Arte popular mexicano

1. Historia del arte
ESCUELA PREPARATORIA ESTATAL No.4
“VÍCTOR JESÚS MANZANILLA JIMÉNEZ”
Actividad integradora
Sociales
BLOQUE 3
V Semestre
Integrantes:
#2 Bacelis May Yesenia Nicte-Ha
#3 Balam Sánchez Yahaira Guadalupe
#14 Cohuo Sabido Grettel Alexa
#16 Couoh Dzul Giovany de Jesús
#38 Sánchez Mojón Laura Guadalupe
Mtra. Glendy
Genoveva Peraza
Gamboa

2. Arte popular
MEXICAN
O
Bacelis Yesenia, Balam Yahaira, Cohuo Grettel, Couoh Giovany, Sánchez Laura

3. Conoce el arte popular mexicano
El arte popular mexicano es, en definitiva, variado, complejo y extraordinario
en sus expresiones estéticas, simbólicas y plásticas. Sus orígenes son fruto
de la conjunción de las más antiguas tradiciones, siendo posible encontrar en
sus piezas influencias de Mesoamérica, Europa o Asia. En este álbum
recorreremos los más significativos de la República Mexicana.

4. La importancia de este arte preciosísimo
El arte popular mexicano representa una encrucijada de tradiciones
culturales, reflejo de la diversidad propia de nuestros orígenes. Se trata de
una herencia que estamos obligados a preservar, pues es manifestación de
la cultura, piedra angular de los valores que construyen nuestra identidad.

5. Barro bruñido
Tonalá, Jalisco
Cohuo Grettel
Utiliza la técnica para obtener el brillo de la pieza tallándola con un metal llamado pirita. La loza era
mayormente utilitaria y las máscaras de barro para la danza de los Tastoanes son rituales.

6. Piñatas Cuauhtémoc, Ciudad de México
Cohuo Grettel
Para romper en las posadas; es decir, durante las festividades previas a la nochebuena. En el barrio de La Merced la familia
Linares realizaba piñatas para la época navideña. La famosa de 7 picos, representa los respectivos pecados capitales.

7. Cartonería
Son elaboradas para las fiestas religioso-populares y, por la otra, para un creciente número de
coleccionistas, quienes aprecian el ingenio y creatividad de los artífices.
Cuauhtémoc, Ciudad de México
Cohuo Grettel

8. Máscaras ceremoniales de Tocuaro Erongarícuaro, Michoacán
Cohuo Grettel
Sus máscaras caracterizan a los tres personajes más señalados dentro de su tradicional
pastorela: tres demonios o diablos representativos del pecador que habrán de conjuntar sus
poderes infernales para intentar robarse al Niño Dios.

9. Bordado a mano
Hopelchén, Campech
Bacelis Yesenia
El bordado a mano del estado de campeche, es muy característico ya que utilizan una técnica
en donde se dibuja el canevá y se aplica sobre la tela lo cual sirve de guía para bordarla y se
hace en forma de cruz y punto de lomillo; en fustanes y algunos bordados a mano se utiliza el
deshilado

10. Piel de venado bordada
Múzquiz, Coahuila
Bacelis Yesenia
Es una tradición ancestral, donde se curte la piel de venado para que adquiera la cualidad de la
gamuza: se remoja en un río, y posteriormente se lubrica y suaviza con sesos de res. Según el
objeto deseado, se corta la piel y se cose con tiras de cuero. finalmente se aplican bordado con
chaquiras.

11. Alfarería Paipai
Ensenada, Baja California
Bacelis Yesenia
Son piezas que se forman a partir de rollos de barro. se alisa por dentro y por fuera con la
técnica de la pala y el yunque( común entre los grupos de la región yumana). La quema se
realiza con una sola cochura en un horno improvisado: se cava un hoyo en la arena, donde se
coloca la pieza entre pedazos de yuca, y se enciende.

12. Deshilados y bordados
Calvillo, Aguascalientes
Bacelis Yesenia
Los bordados y deshilados se trabajan sobre tela, levantando
los hilos de la trama o la urdimbre con la punta de la aguja,
tirando de ellos delicadamente y se realizan los diseños, lo que
en México se conoce cómo rebordado.

13. Hipiles bordados
Yucatán
Sanchez Laura
El hipil, traje típico de las mujeres yucatecas, se hace con tela
blanca de algodón con hermosos bordados de flores en punto
de cruz, alrededor del escote cuadrado y en el ruedo, se
acompaña de una falda conocida como fustán, con encaje en
la orilla que se asoma por debajo.

14. Bordados de Chicontepec
Chicontepec, Veracruz
Sanchez Laura
La blusa bordada es un elemento distintivo de los pueblos
nahuas de la región de Chicontepec. El mamatl es de uso
ceremonial

15. Máscaras de Etchojoa
Etchojoa, Sonora
Sanchez Laura
Máscaras que los danzantes portan en sus ceremonias para
ejecutar las danzas de Pascola, del Venado, de Fariseos y de
Matachín.

