El documento describe el trabajo de la diseñadora Josefina Luna, quien se inspira en las raíces y la naturaleza de la región del NOA de Argentina para crear prendas de vestir contemporáneas. Ella utiliza materiales tradicionales como algodón, lana y madera, así como técnicas ancestrales de tejido, y los combina con telas y accesorios modernos para recrear elementos antiguos y transmitir la cultura andina a través de la moda. Su estilo se define por la intervención de los textiles mediante técnicas de te
Maestro en Artes Plásticas de la Universidad Nacional de Colombia con experiencia en pintura mural y cerámica. Fundador del proyecto Zensus Terra. Con interés en la unión de diferentes técnicas artísticas, el trabajo comunitario, la memoria histórica, el patrimonio cultural prehispánico y la agroecología.
Maestro en Artes Plásticas de la Universidad Nacional de Colombia con experiencia en pintura mural y cerámica. Fundador del proyecto Zensus Terra. Con interés en la unión de diferentes técnicas artísticas, el trabajo comunitario, la memoria histórica, el patrimonio cultural prehispánico y la agroecología.
Arquitectura Ecléctica e Historicista en Latinoaméricaimariagsg
La arquitectura ecléctica e historicista en Latinoamérica tuvo un impacto significativo y dejó un legado duradero en la región. Surgida entre finales del siglo XIX y principios del XX, esta corriente arquitectónica se caracteriza por la combinación de diversos estilos históricos europeos, adaptados a los contextos locales.
Porfolio de diseños de Comedores de Carlotta Designpaulacoux1
calidad en el porfolio capturan la atención al detalle, la calidad de los materiales y la armonía de colores y texturas en cada diseño. El cuidadoso equilibrio entre muebles, iluminación y elementos decorativos se destaca en cada espacio, creando ambientes acogedores y sofisticados.
En resumen, la sección de porfolio de comedores de Carlotta Design es un reflejo del compromiso del equipo con la excelencia en el diseño de interiores, mostrando su habilidad para crear ambientes únicos y personalizados que sobresalen por su belleza y funcionalidad
DIA DE LA BANDERA PERUANA EL 7 DE JUNIO DE 182062946377
Diseño del dia de la bandera. El 7 de junio se celebra en todo el Perú el Día de la Bandera, una fecha que conmemora el aniversario de la Batalla de Arica de 1880, un enfrentamiento histórico en el que las tropas peruanas se enfrentaron valientemente a las fuerzas chilenas durante la Guerra del Pacífico.
El movimiento moderno en la arquitectura venezolana tuvo sus inicios a mediados del siglo XX, influenciado por la corriente internacional del modernismo. Aunque inicialmente fue resistido por la sociedad conservadora y los arquitectos tradicionalistas, poco a poco se fue abriendo camino y dejando una huella importante en el país.
Uno de los arquitectos más destacados de la época fue Carlos Raúl Villanueva, quien dejó un legado significativo en la arquitectura venezolana con obras como la Ciudad Universitaria de Caracas, considerada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO. Su enfoque en la integración de la arquitectura con el entorno natural y la creación de espacios que favorecen la interacción social, marcaron un punto de inflexión en la arquitectura venezolana.
Otro arquitecto importante en la evolución del movimiento moderno en Venezuela fue Tomás Sanabria, quien también abogó por la integración de la arquitectura con el paisaje y la creación de espacios abiertos y funcionales. Su obra más conocida es el Parque Central, un complejo urbanístico que se convirtió en un ícono de la modernidad en Caracas.
En la actualidad, el movimiento moderno sigue teniendo influencia en la arquitectura venezolana, aunque se ha visto enriquecido por nuevas corrientes y enfoques que buscan combinar la modernidad con la identidad cultural del país. Proyectos como el Centro Simón Bolívar, diseñado por el arquitecto Fruto Vivas, son ejemplos de cómo la arquitectura contemporánea en Venezuela sigue evolucionando y adaptándose a las necesidades actuales.
