El documento describe el graffiti como un lenguaje cultural universal que ha trascendido fronteras geográficas por más de 20 años. Se considera al graffiti como una expresión artística y un sistema simbólico no verbal que permite al individuo expresar ideas y comunicarse. Aunque a veces es visto como suciedad, el graffiti también ha influenciado otros medios como la publicidad, la televisión y los videojuegos. El graffiti se expresa a través de símbolos, tipografías y caricaturas y se puede encontrar en varias ciudades del mundo, si
El documento describe cómo el graffiti permite a los jóvenes ganar reconocimiento entre sus amigos plasmando garabatos en lugares prohibidos, y cómo luego evoluciona para comunicar mensajes sobre problemas sociales a toda la comunidad de una manera más legal y comprensible para todos.
El documento debate si el graffiti es considerado arte o vandalismo. Argumenta que el graffiti ha estado presente desde los orígenes del hombre como forma de expresión artística. Sin embargo, comúnmente se asocia con vandalismo debido a que a menudo se realiza sin permiso. El elemento clave es el respeto, realizándolo sólo con autorización y sin interferir con los demás. Con estos límites, el graffiti puede ser compatible con la sociedad y considerarse un arte valioso.
El documento debate si el graffiti es considerado arte o vandalismo. Argumenta que el graffiti ha estado presente desde los orígenes del hombre como forma de expresión artística. Sin embargo, para ser compatible con la sociedad, el graffiti debe realizarse con permiso y respetando los espacios de los demás. También expresa que para los artistas de graffiti es una forma de expresar sus emociones y sentimientos a través del arte, mientras que para otros es simplemente vandalismo.
El documento habla sobre el arte urbano y su potencial para promover la inclusión social. Explica que el arte urbano surgió del graffiti clásico y se realiza en espacios públicos para ser disfrutado por la población, a menudo con mensajes de opinión. También describe cómo el arte urbano puede usarse para trascender fronteras y fomentar la creatividad y superación personal entre los jóvenes. Finalmente, propone proyectos basados en este concepto que utilicen las redes sociales y la realidad aumentada para
El graffiti se originó en Filadelfia en la década de 1960 y se extendió por todo el mundo. Es una forma de expresión urbana que permite a los graffiteros comunicar sentimientos, competir y señalar la realidad. Aunque a veces es visto como vandalismo, el graffiti también puede considerarse un arte cuando los graffiteros crean obras significativas.
Este proyecto propone informar a la sociedad guayaquileña adulta de 30 a 50 años sobre el grafiti como una forma de arte urbano para cambiar la percepción errónea que se tiene de él como vandalismo. Actualmente el grafiti sigue siendo visto mayormente como algo relacionado con pandillas. El objetivo es despejar la falta de información e interpretación incorrecta que tiene esta población sobre el grafiti a través de actividades educativas.
Este documento presenta un proyecto escolar sobre el graffiti urbano. El proyecto incluye una descripción de los tipos y orígenes del graffiti, así como la misión, visión y objetivos del proyecto. El proyecto busca concientizar a los jóvenes sobre los daños que causa el mal uso del graffiti a través de una presentación, debate y limpieza de la escuela.
El documento describe el graffiti como un lenguaje cultural universal que ha trascendido fronteras geográficas por más de 20 años. Se considera al graffiti como una expresión artística y un sistema simbólico no verbal que permite al individuo expresar ideas y comunicarse. Aunque a veces es visto como suciedad, el graffiti también ha influenciado otros medios como la publicidad, la televisión y los videojuegos. El graffiti se expresa a través de símbolos, tipografías y caricaturas y se puede encontrar en varias ciudades del mundo, si
El documento describe cómo el graffiti permite a los jóvenes ganar reconocimiento entre sus amigos plasmando garabatos en lugares prohibidos, y cómo luego evoluciona para comunicar mensajes sobre problemas sociales a toda la comunidad de una manera más legal y comprensible para todos.
El documento debate si el graffiti es considerado arte o vandalismo. Argumenta que el graffiti ha estado presente desde los orígenes del hombre como forma de expresión artística. Sin embargo, comúnmente se asocia con vandalismo debido a que a menudo se realiza sin permiso. El elemento clave es el respeto, realizándolo sólo con autorización y sin interferir con los demás. Con estos límites, el graffiti puede ser compatible con la sociedad y considerarse un arte valioso.
