Este documento presenta el programa "Colorea el Perú" que busca promover el amor a la patria a través de la creación de separatas ilustradas con dibujos sobre temas peruanos que serán coloreados por voluntarios. El programa será dirigido por Borrí Educa y contará con la participación de artistas, voluntarios, escuelas y empresas privadas. La meta es que más de un millón de personas participen coloreando dibujos descargables para fomentar sentimientos positivos hacia el Perú.
Pal'arte es un cibermedio dominicano creado para informar sobre las diversas manifestaciones artísticas del país a través de un blog. Su objetivo es rescatar la cultura dominicana, educar de forma original, informar sobre creadores y eventos culturales más allá de las agendas, y entretener a los jóvenes ofreciendo un espacio para el desarrollo cultural. El cibermedio contiene secciones como música, literatura, artes escénicas, artes visuales y enlaces de interés, actualizadas quincenalmente con un
Este documento describe la convocatoria de becas de creación en arte y cultura del Centro de Desarrollo Cultural de Moravia en 2014. Se ofrecen 7 becas en literatura, música, artes circenses, artes danzarías, artes visuales, audiovisuales y artesanías, así como 2 reconocimientos. Los interesados deben presentar propuestas originales e inéditas antes del 13 de junio. Un jurado evaluará las propuestas según criterios como la descripción, justificación y metodología del proyecto. Los ganadores
Agenda Septiembre Centro de Desarrollo Cultural de MoraviaCentro De Moravia
El documento describe las actividades programadas para septiembre de 2013 en el Centro de Desarrollo Cultural de Moravia en Medellín, Colombia. Incluye una variedad de eventos culturales, educativos y comunitarios como presentaciones de danza, cine, debates, lectura y aeróbicos. El objetivo es ofrecer un espacio para el desarrollo cultural y la educación de la comunidad de la zona nororiental de Medellín.
Este documento anuncia el Primer Concurso de Canto, Baile y Dibujo Creativo organizado por la Institución Educativa Denis Herrera en Barranquilla, Colombia en octubre de 2012. El concurso busca promover el talento artístico de los estudiantes a través del canto, baile y dibujo mientras rescata la cultura local. Los interesados pueden inscribirse a partir del 6 de septiembre contactando al comité organizador.
Agenda Mes de Julio Centro de Desarrollo Cultural de MoraviaCentro De Moravia
El documento resume la programación de julio de 2013 del Centro de Desarrollo Cultural de Moravia en Medellín, Colombia. Ofrece talleres de formación artística y cultural con cursos de artes, música, danza, artesanías y emprendimiento. También detalla eventos como visitas guiadas, debates, proyecciones de cine y festivales culturales infantiles. El centro busca fomentar la inclusión y desarrollo de la comunidad a través de estas actividades culturales.
El documento describe las características del mundo moderno, incluyendo el surgimiento de monarquías nacionales, el comercio y la banca capitalista, los nuevos horizontes culturales del humanismo y el renacimiento, y los cuestionamientos a la iglesia como la reforma protestante. También describe la revolución científica de los siglos XV-XVII con figuras como Galileo, Descartes y Bacon que establecieron los fundamentos del pensamiento y método científicos modernos.
Educacion Artistica Y Aprendizaje Significativo[1]Apreender
Mucho se ha hablado de la educación artística como integradora de capacidades y competencias del educando, pero poco se ha hecho referencia que la enseñanza artística tiene mayor impacto cuando esta va acompañada de una experiencia vivencial que le signifique algo importante al alumno. Mi publicación habla de ese nexo que debe existir erntre el desarrollo de capacidades de los alumnos y la enseñanza de la educación aretísitica desde una perspectiva de aprendizaje significativo para la formación de los nuevos ciudadanos que habrán de reconfigurar la cara de su sociedad, comunidad y nación con una visión más crítica, justa y democratica.
El documento discute varios conceptos clave de la educación artística como la danza, la reflexión, el bienestar y las técnicas teatrales. También enfatiza la responsabilidad de los docentes y las escuelas en transformar la enseñanza de las artes plásticas a través de un enfoque crítico y procesos de creación e indagación.
Pal'arte es un cibermedio dominicano creado para informar sobre las diversas manifestaciones artísticas del país a través de un blog. Su objetivo es rescatar la cultura dominicana, educar de forma original, informar sobre creadores y eventos culturales más allá de las agendas, y entretener a los jóvenes ofreciendo un espacio para el desarrollo cultural. El cibermedio contiene secciones como música, literatura, artes escénicas, artes visuales y enlaces de interés, actualizadas quincenalmente con un
Este documento describe la convocatoria de becas de creación en arte y cultura del Centro de Desarrollo Cultural de Moravia en 2014. Se ofrecen 7 becas en literatura, música, artes circenses, artes danzarías, artes visuales, audiovisuales y artesanías, así como 2 reconocimientos. Los interesados deben presentar propuestas originales e inéditas antes del 13 de junio. Un jurado evaluará las propuestas según criterios como la descripción, justificación y metodología del proyecto. Los ganadores
Agenda Septiembre Centro de Desarrollo Cultural de MoraviaCentro De Moravia
El documento describe las actividades programadas para septiembre de 2013 en el Centro de Desarrollo Cultural de Moravia en Medellín, Colombia. Incluye una variedad de eventos culturales, educativos y comunitarios como presentaciones de danza, cine, debates, lectura y aeróbicos. El objetivo es ofrecer un espacio para el desarrollo cultural y la educación de la comunidad de la zona nororiental de Medellín.
