Una canción es una poesía con música. La letra y la música están relacionadas, con melodías alegres para letras alegres y melodías tristes para letras tristes. Las canciones se pueden encontrar en todas las culturas y son una expresión artística.
Este documento describe las características de una canción, incluyendo que es una pieza musical breve compuesta para una o más voces con o sin acompañamiento. Explica que existen diferentes tipos de canciones como de amor, baladas, folclóricas y crítica social. Además, detalla que en la antigüedad las canciones eran composiciones poéticas puestas en música para cantar, y que con el tiempo surgieron canciones simples, corales y de los trovadores.
Este documento presenta conceptos básicos de teoría y escritura musical. Explica que la música se compone de melodía, armonía y ritmo. Describe el pentagrama y las claves, y cómo se escribe el ritmo usando figuras rítmicas, compases, líneas divisorias y otros signos. También cubre signos de prolongación, expresión y repetición musical.
Este documento describe los elementos básicos de la rima en la poesía, incluyendo la definición de rima, los tipos de rima consonante y asonante, y recursos del lenguaje poético como la personificación y el símil.
El documento introduce conceptos básicos de fracciones, incluyendo que una fracción divide una unidad en partes iguales y está formada por un numerador y denominador. Se explica que una fracción propia tiene un numerador menor que el denominador, mientras que una fracción impropia tiene un numerador mayor. Finalmente, se anima a los estudiantes a practicar ejemplos de fracciones.
El documento describe diferentes tipos de textos poéticos, incluyendo sus características principales. Menciona que los poemas contienen estrofas y versos que expresan emociones a través de la rima, figuras literarias y otras técnicas. También proporciona ejemplos de diferentes formas poéticas como trabalenguas, acrósticos y haikus.
La expresión poética verbal se compone de elementos como la dicción, el tono, la mímica y la emotividad. Estos elementos ayudan a generar emociones en los demás a través de la adecuada entonación de voz, la expresión corporal y el peso de las palabras al recitar poesía de manera natural.
Las figuras musicales son signos que representan la duración de las notas musicales. Incluyen la redonda, blanca, negra, corchea, semicorchea, fusa y semifusa. Cada figura tiene una duración diferente y sus silencios correspondientes duran lo mismo que la nota musical. Las figuras se subdividen binariamente a partir de la unidad de cuatro tiempos equivalentes a un segundo, creando grupos de duraciones cada vez más cortas.
El documento describe la voz humana, incluyendo cómo se produce, los tipos de voces y su uso en diferentes profesiones. Explica que la voz se produce a través de la respiración, las cuerdas vocales y la amplificación en las cavidades corporales. Además, clasifica las voces humanas en voces blancas, masculinas y femeninas con diferentes rangos como soprano, contralto, tenor y bajo. Por último, menciona los coros vocales como agrupaciones comunes.
Este documento describe las características de una canción, incluyendo que es una pieza musical breve compuesta para una o más voces con o sin acompañamiento. Explica que existen diferentes tipos de canciones como de amor, baladas, folclóricas y crítica social. Además, detalla que en la antigüedad las canciones eran composiciones poéticas puestas en música para cantar, y que con el tiempo surgieron canciones simples, corales y de los trovadores.
Este documento presenta conceptos básicos de teoría y escritura musical. Explica que la música se compone de melodía, armonía y ritmo. Describe el pentagrama y las claves, y cómo se escribe el ritmo usando figuras rítmicas, compases, líneas divisorias y otros signos. También cubre signos de prolongación, expresión y repetición musical.
Este documento describe los elementos básicos de la rima en la poesía, incluyendo la definición de rima, los tipos de rima consonante y asonante, y recursos del lenguaje poético como la personificación y el símil.
El documento introduce conceptos básicos de fracciones, incluyendo que una fracción divide una unidad en partes iguales y está formada por un numerador y denominador. Se explica que una fracción propia tiene un numerador menor que el denominador, mientras que una fracción impropia tiene un numerador mayor. Finalmente, se anima a los estudiantes a practicar ejemplos de fracciones.