El documento debate si el graffiti es considerado arte o vandalismo. Argumenta que el graffiti ha estado presente desde los orígenes del hombre como forma de expresión artística. Sin embargo, para ser compatible con la sociedad, el graffiti debe realizarse con permiso y respetando los espacios de los demás. También expresa que para los artistas de graffiti es una forma de expresar sus emociones y sentimientos a través del arte, mientras que para otros es simplemente vandalismo.
El documento habla sobre el arte urbano y su potencial para promover la inclusión social. Explica que el arte urbano surgió del graffiti clásico y se realiza en espacios públicos para ser disfrutado por la población, a menudo con mensajes de opinión. También describe cómo el arte urbano puede usarse para trascender fronteras y fomentar la creatividad y superación personal entre los jóvenes. Finalmente, propone proyectos basados en este concepto que utilicen las redes sociales y la realidad aumentada para
El graffiti se originó en Filadelfia en la década de 1960 y se extendió por todo el mundo. Es una forma de expresión urbana que permite a los graffiteros comunicar sentimientos, competir y señalar la realidad. Aunque a veces es visto como vandalismo, el graffiti también puede considerarse un arte cuando los graffiteros crean obras significativas.
Este proyecto propone informar a la sociedad guayaquileña adulta de 30 a 50 años sobre el grafiti como una forma de arte urbano para cambiar la percepción errónea que se tiene de él como vandalismo. Actualmente el grafiti sigue siendo visto mayormente como algo relacionado con pandillas. El objetivo es despejar la falta de información e interpretación incorrecta que tiene esta población sobre el grafiti a través de actividades educativas.
Este documento presenta un proyecto escolar sobre el graffiti urbano. El proyecto incluye una descripción de los tipos y orígenes del graffiti, así como la misión, visión y objetivos del proyecto. El proyecto busca concientizar a los jóvenes sobre los daños que causa el mal uso del graffiti a través de una presentación, debate y limpieza de la escuela.
El documento habla sobre el graffiti y la resistencia. Define el graffiti como una representación de identidades que ofrece contenidos políticos, culturales y sociales a la ciudad a través de colores, íconos y símbolos. Define la resistencia como una forma de acción política no violenta que busca seducir a la opinión pública para que retire su apoyo y cooperación con el poder adversario.
Los graffitis son una forma de expresión juvenil que comunica identidades y marca territorios. Los jóvenes graffiteros suelen reunirse en grupos o "crews" que comparten una estética, música e ideología. A través de sus graffitis, buscan interpelar a la sociedad, cuestionar el orden establecido y reclamar una ciudad más bella e inclusiva.
El documento resume tres tipos de arte público y urbano: el arte público, que consiste en creaciones artísticas colectivas y participativas para fortalecer la identidad e identificación de una comunidad; el arte urbano, que incluye el grafiti y otras expresiones artísticas callejeras, a menudo con un mensaje crítico; y el street art, que adapta obras de arte visuales al espacio público para llegar a una audiencia más amplia.
El documento discute si el grafiti puede considerarse un arte popular. Define arte de manera amplia como cualquier actividad o producto creado por humanos con una intención estética o comunicativa. Explica que el concepto de "arte popular" es ambiguo pero que los grafitis pueden clasificarse como tal dado que cumplen con definirse como una forma de expresión humana. Finalmente, concluye que tanto grafitis elaborados como más simples pueden considerarse una forma de arte para comunicar ideas e inspiraciones de sus creadores.
El documento define el graffiti como un movimiento cultural y artístico que involucra pinturas realizadas en espacios públicos con fines estéticos o de expresión. Explica que el graffiti surgió en la década de 1960 en Nueva York y luego se asoció con el hip hop. También describe cómo el graffiti se ha extendido por todo el mundo y evolucionado para expresar desacuerdos sociales y políticos de forma anónima a través del arte callejero.
Este documento describe la historia y evolución del graffiti en Chile. Explica que el graffiti llegó a Chile hace más de 20 años de la mano de jóvenes relacionados con el movimiento hip hop y que inicialmente se realizaba con instrumentos artesanales como tiza y carbón. También describe los diferentes géneros de graffiti como tags, throw-ups y pieces. Finalmente, señala que aunque algunos ven el graffiti como un acto vandálico, otros lo consideran un arte que busca hacer comentarios sociales.