Este documento anuncia el Primer Concurso de Canto, Baile y Dibujo Creativo organizado por la Institución Educativa Denis Herrera en Barranquilla, Colombia en octubre de 2012. El concurso busca promover el talento artístico de los estudiantes a través del canto, baile y dibujo mientras rescata la cultura local. Los interesados pueden inscribirse a partir del 6 de septiembre contactando al comité organizador.
Agenda Mes de Julio Centro de Desarrollo Cultural de MoraviaCentro De Moravia
El documento resume la programación de julio de 2013 del Centro de Desarrollo Cultural de Moravia en Medellín, Colombia. Ofrece talleres de formación artística y cultural con cursos de artes, música, danza, artesanías y emprendimiento. También detalla eventos como visitas guiadas, debates, proyecciones de cine y festivales culturales infantiles. El centro busca fomentar la inclusión y desarrollo de la comunidad a través de estas actividades culturales.
El documento describe las características del mundo moderno, incluyendo el surgimiento de monarquías nacionales, el comercio y la banca capitalista, los nuevos horizontes culturales del humanismo y el renacimiento, y los cuestionamientos a la iglesia como la reforma protestante. También describe la revolución científica de los siglos XV-XVII con figuras como Galileo, Descartes y Bacon que establecieron los fundamentos del pensamiento y método científicos modernos.
Educacion Artistica Y Aprendizaje Significativo[1]Apreender
Mucho se ha hablado de la educación artística como integradora de capacidades y competencias del educando, pero poco se ha hecho referencia que la enseñanza artística tiene mayor impacto cuando esta va acompañada de una experiencia vivencial que le signifique algo importante al alumno. Mi publicación habla de ese nexo que debe existir erntre el desarrollo de capacidades de los alumnos y la enseñanza de la educación aretísitica desde una perspectiva de aprendizaje significativo para la formación de los nuevos ciudadanos que habrán de reconfigurar la cara de su sociedad, comunidad y nación con una visión más crítica, justa y democratica.
El documento discute varios conceptos clave de la educación artística como la danza, la reflexión, el bienestar y las técnicas teatrales. También enfatiza la responsabilidad de los docentes y las escuelas en transformar la enseñanza de las artes plásticas a través de un enfoque crítico y procesos de creación e indagación.
Este documento describe un programa piloto de voluntariado artístico escolar en Perú que busca promover valores a través de las artes. El programa involucra a estudiantes de 5 a 12 años en dos actividades artísticas que se realizarán en sus hogares durante 2016. La primera actividad en julio es colorear mapas de Perú, y la segunda en septiembre-octubre es realizar cuatro tareas artísticas como cantar, bailar o dibujar. El objetivo es fortalecer las habilidades artísticas y la unión familiar
La Diputación de Alicante inauguró la 15a edición de Expocreativa, una exhibición de obras de arte creadas por personas con discapacidad intelectual. La muestra, que incluye 57 obras de 31 centros, se exhibirá primero en el Puerto de Alicante y luego en el Palacio de Congresos de Elche. El objetivo es fomentar la expresión individual y la integración de este colectivo.
Amigos y Colegas de las Bellas Artes:
Con justificada emoción puedo anunciar, que ha llegado el amanecer del Nuevo Arte Educativo, y ese resplandor se aprecia desde las altas montañas en los Andes peruanos, anunciándonos que vendrán tiempos mejores, con hechos sorprendentes en el mundo de las artes principalmente plásticas, porque un pequeño grupo de autores emprendedores, dirigidos por el maestro Reynaldo Charres Vargas (62), se han propuesto impulsar grandes jornadas y campañas de motivación, para crear y hacer viable un nuevo espacio de intervención, creatividad y acción artística, que ampliará el horizonte profesional y productivo de las artes en el mundo entero.
El Instituto Municipal de Arte y Cultura de Puebla tiene como misión impulsar los procesos creativos y culturales en la comunidad a través de la promoción de su patrimonio cultural tangible e intangible. Su visión es ser una institución moderna que fomente expresiones artísticas tradicionales y de vanguardia brindando apoyo a proyectos culturales que generen desarrollo social. Su objetivo general es impulsar el talento artístico local y proyectos culturales sustentables que promuevan el patrimonio cultural de Puebla.
Fundamentación del proyecto: Espacio Digital Interactivo Arte Argentino
Este documento presenta el proyecto final de un medio digital interactivo centrado en el arte en Argentina. El proyecto incluye un blog, una página de Facebook y contenido en otras redes sociales. El objetivo es difundir el trabajo de artistas de todo el país, especialmente de zonas periféricas. El contenido se organiza en secciones como pintura, fotografía, escultura y más. La audiencia objetivo son personas interesadas en el arte de entre 13 y 65 años. El proyecto ofrece actualizaciones semanales y colaboración con otros
El documento describe los resultados de un taller sobre economía creativa en el que se propusieron diversas estrategias para promover la economía local en Rosario, Argentina. Entre las prioridades estratégicas se encuentran: 1) crear cooperativas comunales en los barrios; 2) establecer un mercado municipal que distribuya los productos de las cooperativas; y 3) implementar programas para emprendedores locales que desarrollen productos con identidad rosarina. También se proponen ideas como un banco de inversión local alternativo y un centro para preservar
El documento es una carta abierta a artistas de todo el mundo en la que se propone unir esfuerzos para promover las artes a nivel global. Plantea que las artes deben convertirse en un bien universal accesible a todos para contrarrestar los efectos negativos de la industrialización y el consumismo. Propone crear varias organizaciones en los próximos 5 años para estimular la creatividad artística, promover la sabiduría artística y reconocer a motivadores voluntarios de las artes.
