La poesía es la expresión artística de la belleza por medio de la palabra sometida a cierto ritmo y medida. Existen tres clases principales de poesía: lírica, épica y dramática. La estructura básica de la poesía incluye la estrofa, compuesta de versos, y el poema, la unidad estructural superior a la estrofa. La métrica estudia elementos como el verso, el número de sílabas, el acento, la rima y otras características relacionadas con la estructura y el rit

1. Elementos de la versificación
I. LA POESÍA: La expresión artística de la belleza por medio de la palabra
sometida a cierto ritmo y cierta medida. De esta manera, la poesía le da al
lenguaje musicalidad, sonoridad y armonía.
A. CLASES DE POESÍA
1. La lírica: subjetiva; se utiliza para expresar sentimientos
2. La épica: objetiva; se utiliza para contar hechos o hazañas
3. La dramática: subjetiva/objetiva; el poeta desaparece detrás de
los personajes que representan el drama.
B. ESTRUCTURAS FIJAS
1. La estrofa (stanza): formadas por versos
2. El verso: la unidad de versificación; cada verso tiene su ritmo y
medida (metro) particular
II. EL POEMA: la unidad estructural superior a la estrofa
A. POEMAS ESTRÓFICOS (compuestos de estrofas)
1. El soneto: 2 cuartetos + 2 tercetos
2. La letrilla: versos cortos con un “estribillo” (refrain) de uno a más
versos repetidos a intérvalos iguales
B. POEMAS NO ESTRÓFICOS
1. El romance: formado por un número indeterminado de versos
octosílabos con rima asonante en los versos pares.
2. La silva: formado por versos endeca y heptasílabos que alternan
en diferentes formas
3. De versos libres
4. Poesía concreta o espacial (ideogramas, caligramas,
topoemas)
III. LA ESTROFA: unidad estructural, menor que el poema, compuesta de
versos. Se divide en tipos según el número de versos
# de versos Tipo de estrofa Esquema de la
rima
2 Pareado AA; aa; aA; Aa
3 Terceto AØA
Terceto encadenado ABA BCB CDC
4 de arte menor (<9) Redondilla--copla de arte menor abba
Cuarteta abab
4 de arte mayor (>8) Cuarteto--copla de arte mayor ABBA
Serventesio (the quatrain) ABAB
5 Lira--versos hepta- y
endecasílabos
aBabB
8 Octava real ABABABCC
IV. LA VERSIFICACIÓN: El estudio del verso.
A. EL METRO: cómputo silábico (número de sílabas)

2. 1. La clasificación de los versos según el acento de la última
palabra:
a. el verso llano: (=) el verso termina en palabra llana (el acento
cae sobre la penúltima sílaba). Las sílabas se cuentan igual a las
sílabas gramaticales.
b. el verso agudo: (+1) el verso termina en palabra aguda (el
acento cae en la última sílaba). Se le añade una sílaba al número
de sílabas gramaticales
c. el verso esdrújulo:(-1) el verso termina en palabra esdrújula
(el acento cae en la antepenúltima sílaba) Se cuenta una sílaba
menos.
2. Licencias poéticas que afectan el metro:
a. La sinéresis: Cuando se unen--dentro de una palabra--dos
vocales que generalmente no forman diptongo (poe/ta).
b. La diéresis: Cuando se separan--dentro de una palabra--dos
vocales que generalmente forman diptongo (hü/ir)
c. La sinalefa: Cuando una palabra termina en vocal y la siguiente
empieza con vocal se cuenta una sola sílaba
d. El hiato: Cuando no se usa la sinalefa
B. EL RITMO: Se determina por la distribución de los acentos principales.
1. El acento estrófico: El acento mas importante. Corresponde
siempre a la penúltima sílaba del verso.
2. Los acentos rítmicos: Los acentos en el interior del verso.
Dependen del acento estrófico: Si cae en una sílaba impar, los
acentos rítmicos estarán en las sílabas impares. Si cae en una sílaba
par, los acentos rítmico estarán en las sílabas pares.
3. Los acentos extrarrítmicos: Los acentos que no coinciden con el
acento estrófico
C. LA CLASIFICACIÓN DE LOS VERSOS SEGÚN EL NÚMERO DE
SÍLABAS: Se llaman “de arte menor” los versos comprendidos entre 2
y 8 sílabas; los de 9 en adelante se llaman “de arte mayor”
1. El verso heptasílabo: de 7 sílabas. Utilizado en
a. la lira y la silva: compuestas de versos combinados de 7 y 11
sílabas
b. el alejandrino: formado por 2 versos heptasílabos en la misma
línea
2. El verso octosílabo: de 8 sílabas. Es el más popular. Utilizado en
a. los romances
b. los corridos mexicanos
c. la canción
3. El verso endecasílabo: de 11 sílabas. El más rico, flexible y
armonioso
4. El verso alejandrino: de 14 sílabas
D. OTROS ELEMENTOS DE LA VERSIFICACIÓN