El documento describe diferentes métodos de expresión como el stencil y el graffiti. El stencil involucra el uso de plantillas para plasmar imágenes, mientras que el graffiti generalmente involucra pintar textos de forma libre. Ambos han sido usados a lo largo de la historia para expresar ideas y opiniones. Aunque a veces son usados con fines negativos, también son usados por artistas para fines creativos.
Ante proyecto: Visiones infantiles: el arte urbano en la educaciónsanpaolu
Este documento describe un proyecto que busca explorar cómo el arte urbano puede contribuir al desarrollo de la educación artística y cultural de los niños a través de proyectos interdisciplinarios en la localidad de La Candelaria. El objetivo general es aprovechar los espacios culturales y artísticos existentes para involucrar a la comunidad infantil de manera más participativa y creativa.
Este documento discute el graffiti como una forma de arte y expresión que los individuos usan para escapar del anonimato urbano y comunicar mensajes críticos o políticos. Aunque a menudo se confunde con vandalismo, el graffiti utiliza el espacio público para transmitir significado y reflejar las contradicciones de la sociedad contemporánea. Reconociendo al graffiti como arte público, se puede apreciar su valor simbólico para producir significado en la ciudad y hacer eco de los conflictos y relaciones de poder en la sociedad.
El graffiti y su impacto en la sociedadlachina2413
El documento discute el origen y desarrollo del graffiti. Explica que los primeros ejemplos de pintura mural se remontan a la prehistoria, pero que el graffiti moderno surgió en la década de 1960 en Nueva York cuando adolescentes comenzaron a escribir sus nombres y apodos en paredes y transporte público. Señala que el ejemplo más conocido fue Taki 183, quien a los 17 años empezó a escribir su apodo y dirección. Finalmente, explica que las autoridades de Nueva York incrementaron las medidas de seg
Presentación de algunos aspectos sociológicos del Graffiti. Realizada para la Experticia Universitaria en Entornos Virtuales de Aprendizaje, dictada por la OEI.
El documento describe cómo los grafitis sirven como una forma de expresión para compartir pensamientos, sentimientos y protestar sobre realidades prohibidas de manera anónima. También expresan la cultura y creatividad de un pueblo de forma artística, a veces de manera crítica o humorística. Aunque a menudo son obra de artistas clandestinos, los grafitis atraen la atención por sus coloridos diseños y sirven como una válvula para liberar la sensibilidad artística.
Este documento presenta un proyecto de página web para promover el arte urbano del grafiti de manera legal y educativa. El proyecto busca informar a la sociedad sobre el grafiti y sus artistas para cambiar la percepción negativa. También busca orientar a los jóvenes artistas sobre cómo obtener permisos y encontrar espacios autorizados para practicar su arte. La página web proveerá información sobre la historia del grafiti, cómo realizarlo, y enlaces a instituciones de apoyo.
El documento presenta un proyecto de investigación sobre cómo incentivar el gusto por el arte urbano en Marinilla. El objetivo general es planear una estrategia para que la comunidad conozca más sobre este tema. Los objetivos específicos son identificar los problemas relacionados con el arte urbano, organizar una estrategia para ayudar a resolverlos y calcular los costos y tiempo de la investigación.
Este documento explora la diferencia entre el graffiti artístico y el vandalismo. Explica que el graffiti artístico ha evolucionado para crear disciplinas diferentes y utilizar otros materiales además de aerosoles. Sin embargo, el "tagging", que solo implica escribir palabras sin crear murales, se considera vandalismo porque daña la imagen de la ciudad. El documento concluye que el graffiti debería practicarse en lugares apropiados para que los artistas puedan ganar dinero vendiendo su trabajo en lugar de dañar propiedad.
Este documento presenta información sobre el artista urbano Satterugly. Originario de Guadalajara, México, Satterugly comenzó expresándose a través del graffiti en las calles de la ciudad. Estudió diseño gráfico pero lo dejó para dedicarse completamente al arte urbano. Satterugly considera que el arte urbano es una expresión artística revolucionaria que representa formas y medios importantes. Su única influencia es él mismo y su estilo de vida que eligió hace años.