La galería de arte "Cultivarte" será una empresa unipersonal dedicada a la producción y comercialización de arte enfocado en la cultura de Tocancipá. Su misión es motivar a artistas emergentes locales y fomentar el sentido de pertenencia en la población a través de la comercialización de arte alusivo a su cultura. La galería también pretende ser un espacio de enseñanza manual y desarrollo social para adolescentes, jóvenes y adultos.
Este documento describe un programa del Ministerio de Cultura y Colciencias para apoyar el emprendimiento cultural e innovación en poblaciones vulnerables en 50 municipios de Colombia. El programa ofrece capacitación, formación laboral, asistencia técnica y acompañamiento a emprendimientos culturales durante 16 meses con el objetivo de generar ingresos para 2,000 personas. El programa consta de 5 fases que incluyen pre-inscripción, identificación de beneficiarios, selección, formación y acompañamiento de los emprendimientos seleccionados.
El presente proyecto tiene la doble motivación de utilizar un vehículo muy atractivo para los jóvenes, como es la música, para metafóricamente, sacudirles la uniformidad de las manifestaciones musicales impuestas en la actualidad y, al mismo tiempo, servir de conexión entre la realidad actual y el universo de Antonio Padrón, uno de los pintores canarios de más alcance internacional y, sin embargo, un gran desconocido para muchos isleños. Este será el eje central de la justificación, así como de sus objetivos, tanto generales como específicos. La columna vertebral de este proyecto será la obra musical de Heriberto Cruz, “Canciones al óleo”, trabajo inspirado en la obra pictórica de dicho artista.
La Fundación Luna Crearte es una organización sin ánimo de lucro ubicada en Nariño, Colombia que brinda capacitación artística y habilitación social a personas con discapacidad a través del arte. La fundación ofrece talleres de música, teatro, danza, artes plásticas y más para desarrollar las habilidades de los beneficiarios. Muchos beneficiarios han logrado exhibir y vender sus obras de arte y algunos se han convertido en monitores de la fundación.
El documento describe un festival de arte contemporáneo en la Comuna 4 de Medellín en 2011, incluyendo talleres de arte, una exposición, y premios. Los talleres abarcan pintura, fotografía, audiovisuales y performance. El festival busca promover el arte y la cultura en la comuna.
Este documento describe un programa del Ministerio de Cultura y Colciencias para apoyar el emprendimiento cultural e innovación como alternativa para la prosperidad social en municipios de Cartagena, Mahates y San Jacinto. El programa ofrecerá capacitación, formación laboral, asistencia técnica y acompañamiento a personas en situación de vulnerabilidad o víctimas del conflicto para que desarrollen emprendimientos culturales durante 16 meses. El objetivo es aprovechar el potencial cultural de la población para generar ingresos a través de 50 cursos que capacitar
El documento habla sobre el 12 de octubre y su significado original como "Día de la diversidad cultural". Explica que para los pueblos originarios de América representa luto debido a la colonización española y la pérdida de su cultura. También destaca la importancia de reconocer los aportes de los pueblos originarios a la identidad americana y el valor de respetar la diversidad cultural.
El documento habla sobre el 12 de octubre y su significado para los pueblos originarios de América. Explica que para ellos representa luto y no festejo, debido a la colonización y pérdida de cultura que sucedió. También destaca la importancia de reconocer los aportes de los pueblos originarios a la identidad americana y el respeto a su diversidad cultural.
Este documento presenta un resumen de tres oraciones del libro "Mundo Borriluz (Sociedad Benévola)". El libro describe de manera detallada una narrativa imaginaria sobre la existencia de un micro planeta llamado Borriluz habitado por seres especiales llamados Borriquinos. El personaje principal es un pequeño genio llamado Borrí, quien es el protagonista de esta creación literaria de ficción creada por el autor Reynaldo Charres Vargas.
Este documento presenta un resumen de tres oraciones del libro "Mundo Borriluz (Sociedad Benévola)". El libro describe de manera detallada una narrativa imaginaria sobre la existencia de un micro planeta llamado Borriluz habitado por seres especiales llamados Borriquinos. El personaje principal es un pequeño genio llamado Borrí, quien es el protagonista de esta creación literaria de ficción creada por el autor Reynaldo Charres Vargas.
Este documento describe un programa piloto de voluntariado artístico escolar en Perú que busca promover valores a través de las artes. El programa involucra a estudiantes de 5 a 12 años en dos actividades artísticas que se realizarán en sus hogares durante 2016. La primera actividad en julio es colorear mapas de Perú, y la segunda en septiembre-octubre es realizar cuatro tareas artísticas como cantar, bailar o dibujar. El objetivo es fortalecer las habilidades artísticas y la unión familiar
La Diputación de Alicante inauguró la 15a edición de Expocreativa, una exhibición de obras de arte creadas por personas con discapacidad intelectual. La muestra, que incluye 57 obras de 31 centros, se exhibirá primero en el Puerto de Alicante y luego en el Palacio de Congresos de Elche. El objetivo es fomentar la expresión individual y la integración de este colectivo.
Amigos y Colegas de las Bellas Artes:
Con justificada emoción puedo anunciar, que ha llegado el amanecer del Nuevo Arte Educativo, y ese resplandor se aprecia desde las altas montañas en los Andes peruanos, anunciándonos que vendrán tiempos mejores, con hechos sorprendentes en el mundo de las artes principalmente plásticas, porque un pequeño grupo de autores emprendedores, dirigidos por el maestro Reynaldo Charres Vargas (62), se han propuesto impulsar grandes jornadas y campañas de motivación, para crear y hacer viable un nuevo espacio de intervención, creatividad y acción artística, que ampliará el horizonte profesional y productivo de las artes en el mundo entero.
