Desplazamientos
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Este documento presenta información sobre Oscar Marino Quintero V., un artista plástico colombiano. Incluye su biografía, declaraciones sobre el propósito del arte social y mensajes, así como detalles sobre su serie escultórica "Desplazamientos" que busca representar y generar conciencia sobre el desplazamiento forzado en Colombia.
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Artes Figura humana
Este documento resume cómo la figura humana ha sido representada en el arte a través de la historia. Se discuten ejemplos de obras de grandes artistas que muestran cómo la percepción de la figura humana ha cambiado gradualmente debido a las diferentes culturas a lo largo del tiempo, desde las pinturas primitivas en las cavernas hasta obras renacentistas como La Gioconda y El Pensador. La conclusión es que el arte de la figura humana ha estado presente desde hace mucho tiempo y ha cambiado sutilmente a través de los años.
Geraldine hevia
Mark Ryden es un artista estadounidense nacido en 1963 que crea universos extraños y perturbadores mezclando imágenes sacadas de cuentos infantiles con iconografía pop y elementos religiosos y alquímicos. Sus pinturas desconciertan al espectador y buscan despertar sentimientos e interpretaciones subjetivas más que ofrecer explicaciones sobre su significado. Ryden se considera el máximo exponente del surrealismo pop y se inspira en artistas como Bosch y Bruegel.
Luis caballero
La obra "El deseo y el tormento" de Luis Caballero se realizó a finales de los años 80 cuando su estilo se volvió más suelto y las líneas menos definidas. La obra sugiere tensiones, violencia y placer a través de texturas en lugar de cuerpos perfectos. Caballero critica el arte actual por desviarse de lo visual y no distinguir lo intelectual de lo estético.
Luis Caballero
Luis Caballero explora la sensualidad y el erotismo del cuerpo humano en sus pinturas. Representa la sensualidad como una forma de darle sentido y atracción a las figuras. Critica el arte actual por alejarse de lo visual y confundir lo intelectual con lo estético. Prefiere pintar cuerpos humanos que le inspiran emociones en lugar de otros temas.
Cinedevanguardia1
El documento describe el cine surrealista como un movimiento artístico vanguardista que surgió después de la Primera Guerra Mundial. Se caracteriza por no tener una narrativa lineal, provocar al espectador, promover una sociedad sin reglas y criticar la burguesía. Algunas de sus películas más importantes fueron Un perro andaluz de Luis Buñuel y Salvador Dalí y La edad de oro de Luis Buñuel, las cuales usaban imágenes oníricas y simbólicas para fusionar el sueño con la realidad.
Body paint
El body painting se originó como una forma de expresión artística prehistórica utilizando pigmentos naturales como tierra, carbón y sangre. En la actualidad, se usa principalmente con fines decorativos en eventos como carnavales y desfiles de moda. Cada año se celebra el Festival Mundial de Body Painting, donde artistas compiten en diferentes categorías creando obras de arte vivientes pero efímeras en el cuerpo humano. Para realizar body painting se requiere utilizar pinturas seguras y seguir precauciones como trabajar sobre piel limpia y s
Sebastian ledesma
Luis Caballero fue un pintor colombiano gay cuya obra se centró principalmente en representaciones eróticas del cuerpo masculino. Estudió bellas artes en la Universidad de los Andes en Colombia y más tarde en la Academia de la Grande Chaumière en París, donde se sintió influenciado por pintores como Willem de Kooning y Francis Bacon. Sus pinturas a menudo dejaban espacio para la interpretación del espectador en cuanto al tema y el significado. Criticó que muchos artistas contemporáneos se centraran demasiado en lo bello y lo com
11.12.12
Este documento resume varias opiniones sobre las declaraciones de Fernando de Szyszlo criticando el arte contemporáneo. Artistas como Herbert Rodríguez y Shila Alvarado discrepan con Szyszlo, señalando que hay diversas corrientes artísticas para todos los gustos. Marcel Velaochaga coincide en parte con la crítica de Szyszlo sobre la crisis del arte actual. El Proyecto Qhapaq Ñan presentará un ciclo de documentales sobre el Camino Inca. La MML prepara actividades culturales gratuitas para estas fiestas.
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Puente2 y 3
1. El documento discute la estetización de la vida cotidiana a través de la historia del arte moderno y la cultura visual.
2. Se analizan temas como la reproductibilidad técnica de la imagen, la cultura de masas, el proyecto moderno del arte y sus vínculos con lo cotidiano.
3. También aborda la hermenéutica de la imagen, los aspectos imaginarios e ideológicos de la imagen y las encrucijadas entre arte, cultura y vida cotidiana.