16. Sarapes de Guadalupe
Guadalupe, Zacatecas
Sanchez Laura
El sarape y jorongo forman parte del traje de charro, se
preparan los ovillos de lana o acrilán en la devanadora y la
urdimbre de algodón o acrilán en el urdidor, montando el telar.

17. Figuritas de papel Amate
Pahuatlán, Puebla
Couoh Giovany
Las figuras recortadas, vestidas o no, se han utilizado para
ceremonias de curación de diversos males.

18. Barro vidriado de concordia
Concordia, Sinaloa
Couoh Giovany
Alfarería utilitaria para cocinar y consumir alimentos.

19. Rebozos de Santa María del Río
Santa María del Río, San Luis Potosí
Couoh Giovany
El rebozo se utilizaba al salir de la casa y para ir a la iglesia.
Actualmente se trata de introducir el rebozo como una prenda
de moda al ofrecer muchas y variadas formas de utilizarlo en
la indumentaria femenina.

20. Bejuco Tejido
Felipe Carrillo Puerto, Q.ROO
Couoh Giovany
Los objetos culturales utilitarios han sido los canastos con y sin
tapa utilizados en los hogares mayas.

21. Lana Tejida.
Chamula, Chiapas.
Balam Yahaira.
Desde la época colonial, las tejedoras de Chamula se
especializaron en ropa de lana, y tejen las fajas y chamarras para
todos los municipios de los Altos con colores especiales, salvo
Zinacantán.

22. Cerámica de Mata Ortiz.
Casas Grandes, Chihuahua.
Balam Yahaira.
A partir de su renacimiento en la década de 1970, su uso es decorativo. El desarrollo histórico de la
cerámica de Mata Ortiz representa un hito, dado que un solo hombre, Juan Quezada Celado
Armado con curiosidad, determinación y un talento artístico extraordinario, logra reproducir, en 15
años de experimentación, el proceso cerámico perdido durante 600 años.

23. Arcos y flechas.
Mezquital, Durango.
Balam Yahaira.
Antiguamente, se usaban para la cacería; en la actualidad su
uso es ceremonial, y se emplean durante la celebración de los
mitotes o xlotalh; también son usados por chamanes o
curanderos.

24. Joyería y orfebrería de Taxco.
Taxco de Alarcón, Guerrero.
Balam Yahaira.
La industria artesanal en
Taxco surgió a partir de su
introducción por William
Spratling en la década de los
treinta del siglo XX,
aprovechando que Taxco era
un pueblo minero.

25. Arte de culturas
MESOAMERICANA
S
Bacelis Yesenia, Balam Yahaira, Cohuo Grettel, Couoh Giovany, Sánchez Laura

26. Quetzalcóatl
Aztecas - Mexicas
Cohuo Grettel
Quetzalcóatl explicó la creación, el
principio de dualidad, la relación del
hombre con los dioses, la vida y la
trascendencia, la muerte y el
renacimiento, por lo que es un símbolo
importante en diversas culturas
mesoamericanas. Esta representación
está elaborada de plastilina y fue
modelado a mano.

27. Cabeza Olmeca
Olmeca
Bacelis Yesenia
Las cabezas olmecas eran elaboradas
de basalto, miden aproximadamente 2.7
metros de altura, tienen un peso
promedio de 25 toneladas, fueron
esculpidas en grandes piedras de
basalto en la sierra de los tuxtlas de
Veracruz.
Esta cabeza olmeca fue elaboración
propia moldeada a mano con plastilina.

28. Dios y Guerrero Mixcóatl. Mexica.
Balam Yahaira
La pintura mexica, especialmente la
muralista, se conoce de su calidad y de
la costumbre de adornar las paredes de
los templos con este arte pictórico.
Entre ellas, destaca un fragmento de un
fresco en Malinalco, en un edificio
contiguo al templo monolítico, en el que
se puede observar la escenificación del
dios Cazador y Guerrero Mixcoatl.
Esta pintura fue elaborada sobre hoja
opalina, y plasmada con pinturas de
agua, incluyendo acuarelas.

29. Chichén Itzá
Maya
Sanchez Laura
Chichén Itzá, ubicada en el extremo
septentrional de la península de
Yucatán del actual México, fue una
ciudad maya que más tarde fue
significativamente influenciada por la
civilización tolteca. Este sitio, que
floreció entre c. 750 y 1200, es rico en
arquitectura y escultura monumentales
que promueven temas de militarismo, y
exhibe imaginería de jaguares, águilas y
serpientes emplumadas.

30. Cabeza Colosal
Olmeca
Couoh Giovany
Las cabezas gigantes son rasgos
distintivos de la civilización olmeca de la
antigua Mesoamérica. Las primeras
investigaciones arqueológicas de la
cultura olmeca fueron llevadas a cabo
por Matthew Stirling en Tres Zapotes en
1938, estimuladas por el hallazgo de
una cabeza colosal en el siglo XIX.