El Instituto Municipal de Arte y Cultura de Puebla tiene como misión impulsar los procesos creativos y culturales en la comunidad a través de la promoción de su patrimonio cultural tangible e intangible. Su visión es ser una institución moderna que fomente expresiones artísticas tradicionales y de vanguardia brindando apoyo a proyectos culturales que generen desarrollo social. Su objetivo general es impulsar el talento artístico local y proyectos culturales sustentables que promuevan el patrimonio cultural de Puebla.
Fundamentación del proyecto: Espacio Digital Interactivo Arte Argentino
Este documento presenta el proyecto final de un medio digital interactivo centrado en el arte en Argentina. El proyecto incluye un blog, una página de Facebook y contenido en otras redes sociales. El objetivo es difundir el trabajo de artistas de todo el país, especialmente de zonas periféricas. El contenido se organiza en secciones como pintura, fotografía, escultura y más. La audiencia objetivo son personas interesadas en el arte de entre 13 y 65 años. El proyecto ofrece actualizaciones semanales y colaboración con otros
El documento describe los resultados de un taller sobre economía creativa en el que se propusieron diversas estrategias para promover la economía local en Rosario, Argentina. Entre las prioridades estratégicas se encuentran: 1) crear cooperativas comunales en los barrios; 2) establecer un mercado municipal que distribuya los productos de las cooperativas; y 3) implementar programas para emprendedores locales que desarrollen productos con identidad rosarina. También se proponen ideas como un banco de inversión local alternativo y un centro para preservar
El documento es una carta abierta a artistas de todo el mundo en la que se propone unir esfuerzos para promover las artes a nivel global. Plantea que las artes deben convertirse en un bien universal accesible a todos para contrarrestar los efectos negativos de la industrialización y el consumismo. Propone crear varias organizaciones en los próximos 5 años para estimular la creatividad artística, promover la sabiduría artística y reconocer a motivadores voluntarios de las artes.
La galería de arte "Cultivarte" será una empresa unipersonal dedicada a la producción y comercialización de arte enfocado en la cultura de Tocancipá. Su misión es motivar a artistas emergentes locales y fomentar el sentido de pertenencia en la población a través de la comercialización de arte alusivo a su cultura. La galería también pretende ser un espacio de enseñanza manual y desarrollo social para adolescentes, jóvenes y adultos.
Este documento describe un programa del Ministerio de Cultura y Colciencias para apoyar el emprendimiento cultural e innovación en poblaciones vulnerables en 50 municipios de Colombia. El programa ofrece capacitación, formación laboral, asistencia técnica y acompañamiento a emprendimientos culturales durante 16 meses con el objetivo de generar ingresos para 2,000 personas. El programa consta de 5 fases que incluyen pre-inscripción, identificación de beneficiarios, selección, formación y acompañamiento de los emprendimientos seleccionados.
El presente proyecto tiene la doble motivación de utilizar un vehículo muy atractivo para los jóvenes, como es la música, para metafóricamente, sacudirles la uniformidad de las manifestaciones musicales impuestas en la actualidad y, al mismo tiempo, servir de conexión entre la realidad actual y el universo de Antonio Padrón, uno de los pintores canarios de más alcance internacional y, sin embargo, un gran desconocido para muchos isleños. Este será el eje central de la justificación, así como de sus objetivos, tanto generales como específicos. La columna vertebral de este proyecto será la obra musical de Heriberto Cruz, “Canciones al óleo”, trabajo inspirado en la obra pictórica de dicho artista.
La Fundación Luna Crearte es una organización sin ánimo de lucro ubicada en Nariño, Colombia que brinda capacitación artística y habilitación social a personas con discapacidad a través del arte. La fundación ofrece talleres de música, teatro, danza, artes plásticas y más para desarrollar las habilidades de los beneficiarios. Muchos beneficiarios han logrado exhibir y vender sus obras de arte y algunos se han convertido en monitores de la fundación.
El documento describe un festival de arte contemporáneo en la Comuna 4 de Medellín en 2011, incluyendo talleres de arte, una exposición, y premios. Los talleres abarcan pintura, fotografía, audiovisuales y performance. El festival busca promover el arte y la cultura en la comuna.
Este documento describe un programa del Ministerio de Cultura y Colciencias para apoyar el emprendimiento cultural e innovación como alternativa para la prosperidad social en municipios de Cartagena, Mahates y San Jacinto. El programa ofrecerá capacitación, formación laboral, asistencia técnica y acompañamiento a personas en situación de vulnerabilidad o víctimas del conflicto para que desarrollen emprendimientos culturales durante 16 meses. El objetivo es aprovechar el potencial cultural de la población para generar ingresos a través de 50 cursos que capacitar
El documento habla sobre el 12 de octubre y su significado original como "Día de la diversidad cultural". Explica que para los pueblos originarios de América representa luto debido a la colonización española y la pérdida de su cultura. También destaca la importancia de reconocer los aportes de los pueblos originarios a la identidad americana y el valor de respetar la diversidad cultural.
El documento habla sobre el 12 de octubre y su significado para los pueblos originarios de América. Explica que para ellos representa luto y no festejo, debido a la colonización y pérdida de cultura que sucedió. También destaca la importancia de reconocer los aportes de los pueblos originarios a la identidad americana y el respeto a su diversidad cultural.
