo (1798-1856), pintor al que el Museo del Romanticismo dedica una exposición temporal entre noviembre de 2018 y marzo de 2019. Se trata de la primera muestra monográfica centrada en su figura, reivindicando su importancia en el panorama artístico de la primera mitad del siglo XIX. Esta primera charla analiza la trayectoria del pintor en relación con la pintura de historia, dando a conocer sus composiciones en este género en paralelo a la obra de otros grandes maestros nacionales e internacionales del momento.
CICLO DE CHARLAS “MUJERES ARTISTAS DEL SIGLO XIX”: (III) "En la intimidad"Museo del Romanticismo
Ciclo de cinco charlas divulgativas sobre el papel que desempeñaron las mujeres en el mundo del arte durante el siglo XIX. Presentación de la tercera charla, dedicada a las representaciones íntimas y cotidianas, con pintoras como Marguerite Gérard o Berthe Morisot, y fotógrafas como Clementina Hawarden.
Ciclo de charlas "La influencia oriental en el arte occidental del siglo XIX"...Museo del Romanticismo
El Museo del Romanticismo organiza este ciclo de charlas divulgativas con las que se adentra en una cultura que fascinó a los artistas de mediados del siglo XIX. Oriente encajaba con el gusto romántico por los viajes, los mundos lejanos y lo exótico. La moda y las artes decorativas de la época se llenaron de motivos que reflejaban esta influencia.
CICLO DE CHARLAS "RAFAEL TEGEO Y LA PINTURA DEL ROMANTICISMO". IV. Tegeo y el...Museo del Romanticismo
Ciclo de charlas divulgativas dedicadas a Rafael Tegeo (1798-1856), pintor al que el Museo del Romanticismo dedica una exposición temporal entre noviembre de 2018 y marzo de 2019. Se trata de la primera muestra monográfica centrada en su figura, reivindicando su importancia en el panorama artístico de la primera mitad del siglo XIX. En la última sesión se analiza el gusto artístico en la corte española durante el Romanticismo a través de la obra de artistas que trabajaron para la Casa Real, como Federico de Madrazo, Vicente López o el propio Tegeo, que fue nombrado pintor de Cámara de la reina Isabel II, máximo honor oficial al que un artista podía aspirar en la época.
CICLO DE CHARLAS "RAFAEL TEGEO Y LA PINTURA DEL ROMANTICISMO". III.Tegeo y la...Museo del Romanticismo
Ciclo de charlas divulgativas dedicadas a Rafael Tegeo (1798-1856), pintor al que el Museo del Romanticismo dedica una exposición temporal entre noviembre de 2018 y marzo de 2019. Se trata de la primera muestra monográfica centrada en su figura, reivindicando su importancia en el panorama artístico de la primera mitad del siglo XIX. La tercera charla analiza la impresión que el arte del pasado causó en artistas destacados del Romanticismo, entre ellos el propio Tegeo, en cuya evolución pictórica ejerció una influencia fundamental su estancia de cinco años en Italia, donde tuvo la oportunidad de conocer de primera mano la obra de grandes artistas del Renacimiento, como Botticelli o Rafael.
CICLO DE CHARLAS “MUJERES ARTISTAS DEL SIGLO XIX”: (II) En la naturalezMuseo del Romanticismo
Ciclo de cinco charlas divulgativas sobre el papel que desempeñaron las mujeres en el mundo del arte durante el siglo XIX. Presentación de la segunda charla, dedicada a las pintoras, escultoras y fotógrafas que encontraron en la naturaleza su principal fuente de inspiración.
CICLO DE CHARLAS “MUJERES ARTISTAS DEL SIGLO XIX”: (I) Buscando un lugar en e...Museo del Romanticismo
Ciclo de cinco charlas divulgativas sobre el papel que desempeñaron las mujeres en el mundo del arte durante el siglo XIX. Se inaugura el ciclo coincidiendo con la celebración del Día Internacional de la Mujer 2018.
CICLO DE CHARLAS “LOS INCLASIFICABLES DEL ARTE DEL SIGLO XIX”. Vincent Van goghMuseo del Romanticismo
Ciclo de charlas divulgativas dedicadas a una serie de nombres propios de artistas del siglo XIX difíciles de encuadrar en ningún movimiento artístico concreto, que desarrollaron su trayectoria participando de distintas influencias y corrientes estéticas de la época, incluyendo el Romanticismo. Cerramos el ciclo, y el siglo XIX, con una charla dedicada a la figura de Vincent Van Gogh, considerado en la actualidad uno de los grandes maestros de la historia de la pintura, cuyo reconocimiento solo llegó después de su muerte.
CICLO DE CHARLAS "RAFAEL TEGEO Y LA PINTURA DEL ROMANTICISMO". I. Tegeo y la ...Museo del Romanticismo
Ciclo de charlas divulgativas dedicadas a Rafael Tegeo (1798-1856), pintor al que el Museo del Romanticismo dedica una exposición temporal entre noviembre de 2018 y marzo de 2019. Se trata de la primera muestra monográfica centrada en su figura, reivindicando su importancia en el panorama artístico de la primera mitad del siglo XIX. Esta primera charla analiza la trayectoria del pintor en relación con la pintura de historia, dando a conocer sus composiciones en este género en paralelo a la obra de otros grandes maestros nacionales e internacionales del momento.
