1. CUADROS FAMOSOS DE MIRÓ
Nombre completo
Joan Miró i Ferrà
Nacimiento
20 de abril de 1893
Barcelona, Cataluña España
Fallecimiento
25 de diciembre de 1983, 90 años
Palma de Mallorca, baleares España
Nacionalidad
Española
Premios
Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes (1980);
Medalla de Oro de la Generalidad de Cataluña (1978); Gran Premio de Grabado de la
Bienal de Venecia (1954)
2. LA MASÍA 1921-1922
Comenzaba a pintar al natural, reproduce los
edificios anexos de su casa de Mont-roig. Miró
la consideraba la pintura más importante del
origen de su carrera. Acabo de pintarla en
París.(National Gallery de Washington)
3. MUJER Y PÁJARO(1940)
Las constelaciones muestran la tendencia de
Miró hacia el compromiso político y la evasión
creativa, así como su complejo vocabulario de
símbolos.
(Col. P. Phelps de Cisneros, Nueva York)
4. Naturaleza muerta del zapato
viejo (1937)
Realizada en París a principios de 1937,
Naturaleza muerta del zapato viejo capta la
reacción de Miró ante la Guerra Civil. El retorno
al realismo le parece necesario y, de hecho, en
aquel momento Miró escribe: "Quiero que se
sostenga al lado de una buena naturaleza
muerta de Velázquez"
( MoMA, Nueva York)
5. Cabeza de un campesino catalán
(1925)
Muestra la simplificación a la que Miró sometió
su pintura. La figura es más esquematizada y
la referencia al espacio terrenal desaparece.
Tate y Scottish National Gallery
6. Aidez l´Espagne (1937)
Destinado a venderse como un sello
para ayudar a la causa republicana,
Aidez l´Espagne se reproducirá
finalmente en pochoir y será
encartado en la revista Cahiers d
´art. Miró inscribe esta frase: "En la
lucha actual, veo en el lado fascista
las fuerzas caducas, y en el otro
bando al pueblo, con unos recursos
creativos inmensos que darán a
España una sacudida que dejará
aturdido al mundo".
( Fundación Miró, Barcelona)
7. Azul I/II/III (1961)
El tríptico representa una nueva etapa en la
pintura de Miró. El artista compara estas obras
con las pinturas meditativas o contemplativas.
(Centre Pompidou, París)
8. Personaje (1934)
La distorsionada energía de estas crueles
caricaturas, consideradas por el propio Miró
como sus primeras "pinturas salvajes", evoca
las tensiones sociales y políticas que
predominan en la República Española a
mediados de los años 30.
(Fundación Miró, Barcelona)
9. Mujer en rebelión (1938)
Como sucede en El segador, la
imagen de esta mujer
monumental remite a su título.
Aun así, ahora el artista escoge
una mujer desnuda, que corre con
pavor en medio de un pueblo en
llamas, para mostrar el tormento
que le infunde la guerra. (Centre
George Pompidou, París)
10. Paisaje catalán (El cazador)
(1923-1924)
Los paisajes anteriores se transforman en
campos de color y formas condensadas donde
domina lo fantástico. La compro André Bretón.
(MoMA, Nueva York)
11. La esperanza del condenado a
muerte I/II/III (1974)
Después de años trabajando en esta obra, Miró
la termina en febrero de 1974 y afirma que
coincide con la orden de ejecución del
anarquista Salvador Puig Antich
(Fundación Miró, Barcelona)