El Manierismo.

1. REPUBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA
MINISTERIO DEL PODER POPULAR PARA LA EDUCACION
INSTITUTO UNIVERSITRIO POLITECNICO
“SANTIAGO MARIÑO”
ESTUDIANTE:
FABIANA DIAZ
26.707.532
EL MANIERISMO

2. MANIERISMO
ES LA DENOMINACIÓN HISTORIOGRÁFICA DEL PERIODO Y ESTILO ARTÍSTICO QUE SE SITÚA
CONVENCIONALMENTE EN LAS DÉCADAS CENTRALES Y FINALES DEL SIGLO XVI (CINQUECENTO EN
ITALIANO), COMO PARTE ÚLTIMA DEL RENACIMIENTO (ES DECIR, UN BAJO RENACIMIENTO). SU
CARACTERIZACIÓN ES PROBLEMÁTICA, PUES AUNQUE INICIALMENTE SE DEFINIÓ COMO LA IMITACIÓN DE
LA MANIERA DE LOS GRANDES MAESTROS DEL ALTO RENACIMIENTO (POR EJEMPLO, EL
PROPIO TINTORETTO PRETENDÍA DIBUJAR COMO MIGUEL ÁNGEL Y COLOREAR COMO TIZIANO),
POSTERIORMENTE SE ENTENDIÓ COMO UNA REACCIÓN CONTRA EL IDEAL DE BELLEZA CLASICISTA Y UNA
COMPLICACIÓN LABERÍNTICA. TANTO EN LO FORMAL (LÍNEA SERPENTINATA, ANAMORFOSIS, EXAGERACIÓN
DE LOS MOVIMIENTOS, LOS ESCORZOS, LAS TEXTURAS, LOS ALMOHADILLADOS, ALTERACIÓN DEL ORDEN
EN LOS ELEMENTOS ARQUITECTÓNICOS) COMO EN LO CONCEPTUAL (FORZANDO EL DECORUM Y
EL EQUILIBRIO ALTO-RENACENTISTAS, UNA "VIOLACIÓN DE LA FIGURA")

3. MANEIRISMO EN LA PINTURA.
EN LA VIRGEN DEL CUELLO LARGO( 1534-40)
DE PARMIGIANINO, EL MANIERISMO SE MUESTRA EN LAS
PROPORCIONES ALARGADAS, POSES MUY ESTILIZADAS Y FALTA
DE UNA PERSPECTIVA CLARA.
NO SE INTENTA REPRESENTAR LA REALIDAD DE
MANERA NATURALISTA, SINO QUE SE HACE EXTRAÑA, UN
POCO DEFORMADA, COMO UN CAPRICHO. LOS CUADROS YA
NO TRANSMITEN EL SERENO ORDEN Y EQUILIBRIO DEL ALTO
RENACIMIENTO SINO QUE SE INCLINAN POR
REPRESENTACIONES ANTECLÁSICAS, INTRINCADAS Y
COMPLICADAS EN CUANTO A SU SENTIDO. LOS MODELOS
ADOPTAN POSTURAS COMPLICADAS. SE LAS REPRESENTA DE
MANERA DESPROPORCIONADA, ELÁSTICAS, ALARGADAS. LA
PERSPECTIVA ES INFINITA. EL MANIERISMO RESULTA REFINADO
Y DE DIFÍCIL INTERPRETACIÓN, DEBIDO TANTO A SU
SOFISTICACIÓN INTELECTUAL COMO A LAS CUALIDADES
ARTIFICIALES DE LA REPRESENTACIÓN. LA LUZ NO ES NATURAL
SINO FRÍA Y COLOREADA DE MANERA ANTINATURAL, LO
MISMO QUE LOS COLORES: SON EXTRAÑOS, FRÍOS,
ARTIFICIALES, VIOLENTAMENTE ENFRENTADOS ENTRE SÍ, EN
VEZ DE APOYARSE EN GAMAS

4. PONTORMO, DESCENDIMIENTO DE
CRISTO, 1528; SANTA FELICITÀ,
FLORENCIA.
DESTACAN POR SUS FORMAS
ALARGADAS, POSES EN EQUILIBRIO
PRECARIO, UNA PERSPECTIVA CAÍDA,
AMBIENTACIONES IRRACIONALES Y
UNA ILUMINACIÓN TEATRAL.
PONTORMO EJEMPLIFICA EL
MANIERISMO CON FIGURAS
ALARGADAS Y POSTURAS FORMADAS,
EN UN AMBIENTE MISTERIOSO; A ÉL SE
DEBE UNA OBRA MUY REPRESENTIVA
DEL MANIERISMO, ESPECIALMENTE
POR SUS COLORES IRRACIONALES Y SU
LUZ FRÍA Y POCO NATURAL.