CICLO DE CHARLAS “MUJERES ARTISTAS DEL SIGLO XIX”: (III) "En la intimidad"Museo del Romanticismo
Ciclo de cinco charlas divulgativas sobre el papel que desempeñaron las mujeres en el mundo del arte durante el siglo XIX. Presentación de la tercera charla, dedicada a las representaciones íntimas y cotidianas, con pintoras como Marguerite Gérard o Berthe Morisot, y fotógrafas como Clementina Hawarden.
Ciclo de charlas "La influencia oriental en el arte occidental del siglo XIX"...Museo del Romanticismo
El Museo del Romanticismo organiza este ciclo de charlas divulgativas con las que se adentra en una cultura que fascinó a los artistas de mediados del siglo XIX. Oriente encajaba con el gusto romántico por los viajes, los mundos lejanos y lo exótico. La moda y las artes decorativas de la época se llenaron de motivos que reflejaban esta influencia.
CICLO DE CHARLAS "RAFAEL TEGEO Y LA PINTURA DEL ROMANTICISMO". IV. Tegeo y el...Museo del Romanticismo
Ciclo de charlas divulgativas dedicadas a Rafael Tegeo (1798-1856), pintor al que el Museo del Romanticismo dedica una exposición temporal entre noviembre de 2018 y marzo de 2019. Se trata de la primera muestra monográfica centrada en su figura, reivindicando su importancia en el panorama artístico de la primera mitad del siglo XIX. En la última sesión se analiza el gusto artístico en la corte española durante el Romanticismo a través de la obra de artistas que trabajaron para la Casa Real, como Federico de Madrazo, Vicente López o el propio Tegeo, que fue nombrado pintor de Cámara de la reina Isabel II, máximo honor oficial al que un artista podía aspirar en la época.
CICLO DE CHARLAS "RAFAEL TEGEO Y LA PINTURA DEL ROMANTICISMO". III.Tegeo y la...Museo del Romanticismo
Ciclo de charlas divulgativas dedicadas a Rafael Tegeo (1798-1856), pintor al que el Museo del Romanticismo dedica una exposición temporal entre noviembre de 2018 y marzo de 2019. Se trata de la primera muestra monográfica centrada en su figura, reivindicando su importancia en el panorama artístico de la primera mitad del siglo XIX. La tercera charla analiza la impresión que el arte del pasado causó en artistas destacados del Romanticismo, entre ellos el propio Tegeo, en cuya evolución pictórica ejerció una influencia fundamental su estancia de cinco años en Italia, donde tuvo la oportunidad de conocer de primera mano la obra de grandes artistas del Renacimiento, como Botticelli o Rafael.
CICLO DE CHARLAS “MUJERES ARTISTAS DEL SIGLO XIX”: (II) En la naturalezMuseo del Romanticismo
Ciclo de cinco charlas divulgativas sobre el papel que desempeñaron las mujeres en el mundo del arte durante el siglo XIX. Presentación de la segunda charla, dedicada a las pintoras, escultoras y fotógrafas que encontraron en la naturaleza su principal fuente de inspiración.
CICLO DE CHARLAS “MUJERES ARTISTAS DEL SIGLO XIX”: (I) Buscando un lugar en e...Museo del Romanticismo
Ciclo de cinco charlas divulgativas sobre el papel que desempeñaron las mujeres en el mundo del arte durante el siglo XIX. Se inaugura el ciclo coincidiendo con la celebración del Día Internacional de la Mujer 2018.
CICLO DE CHARLAS “LOS INCLASIFICABLES DEL ARTE DEL SIGLO XIX”. Vincent Van goghMuseo del Romanticismo
Ciclo de charlas divulgativas dedicadas a una serie de nombres propios de artistas del siglo XIX difíciles de encuadrar en ningún movimiento artístico concreto, que desarrollaron su trayectoria participando de distintas influencias y corrientes estéticas de la época, incluyendo el Romanticismo. Cerramos el ciclo, y el siglo XIX, con una charla dedicada a la figura de Vincent Van Gogh, considerado en la actualidad uno de los grandes maestros de la historia de la pintura, cuyo reconocimiento solo llegó después de su muerte.
CICLO DE CHARLAS “LOS INCLASIFICABLES DEL ARTE DEL SIGLO XIX”. Jean Auguste D...Museo del Romanticismo
Ciclo de charlas divulgativas dedicadas a una serie de nombres propios de artistas del siglo XIX difíciles de encuadrar en ningún movimiento artístico concreto, que desarrollaron su trayectoria participando de distintas influencias y corrientes estéticas de la época, incluyendo el Romanticismo. Comenzamos con la figura de Jean Auguste Dominique Ingres, pintor francés dentro del academicismo cuya obra abrirá puertas hacia la renovación artística posterior.
Presentación de la segunda y última charla divulgativa organizada en el Museo del Romanticismo dentro de las actividades paralelas de la exposición "La moda romántica". Se analiza la relación existente entre la moda y el arte durante el siglo XIX, desde los más célebres retratistas de sociedad -como Ingres, Winterhalter, Madrazo o Sargent - hasta la pintura impresionista y el movimiento estético del prerrafaelismo.
En este ciclo de charlas "¿Y después, qué?" (octubre-diciembre 2015) del Museo del Romanticismo, se analizan los movimientos pictóricos del siglo XIX posteriores al Romanticismo, y que heredaron en menor o menor medida su influencia. Esta tercera presentación versa sobre el pintor Claude Monet, máximo representante del Impresionismo
En esta charla, celebrada con motivo del día de la Mujer 2016, analizamos la relación entre la mujer y el arte durante el siglo XIX, así como la figura de algunas mujeres artistas durante esta centuria.