El documento describe diferentes tipos de textos poéticos, incluyendo sus características principales. Menciona que los poemas contienen estrofas y versos que expresan emociones a través de la rima, figuras literarias y otras técnicas. También proporciona ejemplos de diferentes formas poéticas como trabalenguas, acrósticos y haikus.
La expresión poética verbal se compone de elementos como la dicción, el tono, la mímica y la emotividad. Estos elementos ayudan a generar emociones en los demás a través de la adecuada entonación de voz, la expresión corporal y el peso de las palabras al recitar poesía de manera natural.
Las figuras musicales son signos que representan la duración de las notas musicales. Incluyen la redonda, blanca, negra, corchea, semicorchea, fusa y semifusa. Cada figura tiene una duración diferente y sus silencios correspondientes duran lo mismo que la nota musical. Las figuras se subdividen binariamente a partir de la unidad de cuatro tiempos equivalentes a un segundo, creando grupos de duraciones cada vez más cortas.
El documento describe la voz humana, incluyendo cómo se produce, los tipos de voces y su uso en diferentes profesiones. Explica que la voz se produce a través de la respiración, las cuerdas vocales y la amplificación en las cavidades corporales. Además, clasifica las voces humanas en voces blancas, masculinas y femeninas con diferentes rangos como soprano, contralto, tenor y bajo. Por último, menciona los coros vocales como agrupaciones comunes.
Rúbrica para evaluar la práctica instrumentalOlga Veiga
Este documento presenta una rúbrica para evaluar el desempeño instrumental de estudiantes de música en la escuela secundaria. La rúbrica contiene 16 indicadores agrupados en 2 secciones. Los indicadores evalúan habilidades como tocar las notas correctamente, interpretar el ritmo adecuadamente, tocar con la intensidad y velocidad apropiadas, respetar los fraseos, mantener una postura corporal correcta y tocar en grupo respetando las entradas de los demás.
La canción se define como una composición vocal, generalmente acompañada por instrumentos musicales y con letra. Tiene sus orígenes en la poesía cantada del siglo XVII y se difunde masivamente hoy en día en diferentes géneros musicales como el pop y el rock. Las canciones populares son composiciones conocidas por una sociedad que se transmiten oralmente y por escrito, y tratan temas relacionados con las costumbres culturales.
El documento explica los conceptos de sujeto y predicado en una oración. Define el sujeto como la persona, animal o cosa de la que se habla y cómo identificarlo cambiando el número del verbo o preguntando "quién". Define el predicado como lo que se dice del sujeto. Incluye ejemplos de oraciones con el sujeto y predicado marcados y actividades para que los estudiantes identifiquen estos componentes.
Este documento explica la diferencia entre palabras homófonas y homógrafas. Las palabras homófonas se pronuncian igual pero tienen diferente ortografía y significado, mientras que las palabras homógrafas se escriben y pronuncian igual pero tienen diferente significado. Proporciona varios ejemplos de palabras que son homófonas u homógrafas como "ha" y "a", "ablando" y "hablando", "acuñar" y más.
El documento resume los tipos principales de piano, incluyendo el piano de cola, el piano de pared y el piano electrónico. Explica que el piano es un instrumento de teclado de cuerdas percutidas y describe sus partes principales como la tabla armónica, el bastidor, el clavijero y la caja y tapa.
El documento describe los diferentes tipos de líneas geométricas, incluyendo líneas rectas, curvas, quebradas, onduladas y mixtas. Explica que las líneas geométricas requieren el uso de instrumentos de precisión para trazarlas y que las líneas rectas son infinitas, sin principio ni fin.
La melodía, la letra y la interpretación son los tres elementos principales que se deben considerar al evaluar una canción. La melodía debe ser atractiva y fácil de cantar, la letra debe comunicar un mensaje claro y significativo, y la interpretación requiere una buena voz y entonación del cantante.