3. 1. La rima: La total o parcial identidad acústica entre 2 ó más versos
a. Rima consonante: cuando las consonantes y las vocales son
idénticas a partir de la última vocal tónica.
b. Rima asonante: cuando sólo las vocales, a partir de la última
vocal tónica, son idénticas
2. Combinaciones: de las rimas consonantes o asonantes:
a. Rima abrazada: ABBA, CDDC
b. Rima encadenada o cruzada: ABAB, CDCD
c. Rima gemela: AA, BB, CC
d. Rima continua o estrofa monorrima: AAAAAAAAAAAA
3. Las pausas:
a. hemistiquios - La mitad de un verso separade de la otra mitad
por la cesura
b. cesura - Pausa que se hace en el interior de un verso
c. pausa estrófica - Pausa al final de cada estrofa
d. Pausa versal - Pausa al final de cada verso
4. El encabalgamiento: el sentido del verso “cabalga” (continúa)
sobre el verso siguiente
POESÍA - VERSIFICACIÓN-MÉTRICA
La poesía es la expresión artística de la belleza por medio de la palabra sometida a
cierto ritmo y cierta medida. De esta manera, la poesía le da al lenguaje musicalidad,
sonoridad y armonía.
POÉTICA: El arte de escribir poemas, se llama Poética, pero también se conoce así al
conjunto de reglas que rigen la estructura de los poemas .Según el DRAE, poética es la
ciencia que se ocupa del lenguaje poético y, en general, del lenguaje literario. También
obra o tratado sobre los principios y reglas de la poesía, en cuanto a su forma y esencia.
CLASES DE POESÍA
1.Lírica: subjetiva; se utiliza para expresar sentimientos
2. Épica: objetiva; se utiliza para contar hechos o hazañas
3. Dramática: subjetiva/objetiva; el poeta desaparece detrás de los personajes que
representan el drama.
ESTRUCTURAS FIJAS
1. Estrofas (stanzas): formadas por versos
2. Versos: la unidad de versificación; cada verso tiene su ritmo y medida (metro)
particular
LA MÉTRICA
Es la parte de la Preceptiva Literaria que regula la estructura del verso en función de la
medida, de la técnica del lenguaje rítmico, y de su conjunto en el poema, siguiendo un
sistema denominado Arte Métrica.
Cada lengua, por los diferentes sentidos del ritmo y por sus características, configura
sus peculiares sistemas de versificación. Las ideas se reflejan en diversas formas que,

4. generalmente, proceden de la música, de la que surge el verso, dando lugar a la medida
de las sílabas, a la acentuación, a las pausas, a la rima, etc. Se aplican períodos
rítmicos fijos, unas reglas que, no sólo no dificultan la creación artística sino que, por la
armónica distribución de las sílabas, los acentos, los sonidos, las pausas, etc., facilita la
expresión del pensamiento añadiéndole belleza
La métrica, como estudio de la versificación, es la parte de la ciencia literaria que se
ocupa de la especial conformación rítmica de un contexto lingüístico estructurado en
forma de poema. El estudio métrico comprende tres partes fundamentales: EL POEMA,
LA ESTROFA, y EL VERSO.
EL POEMA: es, como se deduce de la definición anterior, un contexto lingüístico en el
cual el lenguaje, tomado en su conjunto de significante y significado como materia
artística, alcanza una nueva dimensión formal, que, en virtud de la intención del poeta,
se realiza potenciando los valores expresivos del lenguaje por medio de un ritmo pleno.
LA ESTROFA:es, por consiguiente, el orden inferior al poema y superior al verso, y
constituye el período rítmico. Una estrofa sola puede constituir poema por voluntad del
poeta, bien sea una original y nueva, bien responda a uno de los distintos tipos que se
han fijado a lo largo de la historia de la versificación, y que el poeta tradicionalmente
acepta. En la forma de la estrofa influyen los gustos de la época, las influencias
procedentes de otros países, su función social, culta o popular, el género literario que
constituya el poema, etc. Por otro lado la estrofa es el orden inmediatamente superior al
verso. Está formada por dos o más versos enlazados en un conjunto armónico. Una sola
estrofa puede formar un poema, tener un sentido completo, en este caso el poema se
denomina monoestrófico. Cuando el poema lo forman dos o más estrofas, se llama
poliestrófico. Los elementos que forman la estrofa deben mantener simetría y
regularidad, formando un período rítmico, una armonía artística. El nacimiento de la
estrofa se produjo por la necesidad de adaptar el canto a los movimientos de la danza.
EL VERSO: es la unidad más pequeña, la menor división estructurada que encontramos
en el poema. Sólo tiene razón de existir cuando se encuentra en función de otro u otros
versos, formando parte primero de la estrofa y luego del poema.
VERSIFICACIÓN:(El estudio del verso)
EL ACENTO: se puede clasificar los versos en cuanto a la posición de la última sílaba
acentuada. Hay tres clasificaciones principales:
VERSO OXITONO, cuando la última sílaba acentuada es la última del verso: (acento
agudo)... amor.
VERSO PAROXITONO, cuando la última sílaba acentuada es la penúltima del verso:
(acento llano o grave)... amante.
VERSO PROPAROXITONO, cuando la última sílaba acentuada es la antepenúltima del