CICLO DE CHARLAS “LOS INCLASIFICABLES DEL ARTE DEL SIGLO XIX”. Édouard Manet.Museo del Romanticismo
Ciclo de charlas divulgativas dedicadas a una serie de nombres propios de artistas del siglo XIX difíciles de encuadrar en ningún movimiento artístico concreto, que desarrollaron su trayectoria participando de distintas influencias y corrientes estéticas de la época, incluyendo el Romanticismo. En esta cuarta charla se aborda la figura de Édouard Manet, célebre pintor francés que, partiendo del naturalismo y de la lección de Velázquez y Goya, se convertiría en uno de los fundadores del arte moderno, ejerciendo una gran influencia en los inicios de la escuela impresionista.
El siglo XIX fue el gran siglo de los viajes; viajes de exploración, mercantiles, pero ante todo como una experiencia personal. Muchos de ellos quedaron inmortalizados en los relatos de viajes. España se pondrá de moda como destino exótico para viajeros foráneos que vendrán atraídos por la antigua herencia cultural y musulmana de nuestro país. Carmen de Mérimée es un ejemplo de ello. Asimismo, algunos españoles aportarán su propia visión de la realidad de España como son Pérez de Villaamil, Mesonero Romanos o Emilia Pardo Bazán.
CICLO DE CHARLAS "MUJERES ARTISTAS S. XIX" (V): "El mundo elegante"Museo del Romanticismo
Ciclo de cinco charlas divulgativas sobre el papel que desempeñaron las mujeres en el mundo del arte durante el siglo XIX. Presentación de la quinta charla, dedicada al mundo del lujo y la elegancia de la alta sociedad del siglo XIX, a través de los ejemplos de algunas artistas destacadas que cultivaron diferentes disciplinas, como la ilustración, las artes decorativas, la moda o el diseño de interiores.
CICLO DE CHARLAS “LOS INCLASIFICABLES DEL ARTE DEL SIGLO XIX”. James Abbott M...Museo del Romanticismo
Ciclo de charlas divulgativas dedicadas a una serie de nombres propios de artistas del siglo XIX difíciles de encuadrar en ningún movimiento artístico concreto, que desarrollaron su trayectoria participando de distintas influencias y corrientes estéticas de la época, incluyendo el Romanticismo. En esta segunda charla se aborda la figura de Whistler, pintor estadounidense que desarrolló la mayor parte de su carrera en Francia e Inglaterra, siendo conocido principalmente como retratista.
CICLO DE CHARLAS “MUJERES ARTISTAS DEL SIGLO XIX”: (IV) "A contracorriente"Museo del Romanticismo
iclo de cinco charlas divulgativas sobre el papel que desempeñaron las mujeres en el mundo del arte durante el siglo XIX. Presentación de la cuarta charla, dedicada a aquellas artistas que desarrollaron su obra en los círculos más bohemios y vanguardistas.
Ciclo de charlas "Las técnicas artísticas durante el siglo XIX". IV. La decor...Museo del Romanticismo
Ciclo de charlas dedicado a analizar las técnicas artísticas durante el siglo XIX, una centuria de grandes progresos tecnológicos, muchos de los cuales influyeron de manera decisiva el campo de la pintura, la estampa o las artes decorativas. Esta cuarta entrega está dedicada al diseño de interiores (mobiliario, textiles, relojes, etc. ) durante el siglo XIX, un siglo de grandes avances técnicos e innovaciones materiales. Diciembre 2015 - febrero 2016
Grandes pintores del Romanticismo europeo. III. Joseph Mallord William TurnerMuseo del Romanticismo
Presentación de la charla sobre Joseph Mallord William Turner, tercera entrega del ciclo de charlas "Grandes pintores del Romanticismo europeo", celebrado en mayo - julio de 2015 en el Museo del Romanticismo de Madrid
Presentación de la charla sobre el pintor Francesco Hayez, quinta entrega del ciclo de charlas "Grandes pintores del Romanticismo europeo", celebrado en mayo-julio de 2015 en el Museo del Romanticismo de Madrid.
"La mujer y el arte en el siglo XIX: Algunas pintoras del Romanticismo"Museo del Romanticismo
En esta charla, celebrada con motivo del día de la Mujer 2017, se analiza la relación entre la mujer y el arte durante el siglo XIX, centrándose en algunos nombres propios de pintoras destacadas del Romanticismo, la mayoría poco conocidas hoy día.
Ciclo de charlas "Ciudades y escritores europeos del siglo XIX". IV. La Roma ...Museo del Romanticismo
Presentación del ciclo de charlas en el que viajaremos por las grandes ciudades europeas del siglo XIX, tomando como punto de partida a un escritor célebre. En esta última entrega analizamos la ciudad de Roma en la época del escritor francés Stendhal. Actividad realizada en el Museo del Romanticismo entre abril y junio de 2016.
Presentación de la charla sobre Théodore Géricault, cuarta entrega del ciclo de charlas "Grandes pintores del Romanticismo europeo", celebrado en mayo-julio de 2015 en el Museo del Romanticismo de Madrid.
En este ciclo de charlas "¿Y después, qué?" (octubre-diciembre 2015) del Museo del Romanticismo, se analizan los movimientos pictóricos del siglo XIX posteriores al Romanticismo, y que heredaron en menor o menor medida su influencia. Esta cuarta y última presentación aborda la obra del pintor Jean-Léon Gérôme, uno de los máximos representantes del Academicismo francés del siglo XIX.