Este documento presenta una lista de cotejo para evaluar a estudiantes de 4to año básico en educación musical. La lista contiene tres secciones: actitudinales, procedimentales y conceptuales. Cada sección evalúa diferentes aspectos relacionados con la participación, atención, respeto, trabajo en equipo y dominio de conceptos musicales de los estudiantes. La lista provee una escala de puntajes ideales y los puntajes obtenidos por los estudiantes en cada sección.
El documento explica los componentes básicos de una oración, incluyendo el sujeto y el predicado. Indica que el sujeto generalmente es un sustantivo o pronombre y puede ser expreso, tácito, simple o compuesto. Además, provee ejemplos para ilustrar cada tipo de sujeto.
La división es la operación matemática inversa a la multiplicación que consiste en encontrar cuántas veces un número (divisor) contiene a otro número (dividendo). La división puede considerarse como una resta repetida. El cociente es el número de veces que el divisor está contenido en el dividendo, y si la división no es exacta habrá un resto.
Una canción se define como una composición musical con letra que se canta. Normalmente es interpretada por una o más voces y su letra suele tener rima y ser de naturaleza poética. Las canciones se pueden clasificar en diferentes tipos como canción popular, folclórica o lírica. Por lo general, una canción consta de una introducción, varias estrofas y estribillos, un puente musical y la repetición final del estribillo.
El documento resume los conceptos básicos de la notación musical, incluyendo el pentagrama, las notas musicales (Do, Re, Mi, Fa, Sol, La, Si), la clave de sol y las figuras musicales como la redonda, blanca, negra y sus valores en tiempos. Finalmente anima a poner en práctica los conocimientos adquiridos a través del canto, baile y tocando instrumentos musicales.
Este documento resume los elementos básicos de la escritura musical, incluyendo el pentagrama, la clave, el tiempo y compás, las figuras musicales, las pausas, las alteraciones de tono, la tonalidad y la intensidad.
El poema es un texto literario escrito en verso que busca expresar pensamientos, sentimientos y emociones personales a través de un hablante lírico. Se caracteriza por usar un lenguaje diferente al cotidiano e inspirase en elementos para crear versos agrupados en estrofas. Elementos como la rima y el ritmo le otorgan musicalidad. El autor de un poema se denomina poeta o poetisa.
El documento describe diferentes géneros musicales, incluyendo su origen y características. Menciona géneros como rock, pop, rap, hip hop, reggae, reggaetón, bachata, balada, salsa, blues, ópera, tango, vallenato, ranchero, merengue típico, mambo, samba y cumbia, y brinda detalles sobre su desarrollo y estilo musical.
Este documento ofrece una introducción general a los instrumentos musicales. Explica que un instrumento musical es cualquier objeto que se utiliza para producir sonidos con intención musical y que los primeros instrumentos eran de percusión hechos con huesos y semillas. Además, clasifica los instrumentos en cuerdas, vientos, membranófonos, idiófonos y electrófonos según el elemento que produce el sonido.
El documento define la poesía como la manifestación de la belleza o el sentimiento estético a través de la palabra, ya sea en verso o en prosa. Explica que los elementos fundamentales de la poesía son el verso, la estrofa y la rima. Describe el verso como cada una de las líneas del poema y la estrofa como un conjunto mínimo de versos unidos por ritmo. Define la rima como la coincidencia de fonemas al final de dos o más versos a partir de la última vocal acentuada, distinguiendo entre rima
Presentación realizada por el Departamento de Ciencias Naturales del IES Suel de Fuengirola.
Yo no soy el autor, sólo la he puesto aquí para enlazarla a mi blog :)
El documento proporciona una definición y estructura de las canciones. Explica que las canciones tienen su origen en la poesía recitada o cantada en ritos religiosos. Detalla que una canción debe tener letra y música, y puede clasificarse según su época, origen geográfico, influencias e incluso contenido. Además, analiza elementos literarios como métrica, rima y ritmo que se pueden encontrar en las canciones.
El documento describe los elementos dinámicos y de agógica de una canción. La dinámica se refiere a los matices o grados de intensidad que puede tener una melodía, los cuales se indican con términos musicales en italiano como pianissimo, piano, mezzoforte, forte y fortísimo. La agógica indica la velocidad o tempo de una melodía, la cual también se especifica con términos italianos como lento, andante, allegretto y allegro.
