El Rococó fue un estilo artístico que surgió en Francia entre los años 1730 y 1770. Se caracterizó por el uso de colores luminosos y formas inspiradas en la naturaleza, con temas galantes y amorosos. Fue un arte elegante y refinado, enfocado en lo mundano y que buscaba reflejar lo agradable y sensual.

1. Características del Rococó
El Rococó es un movimiento artístico nacido en Francia , que se desarrolla de forma
progresiva entre los años 1730 y 1770.
Ha sido considerado como la culminación del Barroco, sin embargo, es un estilo
independiente que surge como reacción al barroco clásico impuesto por la corte de
Luis XIV. El rococó a diferencia del barroco, se caracteriza por la opulencia, la
elegancia y por el empleo de colores vivos, que contrastan con el pesimismo y la
oscuridad del barroco.
El Rococó se define por el gusto por los colores luminosos, suaves y claros. Predominan
las formas inspiradas en la naturaleza, en la mitología , en la belleza de los cuerpos
desnudos, en el arte oriental y especialmente en los temas galantes y amorososs.
Es un estilo que gusta de lo elegante, lo refinado, lo íntimo y lo delicado. Armoniza con
la vida despreocupada y agradable que la sociedad ansía y se desentiende de
cuestiones religiosas. Es un arte mundano, que trata temas de la vida diaria, no
simboliza nada social ni espiritual, sólo superficialidad. Breflejar lo que es agradable,
refinado, exótico y sensual, un arte al servicio de la comodidad, el lujo y la fiesta.
Por todo esto se considera al Rococó un arte frívolo, exclusivo de la aristocracia.

2. En arquitectura, los edificios mantienen un trazado externo simple,
sin embargo, en el interior la decoración se desborda. El rococó
impone la acumulación de elementos decorativos basados en
líneas ondulantes y en la asimetría. Alcanza mucha difusión el
gusto chino, que había entrado en Europa con las piezas de
porcelana, telas o lacas, y que decorará los salones occidentales
con sus temas más representativos.
La escultura se origina en el ambiente aristocrático y refinado de la
Francia del siglo XVIII. Este estilo fue expresado mediante la
delicada escultura de porcelana. Los motivos amorosos y alegres
son representados en la escultura, a si como la naturaleza y las
líneas curvas y asimétricas.
En pintura, los temas más abundantes son las fiestas galantes y
campestres, las historias pastoriles, las aventuras amorosas y
cortesanas. Las composiciones son sensuales, alegres y frescas,
predominan los colores pasteles, suaves y claros. La mujer se
convierte en el foco de inspiración, ya que es la figura bella y
sensual.

3. Basílica Ottobeuren

4. Casa Heblingaus

5. Palacio Stupinigi

7. Salón de tapices

8. Salón Gasparini – Palacio Real

10. Cupido (Bouchardon)

11. Sátiro durmiendo
(Bouchardon)

13. Peregrinación a Citeria (Watteau)

14. Fuente del amor (Boucher)

15. Júpiter y Diana (Boucher)

16. El columpio
(Fragonard)

17. El beso robado (Fragonard)

18. Desnudo (Boucher)

19. (Boucher)

24. Panteón Soufflot

25. San Pablo

26. Museo de El Prado

27. El Capitolio

29. Perseo (Canova)

30. Jasón y el Vellocino de oro

32. Voltaire / Madamoseille Servat (Houdon)

33. El invierno (Houdon)

35. La ira de Aquiles (Jacques Louis David)

36. El juramento de los Horacios (David)

37. Ariadna (Greuze)

38. Marat (David)

39. Napoleón (David)

40. Carlos III (Mengs)

41. El cántaro roto (Greuze)

42. Chica con el pájaro muerto (Greuze)

43. La fuente (Ingres)

44. Ejercicio

45. Ejercicio