5. verso: (acento esdrújulo) . . . amadísima.
CLASIFICACIÓN DE LOS VERSOS SEGÚN EL ACENTO DE LA ÚLTIMA PALABRA:
a. verso llano: (=) el verso termina en palabra llana (el acento cae sobre la penúltima
sílaba). Las sílabas se cuentan igual a las sílabas gramaticales.
b. verso agudo: (+1) el verso termina en palabra aguda (el acento cae en la última
sílaba) Se le añade una sílaba al número de sílabas gramaticales
c. verso esdrújulo:(-1) el verso termina en palabra esdrújula (el acento cae en la
antepenúltima sílaba)
LA RIMA:
Es la total o parcial identidad acústica, entre dos o más versos, de los fonemas situados
a partir de la última vocal acentuada. Lo importante en la rima es la percepción de una
igualdad de timbre: es, por lo tanto, un fenómeno acústico, no gráfico, aunque, como las
letras son la representación de los fonemas, en una lectura no articulada siempre existe
la sensación de esa equivalencia acústica. Hay dos categorías de rima:
RIMA CONSONANTE:
es la reiteración en dos o más versos de todos los fonemas que se encuentran a partir
de la última vocal acentuada. Ejemplo.
Fue una clara tarde, triste y soñoliénta A
tarde de verano. La hiedra asomába B
al muro del parque, negra y polvoriénta... A
La fuente sonába B
RIMA ASONANTE:
es la reiteración en dos o más versos de los fonemas vocálicos que se encuentran a
partir de la última vocal acentuada. Ejemplo.
Verde que te quiero verde.
Verde viento. Verdes rámas
El barco sobre la mar
y el caballo en la montáña.

6. Combinaciones: de las rimas consonantes o asonantes:
a. Rima abrazada: ABBA, CDDC
b. Rima encadenada o cruzada: ABAB, CDCD
c. Rima gemela: AA, BB, CC
d. Rima continua o estrofa monorrima: AAAAAAAAAAAA
Pausas:
a. hemistiquios
b. cesura
c. pausa estrófica
d. Pausa versal
Encabalgamiento: el sentido del verso “cabalga” (continúa) sobre el verso siguiente
CLASIFICACIÓN DE LOS VERSOS SEGÚN EL NÚMERO DE SÍLABAS:
Se llaman “de arte menor” los versos comprendidos entre 2 y 8 sílabas; los de 9 en
adelante se llaman “de arte mayor
1. Verso heptasílabo: verso de 7 sílabas. Utilizado en
a.- la lira y la silva: compuestas de versos combinados de 7 y 11 sílabas
b.-el alejandrino: formado por 2 versos heptasílabos en la misma línea
2. Verso octosílabo: verso de 8 sílabas. Es el más popular. Utilizado en
a. romances
b. corridos mexicanos
c. la canción
3. Verso endecasílabo: verso de 11 sílabas. Es el más rico, flexible y armonioso 4.
Verso alejandrino: verso de 14 sílabas
Se nombran versos simples a los que tienen hasta 11 sílabas. Versos compuestos son
los que contienen 12 sílabas o más, y el verso puede dividirse en dos simples.
Una ESTROFA ISOMETRICA es cuando todos los versos que componen la ESTROFA
HETEROMETRICA es cuando hay versos de distinto número de sílabas.
LICENCIAS POÉTICAS O MÉTRICAS
Son las que permiten analizar correctamente un poema, además serán las auxiliares
para un buen análisis, por ello es importante saber cuáles son.
Sinalefa:

7. Es la unión de dos sílabas, la última de una palabra terminada en vocal y la primera de
la siguiente palabra tque inicie con vocal.
Ejemplo: Cuando //se es// intolerante se dificulta vivir.
Sinéresis:
Es la contracción de dos sílabas en una sola. Se da cuando vocales seguidas en una
palabra que normalmente se separa en hiato, se reducen a una sola sílaba.
Ejemplo: Cuando Ma //ría es//tudia aprende más
Dieresis:
Es la pronunciación en sílabas diferentes, de dos vocales que normamente forman
diptongo.Ejemplo: Como decía mi a// bu// e// la: A dios hay que irle rogando.
Hiato:
Es la licencia poética que consiste en separar las sílabas donde normalmente hay
sinalefa.Ejemplo: Yo //te //a//con//se//jo//en//ca//so//de//que//te//pue//da//ten/tar.
La Versificación
La Araucana
Esta ilustración corresponde a la edición completa de La Araucana, impresa en
Barcelona en 1592. Considerada la epopeya más famosa del renacimiento, es obra del
poeta y conquistador español Alonso de Ercilla (1533-1594), quien participó en las
luchas por la conquista de Chile (virreinato del Perú). Quedó tan impresionado por el
valor de los araucanos que las figuras de los caudillos Caupolicán y Lautaro adquieren
en su poema una dimensión heroica extraordinaria. Ercilla siguió el modelo de la épica
culta en octavas reales de La Jerusalén conquistada de Lope de Vega, aunque superó a
éste en imaginación y retratos coloristas. Fragmento de La Araucana leído por un actor.
Versificación, arte de componer versos, o teoría de la estructura fonética del verso. Esta
teoría considera las características fonéticas por sí mismas o en relación con los demás
elementos no fonéticos del poema. Teóricamente, cualquiera de las características
fonéticas de una lengua, tales como el número de sílabas que se suceden en una
emisión, los grados de intensidad o el tiempo utilizado para emitirlas, y hasta su tono,
pueden organizarse hasta constituir un modelo ordenado y simétrico. El estudio de la
versificación en la poesía de las diversas lenguas y periodos debe tener en cuenta estas
posibilidades, sin olvidar que existen diferentes sistemas: el de la métrica griega y latina,
basado en criterios cuantitativos; el acentual y el silábico.

8. 2 VERSIFICACIÓN ESPAÑOLA
La estructura del verso español se inserta dentro del ámbito mayor de la métrica
románica (en especial provenzal y francesa), aunque con rasgos distintivos. Los
elementos más importantes son el acento de intensidad, la pausa métrica (final de verso
o de hemistiquio), la cesura y, en última instancia, el número de sílabas. Existen
procedimientos variables, aunque no imprescindibles, como la rima, las figuras de
repetición fónica o sintáctica o la disposición en estrofas.
3 EL VERSO Y LAS SÍLABAS
Garcilaso de la Vega
El poeta español Garcilaso de la Vega (c. 1501-1536) encarna el ideal cortesano de la
época al unir en su persona al poeta y al militar. Escribió una corta producción de versos
que además no publicó en vida pero que han bastado para convertirle en un maestro de
la lírica amorosa y bucólica española. La transcendencia de la obra garcilasiana procede
de haber introducido el verso endecasílabo en España, así como la poesía petrarquista,
que no es otra cosa sino la gran poesía lírica del renacimiento.
En la poesía que se rige por rigurosos esquemas métricos, cada verso se define por el
número de sílabas que tiene. Para medirlos, hay que saber que existen sílabas fonéticas
y sílabas métricas o rítmicas, que no siempre coinciden. En un verso como “Caminante,
son tus huellas” (Antonio Machado), hay ocho sílabas fonéticas y métricas. Pero en “al
andar se hace camino”, del mismo poema, las nueve sílabas fonéticas se transforman en
ocho métricas: se ha producido sinalefa (unión de la sílaba final de una palabra con la
inicial de la siguiente) entre se y la sílaba ha. En otros casos, aunque con vacilaciones,
si la vocal segunda es tónica o importa destacarla por razones sintácticas, se produce
hiato: “Es su//amo un caballero” (Calderón de la Barca).
Pero también dentro de una misma palabra se pueden producir alteraciones de las
sílabas fonéticas: hay sinéresis cuando se unen, formando sílaba métrica, vocales que
normalmente no forman diptongo (“Trenza, veleta, poesía”, de Dámaso Alonso, donde
poesía pierde una de sus cuatro sílabas por sinéresis de po + e); hay diéresis cuando se
separan, por licencia métrica, vocales que habitualmente forman diptongo y se expresa
mediante un signo diacrítico llamado crema (¨), como en “si me quiero tornar para hüiros”
(Garcilaso de la Vega). Otras licencias interesantes, aunque menos frecuentes, son la
sinafía (sinalefa entre final de verso llano y comienzo de otro en el que sobra una
sílaba), como en “luego la tengo cobrada / y socorrida” (Jorge Manrique), donde gracias