Este documento presenta un resumen de tres oraciones del libro "Mundo Borriluz (Sociedad Benévola)". El libro describe de manera detallada una narrativa imaginaria sobre la existencia de un micro planeta llamado Borriluz habitado por seres especiales llamados Borriquinos. El personaje principal es un pequeño genio llamado Borrí, quien es el protagonista de esta creación literaria de ficción creada por el autor Reynaldo Charres Vargas.
Este documento presenta un resumen de tres oraciones del libro "Mundo Borriluz (Sociedad Benévola)". El libro describe de manera detallada una narrativa imaginaria sobre la existencia de un micro planeta llamado Borriluz habitado por seres especiales llamados Borriquinos. El personaje principal es un pequeño genio llamado Borrí, quien es el protagonista de esta creación literaria de ficción creada por el autor Reynaldo Charres Vargas.
Este documento presenta un libro titulado "Voluntariado Autónomo en Artes" que describe las experiencias de 26 años de servicio voluntario en el campo de las artes en Perú. El autor, Reynaldo Charres Vargas, llevó a cabo más de 150 actividades educativas y de promoción de las artes que llegaron a casi 80,000 beneficiarios. El objetivo principal fue ofrecer alternativas frente a la falta de entendimiento sobre la importancia formativa de las artes básicas. El autor financió todos los costos y espera que el libro inspire
Este documento describe el uso recurrente de esferas policromadas en las obras artísticas de Reynaldo Charres Vargas. El autor denomina estas esferas "Esferas-R" y las considera parte fundamental de su identidad y estilo creativo, particularmente en esculturas. Las Esferas-R representan conceptos como unidad, autonomía e integridad para el autor. Además, Charres Vargas propone un nuevo estilo artístico llamado "Arte Maqui" que promueve la elaboración libre de esferas usando materiales maleables.
Reynaldo Charres Vargas, a 69-year-old Peruvian artist, proposes establishing the Pilot Center of Artistic Service "Fragile Art" (ARFRA) in Peru. The center would acquire a 10-room property to display, preserve, and reproduce Vargas' collection of 1,200 artworks created over 40 years using conventional and unconventional materials. The goal is to promote the educational benefits of art from childhood through family involvement by providing easily accessible artistic services online and in the community. Vargas seeks $600,000 in donations to fund the initial purchase and establishment of ARFRA as a pragmatic, participatory space for artistic culture.
Este documento presenta un resumen del libro "Voluntariado Autónomo en Artes" por Reynaldo Charres Vargas. El libro describe las experiencias de 26 años de servicio voluntario no remunerado del autor en el campo de las artes en Perú, donde realizó más de 150 actividades educativas que llegaron a casi 80,000 beneficiarios. El objetivo principal fue ofrecer alternativas frente al problema de la falta de entendimiento del valor de las artes. El autor espera que el libro sirva como guía para fortalecer los cerebros humanos a través
El documento habla sobre la importancia de la autoeducación como la llave del éxito personal. Argumenta que grandes figuras históricas como Da Vinci y Einstein fueron autodidactas y lograron fama a través de su propia formación. Sin embargo, los sistemas educativos actuales debilitan la capacidad de autoeducación al imponer dogmas y dependencia cultural. La autoeducación es una habilidad innata del ser humano y con el acceso a internet hoy es más viable que nunca.
El lápiz escribe una carta a los niños y jóvenes del Perú expresando que ha sido maltratado y despreciado por mucho tiempo. Explica que pocos reconocen sus cualidades y que ha sido reemplazado por otros útiles menos degradables. Sin embargo, se siente esperanzado porque un profesor peruano está promoviendo un mejor trato y consideración hacia los lápices. El lápiz pide a los niños y jóvenes del Perú que demuestren que pueden amar y respetar a los lápices.
El documento habla sobre la importancia de cuidar y desarrollar el cerebro. Explica que el cerebro es un órgano valioso que rara vez se valora o cuida adecuadamente. Propone que las personas deberían amar y fortalecer sus cerebros a través de actividades como la lectura, el arte, la música, y conversaciones significativas. Un cerebro sano y desarrollado es fundamental para el bienestar individual y de la sociedad.
The document announces the launch of the Pencil Museum Project in Arequipa, Peru, which aims to create the first museum dedicated to pencils. It is starting a global campaign to collect more than 5,000 pencils from manufacturers around the world to display in the museum and form the first collection of pencil-related objects. Donations of pencils or money can be sent to the provided address in Arequipa. The museum will promote appreciation for pencils and their artistic uses while cultivating values like imagination.
Reynaldo Charres Vargas provides a chronological autobiography summarizing his 64 years of life and career. It details his education and training in art and teaching, as well as his extensive professional experience working on cultural projects, exhibitions, and volunteer activities in Peru. The autobiography is intended to share an account of his personal and professional evolution with others.
Este documento presenta 55 frases escritas por Reynaldo Charres Vargas en 1989 que reflejan sus ideales y principios. Las frases enfatizan la importancia de la creatividad, el arte, la educación, la solidaridad y el desarrollo del potencial humano. Charres Vargas escribió las frases para guiar su desempeño profesional y vida, con la esperanza de que también inspiren a otros a cultivar valores humanos y trabajar para mejorar la sociedad.