Rúbrica para evaluar la práctica instrumentalOlga Veiga
Este documento presenta una rúbrica para evaluar el desempeño instrumental de estudiantes de música en la escuela secundaria. La rúbrica contiene 16 indicadores agrupados en 2 secciones. Los indicadores evalúan habilidades como tocar las notas correctamente, interpretar el ritmo adecuadamente, tocar con la intensidad y velocidad apropiadas, respetar los fraseos, mantener una postura corporal correcta y tocar en grupo respetando las entradas de los demás.
La canción se define como una composición vocal, generalmente acompañada por instrumentos musicales y con letra. Tiene sus orígenes en la poesía cantada del siglo XVII y se difunde masivamente hoy en día en diferentes géneros musicales como el pop y el rock. Las canciones populares son composiciones conocidas por una sociedad que se transmiten oralmente y por escrito, y tratan temas relacionados con las costumbres culturales.
El documento explica los conceptos de sujeto y predicado en una oración. Define el sujeto como la persona, animal o cosa de la que se habla y cómo identificarlo cambiando el número del verbo o preguntando "quién". Define el predicado como lo que se dice del sujeto. Incluye ejemplos de oraciones con el sujeto y predicado marcados y actividades para que los estudiantes identifiquen estos componentes.
Este documento explica la diferencia entre palabras homófonas y homógrafas. Las palabras homófonas se pronuncian igual pero tienen diferente ortografía y significado, mientras que las palabras homógrafas se escriben y pronuncian igual pero tienen diferente significado. Proporciona varios ejemplos de palabras que son homófonas u homógrafas como "ha" y "a", "ablando" y "hablando", "acuñar" y más.
El documento resume los tipos principales de piano, incluyendo el piano de cola, el piano de pared y el piano electrónico. Explica que el piano es un instrumento de teclado de cuerdas percutidas y describe sus partes principales como la tabla armónica, el bastidor, el clavijero y la caja y tapa.
El documento describe los diferentes tipos de líneas geométricas, incluyendo líneas rectas, curvas, quebradas, onduladas y mixtas. Explica que las líneas geométricas requieren el uso de instrumentos de precisión para trazarlas y que las líneas rectas son infinitas, sin principio ni fin.
La melodía, la letra y la interpretación son los tres elementos principales que se deben considerar al evaluar una canción. La melodía debe ser atractiva y fácil de cantar, la letra debe comunicar un mensaje claro y significativo, y la interpretación requiere una buena voz y entonación del cantante.
Este documento presenta una lista de cotejo para evaluar a estudiantes de 4to año básico en educación musical. La lista contiene tres secciones: actitudinales, procedimentales y conceptuales. Cada sección evalúa diferentes aspectos relacionados con la participación, atención, respeto, trabajo en equipo y dominio de conceptos musicales de los estudiantes. La lista provee una escala de puntajes ideales y los puntajes obtenidos por los estudiantes en cada sección.
El documento explica los componentes básicos de una oración, incluyendo el sujeto y el predicado. Indica que el sujeto generalmente es un sustantivo o pronombre y puede ser expreso, tácito, simple o compuesto. Además, provee ejemplos para ilustrar cada tipo de sujeto.
La división es la operación matemática inversa a la multiplicación que consiste en encontrar cuántas veces un número (divisor) contiene a otro número (dividendo). La división puede considerarse como una resta repetida. El cociente es el número de veces que el divisor está contenido en el dividendo, y si la división no es exacta habrá un resto.
Una canción se define como una composición musical con letra que se canta. Normalmente es interpretada por una o más voces y su letra suele tener rima y ser de naturaleza poética. Las canciones se pueden clasificar en diferentes tipos como canción popular, folclórica o lírica. Por lo general, una canción consta de una introducción, varias estrofas y estribillos, un puente musical y la repetición final del estribillo.