9. a este recurso se recompone la estructura de octosílabo y pie quebrado (tetrasílabo), y
la compensación (unión de sílaba aguda final de un verso, terminada en consonante,
con la primera sílaba, comenzada en consonante, del siguiente): “Cual nunca tuvo
amador / ni menos la voluntad / de tal manera” (Jorge Manrique).
Esta última licencia tiene su explicación en una característica de la versificación
española que también afecta al cómputo de las sílabas: la norma del final llano (en el
ejemplo anterior de Jorge Manrique, lo que se lee, en realidad, es “voluntade”), lo que
implica un acento forzoso en la penúltima sílaba de cada verso. Si éste termina en
palabra llana, la medición no se altera: “libre como la mar la vela vuela” (Eduardo
Chicharro) tiene 11 sílabas fonéticas y 11 métricas. Si los versos acaban en aguda,
como en el siguiente proverbio de Antonio Machado: “Todo hombre tiene dos / batallas
que pelear: / en sueños lucha con Dios; / y despierto, con el mar”, para restablecer la
norma del final llano, en el cómputo debe añadirse una sílaba. El poema tiene cuatro
versos octosílabos (obsérvese el hiato en “todo-hombre”).
Si el final del verso es una palabra esdrújula, la norma llana exige restar una sílaba: “y
aquel andar inútil de muñeco mecánico” (Leopoldo Marechal), verso de 16 sílabas
fonéticas y en realidad 14 métricas por la sinalefa del comienzo (“ia -quel”) y la
terminación esdrújula.
3.1 Versos de arte menor y mayor
Por su número de sílabas los versos pueden ser de arte menor, hasta 8 sílabas, y de
arte mayor, entre 9 y 11 por lo general, o más. De los endecasílabos a los de mayor
cantidad de sílabas, se entiende que los versos son compuestos de dos o más de arte
menor: 6 + 5 o 4 + 7 (endecasílabo), 7 + 7 (alejandrino), que se separan mediante la
cesura, que impone una pausa semejante a la de final de verso. Desde el punto de vista
métrico no existen en castellano versos monosílabos porque, al ser agudos, deben
añadir una sílaba más y se vuelven, por tanto, bisílabos. Ejemplo: “La/cruz/da/luz/sin/fin”
(César Vallejo), en el que a la peculiar combinación de bisílabos se unen las rimas
agudas en A, U, I.
Cuando los versos adoptan un número fijo de sílabas o se combinan con el verso
quebrado equivalente (octosílabo con tetrasílabo, endecasílabo con heptasílabo), lo que
no es imprescindible para que el poema posea ritmo, se produce el llamado
isosilabismo, frecuente en Francia e Italia. En la edad media española se dio también el
fenómeno contrario, el anisosilabismo, que desapareció en los siglos XV y XVI, pero
volvió a usarse en el siglo XX en la poesía de corte popular y en experiencias más
preocupadas por la intensidad acentual.
4 PIES DE VERSO O CLÁUSULAS RÍTMICAS
El ritmo del verso reside en la sucesión de sílabas acentuadas y no acentuadas. Según
el filólogo español Tomás Navarro Tomás, “la línea que separa el campo del verso del
de la prosa se funda en la mayor o menor regularidad de los apoyos acentuales”. Los
acentos rítmicos pueden caer en el acento propio de la palabra aislada, pero también en
sílabas cuyo acento original es débil. Cada grupo de dos, tres o cuatro sílabas, una de

10. ellas tónica, recibe el nombre de pie de verso o cláusula rítmica. El primer nombre
proviene de la analogía que suele hacerse con la métrica clásica y sus pies
fundamentales:
troqueo: formado por sílaba larga y sílaba breve (—È) o sílaba tónica y sílaba átona (óo);
dáctilo: larga y dos breves (—È È) o tónica y dos átonas (óoo)
yambo: breve y larga (È — ) o átona y tónica (oó)
anfíbraco: breve, larga y breve (È — È) o átona, tónica y átona (oóo).
Estos pies están basados en una sucesión de sílabas largas y breves (sistema
cuantitativo) que la métrica española ha asimilado a tónicas y átonas; en el esquema u
es una sílaba breve, - una sílaba larga, o una sílaba átona, y ó una sílaba tónica.
Las sílabas que quedan sueltas, al principio del verso, hasta el primer acento,
constituyen lo que se denomina anacrusis. Las cláusulas rítmicas reunidas forman el
periodo rítmico, que se extiende hasta la última sílaba átona anterior al último acento del
verso, el forzoso de la penúltima sílaba. Este último, junto con las átonas que lo siguen y
la pausa de final de verso, forma el periodo de enlace con el verso siguiente. El
esquema resultante, tomando como ejemplo el verso “Del salón en el ángulo oscuro” de
Gustavo Adolfo Bécquer, sería:
Del-sa: anacrusis;
lón-en-el; án-gu-lo(o)s: cláusulas rítmicas dactílicas que constituyen el periodo rítmico;
cú-ro: periodo de enlace.
5 PAUSAS
Existen tres tipos de pausas métricas que, por lo general, deben coincidir con las
gramaticales. La pausa mayor es la que se efectúa al final de la estrofa o de un periodo
importante de la misma. La pausa media se realiza en la mitad de estrofas simétricas
como la octava y exige, por tanto, que el sentido sea completo. La pausa menor señala
el final del verso o de cada hemistiquio (cesura) cuando los versos son compuestos. Si
existe encabalgamiento, es decir, el sentido de un verso se completa sólo en el
siguiente, la pausa de final de verso es menos nítida. También puede existir
encabalgamiento entre estrofas, sobre todo si éstas son cortas. La poesía
contemporánea ha desafiado no sólo las convenciones de la norma tradicional, sino
también, en ocasiones, el propio criterio de la respiración del poema, con lo que se
transgreden incluso barreras morfológicas y sintácticas:
En el camino su y siguiendo: sin cesar
y salgo y entro
y siguiendo
su
susúrrame: —lo que está unido
susúrrame: —lo que está entero

