Este documento resume las expresiones artísticas, incluyendo su definición, importancia y clasificación. Define el arte como actividades y productos creados por humanos para expresar ideas y emociones. Explica que el arte ha existido desde los primeros humanos y es importante para transmitir cultura e identidad. Clasifica las artes en literarias, musicales, corporales y plásticas.

1. UNIVERSIDAD ESPECIALIZADA DE LAS AMÉRICASPOSTGRADO EN DOCENCIA SUPERIORTECNOLOGÍA Y COMUNICACIÓNENSEÑANZA DE LAS EXPRESIONES ARTÍSTICASpresentado por:Noris e. morán b.Al profesor:ing. Víctor acostatutor virtual

2. INTRODUCCIÓNEl arte se entiende como cualquier actividad o producto realizado por el ser humano con una finalidad estética o comunicativa, a través de la cual se expresan ideas, emociones o una visión del mundo. El arte se materializa mediante diversos recursos, como los plásticos, lingüísticos, sonoros o bien mixtos. El arte es un componente propio de la cultura, en el cual se refleja la concepción de mundo de una persona o grupo social. A través del arte se transmiten ideas, historias y valores, los cuales permiten permear a las generaciones siguientes de la identidad del grupo.

3. CONCEPTOLas expresiones artísticas se definen como todas aquellas actividades y productos, manifestaciones tangibles e intangibles, que realiza el ser humano para expresar o comunicar ideas, emociones, perspectivas y/o visiones personales o colectivas, contenidos simbólicos, a través del uso de recursos materiales, lingüísticos, sonoros, visuales o mixtos mediante un proceso creativo.

4. IMPORTANCIAPodemos convenir que el arte existe desde que el ser humano, dotado de una inteligencia superior, decide dominar la naturaleza que le rodea, poniéndola a su servicio, separándose de ella en un primer paso de civilización. El ser humano siempre ha hecho arte y no como un lujo o algo superfluo. No hay sociedad o época histórica sin arte.El arte es una necesidad social mediante la cual se expresan imágenes de la realidad física y del mundo psíquico del ser humano que interpreta la realidad a través de ideas y creencias.El arte es un lenguaje universal con capacidad de sublimación que está por encima de las fronteras del espacio y del tiempo, como se puede observar en monumentos tales como las pirámides egipcias o el Guernica de Picasso.Reconocemos una obra de arte por su belleza estética que responde siempre a unos principios estéticos insertados en el contexto cultural.

5. UTILIDADA través de la enseñanza de las Expresiones Artísticas se pretende que el alumno adquiera las siguientes destrezas:- Conocer las diversas manifestaciones artísticas en sus respectivos marcos históricos.- Analizar comprensivamente la obra de arte. Adquirir y ejercitar la capacidad perceptiva, la capacidad de observación y el lenguaje artístico.- Apreciar y valorar el patrimonio artístico que tenemos.- Desarrollar nuestro juicio artístico ante una obra de arte.

6. ORÍGENESEn las primeras manifestaciones artísticas vamos a distinguir tres etapas:

7. ETAPA MÁGICAEn los oscuros tiempos de la prehistoria, una etapa épica por excelencia, el ser humano lucha por la supervivencia en el nomadismo y el desarrollo de los clanes.Personas, animales y astros forman una unidad que vincula todo lo existente. La producción artística busca plasmar en imágenes y símbolos las fuerzas anímicas de los que depende la supervivencia del ser humano.

8. ETAPA RELIGIOSACoincide con el inicio de los primeros imperios agrarios donde los reyes y los dioses sustituyen a la magia. En Mesopotamia el arte es la expresión de un poder político que busca mostrar su fuerza a través de palacios y relieves que exaltan las gestas del monarca.En Egipto el arte está más vinculado a la religión y a la otra vida, donde el Faraón es un dios viviente.Los dioses se identifican con las fuerzas sobrenaturales fuera del control humano (Toros alados protectores de las ciudades mesopotámicas, dioses en formas animalísticas o híbridas en Egipto). Seres imaginarios dotados de vida.

9. ETAPA PRE-ANTROPOCÉNTRICAEn el Mediterráneo oriental, en Creta y Micenas, se desarrolla una economía basada en el comercio marítimo que da lugar a una religión y a un sistema de gobierno menos opresivo que el de los grandes imperios.Su arte es más amable, colorista y alegre. Sus frescos pierden la función ritual y en cambio tiende a buscar el ritmo y la belleza.Una arquitectura orgánica articulada en torno a patios permite una interrelación entre espacio interior y exterior. Su espíritu impregna el arte clásico posterior.El Mediterráneo se convierte en el crisol de la civilización clásica. El hombre se hace consciente de su propio valor y de su individualidad frente a la naturaleza.

10. CLASIFICACIÓNLas artes reflejan los valores de su cultura a través del tiempo y son producidas por personas llamadas artistas.Las artes pueden clasificarse en clases:1. Las literarias2. Las musicales o auditivas3. Las corporales o del espectáculo4. Las artes plásticas.Cada una de estas clases, a su vez, puede subdividirse en géneros:

11. ARTES LITERARIASIncluye todas las expresiones artísticas que utilizan la palabra escrita como vehículo de expresión. Se consideran dentro de esta tres grandes sub-categorías: la narrativa, la poesía y el drama.

12. ARTES MUSICALESLa música abarca todas las expresiones artísticas que utilizan la combinación de elementos sonoros como medio de expresión. Estos elementos sonoros pueden ser producidos por la voz humana, los diferentes instrumentos musicales o una combinación de ambos.

13. ARTES CORPORALESMuchos artistas, en lugar de pintar o dibujar, prefieren expresar sus ideas mediante los ademanes, gestos y acciones propias del cuerpo humano. Hoy a éstos se les llama performances y consisten en los movimientos de uno o varios cuerpos humanos, acompañados de sonidos y objetos distribuidos en un espacio determinado. En esta clase de arte entra el teatro y la danza.

14. ARTES PLÁSTICASEsta categoría incluye aquellas obras originales y, en general, únicas cuyo medio de expresión es principalmente de carácter visual. Las obras en esta categoría están vinculadas a la tradición occidental de arte académico. Incluye obras de las llamadas “Bellas Artes”, como la pintura, la escultura, el grabado y el dibujo, y también del arte contemporáneo, como el collage.

15. FUNCIONES DEL ARTE

16. FUNCIONES DEL ARTE

17. CONCLUSIÓNLas artes ofrecen modos únicos y originales de conocimiento, expresión y de percepción a través de códigos que les son propios. Las artes son testimonio de una cultura, reflejo de una época y de formas de vida. Las expresiones artísticas contribuyen al desarrollo personal y social. Es así que contamos con el uso de diversos lenguajes artísticos como la música, empleando como materiales la voz y algunos instrumentos, junto a la capacidad de percibir ciertas cualidades del mundo sonoro; las artes visuales, mediante la exploración de diversos medios expresivos y el desarrollo de habilidades para apreciar imágenes; la expresión corporal, a través del movimiento expresivo del cuerpo, entre otros. El conocimiento y manejo elemental de estos lenguajes contribuirá a que niños y niñas amplíen su visión de la realidad, la aprecien y la expresen de un modo personal, libre y original.