El documento resume los conceptos básicos de la notación musical, incluyendo el pentagrama, las notas musicales (Do, Re, Mi, Fa, Sol, La, Si), la clave de sol y las figuras musicales como la redonda, blanca, negra y sus valores en tiempos. Finalmente anima a poner en práctica los conocimientos adquiridos a través del canto, baile y tocando instrumentos musicales.
Este documento resume los elementos básicos de la escritura musical, incluyendo el pentagrama, la clave, el tiempo y compás, las figuras musicales, las pausas, las alteraciones de tono, la tonalidad y la intensidad.
El poema es un texto literario escrito en verso que busca expresar pensamientos, sentimientos y emociones personales a través de un hablante lírico. Se caracteriza por usar un lenguaje diferente al cotidiano e inspirase en elementos para crear versos agrupados en estrofas. Elementos como la rima y el ritmo le otorgan musicalidad. El autor de un poema se denomina poeta o poetisa.
El documento describe diferentes géneros musicales, incluyendo su origen y características. Menciona géneros como rock, pop, rap, hip hop, reggae, reggaetón, bachata, balada, salsa, blues, ópera, tango, vallenato, ranchero, merengue típico, mambo, samba y cumbia, y brinda detalles sobre su desarrollo y estilo musical.
Este documento ofrece una introducción general a los instrumentos musicales. Explica que un instrumento musical es cualquier objeto que se utiliza para producir sonidos con intención musical y que los primeros instrumentos eran de percusión hechos con huesos y semillas. Además, clasifica los instrumentos en cuerdas, vientos, membranófonos, idiófonos y electrófonos según el elemento que produce el sonido.
El documento define la poesía como la manifestación de la belleza o el sentimiento estético a través de la palabra, ya sea en verso o en prosa. Explica que los elementos fundamentales de la poesía son el verso, la estrofa y la rima. Describe el verso como cada una de las líneas del poema y la estrofa como un conjunto mínimo de versos unidos por ritmo. Define la rima como la coincidencia de fonemas al final de dos o más versos a partir de la última vocal acentuada, distinguiendo entre rima
Presentación realizada por el Departamento de Ciencias Naturales del IES Suel de Fuengirola.
Yo no soy el autor, sólo la he puesto aquí para enlazarla a mi blog :)
El documento proporciona una definición y estructura de las canciones. Explica que las canciones tienen su origen en la poesía recitada o cantada en ritos religiosos. Detalla que una canción debe tener letra y música, y puede clasificarse según su época, origen geográfico, influencias e incluso contenido. Además, analiza elementos literarios como métrica, rima y ritmo que se pueden encontrar en las canciones.
El documento describe los elementos dinámicos y de agógica de una canción. La dinámica se refiere a los matices o grados de intensidad que puede tener una melodía, los cuales se indican con términos musicales en italiano como pianissimo, piano, mezzoforte, forte y fortísimo. La agógica indica la velocidad o tempo de una melodía, la cual también se especifica con términos italianos como lento, andante, allegretto y allegro.
La canción se define como una composición breve con letra y melodía para una o más voces, que puede tener acompañamiento instrumental. Generalmente tiene una estructura de estrofas repetitivas con un estribillo que también se repite. Dentro de su estructura interna, las canciones se dividen en frases musicales antecedente-consecuente que equivalen a sujeto-predicado en el lenguaje.
El documento define la canción como una combinación de letras escritas en verso y melodías musicales. Explica que las canciones tienen características como la unidad, brevedad y narrativa, y tipos como artísticas, folclóricas y populares. Describe las partes comunes de una canción popular como estrofas, estribillo y puente musical, y provee un ejemplo de canción popular.
Las rondas son canciones que se cantan en círculo y que permiten la participación activa de los niños mejorando su desarrollo integral a través del ritmo, la música y el lenguaje. Algunas rondas populares son Arroz con leche, La niña María y Ronda de San Miguel. Es importante que las nuevas generaciones continúen estas tradiciones para preservar la magia de las canciones infantiles.
