Rococó, neoclásico y s. XIX

1. ROCOCÓ
NEOCLÁSICO
SIGLO XIX

2. ROCOCÓ

3. INICIOS DEL ROCOCÓ
 Se desarrolló principalmente durante el S.XVIII en Francia,
aunque también se extendió al resto de Europa.
 Sus principales impulsores fueron los aristócratas franceses
como reacción a la imposición del barroco por parte de la
corona francesa.
 El término rococó es una combinación de las palabras
francesas “rocaille” y “coquille”.
 El Rococó busca reproducir el sentimiento típico de la vida
aristocrática, libre de preocupaciones, más que batallas
heroicas o figuras religiosas.

4. ARQUITECTURA
 Una de las características del estilo Rococó será la
“marca” de diferencia entre exteriores e interiores de los
edificios. El interior será un lugar de fantasía y colorido,
mientras la fachada se caracterizará por la sencillez y la
simplicidad.
 Las fachadas de los edificios se distinguirán por ser lisas,
teniendo unas molduras para separar plantas o enmarcar
puertas y ventanas.
 La forma dominante en las edificaciones rococó es la
circular, rodeado de un jardín o inmerso en un parque
natural.

5. ARQUITECTURA
 La ventana aumenta progresivamente de medida, hasta la
llamada «ventana francesa» en el exterior, y las
habitaciones combinan ornamentación, colores y mobiliario.
Palacio Solitude – Stuttgart (1764-1769)

6. PALACIO DE SANSSOUCI
Georg Wenzeslaus von Knobelsdorff (1745 –
1747)
Potsdam, Alemania.

7. PINTURA
 La pintura Rococó se define por el gusto por los colores
luminosos, suaves y claros.
 Predominan las formas inspiradas en la naturaleza, la
mitología, la belleza de los cuerpos desnudos, y
especialmente temas amorosos y hacia la sociedad.
 Es un arte mundano, sin influencias religiosas, que trata
temas de la vida diaria y las relaciones humanas.
 Busca reflejar lo que es agradable, exótico y sensual

8. “El columpio”
Jean-Honore
Fragonard, 1767.
Colección Wallace, Londres

9. Peregrinación a Cytherade
Jean-Antoine
Watteau (1721, Louvre)

10. ESCULTURA
 Étienne-Maurice Falconet es considerado uno de los mejores
representantes del rococó.
 Se expresa mediante esculturas de porcelana, dejando atrás los
mármoles.
 Los motivos amorosos y alegres son representados en la
escultura, así como la naturaleza y la línea curva y asimétrica.
 Se les da una expresión psicológica, sobre todo con un gran
detalle de labios y ojos.
 Por medio de las sombras se les daba una gran expresión y
realismo a cada una de las esculturas

11. “Cupido Amenazador”
-Étienne-Maurice Falconet
Hermitage de San Petersburgo

13. ANÁLISIS
DE OBRAS
PICTÓRICAS

14. ‘BACO Y ERIGONE’ DE FRANÇOIS BOUCHER

15. ‘APOLO EN SU CARRO’ DE GIAMBATTISTA TIEPOLO

16. ‘PASTOR TOCANDO EL CARAMILLO A UNA PASTORA’
DE BOUCHER

17. ‘JOVEN CON LORO’
DE GIOVANNI
TIEPOLO

18. ‘MADEMOISELLE O’MURPHY’
DE FRANÇOIS BOUCHER

19. ‘BAILARINA GIOVANNA
BACCELLI’ DE THOMAS
GAINSBOROUGH

20. ‘EL COLUMPIO’ DE
JEAN HONORÉ
FRAGONARD

21. ‘EMBARQUE A LA ISLA DE CITERA’
DE ANTOINE WATTEAU.

22. NEOCLÁSICO

23. CARACTERÍSTICAS
 Neoclásico: griego "neos“ - latín "classicus"
 Movimiento artístico y literario que recupera las
normas de la antigüedad clásica, reflejo de
racionalidad, sobriedad y claridad.
 Europa, segunda mitad del siglo XVIII.

24. ARQUITECTURA NEOCLÁSICA
 La arquitectura neoclásica desechó todo tipo de
ornamentaciones y buscó versiones simplificadas de los
modelos griegos y romanos principalmente.
 Las columnas sustituyeron a los pilares y los muros se
dejaron lisos.
 En cuanto a tipo de edificios destaca la progresiva
desaparición de la arquitectura religiosa y la
construcción de numerosos edificios públicos como
bibliotecas, mercados, museos etc.