Presentación de la charla sobre el pintor Eugène Delacroix, sexta y última entrega del ciclo de charlas "Grandes pintores del Romanticismo europeo", celebrado en mayo-julio de 2015 en el Museo del Romanticismo de Madrid.
Presentación de la primera charla divulgativa organizada en el Museo del Romanticismo dentro de las actividades paralelas de la exposición "La moda romántica". Se analiza la evolución de la silueta en la moda femenina del siglo XIX y la función del vestido como modelador del papel de la mujer en la sociedad de su época.
En este ciclo de charlas "¿Y después, qué?" (octubre-diciembre 2015) del Museo del Romanticismo, se analizan los movimientos pictóricos del siglo XIX posteriores al Romanticismo, y que heredaron en menor o menor medida su influencia. Esta primera presentación versa sobre el pintor Gustave Courbet, máximo representante del Realismo.
Ciclo de charlas "Ciudades y escritores europeos del siglo XIX". I. El Madrid...Museo del Romanticismo
Presentación del ciclo de charlas en el que viajaremos por las grandes ciudades europeas del siglo XIX, tomando como punto de partida a un escritor célebre. En esta primera entrega trataremos el Madrid de la época del escritor Mariano José de Larra, conociendo cómo era la ciudad durante el siglo XIX, sus teatros, sus cafés y la sociedad del momento. Actividad realizada en el Museo del Romanticismo entre abril y junio de 2016.
CICLO DE CHARLAS “LOS INCLASIFICABLES DEL ARTE DEL SIGLO XIX”. Jean Auguste D...Museo del Romanticismo
Ciclo de charlas divulgativas dedicadas a una serie de nombres propios de artistas del siglo XIX difíciles de encuadrar en ningún movimiento artístico concreto, que desarrollaron su trayectoria participando de distintas influencias y corrientes estéticas de la época, incluyendo el Romanticismo. Comenzamos con la figura de Jean Auguste Dominique Ingres, pintor francés dentro del academicismo cuya obra abrirá puertas hacia la renovación artística posterior.
Presentación de la segunda y última charla divulgativa organizada en el Museo del Romanticismo dentro de las actividades paralelas de la exposición "La moda romántica". Se analiza la relación existente entre la moda y el arte durante el siglo XIX, desde los más célebres retratistas de sociedad -como Ingres, Winterhalter, Madrazo o Sargent - hasta la pintura impresionista y el movimiento estético del prerrafaelismo.
En este ciclo de charlas "¿Y después, qué?" (octubre-diciembre 2015) del Museo del Romanticismo, se analizan los movimientos pictóricos del siglo XIX posteriores al Romanticismo, y que heredaron en menor o menor medida su influencia. Esta tercera presentación versa sobre el pintor Claude Monet, máximo representante del Impresionismo
En esta charla, celebrada con motivo del día de la Mujer 2016, analizamos la relación entre la mujer y el arte durante el siglo XIX, así como la figura de algunas mujeres artistas durante esta centuria.
CICLO DE CHARLAS “LOS INCLASIFICABLES DEL ARTE DEL SIGLO XIX”. Édouard Manet.Museo del Romanticismo
Ciclo de charlas divulgativas dedicadas a una serie de nombres propios de artistas del siglo XIX difíciles de encuadrar en ningún movimiento artístico concreto, que desarrollaron su trayectoria participando de distintas influencias y corrientes estéticas de la época, incluyendo el Romanticismo. En esta cuarta charla se aborda la figura de Édouard Manet, célebre pintor francés que, partiendo del naturalismo y de la lección de Velázquez y Goya, se convertiría en uno de los fundadores del arte moderno, ejerciendo una gran influencia en los inicios de la escuela impresionista.
El siglo XIX fue el gran siglo de los viajes; viajes de exploración, mercantiles, pero ante todo como una experiencia personal. Muchos de ellos quedaron inmortalizados en los relatos de viajes. España se pondrá de moda como destino exótico para viajeros foráneos que vendrán atraídos por la antigua herencia cultural y musulmana de nuestro país. Carmen de Mérimée es un ejemplo de ello. Asimismo, algunos españoles aportarán su propia visión de la realidad de España como son Pérez de Villaamil, Mesonero Romanos o Emilia Pardo Bazán.
CICLO DE CHARLAS "MUJERES ARTISTAS S. XIX" (V): "El mundo elegante"Museo del Romanticismo
Ciclo de cinco charlas divulgativas sobre el papel que desempeñaron las mujeres en el mundo del arte durante el siglo XIX. Presentación de la quinta charla, dedicada al mundo del lujo y la elegancia de la alta sociedad del siglo XIX, a través de los ejemplos de algunas artistas destacadas que cultivaron diferentes disciplinas, como la ilustración, las artes decorativas, la moda o el diseño de interiores.
CICLO DE CHARLAS “LOS INCLASIFICABLES DEL ARTE DEL SIGLO XIX”. James Abbott M...Museo del Romanticismo
Ciclo de charlas divulgativas dedicadas a una serie de nombres propios de artistas del siglo XIX difíciles de encuadrar en ningún movimiento artístico concreto, que desarrollaron su trayectoria participando de distintas influencias y corrientes estéticas de la época, incluyendo el Romanticismo. En esta segunda charla se aborda la figura de Whistler, pintor estadounidense que desarrolló la mayor parte de su carrera en Francia e Inglaterra, siendo conocido principalmente como retratista.