Este documento describe diferentes formas y géneros musicales como la ópera, el concierto, el oratorio y la sinfonía. Explica sus orígenes históricos, características estructurales y elementos como coros, arias y recitativos. También define conceptos musicales como preludio, fuga, contrapunto y orquesta, describiendo la composición típica de esta última.
Una estrofa es un grupo de versos unidos por criterios fijos como extensión, rima y ritmo. El estribillo se repite varias veces en una composición y resume su contenido principal. El texto presenta un poema sobre alguien que opina constantemente sobre todo y otro poema sobre un zancudo draculón que pica a los niños repitiendo el estribillo "Te pico, te pico el zancudo draculón".
Son referencia a un tipo determinado de obra musical. En este sentido, una Sonata sería una forma y una Sinfonía otra diferente, por poner algunos ejemplo
Este documento define y explica los diferentes tipos de textura musical, incluyendo textura monódica, homofónica, polifónica y de melodía acompañada. También describe las formas musicales más comunes como la forma estrófica, binaria, ternaria y rondó. Finalmente, detalla las partes comunes que componen la forma en la música popular urbana, como estrofas, estribillos, puentes e introducciones.
Este documento describe los signos de interrogación y exclamación, incluyendo sus usos y ejemplos. Explica que los signos de interrogación se usan para oraciones interrogativas directas y para indicar duda, mientras que los signos de exclamación se usan para oraciones que expresan emociones fuertes o interjecciones. También incluye actividades de práctica para aplicar estos signos de puntuación.
El documento resume los principales elementos de una canción, incluyendo la unidad, brevedad, narrativa, poesía, composición y canto. También analiza el poema "El alma en los labios", discutiendo su tema, duración, narrativa y uso de lenguaje artístico. Finalmente, describe recursos estilísticos comunes en letras de canciones como la anáfora, personificación y metáfora.
Este documento define y explica las partes principales de una obra musical, como la introducción, tema, interludio, solo instrumental, estribillo y coda. Proporciona ejemplos de canciones populares y folclóricas chilenas analizadas según estas partes, incluyendo su estructura escrita (por ejemplo, Introducción / A / A / B / B). El objetivo es que los estudiantes comprendan cómo están construidas las canciones para facilitar su análisis musical.
El documento describe diferentes elementos estructurales de una canción como el preludio, interludio, postludio, llamada y coda. Luego presenta la letra de la canción "Chica Ye-Ye" dividida en tres secciones marcadas por A, B y A'. Finaliza con un postludio.
Este documento describe los conceptos básicos de la forma musical, incluyendo elementos como tema, frase y motivo. Explica formas musicales como la binaria, ternaria y rondó basadas en la repetición, así como formas como la variación y la fuga basadas en la imitación. También describe la estructura de la sonata clásica y los procedimientos compositivos como la variación, imitación y desarrollo.
Este documento define y describe los diferentes tipos de canciones. Explica que una canción es una composición musical con letra generalmente interpretada por una sola voz. Describe las canciones líricas, folklóricas, de trabajo, de protesta y populares modernas. También analiza los aspectos musicales, poéticos y estructurales de las canciones.
Una canción es una composición musical con letra cantada por una o más voces, acompañadas a veces por instrumentos. Las canciones se pueden clasificar de diferentes formas, como por su propósito (sacro o laico), estilo musical (balada, danza, etc.), o época de origen. Las canciones se caracterizan principalmente por su ritmo, melodía y armonía musical, además de los silencios que ayudan a definir su estructura.
Este documento describe diferentes elementos y conceptos musicales relacionados con la estructura de canciones. Explica las formas de canción como rondó, estrófica y ternaria, y define elementos como estribillo y estrofa. También define conceptos como preludio, interludio y postludio; dinámica e intensidad; y rall y ritard.
El documento resume los conceptos clave de la lírica tradicional en 3 oraciones:
1) La lírica tradicional es un conjunto de obras populares breves que tratan temas como el amor y que suelen transmitirse de forma oral de manera anónima.
2) Utiliza recursos literarios como el verso, la rima, el ritmo y la métrica, así como recursos lingüísticos como la aliteración y la rima.