25. ESCULTURA NEOCLÁSICA
 Lento cambio de la escultura barroca a la escultura
neoclásica, sustituyéndose el dinamismo del Barroco por
el equilibrio y la proporcionalidad.
 El resultado fue una escultura más armoniosa basada
en modelos griegos y romanos.
 Los géneros más utilizados son el retrato, el monumento
público y el monumento funerario.
 La temática mitológica es omnipresente en la escultura
neoclásica tomada directamente o bien de forma
alegórica. Los materiales más frecuentes son el mármol

26. PINTURA NEOCLÁSICA
 La pintura neoclásica se inspiró en el orden y el equilibrio
de la antigüedad, estableciéndose las siguientes
características:
 Aplicación estricta de la perspectiva lineal, situando a
los personajes en un plano único.
 Predominio del dibujo frente al color, utilizando colores
puros para precisar los contornos, y uso de una luz fría
para dar solemnidad al conjunto.
 Predilección por la temática del mundo clásico, figuras
desnudas y contenidos heroicos y moralizantes.
Temática: Pinturas clásicas, históricas y mitológicas, con
constantes referencias a la libertad y a los sentimientos.

27. PANTEÓN PARÍS

28. RUTA POR MADRID

29. RUTA NEOCLÁSICA POR MADRID
Palacio Real
 Filippo Juvara
 Mezcla entre barroco y
neoclásico
 s.IX -> musulmán
 s.XVIII -> actual

30. RUTA NEOCLÁSICA POR MADRID
 13 hectáreas
 Planta cuadrada
 870 ventanas
 Fachadas de 150 m.
 240 balcones
 44 escaleras

31. RUTA NEOCLÁSICA POR MADRID
Casa de
Postas
Juan Pedro Arnal
Finales s. XVIII
Caballos y vituallas
Hoja de reclamaciones

32. RUTA NEOCLÁSICA POR MADRID
Casa de
Correos
Jaime Marquet y Ventura
Rodríguez
Mitad XVIII
Destacan su fachada y los
dos patios gemelos de su
interior.

33. RUTA NEOCLÁSICA POR MADRID
Real Casa de
Aduanas
 Francesco Sabatini
Mitad XVIII
 Sillares almohadillados
 Ventanales con
tímpanos triangulares y
redondeados

34. RUTA NEOCLÁSICA POR MADRID
Puerta de
Alcalá
 Francesco Sabatini
II Mitad XVIII
 Arco del triunfo
 Conserva impactos de
proyectiles desde 1823

35. RUTA NEOCLÁSICA POR MADRID
Fuente de
Cibeles
Ventura Rodríguez
Finales del s. XVIII
 Mármol
Lugar de celebración

36. RUTA NEOCLÁSICA POR MADRID
Fuente de Apolo
Ventura Rodríguez
Finales del s. XVIII
 Mármol

37. RUTA NEOCLÁSICA POR MADRID
Fuente de
Neptuno
 Ventura Rodríguez
 Finales del s. XVIII
 Mármol
 Lugar de celebración

38. RUTA NEOCLÁSICA POR MADRID
Museo del
Prado
 Juan de Villanueva
 Finales del s. XVIII
 Museo de ciencias
naturales
 Arsenal
 Pinacoteca

39. RUTA NEOCLÁSICA POR MADRID
Jardín
Botánico
 Francesco Sabatini
Mediados del s. XVIII
 Uso científico
 S. XIX Entre los más
importantes de Europa

40. VENTURA RODRÍGUEZ
(1718-1785)
 Entre el barroco y el neoclasicismo.
 En Madrid destaca por las fuentes Cibeles, Apolo y
Neptuno.
Su gran obra es la remodelación de la Basílica de El Pilar de
Zaragoza.

41. VENTURA RODRÍGUEZ
(1718-1785)
 Realizó la capilla de la Virgen.
 En esta capilla se produce su transición del barroco al
neoclásico.

42. VENTURA RODRÍGUEZ
(1718-1785)
Fachada de la
catedral de
Pamplona
Iglesia de los
Agustinos de
Valladolid

43. ESCULTURAS

44. FUENTE DE CIBELES

45. FUENTE DE NEPTUNO

46. GANÍMEDES

47. DEFENSA DE ZARAGOZA

48. MONUMENTO FUNERARIO DE FERNANDO VI

49. VIRTUDES CARDINALES
FORTALEZA
JUSTICIA
PRUDENCIA
TEMPLANZA

50. PINTURA

51. LA MUERTE DE SÓCRATES
JACQUES-LOUIS DAVID
Fecha: 1787
Material: Óleo sobre
lienzo
Medidas: 130 cm ×
196 cm
Ubicación:
Metropolitan
Museum of Art

52. LA MUERTE DE SÓCRATES
JACQUES-LOUIS DAVID
 Suicidio de Sócrates, maestro de
Platón.
 Condenado a beber cicuta por criticar
la tiranía y a los dioses.
 Discípulos destrozados por la medida.
 Crito le propone al filósofo la huída.
 Sócrates alega que el filósofo debe
enfrentarse con entereza a cualquier
circunstancia de la vida.