11. y siguiendo...
(Leónidas Lamborghini)
6 RIMAS Y ESTROFAS
Jorge Manrique
El poeta y caballero de la corte de Juan II de Castilla, Jorge Manrique (1440-1479), ha
conseguido uno de los lugares más altos de la lírica española con su elegía, escrita en
estrofas de pies quebrado, Coplas a la muerte del maestre de Santiago don Rodrigo
Manrique, su padre. El renacimiento ya se anuncia en esta obra medieval, pues en una
elegía mortuoria, las imágenes plásticas con las que plantea la levedad de la vida se
convierten en brillantes ejemplos de exaltación vital, como puede observarse en la
estrofa recitada por un actor.
Los versos pueden combinarse en número diferente y vincularse de manera diversa
según criterios de resonancia final, consonante o asonante. Hay combinaciones
estróficas abiertas o fijas. Las primeras abarcan estrofas de 2, 3, 4, 5, 6, 8, 10 y 12
versos. Las de dos y tres versos (pareado, de rima a-a y terceto, de rima a-b-a) muy
raramente aparecen de manera independiente.
La estrofa de tres versos de arte mayor mayor más usada es la terza rima o terceto
dantesco, formada por versos endecasílabos con rima ABA BCB CDC... Los seis últimos
versos del soneto son dos de estos tercetos encadenados.
6.1 Estrofas de cuatro versos
Redondilla (octosílabos con rima consonante abrazada, abba, o cruzada, abab).
Cuarteta asonantada, también llamada copla o cantar, con rima asonante en los versos
pares.
Seguidilla, alternancia de heptasílabos sueltos y pentasílabos con rima asonante o
consonante, que abarca algunas variantes.
Cuaderna vía, estrofa de alejandrinos monorrimos, típica del mester de clerecía (AAAA).
Cuarteto, compuesto de endecasílabos con rima cruzada o abrazada (ABBA).
Serventesio, formado por versos mayor con rima ABAB.
6.2 Estrofas de cinco versos
Quintilla, de versos octosílabos cuya rima, consonante, se combina de diversas maneras
(ababa, abbab, abaab, aabba).

12. Quinteto, de versos endecasílabos, que sigue las normas de la quintilla en las rimas.
6.3 Estrofas de seis versos
Sextilla (versos de arte menor semejante a los de tres, cuatro o cinco versos,
generalmente aab aab o aab ccb.
Sexteto, endecasílabos, a veces combinados con heptasílabos.
6.4 Estrofas de ocho versos
Copla de arte mayor y de arte menor. Ambas pueden ir en serie o aisladas y, por lo
general, se cantan acompañadas de música. Riman los versos pares y quedan libres los
impares.
Octava real, de origen italiano está formada por ocho versos endecasílabos con rima
ABABABCC. Es la estrofa por excelencia de la épica culta.
6.5 Estrofas de diez versos
Décima antigua, formada por diez versos octosílabos de rima consonante asimétricos
4+6 (abba cddcdc); 6+4 (abcabc dccd) (asimétrica: 4+6 o 6+4).
Copla real, dos quintillas simétricas 5+5 (la rima de cada semiestrofa puede repetirse o
no: abaab; cdccd o abbab; cdcdc).
Décima espinela, compuesta de dos redondillas de rima abrazada y dos versos de
enlace en el centro: abba - ac - cddc.
6.6 Estrofas de doce versos
La más conocida es la estrofa manriqueña; en realidad se trata de una copla de pie
quebrado, que abarca dos semiestrofas de seis versos y éstas a su vez dos tercetos que
incluyen dos octosílabos seguidos de un tetrasílabo, según el siguiente esquema: abc
abc def def.
6.7 Otras estrofas
Sextina , es una combinación formada por seis estrofas de seis versos y un envío final o
contera de tres. La rima está marcada por seis palabras-rima que siguen un movimiento
gradual y fijo en todas las estrofas, ascendente descendente. El resultado final es
ABCDEF FAEBDC CFDABE ECBFAD DEACFB BDFECA. En los tres versos de la
contera, las palabras rima se repiten, tres al final de los versos y tres en el interior.
Lira, con estrofas de cinco versos endecasílabos y heptasílabos que responden al
esquema aBabB, introducida por Garcilaso y emparentada con la canción.
Silva, serie continuada de veinte versos como mínimo, con versos de 11 y 7 sílabas,
aunque sujeta a muchas variaciones, llamada también canción libre;, y el soneto.
De las combinaciones no estróficas, la más importante es el romance.
7 VALORES FÓNICOS
Además de la rima (consonante y asonante), que no es imprescindible en la poesía
moderna, existen otros recursos tendentes a enriquecer la sonoridad del poema, a crear