CICLO DE CHARLAS “MUJERES ARTISTAS DEL SIGLO XIX”: (IV) "A contracorriente"Museo del Romanticismo
iclo de cinco charlas divulgativas sobre el papel que desempeñaron las mujeres en el mundo del arte durante el siglo XIX. Presentación de la cuarta charla, dedicada a aquellas artistas que desarrollaron su obra en los círculos más bohemios y vanguardistas.
Ciclo de charlas "Las técnicas artísticas durante el siglo XIX". IV. La decor...Museo del Romanticismo
Ciclo de charlas dedicado a analizar las técnicas artísticas durante el siglo XIX, una centuria de grandes progresos tecnológicos, muchos de los cuales influyeron de manera decisiva el campo de la pintura, la estampa o las artes decorativas. Esta cuarta entrega está dedicada al diseño de interiores (mobiliario, textiles, relojes, etc. ) durante el siglo XIX, un siglo de grandes avances técnicos e innovaciones materiales. Diciembre 2015 - febrero 2016
Grandes pintores del Romanticismo europeo. III. Joseph Mallord William TurnerMuseo del Romanticismo
Presentación de la charla sobre Joseph Mallord William Turner, tercera entrega del ciclo de charlas "Grandes pintores del Romanticismo europeo", celebrado en mayo - julio de 2015 en el Museo del Romanticismo de Madrid
Presentación de la charla sobre el pintor Francesco Hayez, quinta entrega del ciclo de charlas "Grandes pintores del Romanticismo europeo", celebrado en mayo-julio de 2015 en el Museo del Romanticismo de Madrid.
"La mujer y el arte en el siglo XIX: Algunas pintoras del Romanticismo"Museo del Romanticismo
En esta charla, celebrada con motivo del día de la Mujer 2017, se analiza la relación entre la mujer y el arte durante el siglo XIX, centrándose en algunos nombres propios de pintoras destacadas del Romanticismo, la mayoría poco conocidas hoy día.
Ciclo de charlas "Ciudades y escritores europeos del siglo XIX". IV. La Roma ...Museo del Romanticismo
Presentación del ciclo de charlas en el que viajaremos por las grandes ciudades europeas del siglo XIX, tomando como punto de partida a un escritor célebre. En esta última entrega analizamos la ciudad de Roma en la época del escritor francés Stendhal. Actividad realizada en el Museo del Romanticismo entre abril y junio de 2016.
Presentación de la charla sobre Théodore Géricault, cuarta entrega del ciclo de charlas "Grandes pintores del Romanticismo europeo", celebrado en mayo-julio de 2015 en el Museo del Romanticismo de Madrid.
En este ciclo de charlas "¿Y después, qué?" (octubre-diciembre 2015) del Museo del Romanticismo, se analizan los movimientos pictóricos del siglo XIX posteriores al Romanticismo, y que heredaron en menor o menor medida su influencia. Esta cuarta y última presentación aborda la obra del pintor Jean-Léon Gérôme, uno de los máximos representantes del Academicismo francés del siglo XIX.
Presentación de la charla sobre el pintor Eugène Delacroix, sexta y última entrega del ciclo de charlas "Grandes pintores del Romanticismo europeo", celebrado en mayo-julio de 2015 en el Museo del Romanticismo de Madrid.
Presentación de la primera charla divulgativa organizada en el Museo del Romanticismo dentro de las actividades paralelas de la exposición "La moda romántica". Se analiza la evolución de la silueta en la moda femenina del siglo XIX y la función del vestido como modelador del papel de la mujer en la sociedad de su época.
En este ciclo de charlas "¿Y después, qué?" (octubre-diciembre 2015) del Museo del Romanticismo, se analizan los movimientos pictóricos del siglo XIX posteriores al Romanticismo, y que heredaron en menor o menor medida su influencia. Esta primera presentación versa sobre el pintor Gustave Courbet, máximo representante del Realismo.
Ciclo de charlas "Ciudades y escritores europeos del siglo XIX". I. El Madrid...Museo del Romanticismo
Presentación del ciclo de charlas en el que viajaremos por las grandes ciudades europeas del siglo XIX, tomando como punto de partida a un escritor célebre. En esta primera entrega trataremos el Madrid de la época del escritor Mariano José de Larra, conociendo cómo era la ciudad durante el siglo XIX, sus teatros, sus cafés y la sociedad del momento. Actividad realizada en el Museo del Romanticismo entre abril y junio de 2016.
CICLO DE CHARLAS “LOS INCLASIFICABLES DEL ARTE DEL SIGLO XIX”. Lawrence Alma-...Museo del Romanticismo
Ciclo de charlas divulgativas dedicadas a una serie de nombres propios de artistas del siglo XIX difíciles de encuadrar en ningún movimiento artístico concreto, que desarrollaron su trayectoria participando de distintas influencias y corrientes estéticas de la época, incluyendo el Romanticismo. En esta tercera charla se aborda la figura de Alma-Tadema, pintor neerlandés que es el representante más genuino de la pintura victoriana, caracterizada por el culto a la belleza formal y la pasión por la cultura grecorromana.
Semana de la Ciencia 2016. Los avances fotográficos durante el siglo XIX a tr...Museo del Romanticismo
Charla divulgativa con la que el Museo del Romanticismo participa en la Semana de la Ciencia. Dedicada a uno de los avances tecnológicos más decisivos del siglo XIX: la fotografía, prestando especial atención a la colección fotográfica del Museo.
Ciclo de charlas "Ciudades y escritores europeos del siglo XIX". III. El Parí...Museo del Romanticismo
Presentación del ciclo de charlas en el que viajaremos por las grandes ciudades europeas del siglo XIX, tomando como punto de partida a un escritor célebre. En esta entrega analizamos el París decimonónico de la época de Víctor Hugo. Actividad realizada en el Museo del Romanticismo entre abril y junio de 2016.