El documento describe el proyecto "2018-2022, Un Quinquenio de Emprendimiento por las Artes" liderado por la organización ARFRA-RCHV. El proyecto busca promover las artes en el Perú a través de la formación de profesionales, el impulso de iniciativas artísticas y la movilización a favor de la cultura. ARFRA-RCHV trabajará en este proceso para alentar la participación activa en las artes y ayudar a mejorar el estado intelectual del país. El proyecto se ejec
Este documento presenta 55 frases escritas por Reynaldo Charres Vargas en 1989 que reflejan sus ideales y principios. Las frases enfatizan la importancia de la creatividad, el arte, la educación, la solidaridad y el desarrollo del potencial humano. Charres Vargas escribió las frases para guiar su desempeño profesional y vida, con la esperanza de que también inspiren a otros a cultivar valores humanos y trabajar para mejorar la sociedad.
El autor argumenta que las artes pueden ser herramientas poderosas para el desarrollo personal y grupal. Históricamente, las artes se han reservado para las élites, pero ahora hay nuevos horizontes para que las artes beneficien a más personas. Se necesitan más especialistas y líderes que promuevan las artes y su importancia formativa, especialmente en la educación temprana.
Reynaldo Charres Vargas, a 64-year-old Peruvian artist, is publicly declaring that he is donating his entire artistic body of work and intellectual property to humanity. This includes over 45 years of professional work, 1,200 art pieces, 3 books, and plans for artistic projects and centers around the world. He hopes this donation will help cultivate arts and creativity for all people and improve intellectual health globally. Charres Vargas believes the arts have been neglected due to modern focus on science and technology, and wants his gift to help empower future generations through artistic expression.
Reynaldo Charres Vargas, artista peruano de 64 años, declara públicamente su decisión de entregar a la humanidad su colección de obras de arte, proyectos artísticos, libros y documentos con el fin de promover y difundir las artes alrededor del mundo. La colección incluye más de 1,200 obras de arte, 10 proyectos artísticos futuros, 3 libros y 50 documentos sobre arte. Charres espera que su legado sirva como base para nuevos programas y proyectos creativos dirigidos a mejorar la
Obra plástica de la exposición de esculturas exentas “Es-cultura. Espacio construido de reflexión”, en la que me planteo la interrelación entre escultura y cultura y el hecho de que la escultura, como yo la creo, sea un espacio construido de reflexión. Ver los documentos: vídeo de presentación, texto de catálogo, fichas técnicas y títulos en inglés, alemán y español en:
Consultar página web: http://luisjferreira.es/
El Real Convento de la Encarnación de Madrid, una joya arquitectónica y cultural fundada en 1611 por la reina Margarita de Austria, ha sido revitalizado gracias a una avanzada reconstrucción en 3D. Este convento, una maravilla del barroco madrileño, ha sido un pilar en la vida religiosa y cultural de la ciudad durante siglos. Su rica historia y su valor patrimonial han sido capturados en esta innovadora reconstrucción, diseñada para su exploración, una tecnología que combina la realidad virtual y aumentada para ofrecer una experiencia inmersiva y educativa.
La reconstrucción comenzó con una exhaustiva recopilación de datos históricos y arquitectónicos, incluyendo planos originales y fotografías de alta resolución. Estos recursos permitieron a los especialistas crear una réplica digital precisa del convento. Utilizando software de modelado avanzado, cada elemento arquitectónico y decorativo fue cuidadosamente recreado, desde los majestuosos muros exteriores hasta los intrincados detalles del interior, como los frescos y el retablo mayor.
El resultado es un modelo 3D que no solo respeta la integridad histórica y artística del convento, esto permite que un futuro los usuarios pueden explorar virtualmente el convento, navegando por sus pasillos, admirando su arte sacro y descubriendo detalles ocultos que, de otro modo, serían inaccesibles.
Esta reconstrucción no solo preserva la historia del Real Convento de la Encarnación, sino que la hace accesible a un público global, permitiendo a estudiantes, historiadores y amantes del arte experimentar la grandeza del convento desde cualquier lugar del mundo. Además, la implementación de tecnologías de realidad virtual y aumentada ofrece nuevas oportunidades para la educación y el turismo cultural, haciendo del convento un ejemplo brillante de cómo la tecnología puede ayudar a preservar y difundir el patrimonio histórico.
En resumen, la reconstrucción 3D del Real Convento de la Encarnación es un proyecto que combina el respeto por la historia con la innovación tecnológica, asegurando que este tesoro del barroco madrileño continúe inspirando y educando a futuras generaciones
Texto del catálogo de la exposición de esculturas exentas “Es-cultura. Espacio construido de reflexión”, en la que me planteo la interrelación entre escultura y cultura y el hecho de que la escultura, como yo la creo, sea un espacio construido de reflexión. Ver los documentos: vídeo de presentación, imágenes de las obras, fichas técnicas y títulos en inglés, alemán y español en:
Consultar página web: http://luisjferreira.es/
Las castas fueron sin duda uno de los métodos de control de la sociedad novohispana y representaron un intento por limitar el poder de los criollos; sin embargo, fueron excedidas por la realidad. “De mestizo y de india; coyote”.
Enganchados nº1_Fanzine de verano de junio de 2024Miguel Ventayol
Número 1 del fanzine de creación Enganchados.
Escrito e ideado por Miguel G. Ventayol.
Poemas, textos breves, narrativa y crítica literaria.
He escrito el primer fanzine para este verano de 2024, con la intención de que tenga continuidad en el tiempo.
Con una serie de poemas surgidos de diversas plantillas de CANVA, porque me pareció divertido trabajar sobre esas imágenes; así como poemas y algunos textos.
Algunos de ellos de experiencias personales, otros inventados.