3) La lectura en voz alta de la lírica tradicional requiere atención a la entonación, el
El documento introduce la forma canción y explica que está compuesta por una serie de estrofas y estribillos que siguen un patrón como AABB o ABACADAE. Describe que la frase musical permite estructurar la interpretación de una melodía cantada mediante un esquema de antecedente y consecuente, y que la forma rondó se caracteriza por repetir una serie de secciones musicales.
Este documento trata sobre la melodía y la armonía en la música. Explica que las melodías se componen utilizando las notas de las escalas mayores y menores, y que se hacen populares debido a su capacidad de pegarse en la cabeza. También describe los intervalos musicales y cómo la armonía acompaña a la melodía principal mediante la formación de acordes basados en tríadas de tres notas.
El documento resume los elementos fundamentales de la música, incluyendo definiciones de música, sus principales componentes (ritmo, melodía y armonía), formas de crear y ejecutar música, tipos de música, el papel de la música en la sociedad y una explicación de las notas musicales y cómo se escriben.
El documento explora los orígenes y significados de la música a través del tiempo y las culturas. La música ha estado presente desde los inicios de la humanidad, posiblemente imitando sonidos naturales o el ritmo del corazón. La música está íntimamente ligada a la cultura de un pueblo. Representa las emociones y el intelecto humanos, siendo estas dos categorías fundamentales de nuestra alma. Existen diversos tipos de música como la cristiana, romántica y clásica, así como características musicales como la
La música consiste en combinar sonidos y silencios de manera organizada para crear una experiencia estética en el oyente y expresar emociones. Existen principios como la melodía, armonía y ritmo que permiten organizar los sonidos. La música ha acompañado al ser humano desde sus orígenes y se cree que surgió de intentar imitar sonidos naturales o del cuerpo humano.
Este documento describe los elementos fundamentales de la melodía, incluyendo su diseño melódico, ámbito, registro, tipo de escala y estructura. Explica que la melodía se compone de motivos, frases, cadencias y temas musicales. Además, detalla conceptos como el fraseo y proporciona enlaces bibliográficos adicionales sobre la teoría de la melodía.
El sonido es el material con que se construye la mùsicafausto monar
Las notas musicales representan diferentes sonidos en términos de agudeza y gravedad y se escriben en el pentagrama. Dependiendo de dónde se coloque la nota en el pentagrama, sonará más aguda o más grave. También hay símbolos que indican la duración de las notas. La interpretación de una partitura implica identificar las notas y sus símbolos de duración.
La poesía es la expresión artística de la belleza por medio de la palabra sometida a cierto ritmo y medida. Existen tres clases principales de poesía: lírica, épica y dramática. La estructura básica de la poesía incluye la estrofa, compuesta de versos, y el poema, la unidad estructural superior a la estrofa. La métrica estudia elementos como el verso, el número de sílabas, el acento, la rima y otras características relacionadas con la estructura y el rit
Características de la melodía.pptx. alejandro patrizioOSCARPATRIZIO
Una melodía es una sucesión de sonidos percibida como una sola entidad que se desarrolla de forma lineal y tiene una identidad propia dentro de un contexto musical. Las melodías generalmente están formadas por frases o motivos musicales que se repiten a lo largo de una canción. Pueden describirse por su movimiento melódico, alturas, intervalos, gama tonal, tensión y relajación. La melodía se distingue de la armonía en que esta última implica sonidos simultáneos mientras la melodía involucra event
Este documento describe los conceptos fundamentales de la forma musical, incluyendo la organización de elementos como la melodía, armonía y ritmo. Explica que la forma musical usa la repetición y el contraste para crear equilibrio y unidad. Además, define los componentes básicos de la forma musical como el motivo, la semifrase y la frase, y cómo estas se combinan para crear formas musicales más complejas.
