1. La influencia del arte moderno Las dos primeras décadas del siglo XX provocaron cambios profundos en todos los a spectos de la condición humana. Toda esta turbulencia provocó un cambios revolucionarios en las artes cuestionando los valores tradicionales y de una vida de apariencias que no satisfacía las necesidades de la naciente visión del avant garde (vanguardia) europea El cubismo, futurismo, dadaismo, Suprarrealismo, de Stijl, constructivismo y expresionismo cohabitaron en el mundo artístico durante las primeras 4 décadas del siglo XX. Se podría decir que la fusión entre la pintura cubista y la poesía futurista dieron origen al diseño gráfico del siglo XX. Picasso: Señoritas de Avignon Máscara africana; el diseño abstracto y geométrico cautivó a los europeos
2. Los avances científicos y tecnológicos desarrollaron el comercio e industria. Aparecieron el automóvil, aereoplano, el cine, y la radio anuncieron una nueva era en la comunición humana. La violencia mecanizada de la primera guerra mundial afectó totalmente a todas las instituciones de la civilización occidental
3. El Cubismo desafió 400 años de tradición artística renacentista. Pablo Picasso aplicó elementos del arte antiguo ibérico y el arte tribal africano a la figura humana. La audacia de las formas geométricas y la fuerza cromática africana inspiraron a Picasso y sus amigos para desarrollar el cubismo
4. En el cubismo las figuras se abstraen en planos geométricos y las normas clásicas de la figura humana se rompen. Las ilusiones espaciales dela perspectiva generan un giro ambiguo de planos bidimensionales. Todo se ve desde más de un punto de vista. Picasso; Violín, Fernand Leger, The city, 1919
5. El cubismo tiene una fuerte relación con el proceso de la visión humana. N u estros ojos cambian y analizan un objeto; nuestra mente combina estos fragmentos en un todo. Picasso y Braque introdujeron el collage en el cubismo Fernand Leger, La fin du Monde, 1919 Fernand Leger, La fin du Monde, 1919
6. El futurismo surgió cuando el poeta italiano Filippo Marinetti publicó el Manifesto of Futurism en el periódico parisino Le Figaro. El futurismo era un movimiento revoltoso para las artes e incitaba a probar ideas y formas nuevas contra las realidades de la sociedad científica e industrial. ” Nosotros intentamos celebrar el amor al peligro, el hábito a la energía e intrepedez. Valor, audacia y rebelión serán los elementos esenciales de nuestra poesía … Afirmamos que la magnificencia del mundo ha sido enriquecida por una nueva belleza; la belleza de la velocidad… un carro zumbante que parece cabalgar sobre la metralla es más hermoso que la Victoria de Samotracia… Excepto en la lucha no hay más belleza. Ningún trabajo sin un carácter agresivo puede ser una obra de arte. Destruiremos museos, bibliotecas y pelearemos contra el moralismo, el femenismo y toda cobardía utilitaria” Filippo Marinetti
7. Marinetti 1915. Montagne+Vallate+Strade x Joffre Este viaje representa el viaje de Marinetti al frente de guerra y el encunentro con un amigo Marinetti 1919. Le mots en Liberte. Confusión, ruido violento y el caos de la guerra explotan sobre la chica que lee la carta de su amado que estaba atrapado en las trincheras en el frente de guerra
8. Sin embargo, la visión futurista de que la escritura y la tipografía se podían convertir en u na Forma visual concreta se remonta al trabajo del poeta griego Simias de Rhodas Ca. 33 A.C. Los textos tomaban forma a menudo de objetos religiosos
10. Diseño futurista de Antonio Sant’Elia 1914. La ciudad del futuro. A pesar de fallecer durante la primera guerra mundial en el frente de batalla. S us diseños inspiraron más adelante en la aparición del movimiento art-deco Fortunato Depero. 1924
12. El dadaismo reaccionaba contra un mundo enloquecido, proclamaba ser un antiarte y poseía un fuerte elemento negativo y destructivo. Los artistas dada se preocupaban por el asombro, por la protesta y por lo absurdo. Se rebelaron contra los horrores dela primera guerra mundial y la decadencia de la sociedad europea. L a superficialidad de la fe ciega en el progreso tecnológico y la inadecuación de la religión a una sociedad cambiante. Buscaban la libertad total. El hungaro Tristan Tzara editó la revista DADA. Era un movimiento tan anárquico que ni siquiera sabían porque se llamaban dadá. Se dice que fue un nombre seleccionado al azar de un diccionario francés-alemán y significa: caballito de juguete Marcel Duchamp: La fuente. 1917 La descontextualización de un objeto o frece una mirada fresca y nueva y respondemos a sus propiedades visuales Intrínsicas. Duchamp también le pintó unos bigotes a la Monalisa. Fue ataque ingenioso a la tiranía de la tradición
13. Poema Dadá de Hugo Ball. 1917 Trata de expresar el deseo dadaista de reemplzar la lógica absurda del hombre con un absurdo ilógico. Kurt Schwitters (Hanover 1887-1948) c reo una variación no tan política ni anarquica como el dadá. Se llamó merz, que deriva de la palabra kommerz (comercio). Schwitters era contrario al absurdo dadá. Consideraba que la poesía era una interacción de elementos: letras, sílabas, palabras, oraciones.
15. Hannah Höch, De-dandy.1919. Imágenes r ecicladas con y uxtaposiciones fortuitas. Kurt Schwitters, Sin título. 1920. composición C on materiales reciclados en la calle y botes d e basura
16. John Heartfield (Helmut Herzfelde) 1930 “ Quienquiera que lea la prensa burguesa s e convierte en sordo y ciego” John Heartfield (Helmut Herzfelde) 1935 “ Adolf, el superhombre, traga oro y escupe hojalata”
17. John Heartfield (Helmut Herzfelde) fotomontajes para la revista AIZ Arbeiter Illustrierte Zeitung F ue un tenaz medio de comunicación contra el nazismo en Alemania. Cuando ya fue imposible seguir E n Alemania huyó a la República Checa y después a Inglaterra
18.
19.
20.
21. El Surrealismo tiene raices en el dadaismo en Francia Buscaba lo más real que el mundo real tras lo real. El mundo de la intuición, los sueños y el inconciente. Sigmund Freud fue una fuerte influencia. André Bretón, padre del surrealismo infundió a la palabra t oda la magia delos sueños, espíritu de rebelión y misterios del inconciente. “ Surrealismo, automatismo síquico puro por medio del cual se pretende expresar, ya sea en formaverbal o escrita, la verdadera función del P ensamiento. Aunque dictado en la ausencia de T odo control ejercido por la razón, toda estética o preocupacions morales” Max Ernst. 1934. Una semana de amabilidad
24. El Expresionismo busca no presentar una realidad objetiva, sino emociones subjetivas y respuestas personales a temas y eventos. Se inició en Alemania antes de la primera Guerra mundial. El color, dibujo y proporción. Se exageraron y distorsionaron. El contenido simbólico fue importante. Las propiedades táctiles también se exploraron. Hubieron dos corrientes en el expresionismo una muy comprometida con las penurias y tragedias humanas en un contexto social y político y la otra buscaba una realidad más espiritual más allá de las apariencias externas de la naturaleza Käthe Schmidt Kollwitz. 1923. Los sobrevivientes, hagan guerra sobre la guerra