Ciclo de charlas "Ciudades y escritores europeos del siglo XIX". II. El Londr...Museo del Romanticismo
Presentación del ciclo de charlas en el que viajaremos por las grandes ciudades europeas del siglo XIX, tomando como punto de partida a un escritor célebre. En esta entrega analizamos el Londres victoriano de la época de Charles Dickens. Actividad realizada en el Museo del Romanticismo entre abril y junio de 2016.
Ciclo de charlas "Las técnicas artísticas durante el siglo XIX". V. Pintura y...Museo del Romanticismo
Ciclo de charlas dedicado a analizar las técnicas artísticas durante el siglo XIX, una centuria de grandes progresos tecnológicos, muchos de los cuales influyeron de manera decisiva el campo de la pintura, la estampa o las artes decorativas. Esta quinta y última entrega está dedicada a la pintura y la miniatura durante el siglo XIX, un siglo de grandes avances técnicos e innovaciones materiales. Diciembre 2015 - febrero 2016.
Ciclo de charlas "Las técnicas artísticas durante el siglo XIX". III. Las art...Museo del Romanticismo
Ciclo de charlas dedicado a analizar las técnicas artísticas durante el siglo XIX, una centuria de grandes progresos tecnológicos, muchos de los cuales influyeron de manera decisiva el campo de la pintura, la estampa o las artes decorativas. Esta tercera entrega está dedicada a las artes decorativas (cerámica, joyería, platería, etc.) durante el siglo XIX, un siglo de grandes avances técnicos e innovaciones materiales. Diciembre 2015 - febrero 2016
Ciclo de charlas "Las técnicas artísticas durante el siglo XIX". II. El dibuj...Museo del Romanticismo
Ciclo de charlas dedicado a analizar las técnicas artísticas durante el siglo XIX, una centuria de grandes progresos tecnológicos, muchos de los cuales influyeron de manera decisiva el campo de la pintura, la estampa o las artes decorativas. Esta segunda entrega está dedicada a la obra gráfico (estampa y dibujo) durante el siglo XIX, un siglo de grandes avances técnicos e innovaciones materiales. Diciembre 2015 - febrero 2016
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Los muros paramétricos son una herramienta poderosa en el diseño arquitectónico que ofrece diversas ventajas, tanto en el proceso creativo como en la ejecución del proyecto.
Los atletas olímpicos de la antigüedad participaban en los juegos movidos por el afán de
gloria, pero sobre todo por las suculentas recompensas que obtendrían si ganaban..
Es una presentación desde el punto de vista histórico, escultórico y pictórico, gracias a la
cual podemos apreciar a través del tiempo como el arte ha contribuido a la historia de
los olímpicos.
La arquitectura paleocristiana y bizantina son dos estilos arquitectónicos distintivos que se desarrollaron en la historia del arte y la arquitectura.
La arquitectura paleocristiana se refiere al estilo arquitectónico que surgió en los primeros siglos del cristianismo, desde aproximadamente el siglo II hasta el siglo VI. Este estilo se caracteriza por el uso de elementos como columnas, arcos, bóvedas y cúpulas, a menudo incorporando influencias de la arquitectura romana. Las iglesias paleocristianas tempranas solían ser de planta basilical, con una disposición longitudinal y un énfasis en la simplicidad y la funcionalidad.
Por otro lado, la arquitectura bizantina se desarrolló a partir del siglo VI en el Imperio Bizantino (el antiguo Imperio Romano de Oriente) y continuó hasta la caída de Constantinopla en 1453. Este estilo se caracteriza por el uso de cúpulas, arcos de medio punto, mosaicos elaborados, columnas esbeltas y una profusión de detalles ornamentales. Las iglesias bizantinas suelen tener una planta centralizada, con una cúpula central que domina el espacio interior.
Ambos estilos arquitectónicos reflejan la evolución del arte y la cultura durante períodos históricos específicos y han dejado un legado duradero en la historia de la arquitectura occidental.
Las características principales de la arquitectura paleocristiana son:
1. Planta basilical: Las iglesias paleocristianas tempranas tenían una planta basilical, es decir, una disposición longitudinal con una nave central y dos laterales.
2. Simplicidad y funcionalidad: El énfasis en la simplicidad y la funcionalidad era una característica importante de la arquitectura paleocristiana. Las iglesias solían ser espacios sencillos y sin adornos excesivos.
3. Uso de elementos romanos: La arquitectura paleocristiana incorporaba elementos de la arquitectura romana, como columnas, arcos y bóvedas.
4. Uso de cúpulas: Aunque no tan comunes como en la arquitectura bizantina, algunas iglesias paleocristianas también incluían cúpulas.
Las características principales de la arquitectura bizantina son:
1. Cúpulas: La arquitectura bizantina se caracteriza por el uso de cúpulas, que pueden ser grandes y dominantes en el espacio interior.
2. Arco de medio punto: Los arcos de medio punto son comunes en la arquitectura bizantina, tanto en las cúpulas como en los espacios interiores.
3. Mosaicos elaborados: Los mosaicos eran una forma de decoración muy importante en la arquitectura bizantina. Estos mosaicos solían representar escenas religiosas y eran elaborados y coloridos.
4. Columnas esbeltas: Las columnas en la arquitectura bizantina suelen ser delgadas y altas, dando una sensación de ligereza y elegancia.