El graffiti surgió en la década de 1960 en Nueva York influenciado por la música hip hop. Los primeros artistas se dedicaban a dejar sus firmas en tantos lugares como podían. Uno de los primeros, TAKI 183, se hizo famoso por dejar su firma en todos los lugares donde repartía paquetes. Con el tiempo, los jóvenes empezaron a imitarle y a buscar lugares cada vez más difíciles para dejar sus firmas. El graffiti es un arte multicultural y no sexista que se rige por un sentido del honor
Cultura urbana elizabeth condemaita 14-07-20146acs
La cultura urbana es un movimiento global que articula expresiones artísticas como la música, el cine, la pintura y la danza, teniendo como escenario principal las calles y esquinas de las ciudades. Las subculturas urbanas surgen después de la Segunda Guerra Mundial y se caracterizan por compartir una estética e ideología similares, además de rechazar los valores impuestos por la sociedad. Una de las primeras tribus urbanas fueron los "rebeldes sin causa", conocidos por imponer nuevas conductas y modas
Esta unidad didáctica tiene como objetivo principal dar a conocer el arte urbano y sus diferentes manifestaciones a través de 7 tareas. Los estudiantes aprenderán a clasificar tendencias artísticas urbanas como grafiti y muralismo, y comprenderán funciones como la estética, expresiva y reivindicativa. Los estudiantes investigarán el arte urbano en su comunidad y crearán portfolios individuales que analicen imágenes según criterios como su función y legalidad.
Filosofía del Arte_ El Graffiti como medio de expresión .pptxstpag
Este documento explora la filosofía detrás del graffiti. Para muchos artistas, el graffiti es una forma de expresión que les permite comunicar sus ideas y desafiar las normas sociales. También puede usarse para conectarse con la identidad cultural o hacer comentarios sociales y políticos. Aunque sigue siendo controvertido, el graffiti es considerado por algunos como una forma legítima de arte y expresión.
El documento describe el arte callejero o graffiti como una forma de expresión que comunica ideas y mensajes visuales. Se ha desarrollado de tres maneras: imitando el entorno, usando palabras para expresar ideas sociales y personales, y usando caracteres entendibles solo por el artista. Aunque a veces es acusado de vandalismo, el graffiti permite a los artistas expresar sentimientos y visiones del mundo de manera singular en espacios públicos.
El documento habla sobre el graffiti y la resistencia. Define el graffiti como una representación de identidades que ofrece contenidos políticos, culturales y sociales a la ciudad a través de colores, íconos y símbolos. Define la resistencia como una forma de acción política no violenta que busca seducir a la opinión pública para que retire su apoyo y cooperación con el poder adversario.
Los graffitis son una forma de expresión juvenil que comunica identidades y marca territorios. Los jóvenes graffiteros suelen reunirse en grupos o "crews" que comparten una estética, música e ideología. A través de sus graffitis, buscan interpelar a la sociedad, cuestionar el orden establecido y reclamar una ciudad más bella e inclusiva.
El documento resume tres tipos de arte público y urbano: el arte público, que consiste en creaciones artísticas colectivas y participativas para fortalecer la identidad e identificación de una comunidad; el arte urbano, que incluye el grafiti y otras expresiones artísticas callejeras, a menudo con un mensaje crítico; y el street art, que adapta obras de arte visuales al espacio público para llegar a una audiencia más amplia.
El documento discute si el grafiti puede considerarse un arte popular. Define arte de manera amplia como cualquier actividad o producto creado por humanos con una intención estética o comunicativa. Explica que el concepto de "arte popular" es ambiguo pero que los grafitis pueden clasificarse como tal dado que cumplen con definirse como una forma de expresión humana. Finalmente, concluye que tanto grafitis elaborados como más simples pueden considerarse una forma de arte para comunicar ideas e inspiraciones de sus creadores.
El documento define el graffiti como un movimiento cultural y artístico que involucra pinturas realizadas en espacios públicos con fines estéticos o de expresión. Explica que el graffiti surgió en la década de 1960 en Nueva York y luego se asoció con el hip hop. También describe cómo el graffiti se ha extendido por todo el mundo y evolucionado para expresar desacuerdos sociales y políticos de forma anónima a través del arte callejero.
Este documento describe la historia y evolución del graffiti en Chile. Explica que el graffiti llegó a Chile hace más de 20 años de la mano de jóvenes relacionados con el movimiento hip hop y que inicialmente se realizaba con instrumentos artesanales como tiza y carbón. También describe los diferentes géneros de graffiti como tags, throw-ups y pieces. Finalmente, señala que aunque algunos ven el graffiti como un acto vandálico, otros lo consideran un arte que busca hacer comentarios sociales.