Porfolio livings creados por Carlotta Designpaulacoux1
La sección de porfolio de livings de Carlotta Design es una muestra de la excelencia y la creatividad en el diseño de interiores. Cada proyecto en el porfolio refleja la visión única y el estilo distintivo de Carlotta Design, mostrando la habilidad del equipo para transformar espacios en ambientes acogedores, elegantes y funcionales. Desde salas de estar modernas y contemporáneas hasta espacios más tradicionales y clásicos, la variedad de estilos y diseños en el porfolio demuestra la versatilidad y la capacidad del equipo para adaptarse a las necesidades y gustos de cada cliente.
Las fotografías de alta calidad en el porfolio capturan la atención al detalle, los materiales de alta calidad y la combinación de texturas y colores que hacen que cada sala de estar sea única y especial. Además, la sección de porfolio de livings de Carlotta Design destaca la integración de muebles y accesorios cuidadosamente seleccionados para crear ambientes armoniosos y sofisticados.
En resumen, la sección de porfolio de livings de Carlotta Design es una ventana a la excelencia en el diseño de interiores, mostrando el talento y la dedicación del equipo para crear espacios extraordinarios que reflejan la personalidad y el estilo de cada cliente.
2. El hombre está volviendo a sus raíces. Una vez más necesita ese contacto
con la tierra para percibir aquel tiempo olvidado cuando los elementos de
la naturaleza eran su fuente de inspiración.
Elementos universales que nunca pasaran de moda. El aire, el fuego, colores,
texturas y símbolos unidos en un lenguaje que se hace piel y busca atrapar
esa antigua piel que es parte de nuestra historia.
Sin agredir, la mano del hombre transforma los materiales, los recrea para
conectarse con ese universo que les dio vida.
3. El algodón, la lana, el asta, la madera, la piedra; materiales
nobles trabajados por años, con vida y riqueza propia, nos
recuerdan nuestro origen y quieren entrar en nuestra memoria
para recrear sensaciones olvidadas: el contacto con el universo.
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5. Con la firme convicción de querer narrar un origen, Josefina Luna,
Licenciada en Artes Plásticas funda su propia marca a partir de 1999
después de haber compartido sus experiencias en forma comunitaria.
A partir de allí desarrolla un camino con un lenguaje capaz de crear
productos con una identidad arraigada en el NOA y sus simbologías.
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8. Recrear elementos antiguos, para crear nuevas sensaciones, es su principio, por ello se
nutre de los colores, formas y texturas de las antiguas civilizaciones calchaquíes y todo
su universo temático, creando prendas de diseño contemporáneo, en una inteligente
síntesis de cultura - moda.
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11. Define su estilo a través de la intervención de
los textiles por medio de teñidos, estampas, y
combinaciones de las distintas técnicas para
componer un collage sobre las prendas.
Mezcla telas rígidas con elásticas, texturadas
con lisas, tejidas con técnicas ancestrales y
telas de última generación. Integra accesorios
como hebillas, cuentas de cerámica o hueso e
hilos vegetales.
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13. Experimentar, mezclar, componer, para dar paso a nuevas
posibilidades estéticas. Reinventar estructuras, destruir y
construir esquemas para imaginar inéditas figuras.
El azar entra en juego cuando en medio de la producción
surgen nuevas ideas. Así, experimenta con la morfología,
la rompe y da paso a un diseño diferente.
Su paleta de color busca trasmitir el colorido no solo del
Norte Argentino, sino de toda la cultura Andina, de su
tierra, de sus costumbres, de sus tejidos de estridentes
combinaciones o de sus ricos colores tierras.
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16. En sus últimas colecciones agrega un material nuevo e
inédito: algodón de diferentes tramas, rústico, al cual lo
procesa y depura con teñidos y estampaciones que
combina con otros materiales para crear una prenda
muy ligera, cómoda y urbana.