5. Detalles ornamentales: La arquitectura bizantina está llena de detalles ornamentales, como motivos geométricos, cruces, hojas de acanto y otros elementos decorativos.
Estas son solo algunas de las características principales de cada estilo, pero es importante tener en cuenta sus difere
CICLO DE CHARLAS "RAFAEL TEGEO Y LA PINTURA DEL ROMANTICISMO". I. Tegeo y el género del retrato durante el Romanticismo
1. II.Tegeo y el género del retrato
durante el Romanticismo
Carmen CabrejasAlmena
Museo del Romanticismo
CICLO DE CHARLAS
“RAFAELTEGEOY LA PINTURA
DEL ROMANTICISMO”
3. RafaelTegeo y la pintura del Romanticismo
El Museo del Romanticismo organiza, hasta el 17 de marzo de 2019, la
primera exposición monográfica que se celebra sobre Rafael Tegeo, un artista
fundamental en la escena artística de la primera mitad del siglo XIX en
España. La exposición, en la que colaboran instituciones como el Museo
Nacional del Prado, Patrimonio Nacional, la Real Academia de Bellas Artes de
San Fernando o el Museo de Bellas Artes de Murcia, es fruto de la labor de
recuperación de la figura de este artista puesta en marcha por la institución
tras la adquisición del cuadro Virgen del Jilguero en 2017.
Además de la muestra y la edición de un catálogo, se realiza un ciclo de
charlas que buscar resaltar y contextualizar la figura del pintor:
• 17 de diciembre de 2018: Tegeo y la pintura de historia durante el
Romanticismo.
• 21 de enero de 2019: Tegeo y el género del retrato durante el
Romanticismo.
• 25 de febrero de 2019: Tegeo y la influencia del arte del pasado en los
artistas del Romanticismo.
• 11 de marzo de 2019: Tegeo y el gusto en la corte española durante el
Romanticismo.
4. Algunos datos biográficos sobre RafaelTegeo
- Nació en 1798 en Caravaca de la Cruz y recibió su primera formación
artística en la Real Sociedad Económica de Amigos del País en Murcia.
- En 1817 ingresó como alumno en la Real Academia de Bellas Artes de San
Fernando (RABASF), donde recibió una gran influencia de sus maestros
José Aparicio y Fernando Brambilla, que se reflejará en su cultivo de la
pintura de historia y su dominio del paisaje, aunque el retrato será ya
desde estos momentos el principal género de la trayectoria de Tegeo.
- Entre 1822 y 1827 residió en Roma. Su estancia italiana y su contacto
directo con las fuentes del clasicismo marcará un antes y un después en su
carrera.
- A su vuelta a España, logró ingresar en la RABASF como académico de
mérito, ejerciendo como profesor en esta institución, y recibiendo sus
primeros encargos oficiales de mano del rey Fernando VII. En 1839 sería
nombrado Teniente Director de Pintura de la Academia, y en 1847 Pintor
de Cámara de la reina Isabel II.
- Aunque su carrera se inicia dentro del estilo del clasicismo académico,
Tegeo será uno de los introductores en España de la sensibilidad del
Romanticismo. Obras finales, como el Episodio de la conquista de Málaga,
pertenecen ya a ese movimiento.
- Falleció en Madrid en 1856.
5. RafaelTegeo y el género del retrato durante el
Romanticismo
El género del retrato fue sin duda una de las manifestaciones
fundamentales del arte del Romanticismo, debido en gran parte a los
cambios sociales y políticos acontecidos durante el periodo. La burguesía,
como clase social en auge, quiso emular a la aristocracia apropiándose
de actividades antes reservadas únicamente a esta élite, como el arte.
Para estos burgueses el género del retrato fue además un recurso para la
exhibición de la riqueza recién adquirida, así como para reflejar una
nueva sensibilidad.
Por ello, la realización de retratos se convirtió en el principal medio de
sustento económico para muchos artistas de la época, que desde finales
del siglo XVIII aplicaron en esta tipología numerosas innovaciones, en
consonancia con la nueva mentalidad del Romanticismo que poco a poco
iría implantándose en toda Europa. En el caso español, Rafael Tegeo sería
uno de los primeros pintores en introducir y consolidar una visión
moderna del tratamiento de este género.
6. Juan Pantoja de la Cruz, La infanta Isabel Clara Eugenia, 1598-1599 (Museo del Prado, Madrid)
Hyacinthe Rigaud, Retrato de Luis XIV, 1701 (Museo del Louvre, París)
Tradición y ruptura en el género del retrato durante el Romanticismo: antecedentes
7. Thomas Gainsborough, El matrimonio Andrews, ca. 1750 (National Gallery, Londres)
Tradición y ruptura en el género del retrato durante el Romanticismo:
un nuevo concepto de retrato de sociedad
8. William Hogarth, Retratos de sus sirvientes, ca. 1750 (Tate Britain, Londres)
Franz Xaver Messerschmidt, El hombre que bosteza, de la serie Cabezas de expresión, 1777-1781
(Museo de Bellas Artes, Budapest)
Tradición y ruptura en el género del retrato durante el Romanticismo:
Intimidad y realismo
10. Francisco de Goya
La duquesa de Alba, 1797 (Hispanic Society of America, Nueva York)
La condesa de Chinchón, 1800 (Museo del Prado, Madrid)
11. Tegeo y el retrato de sociedad
en el Romanticismo
Rafael Tegeo
Retrato de Francisca Escobedo, condesa
de Cazalla del Río, 1837 (Museo
Ignacio Zuloaga, Pedraza)
Exposición Rafael Tegeo (1798-1856)
en el Museo del Romanticismo
hasta el 17 de marzo de 2019
12. Rafael Tegeo
Pedro Benítez y su hija María de la Cruz, ca. 1820 (Museo del Prado, Madrid)
María Bragaña con sus dos hijos, ca. 1822 (Museo de Bellas Artes, Murcia)
Exposición Rafael Tegeo (1798-1856) en el Museo del Romanticismo hasta el 17 de marzo de 2019
13.