Recuerdos de discos como el de Supersubmarina, Eels o Los Planetas
ÍNDICE
copiar. página 4
una cala frente al mar. página 5
una plaza en verano. página 6
tierra. página 7
échate unas risas, primo. página 8
palabras son solo palabras, a fin de cuentas. página 9
gírate. página 10
enganchados. páginas 11-13
luis, celine y la chica de ojos Bowie. páginas 14-15
crítica literaria. páginas 16-18
párate y mira. página 19
aniversario de super 8. página 20-22
échate unas risas, primo 2. página 23
FIN. página 24
2. 2BORRÍ EDUCA 2016
PROGRAMA ESPECIAL DE MOVILIZACION ARTÍSTICA 2016
“COLOREA EL PERÚ”
Convocatoria y Bases Generales
Descripción
Los promotores del programa artístico Borrí Educa, las empresas privadas, y el grupo de
voluntarios que vienen promoviendo los beneficios de la función recreativa y educativa de las
artes, tienen el enorme privilegio de presentar a la comunidad nacional y universal, el presente
Programa Especial de Movilización Artística 2016 denominado COLOREA AL PERU, cuyo objetivo es
unir esfuerzos y medios para ofrecer a la sociedad una actividad artística plástico que incentive la
afirmación de los sentimientos de amor a la patria.
La original y sencilla actividad artística, tiene como objetivos centrales: despertar, estimular y
afirmar el sentimiento de AMOR AL PAIS, a través de una expresión artístico-plástica, con la
participación de la mayor cantidad de mujeres y hombres que viven en el territorio peruano, sean
grandes y chicos. Para lo cual, se facilitará el uso de la Técnica del Coloreo Manual con Lápices de
Colores, a través de la elaboración y distribución de separatas ilustradas con dibujos y textos
cortos, en cuyos contenidos deben sobresalir temas y motivos que reflejen la IDENTIDAD
NACIONAL, REGIONAL Y LOCAL.
La actividad artística se realizará en todo el territorio nacional y podrán participar, libre y
voluntariamente, personas de ambos sexos desde 4 hasta los 70 años de edad, que tengan
deseos de expresar con trazos de colores un sentimiento de amor al suelo donde nacieron, usando
únicamente lápices de colores. La actividad artística se cumplirá preferentemente en el hogar y la
escuela, y aprovechando el tiempo libre.
Una particularidad del programa, es que los dibujos originales, serán elaborados por la totalidad
de artistas gráficos, plásticos y dibujantes, tanto profesionales como aficionados de nacionalidad
peruana, dando lugar a la más grande movilización de autores y realizadores, el mismo que será
un gesto ejemplar de contribución voluntaria, jamás antes realizado.
Organización
La actividad estará a cargo de un equipo promotor (Borrí Educa) dirigido por el maestro Reynaldo
Charres Vargas, el mismo que se encargará de dirigir, producir, distribuir y evaluar los medios y
alcances para el cumplimiento de los propósitos del programa.
También habrá una red de apoyo integrado por jóvenes voluntarios, que desempeñarán funciones
de representación, coordinación y asistencia, con residencia en cada una de las regiones del país.
3. 3
La actividad tendrá divulgación pública, se realizará durante todo el año 2016, y tiene como meta
contar con la participación de más de un millón de interesados y/o beneficiarios.
La sede central de coordinación de las actividades es la ciudad de Arequipa-Perú, y para informes
tiene habilitados tres correos electrónicos: pad_arte@hotmail.com novenoarteaqp@gmail.com y
charres.rey@gmail.com
Teléfono fijo: 054-778786
Web Blogs: http://coloreaelperu.blogspot.com
Participación de Artistas Colaboradores:
Se cursará una invitación pública a los dibujantes, diseñadores y artistas plásticos con residencia
en el país, para que participen en el programa en calidad de autores colaboradores, y cada quién
deberá dibujar y enviar sus obras gráficas, (escaneadas) por vía electrónica, adjuntando sus datos
personales. Los autores elegirán el número de dibujos a enviar, no siendo menor de 5
ilustraciones en formato A4. Los dibujos deben tener perfiles o líneas negras definidas sin color,
texturas ni sombras, es decir deben tener superficies limpias para colorear.
La totalidad de obras llevarán la firma del autor, y serán conservados en un centro de acopio de
artes, que tomará el nombre de “Banco de Dibujos” Borrí Educa, el mismo que constituirá la
principal fuente para la elaboración de las separatas ilustradas. A los participantes se les
concederá un certificado de agradecimiento en nombre del país.
Textos, Temas y Dibujos Sugeridos
Como ya se ha explicado, la razón principal de la actividad artística, es motivar la renovación y
afirmación de las expresiones afectivas entre peruanos que vivimos en esta hermosa nación, y si
es hermosa no podemos afectar su integridad, al contrario debemos levantar sus cualidades y
méritos.
En este sentido, los temas y textos deben resaltar los signos y valores originarios de cada lugar,
sabiendo que Perú es una gran comunidad con diversidad de paisajes, costumbres, cultura y
desarrollo.
-Los textos y dibujos sugeridos para la carátula de las separatas serán los siguientes: TE AMO
PERU, QUIERO A MI PAIS, CONTIGO PERU, MI PERU ES ÚNICO, PERU EN MI CORAZON, y otros
análogos.
-Los textos y dibujos sugeridos para el contenido de las separatas serán los siguientes: RIQUEZA
TURÍSTICA, ROSTROS, FLORA, FAUNA, EXPRESIONES COSTUMBRISTAS, EXPRESIONES CULTURALES,
SABER ANCESTRAL, ACTIVIDADES SOBRESALIENTES, PAISAJE NATURAL y otros análogos.