El documento describe diferentes métodos de expresión como el stencil y el graffiti. El stencil involucra el uso de plantillas para plasmar imágenes, mientras que el graffiti generalmente involucra pintar textos de forma libre. Ambos han sido usados a lo largo de la historia para expresar ideas y opiniones. Aunque a veces son usados con fines negativos, también son usados por artistas para fines creativos.
Ante proyecto: Visiones infantiles: el arte urbano en la educaciónsanpaolu
Este documento describe un proyecto que busca explorar cómo el arte urbano puede contribuir al desarrollo de la educación artística y cultural de los niños a través de proyectos interdisciplinarios en la localidad de La Candelaria. El objetivo general es aprovechar los espacios culturales y artísticos existentes para involucrar a la comunidad infantil de manera más participativa y creativa.
Este documento discute el graffiti como una forma de arte y expresión que los individuos usan para escapar del anonimato urbano y comunicar mensajes críticos o políticos. Aunque a menudo se confunde con vandalismo, el graffiti utiliza el espacio público para transmitir significado y reflejar las contradicciones de la sociedad contemporánea. Reconociendo al graffiti como arte público, se puede apreciar su valor simbólico para producir significado en la ciudad y hacer eco de los conflictos y relaciones de poder en la sociedad.
El graffiti y su impacto en la sociedadlachina2413
El documento discute el origen y desarrollo del graffiti. Explica que los primeros ejemplos de pintura mural se remontan a la prehistoria, pero que el graffiti moderno surgió en la década de 1960 en Nueva York cuando adolescentes comenzaron a escribir sus nombres y apodos en paredes y transporte público. Señala que el ejemplo más conocido fue Taki 183, quien a los 17 años empezó a escribir su apodo y dirección. Finalmente, explica que las autoridades de Nueva York incrementaron las medidas de seg
Presentación de algunos aspectos sociológicos del Graffiti. Realizada para la Experticia Universitaria en Entornos Virtuales de Aprendizaje, dictada por la OEI.
El documento describe cómo los grafitis sirven como una forma de expresión para compartir pensamientos, sentimientos y protestar sobre realidades prohibidas de manera anónima. También expresan la cultura y creatividad de un pueblo de forma artística, a veces de manera crítica o humorística. Aunque a menudo son obra de artistas clandestinos, los grafitis atraen la atención por sus coloridos diseños y sirven como una válvula para liberar la sensibilidad artística.
Este documento presenta un proyecto de página web para promover el arte urbano del grafiti de manera legal y educativa. El proyecto busca informar a la sociedad sobre el grafiti y sus artistas para cambiar la percepción negativa. También busca orientar a los jóvenes artistas sobre cómo obtener permisos y encontrar espacios autorizados para practicar su arte. La página web proveerá información sobre la historia del grafiti, cómo realizarlo, y enlaces a instituciones de apoyo.
El documento presenta un proyecto de investigación sobre cómo incentivar el gusto por el arte urbano en Marinilla. El objetivo general es planear una estrategia para que la comunidad conozca más sobre este tema. Los objetivos específicos son identificar los problemas relacionados con el arte urbano, organizar una estrategia para ayudar a resolverlos y calcular los costos y tiempo de la investigación.
Este documento explora la diferencia entre el graffiti artístico y el vandalismo. Explica que el graffiti artístico ha evolucionado para crear disciplinas diferentes y utilizar otros materiales además de aerosoles. Sin embargo, el "tagging", que solo implica escribir palabras sin crear murales, se considera vandalismo porque daña la imagen de la ciudad. El documento concluye que el graffiti debería practicarse en lugares apropiados para que los artistas puedan ganar dinero vendiendo su trabajo en lugar de dañar propiedad.
Este documento presenta información sobre el artista urbano Satterugly. Originario de Guadalajara, México, Satterugly comenzó expresándose a través del graffiti en las calles de la ciudad. Estudió diseño gráfico pero lo dejó para dedicarse completamente al arte urbano. Satterugly considera que el arte urbano es una expresión artística revolucionaria que representa formas y medios importantes. Su única influencia es él mismo y su estilo de vida que eligió hace años.