13. énfasis o atmósferas emotivas. Lo musical del poema reside en gran medida en la
frecuencia de los acentos rítmicos, pero también en la repetición de determinados
sonidos.
En la aliteración, por ejemplo, pueden repetirse consonantes, vocales y hasta grupos
silábicos: “infame turba de nocturnas aves” (Góngora). En la primera estrofa del Cántico
espiritual, de san Juan de la Cruz: “¿Adónde te escondiste, Amado, y me dejaste con
gemido? Como el ciervo huiste, habiéndome herido; salí tras ti clamando, y eras ido”, es
destacable la frecuencia de las íes combinadas con diferentes consonantes.
La onomatopeya, presente en las palabras que imitan voces o ruidos de la naturaleza
(‘traqueteo’, ‘ronronear’, ‘chisgarabís’), puede también lograrse mediante el recurso de la
aliteración. De nuevo san Juan de la Cruz: “un no sé qué que quedan balbuciendo”.
La paronomasia se produce entre flexiones de una misma palabra y de sus derivados o
con palabras de sonido igual o semejante. Por ejemplo: “Granjas tengo en Balafor; /
cajas fueron de placer,/ ya son casas de dolor” (Calderón de la Barca); “el otoño eficaz,
la primavera,/ el enterrado invierno y la alta hoguera,/ y el activo verano, y ventanales”
(Vicente Barbieri).
La rima o asonancia interna influye también en el valor fónico del poema: “En tus manos,
¡oh sueño!, me encomiendo”. Véase también Figuras retóricas.
8 NORMA Y LIBERTAD
El conocimiento de la tradición poética permite admirar los recursos y posibilidades de
crecimiento de la lengua a través de las voces individuales de los poetas o de los
hallazgos de las escuelas y movimientos. La poesía contemporánea ha experimentado y
sigue experimentando con nuevas formas, lo que no implica acabar o negar los avances
anteriores sino enriquecer la historia de la poesía. Fórmulas aún no codificadas,
interrelación entre la poesía y otras artes (arte conceptual, por ejemplo), cambios en la
composición y en los hábitos auditivos musicales (John Cage, Luciano Berio, Luigi
Nono), plantean un desafío: enumerar, registrar, elaborar todos esos cambios que
implican también una ampliación de la teoría y el arte de componer versos.
EL VERSO. VERSIFICACION. MEDIDA DE LOS VERSOS: (1) ACENTO FINAL
EL VERSO
En una composición poética las palabras se distribuyen formando unidades de elocución
sujetas a determinada medida y que tienen un ritmo o cadencia también determinado.
Cada una de esas unidades se denomina verso.
El arte de componer versos se llama versificación y contiene el conjunto de reglas a que
debe atenerse toda composición poética.
En la poesía castellana hay que distinguir:

14. La versificación amétrica que no somete el verso ni al número de sílabas ni al ritmo. Es
de amplísima libertad para el poeta. Fue renovada por Rubén Darío y seguida por una
gran parte de los modernos cultivadores de la poesía.
La versificación rítmica, sin igualdad en el número de sílabas de cada verso, pero
conservando entre éstos cierta similitud en el ritmo acentual.
La versificación silábica, que mide los versos contando el número de sílabas que los
componen.
La versificación por períodos prosódicos, que intenta sustituir por sílabas tónicas o
átonas, lo que eran en latín sílabas largas y breves. Rubén Darío la empleó con éxito y
muchos teorizantes sudamericanos han intentado, por este método, introducir nuevas
leyes en la versificación castellana.
Pero la que tiene actualmente mayor interés por ser la más extendida y cultivada, es la
versificación silábica, que en castellano es considerada como versificación clásica.
MEDIDA DE LOS VERSOS
Medida o metro de un verso es el número de sílabas que lo forman.
Las sílabas de un verso se cuentan por el número de vocales que contiene; pero
considerando que los diptongos y triptongos valen prosódicamente por una sola vocal:
Cuán/tas,/cuán/tas/ma/ra/vi/llas. =8 sílabas
ACENTO FINAL
En la versificación silábica tiene importancia el acento final que recae sobre la última
palabra del verso.
En consecuencia, éste puede ser:
Verso llano o paraxítono
La palabra final del verso es llana o grave, por lo que su metro corresponde a las sílabas
contadas.
De/las/lin/fas/que/pa/san,/un/so/no/ro
Tri/no/de/rui/se/ñor,/tur/ban/mi/vi/da. =11 sílabas
(Enrique González Martínez)
Verso agudo u oxítono
La última palabra es aguda, por lo que se cuenta como si tuviera una sílaba más, porque
el acento lo alarga naturalmente.
No/le/di/gáis,/por/pie/dad, 7 + 1=8 sílabas