Presentación Diapositivas Propuesta Proyecto para Niños Infantil Juvenil Dood...AndyRios24
Este documento presenta una introducción al lenguaje musical, describiendo cómo la música se compone de elementos similares al lenguaje como notas, motivos, frases y obras completas. Luego define el lenguaje musical como un sistema sonoro subjetivo que construye mensajes expresivos mediante elementos como el ritmo, la melodía, la armonía y la orquestación. Finalmente, explica conceptos clave como el pentagrama, las claves, las alteraciones y el compás y cómo se usan para escribir y leer música.
La melodía se refiere a un conjunto de sonidos musicales unidos de manera especial para crear un sonido complejo y agradable al oído humano. Puede estar compuesta por tan solo un par de notas o por una gran cantidad de ellas. Una melodía se escribe en el pentagrama utilizando notas musicales que indican la altura de los sonidos.
El documento discute las relaciones entre música y literatura. Explora la distinción entre música y prosa, así como entre música y poesía. También analiza varias formas musicales como el recitativo, el Sprechgesand, la declamación wagneriana, el arioso, el Lied y el canto melismático, y cómo cada uno trata el texto de manera diferente, ya sea subordinándolo a la música o manteniendo un equilibrio entre ambos. Finalmente, propone una graduación de la relación texto-música que va desde el habla
Este documento resume la evolución de la canción a través del tiempo, desde sus orígenes hasta la actualidad. Explica que las canciones siempre han existido en forma de cantos de animales o ruidos producidos por el hombre, y que actualmente existen diversos géneros como la ópera, la balada, las canciones de cuna y la música folclórica. También describe elementos musicales comunes como las notas y la estructura básica de introducción, verso y estribillo.
Aspectos Generales del Lenguaje Musical para la Edicion Musical de PartiturasYlse Flores
Este documento resume los aspectos fundamentales del lenguaje musical para la edición de partituras, incluyendo el pentagrama, las claves, las líneas y espacios, la rítmica, la métrica, los patrones rítmicos, las dinámicas y las figuras de adorno como apoyaturas, mordentes, trinos, grupetos, bordaduras, arpegios y glissandos.
Este documento explica el lenguaje musical y sus formas. El lenguaje musical se organiza de manera similar al lenguaje hablado, con notas, motivos, frases y secciones. Las formas musicales se basan en la repetición y simetría, y pueden ser vocales, instrumentales, libres o estructuradas. Algunas formas estructuradas comunes son la forma binaria, forma ternaria, rondó y canción.
200. Efemerides junio para trabajar en periodico mural
La cancion mpaez
1. LA CANCIÓN
Una canción es una poesía que tiene música.
La letra de la canción (poesía = texto) está íntimamente relacionada con la
música.
A una letra triste, generalmente se le pone una melodía triste. Cuando la letra
habla de temas alegres, la música o melodía tiene un ritmo jovial.
2. La música y
específicamente
la canción, es una
expresión artística
que se puede
encontrar en
todos los pueblos y
culturas del
mundo.
LA CANCIÓN
Los datos que acompañan a una
canción (ilustraciones,
diagramación, etc.), permiten al
lector(a) anticiparse y formular
hipótesis sobre el tipo de texto y su
contenido, este primer contacto es
muy importante para su
comprensión porque anticipa y
guía su lectura.
3. ESTRUCTURA
DE LA
CANCIÓN
TÍTULO
Puede
relacionarse
directamente
con lo que se
trata en la
canción
ESTROFAS
Están compuestas
por versos que
forman una frase.
La estrofa
completa una
idea
CIERRE O FINAL
Se refiere a la forma
como termina la
Generalmente el
estribillo o coro se
repite una o dos
CORO
canción.
veces
Es un estribillo
que se repite
después de una
o dos estrofas
4. CLASES DE CANCIONES
PRIMER CRITERIO
ÉPOCA SOCIEDAD
SEGUNDO CRITERIO
ORIGEN Y SOCIEDAD
TERCER CRITERO
INFLUENCIAS ORÍGENES
HISTORIA
CUARTO CRITERIO
USOS
QUINTO CRITERIO
GÉNEROS Y FAMILIAS
SEXTO CRITERIO
CONTENIDOS