El graffiti surgió en la década de 1960 en Nueva York influenciado por la música hip hop. Los primeros artistas se dedicaban a dejar sus firmas en tantos lugares como podían. Uno de los primeros, TAKI 183, se hizo famoso por dejar su firma en todos los lugares donde repartía paquetes. Con el tiempo, los jóvenes empezaron a imitarle y a buscar lugares cada vez más difíciles para dejar sus firmas. El graffiti es un arte multicultural y no sexista que se rige por un sentido del honor
Cultura urbana elizabeth condemaita 14-07-20146acs
La cultura urbana es un movimiento global que articula expresiones artísticas como la música, el cine, la pintura y la danza, teniendo como escenario principal las calles y esquinas de las ciudades. Las subculturas urbanas surgen después de la Segunda Guerra Mundial y se caracterizan por compartir una estética e ideología similares, además de rechazar los valores impuestos por la sociedad. Una de las primeras tribus urbanas fueron los "rebeldes sin causa", conocidos por imponer nuevas conductas y modas
Esta unidad didáctica tiene como objetivo principal dar a conocer el arte urbano y sus diferentes manifestaciones a través de 7 tareas. Los estudiantes aprenderán a clasificar tendencias artísticas urbanas como grafiti y muralismo, y comprenderán funciones como la estética, expresiva y reivindicativa. Los estudiantes investigarán el arte urbano en su comunidad y crearán portfolios individuales que analicen imágenes según criterios como su función y legalidad.
Filosofía del Arte_ El Graffiti como medio de expresión .pptxstpag
Este documento explora la filosofía detrás del graffiti. Para muchos artistas, el graffiti es una forma de expresión que les permite comunicar sus ideas y desafiar las normas sociales. También puede usarse para conectarse con la identidad cultural o hacer comentarios sociales y políticos. Aunque sigue siendo controvertido, el graffiti es considerado por algunos como una forma legítima de arte y expresión.
El documento describe el arte callejero o graffiti como una forma de expresión que comunica ideas y mensajes visuales. Se ha desarrollado de tres maneras: imitando el entorno, usando palabras para expresar ideas sociales y personales, y usando caracteres entendibles solo por el artista. Aunque a veces es acusado de vandalismo, el graffiti permite a los artistas expresar sentimientos y visiones del mundo de manera singular en espacios públicos.
El graffiti es considerado como arte o vandalismoTefaVelez
El documento debate si el graffiti es considerado arte o vandalismo. Aunque comúnmente se asocia con delincuencia, el graffiti es una forma de expresión artística que adorna las ciudades con color y vida. Para ser aceptado por la sociedad, el graffiti debe realizarse con permiso y respetar los espacios de los demás. Algunos ven el graffiti como algo hermoso que expresa ideas e historias personales, mientras que otros lo consideran desagradable, pero muchos están de acuerdo en que los artistas tienen derecho a expresarse siempre que
El documento describe el graffiti como una forma de expresión artística y comunicación que se origina en la antigüedad. Explica que el graffiti ha sido tradicionalmente visto de forma negativa pero también tiene aspectos positivos que merecen un análisis más profundo. El graffiti ha evolucionado con el tiempo y se ha desarrollado de forma diferente en varias ciudades y países, siendo inicialmente una expresión territorial que luego se convirtió en arte público.
El graffiti ha existido desde la antigüedad como forma de expresión anónima y crítica. Aunque a menudo se considera vandalismo, también puede ser una forma legítima de arte. El graffiti ha evolucionado de simples inscripciones a obras más complejas que transmiten ideas e ideologías. Si bien es ilegal en muchos lugares, en otros se ha integrado como parte de la cultura urbana.
Este documento discute si el graffiti debe considerarse un arte. Explica que el graffiti surgió originalmente en la década de 1960 en Nueva York y se ha utilizado para expresar mensajes políticos y sobre la sociedad. Aunque a menudo se asocia con delincuencia, el autor argumenta que algunos graffitis cumplen con las definiciones estéticas de belleza y creatividad y deben considerarse obras de arte. El graffiti ha evolucionado y ahora se usa para decorar espacios públicos y transmitir mensajes importantes.
Este documento habla sobre el graffiti en Bogotá. Explica que el graffiti es una forma de arte y expresión que permite a las personas plasmar sus sentimientos e ideas políticas. También describe las técnicas y estilos del graffiti colombiano, así como los riesgos que enfrentan los grafiteros. Finalmente, argumenta que el graffiti debe ser considerado un arte y no un delito, ya que es una forma de comunicación para aquellos que no tienen acceso a otros medios.