15. (Vicente Camacho)
Verso esdrújulo o proparoxítono
El verso termina en palabra esdrújula, por lo que ha de contarse una sílaba menos, pues
la rapidez con que se pronuncian las dos últimas las equipara fonéticamente a una sola.
Dos/trián/gu/los/ro/jos/en/mi/faz/hie/rá/ti/ca. 13 – 1 = 12 sílabas
(Juana de Ibarbourou)
Aparte del acento final deben considerarse, por su influencia en la medida de los versos,
las siguientes licencias métricas o poéticas: sinalefa, hiato, sinéresis y diéresis.
LA VERSIFICACIÓN
LA VERSIFICACIÓN ES EL ESTUDIO DEL VERSO.
ELEMENTOS DE LA VERSIFICACIÓN:
I- LA POESÍA: La expresión artística de la belleza por medio de la palabra sometida a
cierto ritmo y cierta medida. De esta manera, la poesía le da al lenguaje musicalidad,
sonoridad y armonía.
II- EL POEMA: la unidad estructural superior a la estrofa.
III- LA ESTROFA: unidad estructural, menor que el poema, compuesta de versos

16. LA CLASIFICACIÓN DE LOS VERSOS SEGÚN EL ACENTO DE LA ULTIMA
PALABRA:
a. El verso llano: (=) el verso termina en palabra llana (el acento cae sobre la
penúltima sílaba). Las sílabas se cuentan igual a las sílabas gramaticales.
b. El verso agudo: (+1) el verso termina en palabra aguda (el acento cae en la última
sílaba). Se le añade una sílaba al número de sílabas gramaticales
c. El verso esdrújulo:(-1) el verso termina en palabra esdrújula (el acento cae en la
antepenúltima sílaba) Se cuenta una sílaba menos.
LICENCIAS POÉTICAS QUE AFECTAN EL METRO:
a. La sinéresis: Cuando se unen--dentro de una palabra--dos vocales que
generalmente no forman diptongo (poe/ta).
b. La diéresis: Cuando se separan--dentro de una palabra--dos vocales que
generalmente forman diptongo (hü/ir)
c. La sinalefa: Cuando una palabra termina en vocal y la siguiente empieza con vocal
se cuenta una sola sílaba
d. El hiato: Cuando no se usa la sinalefa
LA CLASIFICACIÓN DE LOS VERSOS SEGÚN EL NÚMERO DE SILABAS:
De arte menor: son los versos comprendidos entre 2 y 8 sílabas.
De arte mayor: son los versos de 9 silabas en adelante
El arte de combinar rítmicamente las palabras no es lo único que distingue a la poesía
de la prosa, pero hasta el siglo XX constituía la mejor forma de diferenciar ambos
géneros.
La versificación tiene en cuenta la extensión de los versos, la acentuación interna y la
organización en estrofas.
La rima (coincidencia de las sílabas finales en versos subsiguientes o alternados) es otro
elemento del ritmo, igual que la aliteración, que es la repetición de sonidos dentro del
verso, como en este de Góngora: "infame turba de nocturnas aves", donde se repite el
sonido ur y también se juega una rima asonante en el interior del verso entre infame y
ave. La rima es consonante cuando todas las letras de la última sílaba coinciden en dos
o más versos próximos. Se llama asonante cuando solo coinciden las vocales.
La poesía en lengua castellana se mide según el número de sílabas de cada verso, a
diferencia de la poesía griega y de la latina, que tienen por unidad de medida el pie,

17. combinación de sílabas cortas y largas (el yambo, la combinación más simple, es un pie
formado por una sílaba corta y otra larga). En la poesía latina los versos eran
frecuentemente de seis pies.
Por el número de sílabas, hay en la poesía en lengua castellana versos de hasta 14
sílabas, los alejandrinos. Es muy frecuente el octosílabo en la poesía popular, sobre todo
en la copla. Las coplas de Manrique se basan en el esquema de versos octosílabos,
aunque a veces son de siete, rematados por un pentasílabo. A esta forma se le llama
"copla de pie quebrado". La irregularidad silábica es frecuente, incluso en la poesía
tradicional. Por ejemplo, en poesías de versos de once sílabas se pueden encontrar
algunos de diez o de nueve.
Las estrofas (grupos de versos) regulares, de dos, cuatro, cinco y hasta ocho versos o
más corresponden a las formas más tradicionales. El soneto, una de las más difíciles
formas clásicas, se compone de 14 versos, generalmente endecasílabos (once sílabas)
divididos en dos cuartetos y dos tercetos (estrofas de cuatro y de tres versos) con
distintas formas de alternar las rimas.
La alternancia de sílabas tónicas (acentuadas) y átonas (sin acento) contribuye mucho al
ritmo de la poesía. Si los acentos se dan a espacios regulares (por ejemplo, cada dos,
tres o cuatro sílabas) esto refuerza la músicalidad del poema. Mantenida esta
regularidad a lo largo de todo un poema, se logra un efecto muy semejante al del
compás musical.
La poesía del siglo XX ha prescindido de la métrica regular, y sobre todo de la rima. Sin
embargo, la aliteración, la acentuación y a veces la rima asonante, mantienen la raíz
musical del género poético.
Nicanor Parra un libro de poesías al que llamó "La cueca larga". Otros invocaron formas
musicales clásicas. El estadounidense-británico T. S. Eliot escribió por ejemplo "Cuatro
cuartetos". "