Una presentación sobre las implicaciones del diseño de objetos en las personas, al utilizar los objetos diseñados.
Un acercamiento a las teorías ejemplicadas para lograr un diseño adecuado para cada sector y entorno.
Una presentación sobre las implicaciones del diseño de objetos en las personas, al utilizar los objetos diseñados.
Un acercamiento a las teorías ejemplicadas para lograr un diseño adecuado para cada sector y entorno.
La síntesis gráfica es cuando una figura simplifica su forma original manteniendo el uso de líneas y planos pero en menor cantidad.
Cada método utilizado para simplificar produce un efecto visual diferente aunque el contorno general de la misma permanezca.
La tensión en la obra de arte, su relación con el movimiento y la idea de obra viva son factores indispensables, a tener en cuenta, a la hora de analizar una obra de arte.
La prensa como pieza editorial (UTS. Diseño Grafico)_Dorycel PeñaDorycelPea1
Qué es Prensa: es un medio de comunicación el cual se compone de diversas publicaciones periódicas, cuyo propósito es informar sobre temas que ocurren en la actualidad y son de interés público.
Diseño editorial Es la rama del diseño gráfico en la que se producen los diseños que tiene como finalidad crear una armonía entre texto, imagen y diagramación estos los puedes observar en las publicaciones de revistas, periódicos y libros. El mismo tiene una serie de factores que influyen en su elaboración como lo es la publicación en esta se debe tener claro que tipo de contenido se va a utilizar y el medio a través del cual se va realizar debido a formato, composición, información y jerarquía de los elementos. Otro elemento esencial es el lector o receptor, ya que es de gran importante conocer a que publico está destinado la composición y a su vez tiene que cumplir con todas las variantes que estos exigen. La competencia vendría siendo otro factor porque el análisis de la misma servirá para crear un diseño con nivel de superioridad. También a estos se le puede añadir el texto, las imágenes, el titular, el cuerpo del texto, pie de foto, fotografía e ilustraciones, logotipos, espacios en blanco,… cada detalle en una composición es indispensable para el éxito de la misma.
Morfologia aplicada al diseño de indumentaria. por Natalia Bellesi Sabrina Brotman
Morfología aplicada al diseño de Indumentaria, por diseñadora de indumentaria Natalia Bellesi, posgrado en especialización en lógica y técnica de la forma.
Materia: Diseño de indumentaria y textil,Cátedra Martín, FADU, UBA.
Año 2014
La síntesis gráfica es cuando una figura simplifica su forma original manteniendo el uso de líneas y planos pero en menor cantidad.
Cada método utilizado para simplificar produce un efecto visual diferente aunque el contorno general de la misma permanezca.
La tensión en la obra de arte, su relación con el movimiento y la idea de obra viva son factores indispensables, a tener en cuenta, a la hora de analizar una obra de arte.
La prensa como pieza editorial (UTS. Diseño Grafico)_Dorycel PeñaDorycelPea1
Qué es Prensa: es un medio de comunicación el cual se compone de diversas publicaciones periódicas, cuyo propósito es informar sobre temas que ocurren en la actualidad y son de interés público.
Diseño editorial Es la rama del diseño gráfico en la que se producen los diseños que tiene como finalidad crear una armonía entre texto, imagen y diagramación estos los puedes observar en las publicaciones de revistas, periódicos y libros. El mismo tiene una serie de factores que influyen en su elaboración como lo es la publicación en esta se debe tener claro que tipo de contenido se va a utilizar y el medio a través del cual se va realizar debido a formato, composición, información y jerarquía de los elementos. Otro elemento esencial es el lector o receptor, ya que es de gran importante conocer a que publico está destinado la composición y a su vez tiene que cumplir con todas las variantes que estos exigen. La competencia vendría siendo otro factor porque el análisis de la misma servirá para crear un diseño con nivel de superioridad. También a estos se le puede añadir el texto, las imágenes, el titular, el cuerpo del texto, pie de foto, fotografía e ilustraciones, logotipos, espacios en blanco,… cada detalle en una composición es indispensable para el éxito de la misma.
Morfologia aplicada al diseño de indumentaria. por Natalia Bellesi Sabrina Brotman
Morfología aplicada al diseño de Indumentaria, por diseñadora de indumentaria Natalia Bellesi, posgrado en especialización en lógica y técnica de la forma.
Materia: Diseño de indumentaria y textil,Cátedra Martín, FADU, UBA.
Año 2014
Interrelación de formas - Fundamentos del Diseño Gráfico
Diseño artesanal
1. Diseño Artesanal
El diseño es una actividad interdisciplinaria cuyo objetivo es solucionar
necesidades específicas por medio de productos reproducidos a través de
procesos estandarizados.
La producción de objetos, durante siglos, ha estado en manos, nunca mejor dicho,
de los artesanos. Hay tres características que interesa destacar de este período.
Características del diseño artesanal
Primera: el objeto artesanal era elaborado individualmente, no en serie, y por lo
tanto había diferencias entre objetos del mismo tipo realizados por un mismo
artesano. Diferencias que podían ser debidas a singularidades del material, al
deseo del cliente, a la propia inspiración del artesano o a su pericia.
Segunda: el artesano mantenía con el objeto que elaboraba una relación directa y
podía modificar en cualquier momento partes del mismo.
Y tercera: la evolución de los objetos artesanales responde a un proceso que
Christopher Alexander denominó proceso "inconsciente de sí mismo". El oficio
artesanal se transmitía de generación en generación basándose en el aprendizaje
de las habilidades en el uso de las herramientas, el conocimiento de los materiales
y los modelos formales del objeto que se estaba elaborando.
2. Evolución del diseño Artesanal
La evolución de los objetos artesanales se produce porque a lo largo del tiempo van
introduciéndose pequeñas adaptaciones, pequeños cambios como consecuencia
de nuevas necesidades o circunstancia' distintas en el uso del objeto o en los
materiales empleados.
Pero no existe por parte del artesano una consciencia de evolución. Eso es algo
que llegará más tarde con la cultura del proyecto, que tiene su origen en el
Renacimiento y que se desarrolla a partir de la Revolución Industrial.
Había que producir rápido, y la máquina, la división del trabajo y la producción en
cadena constituían la respuesta a esa nueva necesidad.
Las tres características del proceso artesanal de producción de objetos
desaparecen. Frente a la realización individualizada de cada pieza aparece la
producción en serie y con ella, la homogeneización y el concepto del "estándar".
La relación directa del artesano con el objeto ya no existe, ahora la intermediación
de una máquina cada vez más rápida y compleja impide que el objeto pueda ser
variado o modificado durante su fabricación. Estos dos cambios obligan a que el
objeto esté perfectamente definido antes de entrar en producción.