Disciplinas canónicas y modernas del arte
Este documento resume las disciplinas canónicas y modernas del arte, incluyendo la pintura, escultura, danza y teatro, literatura, arquitectura, música y cine. También describe prácticas artísticas contemporáneas como el arte povera, la pintura de acción, el arte genético, el happening, el arte digital, el body art y el arte conceptual.
El poder del arte
Este documento presenta diferentes formas de arte como la pintura, escultura, arquitectura y música. Resalta que el arte eleva el espíritu humano y cultiva la sensibilidad. Incluye citas de varios artistas famosos sobre sus obras y la importancia del arte.
Poder del arte
Este documento presenta diferentes formas de arte como la pintura, escultura, arquitectura y música. Cada forma de arte eleva el espíritu humano y cultiva la sensibilidad. Grandes artistas a través de la historia han utilizado diferentes técnicas como la perspectiva, luces y sombras para crear obras de arte tridimensionales que ilustran la verdad y belleza. El arte en todas sus formas es una expresión del alma y una manifestación de la humanidad.
Presentacion de luis caballero santiago montoya palacio
El documento describe la segunda etapa de la carrera del artista Santiago Montoya Palacio, la cual coincide con su traslado a París en la década de 1970. En esta época desarrolló un interés por las imágenes homoeróticas y comenzó a incluir modelos masculinos de manera consistente en sus obras.
Surrealismo p5
El documento presenta una introducción al movimiento surrealista. Se describe que el surrealismo busca expresar el proceso real del pensamiento a través del automatismo psíquico. Fue influenciado por el dadaísmo aunque tuvo orígenes propios. Artistas como Dalí y Magritte representaron la vía onírica a través de obras irracionales e incoherentes. Las teorías de Freud sobre el inconsciente también influyeron en el movimiento.
El arte después de la filosofía
Tres obras de tres artistas diferentes utilizan el espacio de manera no convencional como un elemento fundamental de su concepto. La obra de Man Ray juega con el espacio a través de la luz. La instalación de Joseph Kosuth causa un choque en la mente al poner palabras con un significado previo. La instalación de cuerda de Marcel Duchamp eliminó perspectivas y creó un espacio dentro del espacio en la exposición de Matta. Estas obras expresan nuevas ideas de realidad y tiempo a través de espacios dinámicos no limit
Arte ba
Arte BA es una organización sin fines de lucro fundada en 1991 en Argentina que trabaja para promover el arte contemporáneo mediante el desarrollo del mercado del arte, la profesionalización de actores del medio artístico, y la creación de puentes con la comunidad internacional para atraer nuevos coleccionistas.
Módulo 1. Coordenadas | JuliaGF
El documento resume los antecedentes históricos del giro conceptual en el arte, mencionando las obras pioneras de Duchamp, Man Ray y Joseph Kosuth que transformaron la naturaleza del arte al enfocarse más en el concepto y significado subyacente que en la apariencia. Estas obras utilizaron objetos cotidianos o palabras para invitar a la reflexión y cuestionar la naturaleza de la obra de arte.
Arte objetual
El arte objetual involucra objetos cotidianos que son modificados o intervenidos para adquirir un carácter artístico. Fue iniciado por Marcel Duchamp al incorporar objetos comunes a sus obras y recodificarlos. Las tendencias objetuales sustituyen la representación de la realidad por la representación de objetos reales. Se caracteriza por dar relevancia al azar en la composición y por protestar contra la mercantilización y aislamiento del arte en galerías y museos.
La fotografia
La persona disfruta de la fotografía porque le permite capturar pensamientos e ideas que no puede expresar con palabras, le brinda independencia al salir con su cámara sin necesidad de acompañamiento, y le permite ver el mundo de una manera distinta.
Neoclasicismo (escultura) miguel alejandro zuñiga galvan
El documento describe la escultura neoclásica, un movimiento estético que intentó reflejar las ideas de la Ilustración del siglo XVIII. Se caracterizó por representar figuras humanas desnudas con expresiones calmas y uniformes, generalmente esculpidas en mármol. Algunos de los representantes más importantes fueron Antonio Cánova y Bertel Thorvaldsen, cuyas obras como "Marte y Cupido" y "Venus" ilustran las características del estilo neoclásico.
