El documento describe diferentes procesos creativos como la visualización, transporte de información, persuasión retórica y expresión artística. Luego discute conceptos estéticos como realismo, modernismo y postmodernismo y cómo estas aproximaciones pueden combinarse en la producción audiovisual.
Diapositivas Publicidad y propaganda Publicidad y Propaganda DiapositivasCésar Calizaya
La propaganda es una forma de comunicación que tiene como objetivo influir en la actitud de una comunidad respecto de alguna causa o posición, presentando solamente un lado o aspecto de un argumento. La propaganda es usualmente repetida y difundida en una amplia variedad de medios con el fin de obtener el resultado deseado en la actitud de la audiencia.
Diapositivas Publicidad y propaganda Publicidad y Propaganda DiapositivasCésar Calizaya
La propaganda es una forma de comunicación que tiene como objetivo influir en la actitud de una comunidad respecto de alguna causa o posición, presentando solamente un lado o aspecto de un argumento. La propaganda es usualmente repetida y difundida en una amplia variedad de medios con el fin de obtener el resultado deseado en la actitud de la audiencia.
La educación artística se define como la vinculación en actividades artísticas y creativas, tales como la danza, teatro, música, pintura o escultura. Puede ser parte tanto del currículum como de una actividad extra-curricular. La participación puede consistir en actividades semanales o mensuales, o en programas más intensivos, como escuelas de verano o residencias. Si bien estas actividades tienen valor educacional en sí mismo, esta plataforma se centra en los beneficios de la educación artística para el logro académico
Manifestación visual, imagen subliminal y manipulación de la imagen
El proceso creativo 1
1. EL PROCESO
CREATIVO
Introducción a la animación digital – Nov 2012
2. Visualización
• Es el proceso creativo de trasladar ideas abstractas,
pensamientos y emociones en sonidos e imágenes
concretas.
• El conocimiento de los principios de producción y sus
prácticas estimulan la búsqueda de maneras innovadoras
de trasladar las ideas abstractas en imágenes y sonidos
concretos.
• Visualizar significa utilizar el máximo potencial del audio,
video, cine, y la multimedia para la expresión creativa, la
cual debe estar abierta a nuevas ideas, tecnologías y
técnicas, por que éstos medios están cambiando
constantemente.
3. Transportando Información
• Comunicarse a través de imágenes y sonidos debe tener
un propósito simple: transportar información.
• Lo que es comunicado, el contenido específico o
significado del mensaje, consiste en: símbolos y señales
de comunicación, e imágenes y sonidos; que son
transmitidos de una persona a otra.
4. Persuasión Retórica
• La retórica es el arte de emprender una discusión exitosa.
Este término ha sido aplicado al uso de dispositivos
estilistas y persuasivos y a las técnicas en trabajos
artísticos tales como las novelas.
• Los dispositivos persuasivos y las estrategias están
diseñados para formar opiniones, cambiar aptitudes y
modificar el comportamiento.
• En la televisión, radio, el cine y la multimedia tendemos a
pensar en los editoriales, los comerciales, los
documentales políticos, y la propaganda como formas
retóricas de comunicación.
5. Expresión Artística
• Los trabajos artísticos usualmente comunican los
sentimientos y pensamientos hacia una persona, objeto,
evento o idea.
• Algunas veces son muy personales y es difícil que la
audiencia los pueda comprender.
• Otras veces estos pensamientos o ideas son compartidos
inclusive con otras culturas.
• Una película, gráfico, audio, televisión o programa de
multimedia artísticamente expresivo puede trasladar la
ideología, carácter distintivo, valores compartidos o
experiencias comunes, de forma innovadora e
inigualable.
6. LA ESTÉTICA EN LA
PRODUCCIÓN
Introducción a la animación digital – Nov 2012
8. Realismo
• Una aproximación
realista crea y sostiene
una ilusión de realidad.
• No llama la atención a sí
misma.
• Los espacios parecen
ser continuos de uno a
otro en una escena
específica, y el tiempo
parece fluir
continuamente y sin
interrupción, muy similar
a nuestra experiencia
del mundo cotidiano.
9. Modernismo
• Una aproximación modernista
generalmente llama la atención
a las formas y técnicas.
• El artista modernista se siente
libre de explorar las
posibilidades y limitaciones del
audio, video, o cine sin sostener
una ilusión de realidad.
• Los trabajos modernistas
algunas veces examinan la
subjetividad o el mundo
psicológico interno del artista o
creador.
• Tienden ser más elitista y
privado, en oposición a popular
y público.
10. Postmodernismo
• Literalmente significa “después”
o “más allá” del modernismo.
• Usualmente muestra un collage
o una mezcla de estilos y
técnicas pasadas, en vez de
una forma simple o pura.
• Los programas de televisión y
cine postmodernistas
usualmente combinan la cultura
popular con arte clásico y
elitista, combinando una
variedad de géneros o modos
tradicionales, tales como el
documental y el drama de
ficción y alentando la interacción
del espectador con los trabajos
artísticos.
11. Combinando Aproximaciones Estéticas.
• Las secuencias modernistas pueden ser incorporadas en
películas realistas, tales como las secuencias de sueños
en las películas de Hollywood.
• La escogencia de una aproximación estética no es ni
absoluta, ni irreconciliable con los otros, todo depende de
una decisión propia.