El documento resume la evolución histórica del concepto de arte. En la antigüedad, el arte se refería a cualquier destreza o habilidad técnica, incluyendo oficios manuales y algunas ciencias. Más tarde, surgió la distinción entre artes liberales y artes mecánicas. En la Edad Moderna, el concepto empezó a asociarse con la belleza estética y la creatividad. Finalmente, en la actualidad no existe una definición única del arte, sino diferentes teorías sobre su naturaleza y propós

1. Las imágenes incluidas en este material
tienen un propósito estrictamente
didáctico.

2. ARTE
HISTORIA DE UN CONCEPTO

3. EL CONCEPTO DE ARTE EN LA
ANTIGUEDAD
• La expresión ARTE se
deriva del latín “ars”, que a
su vez es una traducción del
griego “tecne”
• Significaba DESTREZA, la
destreza que se requería
para construir un objeto;
una destreza se basa en el
conocimiento de unas
reglas, y por tanto no existía
ningún tipo de arte sin regla.

4. • En la antigüedad y en la
Edad Media, las artes no
solo comprendían a las
Bellas Artes, sino también
los oficios manuales, así
como también a parte de
las ciencias.

5. Clasificación de las ARTES
• LIBERALES
(REQUIEREN UN ESFUERZO MENTAL)
• ERAN ARTES SUPERIORES
• SE ENSEÑABAN EN LA
“FACULTAD DE ARTES”
• ERAN:
- LA GRAMÁTICA
- LA RETÓRICA
- LA LÓGICA
- LA ARITMÉTICA
- LA GEOGRAFÍA
- LA ASTRONOMÍA
- LA MÚSICA
• VULGARES/MECÁNICAS
(REQUIEREN UN ESFUERZO FÍSICO)
• SU NOMBRE INDICA SU
JERARQUÍA.
• NO EXISTÍA N FACULTADES
DONDE SE ENSEÑABAN
• ERAN:
- Ars victuaria
- Ars lanificaria
- Ars architectura
- Art suffragatoria
- Ars medicinaria
- Ars negotiatoria
- Ars militaria

6. • Las ARTES a las que
hacemos referencia nosotros
cuando hablamos de ARTES
se pensaba que eran
mecánicas, y pensaban que
eran tan poco importantes
(por su utilidad) que no
merecía la pena incluirlas en
las clasificaciones.
• El poeta era un profeta, no un
artista.

7. LA TRANSFORMACIÓN EN
TIEMPOS MODERNOS
• El concepto de Arte
persistió igual,
manejándose como una
destreza y con una finalidad
estética. .
• Los oficios y las ciencias
tuvieron que eliminarse del
ámbito de las artes, e
incluirse la poesía.

8. • En el renacimiento no se poseía
inicialmente el concepto de escultor tal y
como nosotros lo comprendemos
actualmente.
• Statuarii
• Caelatores
• Sculptores
• Fictores
• Encausti

9. Diversas clasificaciones
ARTI DEL
DISEGNO
(siglo XVI)
• Solo incluía a
la pintura, la
escultura y la
arquitectura.
• No incluía a la
música, la
poesía y al
teatro.
LAS ARTES
INGENIOSAS
(siglo XVI)
• Solo se trataba
de un nuevo
término,
• Excluía de
nuevo a la
poesía.
LAS ARTES
MUSICALES
(mediados siglo XVII)
• Se excluía a
las artesanías.
• Se
consideraban
artes liberales.
• “Es la música
la que inspira
a los
creadores”

10. Diversas clasificaciones
LAS ARTES
NOBLES
(1555)
• Son más
perfectas, más
nobles, y más
duraderas que
otras.
• Su
característica
es la
permanencia.
LAS ARTES
MEMORABLES
(1572)
• La pintura, la
escultura y la
poesía sirven
para mantener
en la memoria
cosas y acon-
tesimientos.
LAS ARTES
PICTÓRICAS
(siglos xvi y xvii)
• Las clasifican
por que todas
las artes
trabajan con
imágenes.

11. Diversas clasificaciones
LAS ARTES
POÉTICAS
(siglo XVI y XVII)
• El común
denominador
de las artes es
su cualidad
figurativa, su
sentido
metafórico.
LAS BELLAS
ARTES
(siglo XVI)
• Francesco da
Hollanda se
aventuró a
utilizar esta
expresión sin
tener mucho
arraigo.
LAS ARTES
ELEGANTES Y
AGRADABLES
(1744)
• Se incluían
todas las artes.