Este documento presenta información sobre el graffiti en Colombia. Explica que el graffiti es una forma de expresión artística y comunicativa que plasma sentimientos e ideas sobre el mundo. También discute si el graffiti debería considerarse un delito o un arte, señalando que aunque es visto por algunos como contaminación visual, representa una pequeña parte del espacio público en comparación con la publicidad comercial. El documento provee detalles sobre la historia, técnicas y filosofía del graffiti en Colombia.
Este documento explora si el graffiti es una forma de arte o vandalismo. Explica que el graffiti puede ser una expresión artística legítima cuando demuestra destreza técnica y estilo, y busca expresar ideas y emociones. Sin embargo, el graffiti ilegal en propiedades privadas o históricas es criticado por causar daños costosos. El graffiti también puede usarse como arte social y política para dar voz a grupos marginados y criticar a la sociedad.
El documento describe el arte callejero o urbano, también conocido como graffiti. Explica que este tipo de arte combina elementos sociales como la necesidad de expresión, la inquietud de la juventud y el deseo de cambio. Además, describe las tres formas en que se ha desarrollado el graffiti: imitación, transición y "keko". Finalmente, señala que aunque a veces es confundido con vandalismo, el graffiti es una forma de arte que los artistas utilizan para expresar mensajes y dar su visión del mundo.
El documento discute el graffiti como una forma de arte y protesta. Explica que el graffiti surgió en la década de 1960 como una forma de protesta callejera contra instituciones y el poder establecido. También señala que los jóvenes usan el graffiti para expresar su malestar contra problemas políticos, económicos y sociales. El graffiti permite que las paredes expresen ideas de manera anónima y revelen verdades ocultas. Aunque originalmente tenía un sentido de protesta social y política, ahora a menudo solo incluye palabras
Los graffitis son inscripciones o dibujos anónimos realizados en paredes y estructuras públicas para expresar la presencia de su autor. Surgen a finales de los 1960 en Nueva York como una subcultura callejera vinculada al rap y el break dance. A finales de los 1970, algunos graffiteros como Jean-Michel Basquiat y Keith Haring elevan el graffiti al estatus de arte. Aunque a menudo reprimido, el graffiti es vista por muchos como una forma legítima de expresión cultural y artística que transmite sentim
Este video habla mucho sobre el arte urbano (graffiti). Actualmente es muy común ver estas exposiciones de arte plasmadas en millones de paredes a nivel mundial... es un arte super chevere del que todos podemos disfrutar... esto no es uno de mis dones, pero admiro a las personas que se dedican a esto...
que disfruten esta presentacion...
El documento describe el graffiti como una plataforma histórica para la protesta social y la demanda de derechos. Se originó en la antigua Roma y ha sido utilizado a lo largo de los siglos para expresar mensajes políticos y sociales de forma anónima. En la actualidad, el graffiti transmite denuncias sobre problemas como la vivienda, la salud y la educación, y aunque es ilegal, es tolerado por la sociedad como una forma de expresión artística y creativa.
El documento describe el graffiti como una plataforma histórica para la protesta social y la demanda de derechos. Se originó en la antigua Roma y ha sido utilizado a lo largo de los siglos para expresar mensajes políticos y sociales de forma anónima. En la actualidad, el graffiti transmite denuncias sobre problemas como la vivienda, la salud y la educación, y aunque es ilegal, es tolerado por la sociedad como una forma de expresión artística y creativa.
El graffiti comenzó en la década de 1960 en Nueva York influenciado por la música hip-hop. Se extendió rápidamente entre los jóvenes que dejaban sus firmas en lugares cada vez más visibles y peligrosos para ganar estatus. Aunque tuvo su apogeo en los años 70, perdió popularidad hasta resurgir en los últimos años. El graffiti es una forma de expresión artística callejera que surgió de las bandas callejeras estadounidenses y ha evolucionado rápidamente alrededor del mundo, expres
El documento habla sobre el arte urbano y su evolución desde el grafiti hasta formas más diversas de expresión artística callejera como estarcidos, pegatinas y murales. También menciona algunos de los artistas urbanos más reconocidos como Banksy, John Fekner y Shepard Fairey. Explica que el arte urbano busca sorprender a los espectadores con mensajes subversivos que critican la sociedad y promueven la reflexión.