Proceso de Elaboración de Separatas
Un equipo de diseñadores y redactores realizará la calificación y selección, luego hará el diseño y
las composiciones finales para la elaboración de las sencillas separatas ilustradas en formato A4,
el mismo que se enviará a los solicitantes interesados a través de los servicios electrónicos como el
Internet.
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Cada separata deberá tener una colección de 12 láminas como mínimo y un máximo de 20. Estos
impresos pueden ser reproducidos libremente y distribuidos gratuitamente, guardando los
derechos de autor que la Ley vigente preserva.
Forma de Distribución de Separatas
La remesa del material gráfico, será a través de los medios electrónicos y a solicitud de
representantes de grupos, en cambio los interesados individuales podrán hacerlo directamente
de los portales web, imprimiendo las imágenes que estarán disponibles durante el año 2016. Se
publicarán aproximadamente 100 juegos de separatas.
-Se recomienda a los participantes usar la vía electrónica (Internet) visitando el blog del programa
para obtener información actualizada: http://coloreaelperu.blogspot.com
-Igualmente, la personas que deseen realizar reproducciones mediante servicios de fotocopiado
deben enviar sus pedidos a los correos electrónicos del programa.
Máxima Acción de Voluntariado Artístico
Otra de las principales identidades del programa, es la Acción Voluntaria, porque todas las labores
contarán con el apoyo desinteresado de un gran número de personas, sean como;
patrocinadores, coordinadores, diseñadores, dibujantes, representantes, voceros y pregoneros
del evento, los mismos que serán registrados en un primer padrón de voluntarios, denominado
PERUANOS POR EL ARTE 2016. Esta labor será una demostración real de cooperación limpia, sana
y honorable de peruanos que aman a su país.
Apoyo de Empresas Privadas
Los costos de la actividad serán cubiertos con donaciones económicas de personas y empresas
privadas de los diversos rubros comerciales e industriales, y con el lema “ARTE Y EMPRESA”,
Unidos por una Causa Común, se hará posible este empeño cultural y artístico, que por primera
vez se realizará en el Perú.
El Buzón Solidario Pro Arte reunirá los aportes voluntarios en útiles o dinero, de todos quienes
deseen ser parte de este original evento de motivación, movilización y afirmación de los
sentimientos de AMOR AL PAIS.
Gran Movilización Unificadora
A diferencia de las movilizaciones sociales callejeras que se conocen, o de manifestaciones
deportivas masivas, la movilización artística no se desplazará por las vías públicas, más bien será
una expresión masiva impulsada desde el interior de los afectos humanos, a través de la limpieza
y la belleza de las artes gráficas.
Esta vez, la gran movilización artística, se dará en la escuela, el hogar y en cualquier lugar
apropiado. Además, significa participación y expresión masiva unificada de personas de todas las
edades, creencias, costumbres y saberes. Y ese poderoso sentimiento mágico de AMOR A LA
PATRIA será producto de:
5. 5-Acción unida de promotores, dibujantes y artistas plásticos del Perú.
-Acción unida de empresas privadas que trabajan en el país.
-Acción unida de niños, jóvenes y adultos.
-Acción unida de padres de familia y profesores.
-Acción unida de pequeños editores de servicios de fotocopiado.
-Acción unida de medios de comunicación social (prensa, radio, Tv, Internet, telefonía, redes
sociales)
-Acción unidad de autoridades e instituciones públicas.
Lápiz, Papel y Coloreo los Grandes Medios
Si, y aunque parezca increíble, en esta actividad manual de motivación recreativa visual, habrá
tres grandes protagonistas y facilitadores para que la actividad tenga el impacto que se busca, son:
Lápices de colores, papeles dibujados y manos diestras; ellos serán los medios “estrella” del
certamen, que llenarán de exquisitas gamas a cada obra de arte.
A modo de ayuda, el equipo promotor elaborará y distribuirá en forma gratuita y de libre acceso
un pequeño manual didáctico con las técnicas de trazos para lograr un coloreo artístico con mayor
riqueza y expresividad.
Hay que remarcar que el Coloreo con Lápices es una técnica manual saludable, que favorece el
equilibrio psicomotor de las personas, además es liberadora de estados anímicos ansiosos. De
manera que, es un ejercicio personal positivo, sano, rápido, hermoso y ampliamente recreativo.
Beneficios Morales y Emotivos
Con la puesta en marcha de este original y sencillo programa de artes plásticas, limpia a todas
luces, demostraremos que los humanos que habitamos nuestro preciado territorio, tenemos un
alto compromiso de afirmar sus grandezas con un sentimiento sincero y real de aprecio, y ello
debe significar disminuir todos aquellos hechos nefastos que manchan o deterioran su integridad y
la coexistencia de una nación plena que debe verse más unida en sus afectos.
No podemos seguir siendo manipulados por la indiferencia, menos por la imitación o el
sometimiento a los sistemas o poderes foráneos, menos al saqueo de sus recursos naturales, ni la
destrucción de los bienes públicos. Es tiempo de afirmar el AMOR A LA PATRIA, de lo positivo y
benévolo que posee, desterrando lo negativo como son: el egoísmo, la traición, la corrupción, la
mentira, la frivolidad, la violencia que matan el saber y arruinan el bien común.
QUE VIVA EL PERU, PATRIA QUERIDA.
Perú, Julio 2015
Equipo Promotor.