12. LAS BELLAS ARTES
• Charles Batteux las denominó BELLAS ARTES.
• La teoría se reducía a afirmar que la
característica común a todas ellas es que imitan
la realidad (que eran miméticas).
• A partir de esta denominación no quedaba duda
de cuales eran las Bellas Artes; Pintura,
Escultura, Música, Poesía, Danza, Arquitectura
y Teatro (aparece la Elocuencia)

13. EXITE UNA CALSIFICACION Y
UNA DENOMINACION PARA LAS
ARTES
BELLAS ARTES
PERO NO EXISTE AUN UN
CONCEPTO DE ARTE

14. 6 CONCEPTOS HISTÓRICOS

15. 1.- El rasgo distintivo del arte es
que produce belleza.
• El arte es aquella actividad humana
consciente que aspira, y logra, la belleza.
La belleza es su propósito, su logro y su
valor principal.

16. 2.- El rasgo distintivo del arte es
que representa, o reproduce la
realidad.
• La pintura más digna
de alabanza es
aquella que está lo
más posible de
acuerdo con lo
representado
(Leonardo da Vinci).

17. 3.- El rasgo distintivo del arte es la
creación de formas.
• El arte es todo aquello que ha surgido a
partir de una necesidad de dar forma a
algo. (August Zamoyski, 1922)

18. 4.- El rasgo distintivo del arte es la
expresión.
• Aparece esta
definición en el siglo
XIX, la cual busca
definir solo la
intención de éste.

19. 5.- El rasgo distintivo del arte es
que éste produce la experiencia
estética.
• Esta definición se
concentra en el efecto que
una obra de arte produce
en el espectador.
• La experiencia estética es
que se piensa que la
emoción a la que hace
referencia es de una clase
determinadamente
positiva.

20. 6.- El rasgo distintivo del arte es
que produce un choque
• Como la anterior, esta definición
trata el efecto que el arte produce
en el receptor, pero difiere
respecto al carácter de este
efecto.
• La intensión del arte no es
expresar, sino impresionar con
experiencias abrumadoras,
desconcertantes o
completamente escandalosas.

21. Es cierto que cada una de estas
definiciones que se han enumerado
anteriormente, contienen una parte de
verdad. Y cada una puede presentar
algunas obras de arte o algunos tipos y
tendencias apoyando su opinión.
La cuestión es que ninguna de ellas puede
hacer justicia a todo el campo que
generalmente se denomina arte.

22. RENUNCIA A UN CONCEPTO
• “Es imposible establecer cualquier tipo de
criterios del arte que sean necesarios y
suficientes; por lo tanto, cualquier teoría del
arte es una imposibilidad lógica y no
simplemente algo que sea difícil obtener en la
practica”.
• “No existe una única propiedad que sea común
a todas las obras de arte”.

23. UNA DEFINICIÓN ALTERNATIVVA
• Una definición del arte debe tener en cuenta tanto la intención
como el efecto, y especificar que tanto la intención como el
efecto pueden ser de un tipo u otro, descartando términos
valorativos, sino términos psicológicos.
• EL ARTE ES UNA ACTIVIDAD HUMANA
CONSCIENTE, CAPAZ DE REPRODUCIR COSAS,
CONSTRUIR FORMAS O EXPRESAR UNA
EXPERIENCIA, SI EL PRODUCTO DE ESTA
REPRODUCCIÓN, CONSTRUCCIÓN O EXPRESIÓN
PUEDEN DELITAR, EMOCIONAR O PRODUCIR UN
CHOQUE.

24. DEFINICIÓN Y TEORIAS
• 1ª .- Afirma que el arte sirve para descubrir,
identificar, describir y fijar nuestras
experiencias, nuestra realidad interior.
• 2ª .- Interpreta el arte como aquello que
presenta lo que hay de eterno en el mundo.
• 3ª .- El arte es un modo de aprehender aquello
que de otro modo es imposible captar, que
excede a la experiencia humana.
• 4ª .- “El arte es la libertad del genio”; esta
libertad es capaz de sacar a la luz lo que el
hombre normal nunca descubre.

25. • Vivimos en una época de búsqueda de
novedad. ¿No tendrá fin esta búsqueda?La
historia enseña que todo cambia; así que
puede suponerse que la necesidad de
cambiar, tan viva hoy día, desaparecerá
también antes o después.
• Un río que se encuentra con terrernos
accidentados y con cantos rodados, forma
remolinos, después cambia su cauce. Pero
algunas veces el río volverá a tomar su curso
anterior y fluirá recto y de un modo regular.