5. BRONZINO, RETRATO DE BIA DE ‘MEDICI.
EL SEGUNDO PERÍODO DEL MANIERISMO SE DIFERENCIA
NORMALMENTE DEL ANTERIOR, LLAMADA FASE
«ANTICLÁSICA»
CON BASE PRINCIPALMENTE EN LOS CÍRCULOS
CORTESANOS E INTELECTUALES DE TODA EUROPA, EL
MANIERISMO AUNA UNA ELEGANCIA EXAGERADA CON
UNA ATENCIÓN EXQUISITA A LA SUPERFICIE Y EL DETALLE:
FIGURAS CON PIEL DE PORCELANA SE RECLINAN EN UNA
LUZ PLANA Y ATENUADA, LANZANDO AL ESPECTADOR
UNA MIRADA FRÍA. EL SUJETO MANIERISTA RARAMENTE
MUESTRA UN EXCESO DE EMOCIÓN, Y POR ESTA RAZÓN
SON A MENUDO INTERPRETADOS COMO FRÍOS O
DISTANTES, Y A MENUDO SE LES LLAMA ESTILO
«ESTILOSO» O LA MANIERA

6. MANIERISMO EN LA ESCULTURA
Características:
Monumentalidad
Idealismo dramático
Formas ornamentales y sinuosas
Las formas buscan el desequilibrio y la tensión
Liberación del culto de la belleza clásica

7. LA ESCULTURA MANIERISTA. EL
HALLAZGO EN ROMA, EN 1506, DEL
GRUPO ESCULTÓRICO HELENÍSTICO DEL
LAOCOONTE, SIGNIFICÓ UN CAMBIO EN
LA ESCULTURA DEL MOMENTO. EL MISMO
MIGUEL ÁNGEL, INFLUIDO POR LA OBRA,
DIO UN GIRO A SU PRODUCCIÓN
ARTÍSTICA, DOTANDO A SUS ESCULTURAS
DE MONUMENTALIDAD Y DE IDEALISMO
DRAMÁTICO, CARACTERÍSTICAS QUE
SIGUIÓ TAMBIÉN LA ESCULTURA
MANIERISTA. LAS FORMAS
ORNAMENTALES, SINUOSAS, QUE
BUSCAN EL DESEQUILIBRIO Y LA
TENSIÓN, LIBERÁNDOSE DEL CULTO DE
LA BELLEZA CLÁSICA, FUERON OTRAS
CARACTERÍSTICAS DE LA ESCULTURA
MANIERISTA. DESTACAN COMO
ESCULTORES ADEMÁS DE MIGUEL ÁNGEL,
BENVENUTO CELLINI (1500-1571) Y JUAN
DE BOLONIA O GIAMBOLOGNA (1529-1608)

8. ANGUSTIA DEL ESPACIO. SE
DESCOMPONE EL ESPACIO
RACIONAL CLÁSICO Y SE
DESEQUILIBRA.
ZONAS MUY VACÍAS JUNTO A
ZONAS MUY LLENAS, COMPOSICIÓN
IRREGULAR Y DESCOMPENSADA,
SIN EJES DE SIMETRÍA

9. UNA REACCIÓN
ANTICLÁSICA.
LA BELLEZA, ARMONÍA Y
UNIDAD SE SUSTITUYEN
POR TENSIÓN,
DESEQULIBRIO,
INESTABILIDAD Y
RUPTURA

10. MANIERISMO EN LA ARQUITECTURA

11. FACHADA DE LA IGLESIA DEL GESÙ,ROMA.
EL MANIERISMO RECHAZA EL EQUILIBRIO Y LA
ARMONÍA DE LA ARQUITECTURA CLÁSICA,
CONCENTRÁNDOSE MÁS BIEN EN EL CONTRASTE
ENTRE NORMA Y TRANSGRESIÓN, NATURALEZA Y
ARTIFICIO, SIGNO Y SUBSIGNO
DE ESTA MANERA, LA CARGA PIERDE SU PESO,
MIENTRAS QUE EL SOSTÉN NO SOSTIENE NADA;
EL PUNTO DE FUGA NO SE CONCLUYE EN UN PUNTO
FOCAL, COMO EN LA ARQUITECTURA BARROCA, SINO
QUE TERMINA EN NADA; LAS ESTRUCTURAS
VERTICALES ASUMEN DIMENSIONES EXCESIVAS Y
CONFIEREN AL CONJUNTO UN INQUIETANTE
EQUILIBRIO «OSCILANTE».

12. PARQUE DE LOS MONSTRUOS, JARDÍN
ORSINI, VITERBO.
SI EN LA ARQUITECTURA DEL RENACIMIENTO LA FÁBRICA
DE LOS EDIFICIOS A MENUDO DENUNCIA SU PROPIA
CONFORMACIÓN INTERNA TAMBIÉN HACIA EL EXTERIOR
(MEDIANTE, POR EJEMPLO, LA PRESENCIA
DE CORNISA INTERMEDIA, EXTRADÓS E INTRADÓS), LAS
OBRAS MANIERISTAS GENERALMENTE SE ALEJAN DE ESTA
TENDENCIA, ESCONDIENDO SU PROPIA ESTRUCTURA DE
BASE.
DESDE EL PUNTO DE VISTA DECORATIVO, ASUME
PARTICULAR IMPORTANCIA EL FENÓMENO DE
LO GROTESCO, UN TEMA PICTÓRICO DE TIEMPOS
DEL IMPERIO ROMANO, REDESCUBIERTO A FINES
DEL SIGLO XV, DURANTE ALGUNAS
EXCAVACIONES ARQUEOLÓGICAS

13. PALACIO DEL TÉ
ESTAS PINTURAS, CENTRADAS EN
REPRESENTACIONES FANTÁSTICAS E
IRRACIONALES, ESTÁN DE MODA
DURANTE EL MANIERISMO. Y AUNQUE
DE MANERA ESPORÁDICA,
INFLUENCIAN LA MISMA
ARQUITECTURA; ESTO ES EVIDENTE EN
LAS BIZARRAS APERTURAS EN EL
FRENTE