2. Antecedentes históricos del giro conceptual
El documento analiza el giro conceptual en el arte a través de tres obras: El Regalo de Man Ray (1921), El Gran Vidrio de Marcel Duchamp (1915-1923) y One and Three Chairs de Joseph Kosuth (1965). Estas obras cuestionan la naturaleza del arte al presentar objetos comunes de manera descontextualizada para expresar ideas en lugar de belleza. Además, involucran al azar y al espectador en la construcción del significado de la obra, haciendo relevante el concepto sobre la representación. El legado de las vanguardias modern
Los espejos se emplean para verse la cara
El arte ha transformado positivamente a la humanidad al permitir que los seres humanos expresen emociones a través de la creatividad de escritores, pintores y escultores. Aunque a menudo no lo apreciamos, el arte nos rodea y todos tenemos la capacidad artística de transmitir nuestras ideas e imaginación a través de dibujos u otras obras. El arte ayuda a comprender el mundo de una manera hermosa al darnos forma de expresar nuestra inspiración interior a través de disciplinas como la pintura, la danza, el cine
Arte objetual
Este documento describe la evolución del arte objetual desde la década de 1960, incluyendo tendencias como el collage, el ready made, el objeto encontrado y el azar. Resalta cómo estas tendencias cuestionaron las categorías artísticas tradicionales al incorporar objetos cotidianos y fragmentos de la realidad. También analiza cómo el ensamblaje y la acumulación de objetos liberaron el arte de marcos y pedestales, permitiendo nuevas formas de expresión artística.
Modos de ver John Berger
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Presentacion medio alternativo arte objetual
El documento describe el concepto de arte objetual, donde los artistas incorporan objetos encontrados o adquiridos y no creados por ellos mismos en sus obras de arte. Señala que Marcel Duchamp fue uno de los máximos exponentes de este estilo con sus Ready-mades. También menciona a otros artistas importantes como Claudio Bertoni, Guillermo Núñez y Francisco Brugnoli. Concluye que el arte objetual requiere creatividad para darle un nuevo significado artístico a objetos cotidianos.
AT
El documento describe el Land Art, un movimiento artístico contemporáneo que utiliza materiales naturales como madera, tierra y rocas para crear obras a gran escala en entornos naturales. Algunas de las obras más representativas se realizaron en desiertos de Estados Unidos en los años 1960. Artistas como Richard Long, Robert Smithson y Walter de Maria crearon esculturas efímeras que exploraban la relación entre el arte, el paisaje y el medio ambiente. El Land Art buscaba producir emociones en el espectador y reflejar temas como
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Entender el arte moderno
Presentación dirigida al alumnado de Secundaria y Bachillerato para comprender la evolución del arte hacia formas actuales
Esteticas es arte
Este documento resume la evolución del arte en Argentina desde la época colonial hasta fines del siglo XX. Comienza con el arte religioso colonial y continúa con pinturas realizadas por artistas europeos en el siglo XIX. Luego describe diferentes movimientos artísticos nacionales como el costumbrismo, el realismo social y el interés por un arte nacional, mencionando a varios artistas representativos. Finalmente, analiza tendencias artísticas modernas como el pop art, el happening y el conceptualismo, debatiendo conceptos como qué es el arte y quién puede determin
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Aquí tienes una descripción al azar de 500 palabras:
En el vasto horizonte del cosmos, donde las estrellas parpadean como joyas incrustadas en el manto celestial, se encuentra un universo lleno de misterios y maravillas. Desde los confines de las galaxias distantes hasta los rincones más oscuros de la imaginación humana, la exploración del cosmos nos lleva a un viaje sin fin de descubrimiento y asombro.
En este vasto universo, la Tierra, nuestro hogar, brilla como una esfera azul brillante suspendida en la inmensidad del espacio. Un mundo de una belleza incomparable, donde los océanos danzan con la luz del sol y los continentes están adornados con una diversidad de paisajes y formas de vida.
Los océanos, vastos y profundos, albergan una inmensa variedad de criaturas marinas, desde las criaturas más pequeñas e imperceptibles hasta los gigantes majestuosos de las profundidades. Los arrecifes de coral, con sus colores vibrantes y formas caprichosas, son como ciudades submarinas llenas de vida y actividad.
En tierra firme, los paisajes varían desde las vastas llanuras hasta las imponentes montañas, desde los densos bosques tropicales hasta los áridos desiertos. Cada rincón de la Tierra está habitado por una diversidad de formas de vida, desde las diminutas bacterias hasta los majestuosos elefantes y los ágiles leopardos.
Pero la belleza de la Tierra también está marcada por la fragilidad de su ecosistema. El cambio climático, la deforestación y la contaminación amenazan con perturbar el delicado equilibrio de la naturaleza, poniendo en peligro la vida en el planeta. Es responsabilidad de cada uno de nosotros proteger y preservar este precioso hogar que compartimos.
Mientras exploramos las maravillas de la Tierra, también miramos hacia el cielo en busca de respuestas a las preguntas más profundas sobre el universo. Desde los telescopios terrestres hasta los satélites en órbita, la humanidad ha desplegado una red de ojos en el cielo para desentrañar los secretos del cosmos.