14. Thomas Gainsborough
El señor y la señora Hallett (El paseo matutino), 1785 (National Gallery, Londres)
El chico de azul, ca. 1770 (Henry E. Huntington Art Gallery, San Marino, California)
15. Fernando Brambilla
Vista de la primera puerta del jardín del Príncipe en el Real Sitio de Aranjuez, ca. 1830
16. Francisco de Goya
Retrato de Jovellanos en el arenal de San Lorenzo, 1780-1785 (Museo de Bellas Artes de Astruias)
Retrato del conde de Fernán Núñez, ca. 1803 (Col. Privada)
17. Rafael Tegeo
Los duques de San Fernando de Quiroga
(Colección Duque del Infantado)
Exposición Rafael Tegeo (1798-1856) en el
Museo del Romanticismo hasta el 17 de marzo
de 2019
18. Rafael Tegeo
José María Benítez Bragaña, 1832
(Museo de Bellas Artes, Murcia)
Exposición Rafael Tegeo (1798-1856) en el Museo del
Romanticismo hasta el 17 de marzo de 2019
19. Rafael Tegeo
Jacinto Galaup y Pilar Ordeig, 1845
(Museo del Romanticismo, Madrid)
Exposición Rafael Tegeo (1798-1856) en el Museo del Romanticismo hasta el 17 de marzo de 2019
22. Rafael Tegeo
Antonia Cabo, con su hermana y su hijo Mariano Barrio,
y Mariano Facundo Barrio García, ca. 1839
(Museo del Prado, Madrid)
Exposición Rafael Tegeo (1798-1856) en el Museo
del Romanticismo hasta el 17 de marzo de 2019
Tegeo y el retrato familiar e infantil en el Romanticismo
24. Joaquín Espalter, La familia de Jorge Flaquer, 1840-1845
(Museo del Romanticismo)
25. Rafael Tegeo
Niña sentada en un paisaje, 1842
(Museo del Prado, Madrid)
Exposición Rafael Tegeo (1798-1856) en el
Museo del Romanticismo hasta el 17 de marzo
de 2019
26. Joaquín Espalter, Manuel y Matilde Álvarez Amorós, 1853 (Museo del Prado, Madrid)
Luis Ferrant, Alejandro y Luis Ferrant Fischermans, sobrinos del pintor, 1851 (Museo del Romanticismo, Madrid)
27. Antonio María Esquivel
Raimundo Roberto y Fernando José, hijos de la infanta
Josefa Fernanda de Borbón, 1855
(Museo del Prado, Madrid)
28. Antonio María Esquivel
Niños jugando con un carnero, 1843
La niña Concepción Solá Garrido con su perrito, 1847
(Museo del Romanticismo, Madrid)
30. José María Romero y López, José
Mª Eufemio de la Borbolla vestido de
guardiamarina, ca. 1855
(Museo del Romanticismo, Madrid)
31. Vicente Palmaroli, Pilar Chávarri y Romero, ca. 1866
Beckers & Piard, Retrato post-mortem de niño, 1849-1853
(Museo del Romanticismo, Madrid)
32. Rafael Tegeo
Ángela Tegeo, 1833
(Museo del Prado, Madrid)
Exposición Rafael Tegeo
(1798-1856) en el Museo del
Romanticismo hasta el 17 de
marzo de 2019
35. Diversos autorretratos de pintores del Romanticismo
Arriba: J.-A.-D. Ingres,WilliamTurner, Francisco de Goya,Théodore Géricault
Abajo: Eugène Delacroix, Pietro Benvenuti, Francesco Hayez, Caspar David Friedrich
36. Rafael Tegeo
Dama con mantón rojo, ca. 1823
(Galería Caylus)
Exposición Rafael Tegeo (1798-1856) en
el Museo del Romanticismo hasta el 17
de marzo de 2019
38. Federico de Madrazo, El marino Sánchez, 1842
Anónimo, Un romántico, ca. 1840
(Museo del Romanticismo, Madrid)
39. Rafael Tegeo
María de la Cruz Benítez, 1827
(Museo del Prado, Madrid)
Exposición Rafael Tegeo (1798-1856) en el
Museo del Romanticismo hasta el 17 de
marzo de 2019
43. Bibliografía
• BARÓN, J., DÍEZ, J. L. (ed.), El siglo XIX en el Prado, Museo
Nacional del Prado, 2007.
• REYERO, C., “El retrato europeo en tiempos de Federico de
Madrazo”, en DÍEZ, J. L. (ed.), Federico de Madrazo y Kuntz (1815-
1894), Museo Nacional del Prado, 1994, pp. 15-41.
• VV.AA., Museo del Romanticismo. La colección, Ministerio de
Educación, Cultura y Deporte, 2011.
• VV.AA., El retrato español. Del Greco a Picasso, Museo Nacional del
Prado, 2005.
• VV.AA., Rafael Tegeo 1798-1856, Ministerio de Cultura y
Deporte, (próxima publicación).