El graffiti es una forma de expresión artística y transgresora que usa espacios públicos como medio para comunicar mensajes e ideologías. Aunque ilegal, provee una manera de liberar represiones individuales y colectivas fuera del orden social establecido. Su práctica ha evolucionado desde las primeras firmas sencillas en Nueva York hasta estilos más complejos y ha sido influenciado por otras expresiones callejeras como el rap y el tatuaje.
Trazos poligonales para hallar las medidas de los angulos con las distancias establecidas realizadas con la cinta metrica. Empleando fórmulas como la ley de cosenos y senos, para determinar dichos ángulos.Lo que ayudará para la enseñanza estudiantil en el ámbito de la ingeniería.
Catalogo Peronda: Pavimentos y Revestimientos Ceramicos de Calidad. Amado Sal...AMADO SALVADOR
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2. Uso del graffiti en la comunicación social Desde finales de los 60 los jóvenes de la ciudad de Nueva York comenzaron a estampar con sus nombres los muros de sus barrios, si bien recurrían a apodos, construyendo así una identificación propia. http://www.graffitigarage.com/street-art/graffitis.php
3. Cont. En los finales de los 70, el arte del graffiti alcanzo sus niveles más altos con la integración de imágenes populares como héroes del cómic, dibujos animados, etc. . Con la integración de estas imágenes surgen las brillantes y complejas piezas maestras, que al mismo tiempo sirven para diferenciar a los expertos de los principiantes. http://www.graffitigarage.com/street-art/graffitis.php
4. Que son los Grafittis??? El graffiti es una manifestación cultural, social y comunicativa que está presente y se involucra de manera activa en el ambiente metropolitano. http://www.usergioarboleda.edu.co/altus/articulo_graffiti.htm Por eso es una necesidad indagar sobre su presencia y su función como elemento que expone una idea, una imagen y una concepción de mundo..."
5. Usos del graffiti en la comunicación social Realmente al pasar el tiempo, logramos darnos cuenta como las generaciones van cambiando al transcurrir los años.Nos enfocaremos, principalmente en un modismo, una expresión odesahogo personal que tienen los jóvenes a través de un lápiz, con una hoja, una mesa, una pared, o cualquier tipo de base en la que puedan escribir. A esto se le llama graffitis. Los Graffitis ayudan a la expresión de diversas inquietudes, ideologías y pensamientos de la personas. No es un medio que esté totalmente legalizado por la ley, por que en algunos sectores está prohibido. Pero los graffitis, ya forman parte de la cultura urbana, aunque para todos no sea considerado cultura, si no, más bien es considerado vandalismo. http://blablablogsytodolodems.blogspot.com/2009/08/el-uso-del-graffiti-como-forma-de.html
6. Usos del graffiti en la comunicación social EL graffiti ha sido utilizado en el ámbito religioso, político y sexual, para poder expresar libremente a la sociedad, por eso este medio de comunicación es reconocido por las personas. No es común que esta expresión sea utilizada en el ámbito religioso, ya que la creencia en Dios y los santos, es algo delicado para la ciudadanía. Es un medio que ellas utilizan para, de algún modo, formar parte de esta cultura, y dejar una huella en la ciudad y que no solo sea visto por la otra gente como un misero rayado, al contrario se trata de mostrar a través de ellos lo que se quiera expresar en palabras, dibujos, entre otros; el descontento o también los diferentes pensamientos que la persona quiera manifestar. http://blablablogsytodolodems.blogspot.com/2009/08/el-uso-del-graffiti-como-forma-de.html
7. Usos del Graffitien la comunicación social También el graffiti es más aceptado por los jóvenes que tienen una mayor tolerancia a este tipo de formas de expresión, no juzgan tanto a los creadores de los rayados, como lo haría un adulto hacia este u otras culturas de ésta índole.Este tipo de manifestación, seguirá existiendo y evolucionará según los contextos históricos y artísticos que existan en las distintas épocas.Sin duda es una forma tranquila, sin hacerle gran daño a la gente, de mostrar lo que realmente sienten en sus corazones, mostrar inquietudes y emociones que los llevan a tomar un lápiz, un plumón, pinturas y con sus colores demostrar un lado gentil, o una opinión personal, sin desmerecer a nadie de lo que vivimos cotidianamente.El graffiti es parte de la vida, de quien lo practica. http://blablablogsytodolodems.blogspot.com/2009/08/el-uso-del-graffiti-como-forma-de.html