Las estrellas, como faros en la oscuridad, nos guían a través del vasto océano cósmico, mientras que los planetas y las lunas nos ofrecen destellos de mundos distantes y paisajes extraterrestres. En los confines del sistema solar y más allá, los científicos buscan signos de vida más allá de la Tierra, preguntándose si estamos solos en el universo.
Pero incluso mientras miramos hacia las estrellas en busca de respuestas, recordamos que nuestro hogar, la Tierra, es un oasis de vida en un vasto y desolado desierto cósmico. Es aquí, en este pequeño rincón del universo, donde encontramos la belleza, la diversidad y la maravilla que nos inspiran a explorar y descubrir más sobre el mundo que nos rode
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cuento de nuestra llegada a Chepén en Perú animándola en una historia divertida
Enganchados nº1_Fanzine de verano de junio de 2024
Número 1 del fanzine de creación Enganchados.
Escrito e ideado por Miguel G. Ventayol.
Poemas, textos breves, narrativa y crítica literaria.
He escrito el primer fanzine para este verano de 2024, con la intención de que tenga continuidad en el tiempo.
Con una serie de poemas surgidos de diversas plantillas de CANVA, porque me pareció divertido trabajar sobre esas imágenes; así como poemas y algunos textos.
Algunos de ellos de experiencias personales, otros inventados.
Recuerdos de discos como el de Supersubmarina, Eels o Los Planetas
ÍNDICE
copiar. página 4
una cala frente al mar. página 5
una plaza en verano. página 6
tierra. página 7
échate unas risas, primo. página 8
palabras son solo palabras, a fin de cuentas. página 9
gírate. página 10
enganchados. páginas 11-13
luis, celine y la chica de ojos Bowie. páginas 14-15
crítica literaria. páginas 16-18
párate y mira. página 19
aniversario de super 8. página 20-22
échate unas risas, primo 2. página 23
FIN. página 24
Último (20)
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Enganchados nº1_Fanzine de verano de junio de 2024
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Desplazamientos
- 1. OSCAR MARINO QUINTERO V. Artista plástico. “El Arte Social es el que lleva mensaje…” Celular 312-2998013 Correo electrónico: marinonarvaezg@hotmail.com Cali Valle Colombia
- 2. OSCAR MARINO QUINTERO V. Artista plástico. INTRODUCCION Y BIOGRAFIA.
- 3. OSCAR MARINO QUINTERO V. Artista plástico. “Pintar es expresarsepor medio del color y de las formas. Crear con estos elementos algo que exista y tenga vida propia, algo que emocione, que inquiete y tenga verdadera presencia […]. El espectador, en general, rechaza esa presencia y no llega a comprender y aceptar ese nuevo mundo que cada artista le propone […] de ahí la idea de introducir al espectador dentro de un cubo pictórico, de rodearlo y abrumarlo de pintura, de encerrarlo dentro de un espacio pictórico con la esperanzade forzarsussentidos yhacerlo ver yentender. Sobre todo, ver.” Mi mensaje es para que la gente piense, al menos dos segundos, qué está pasando; porque luego, cuando se acabe de ver la exposición, se volverá a la rutina. Pero no nos podemos quedar fuera, la sociedad está pidiendo que nos impliquemos. El Arte Social es el que lleva mensaje, el que expresa lo que le ocurrea la sociedady que buscanuevas metaspara el ser humano.
- 4. DESPLAZAMIENTOS. Por Oscar M. Quintero
- 5. De la serie DESPLAZAMIENTOS presento: DESPLAZAMIENTO MISAK.
- 6. Escultura de 1,50 cms de alto figura de indígena misak desplazándose.Elaboradaen fibra de vidrio y pintada con acrílicos metalizados.
- 9. El desplazamiento forzadoen Colombia, es un -delito de lesa humanidad-.
- 10. Mi mensaje es para que la gente piense, al menos dos segundos, qué está pasando; porque luego, cuando se acabe de ver la exposición, se volverá a la rutina.
- 11. No nos podemos quedar fuera, la sociedad está pidiendo que nos impliquemos.
- 12. -El Arte Social es el que lleva mensaje, que expresa lo que le ocurre a la sociedad y que busca nuevas metas para el ser humano. -La crítica social es hoy más necesaria que nunca y el arte ahí tiene mucho que decir. -Este trabajo gira en torno a la reflexiónsobre lo que veo, sobre lo que es hoy en día el mundo contemporáneo en relación con la ciudad. -Este tipo de arte nos invita a la reflexión, a conocer la realidad y a fijarse en lo que se avecina... -EL desplazamiento es de comunidades campesinas, indígenas y afro-descendientes. -79 millones de personas fueron desplazadas entre 2010 y 2019 debido a los conflictos y la violencia.
- 13. FIN.