53. LA MUERTE DE SÓCRATES
JACQUES-LOUIS DAVID

54. JURAMENTO DE LOS HORACIOS
JACQUES-LOUIS DAVID

55. FRANCISCO DE GOYA Y LUCIENTES

56. FRANCISCO DE GOYA Y LUCIENTES
1746 - 1828
 Nació en el año 1746, en
Zaragoza.
 Se mudó a Madrid para
aprender el oficio de pintor
en un taller copiando
estampas.
 Pintor de doble vertiente,
la de pago y la propia.

57. FRANCISCO DE GOYA Y LUCIENTES
1746 - 1828
 Antes de su viaje a Italia en 1771 no obtiene ningún
respaldo ni éxito.
 A su vuelta de
Roma sufrirá una
interesante
evolución: fresco
del Pilar de
Zaragoza titulado
La gloria del
nombre de
Dios.

58. FRANCISCO DE GOYA Y LUCIENTES
1746 - 1828
 Vividor.
 En 1773 contrae matrimonio
con Josefa. Desde esta fecha
comienza un nuevo período
de mayor solidez y
originalidad.
 Primer autorretrato que le
conocemos.

59. FRANCISCO DE GOYA Y LUCIENTES
1746 - 1828
 Cartonista de la Fábrica de
Tapices entre 1775 y 1792.
Merienda a orillas del
Manzanares
El albañil herido
 Este último es una reivindicación
de la dignificación trabajador
manual.

60. FRANCISCO DE GOYA Y LUCIENTES
1746 - 1828
 En 1780 ingresa en la Real
Academia de Bellas Artes
de San Fernando con el
cuadro Cristo en la cruz.
 Será subdirector cinco
años después.
 Relación con la realeza.

61. FRANCISCO DE GOYA Y LUCIENTES
1746 - 1828
 1792 enferma y queda sordo de
por vida. También camina con
dificultad por problemas de
equilibrio y de visión.
 Algunos creen que sufrió una
enfermedad venérea, otros una
trombosis, o una intoxicación
con la pintura que usaba.
 Nueva etapa artística pesimista,
grotesca.

62. FRANCISCO DE GOYA Y LUCIENTES
1746 - 1828
 En 1796 Realiza el llamado Album
A, con dibujos de la vida cotidiana,
del que la duquesa de Alba es su
musa.
 La maja vestida y La maja desnuda
fueron condenadas por la
Inquisición por obscenas.
 También Los Caprichos fueron
retirados de la venta para evitar
la inquisición.

64. FRANCISCO DE GOYA Y LUCIENTES
1746 - 1828
El horror de la guerra
 Tras la insurrección madrileña
contra el invasor francés, el 3
de mayo de 1808, pintará el
Dos de mayo y Los
fusilamientos del 3 de mayo.
 Durante la Guerra de la
Independencia, creará una
colección que refleja el horror
de la contienda. Son los
llamados Desastres de la
guerra.

65. FRANCISCO DE GOYA Y LUCIENTES
1746 - 1828
 En 1812, muere su esposa.
 1816 y 1818 publica las series
de grabados Tauromaquia y
Disparates.
 1819 decora con monstruos y
sordidez su villa conocida como
la Quinta del Sordo. Son las
"pinturas negras", plasmación
de un infierno aterrante, visión
de un mundo odioso y
enloquecido.“Saturno devorando a un hijo”

66. FRANCISCO DE GOYA Y LUCIENTES
1746 - 1828
 En 1823 escapa a Burdeos.
 En 1826, regresó a Madrid, por
dos meses. El pintor Vicente
López realizó un retrato de Goya,
cuando éste contaba ya con
ochenta años.
 Goya murió en Burdeos con 82
años. Fue trasladado a la ermita
de San Antonio de la Florida, en
Madrid.

67. GOYA EN MADRID
 Museo del Prado
 La familia de Carlos IV
 Los fusilamientos del 3 de mayo
 Las pinturas negras
 Saturno devorando a un hijo
 Real Fábrica de Tapices
Los primeros pasos de Goya en Madrid. Muchos artesanos se
quejaban de sus cartones.

68. GOYA EN MADRID
 Palacio Real
 La pradera de San
Isidro
 San Francisco el Grande
 San Bernardino de Siena predicando ante Alfonso V de
Aragón.

69. GOYA EN MADRID
 Real Academia de Bellas Artes de San
Fernando
Autorretrato y placas de cobre con las que se hicieron las
series de grabados como Los caprichos y Los desastres de la
guerra.
 Casas-museo: el Museo del Romanticismo y el
Museo Lázaro Galdiano
San Gregorio Magno.

70.  San Antonio
de la Florida
Frescos donde
los personajes
parecen
asomarse desde
la cúpula:
trampantojo.

71. SIGLO XIX

72. ROMANTICISMO

73. EUGENE DELACROIX
La libertad guiando al pueblo La muerte de
Sardanápalo

74. La barca de Dante
La matanza de Quíos

75. Camposanto de Venecia
-William Turner
La balsa de Medusa
-Theodore Gericault

76. Rocas cretáceas en
Rügen
-Caspar David Friedrich

77. El carro de Heno
-Jeroen Van Aeken, “el
Bosco”

78. Godofredo de Buillón en el
Sinaí
-Federico de Madrazo

79. Catedral de Salisbury -John Constable

80. El caminante de las
nubes
-Caspar David Dietrich

81. MUSEO DE CIENCIAS
·Construido por
Deane y
Woodward en
1851, Oxford.
·Estilo neogótico.
·Unión de cristal,
hierro y piedra.

83. EUGENIO MANUEL VIOLLET-LE-DUC
 Arquitecto, arqueólogo y escritor.
 Importante arquitecto del renacer gótico.
 Una de las más importantes figuras de la escuela francesa,
rechazó la Escuela de Bellas Artes, sustituyéndola por la
práctica y los viajes por Francia e Italia.
 Muy criticado por el atrevimiento de sus soluciones y
añadidos no históricos en sus obras arquitectónicas.
 Gran influencia, entre otros, para Gaudí.

84. MODERNISMO
 Amplia libertad creadora
 Sentido aristocrático del arte
 Actitud abierta hacia lo nuevo
 Correspondencia de las artes
 Gusto por los temas exquisitos,
pintorescos, decorativos y exóticos.

85. CASA TASSEL
 Construida por Victor
Horta
 Situada en la rue Paul
Emile Janson 6, 1000.
Bruselas, Bélgica.

86. CASA DE UCLÉS
 Diseñado por Enrique Egas
 Localizado en Uclés. Cuenca, España.

87. CASA DE MAYÓLICA
 Obra de Otto Wagner
 Localizado en Viena, Austria.

88. LA SAGRADA FAMILIA
 Diseñada por Antonio Gaudí.
 Iniciada en 1882, y en
construcción.
 Comenzó en estilo neogótico.
 Elevadas torres cónicas.
 Cuando termine, dispondrá de
18 torres.

89. LA SAGRADA FAMILIA
 Las 12 torres más bajas,
entre las que se encuentran
las ocho ya construidas,
corresponden a las tres
fachadas, y están dedicadas
a los apóstoles.
 Cuatro, de superior altura, a
los Evangelistas. Sobre el
ábside, de mayor diámetro,
a la Virgen María y la más
alta que remata todo el
templo, estará dedicada a
Jesucristo.

90. http://www.youtube.com/watch?v=FLbzT4XSyYc

91. EL MODERNISMO

92. IMPRESIONISMO

93. LE DÉJEUNER SUR L'HERBE (DESAYUNO SOBRE LA HIERBA)
 Édouard
Manet

94. IMPRESIÓN, SOL NACIENTE
 Cloude Monet

95. TARDE DE DOMINGO EN LA ISLA DE LA GRANDE JATTE
 Georges Seurat

96. CATEDRAL DE ROUAN
 Cloude Monet

97. LAS BAILARINAS
 Edgar Degas

98. NENÚFARES
 Claude Monet

99. MOULIN DE LA GALETTE (MOLINO DE LA TORTA)
 Pierre-Auguste
Renoir

100. NORIA, JÁVEA
 Joaquín Sorolla

101. ACANTILADOS
 Cloude Monet

102. JANE AVRIL BAILANDO EN EL MOULIN ROUGE
 Henri de
Toulouse-
Lautrec

103. REGATAS EN ARGANTEUIL
 Claude Monet

104. GIRASOLES
 Vincent van Gogh

105. PASEO A ORILLAS DEL MAR
 Joaquín Sorolla

106. HABITACIÓN DEL PINTOR DE ARLÉS
 Vincent van
Gogh

107. NIÑOS EN LA PLAYA
 Joaquín Sorolla

108. AREAREA
 Paul Gauguin

109. FIN.
Trabajo realizado por: Ismael Díaz Paúl, Diego María Sánchez, Eva
Morales Muñoz, Antonio Pizano Marina, Jonathan Ruiz Domínguez,
Yeray Salas Fernández y Fco. Manuel Soto Cantero