Este documento ofrece consejos para visitas familiares divertidas al Dallas Museum of Art (DMA), incluyendo planear visitas cortas enfocadas en algunas obras de arte, dejar que los niños elijan lo que quieren ver y hacer, y tomar descansos en el museo. También presenta información sobre la mascota del museo Arturo y algunas exhibiciones e instrumentos musicales que los niños pueden encontrar.
En esta presentación van a encontrar estrategias didácticas y recursos educativos, que se aplican en la tarea docente del AREA DE EDUCACIÓN CULTURAL Y ARTÍSTICA.
Este documento presenta el programa curricular del área de arte para el tercer grado del tercer ciclo en la Dirección Regional de Educación de Cusco. El programa se enfoca en desarrollar la expresión y apreciación artística de los estudiantes a través de capacidades como la exploración de diferentes formas de arte, la planificación y representación de temas, y la apreciación y valoración de manifestaciones artísticas y culturales.
Este documento presenta el programa curricular del área de arte para el cuarto grado. Describe las competencias, capacidades, conocimientos e indicadores de proceso relacionados con la expresión artística y la apreciación artística. Incluye actividades como la exploración corporal, la creación de historietas, la construcción de maquetas, la representación de personajes y el diseño de coreografías y canciones. También cubre la observación y descripción de espacios naturales y construidos, así como la indagación sobre las manifestaciones artí
Este documento presenta las instrucciones para una actividad de arte en la que los estudiantes planificarán y bosquejarán un diorama representando una danza de su región. Los estudiantes explorarán la profundidad mediante dibujos o fotos y responderán preguntas para planificar su diorama, como el tamaño, fondo y figuras. Luego crearán un bosquejo mostrando su visión del diorama terminado considerando los tres planos, y lo compartirán con otros para obtener comentarios.
Este documento presenta una actividad de aprendizaje sobre la apreciación crítica de manifestaciones artístico-culturales. Los estudiantes analizarán de forma crítica la marinera norteña y cómo ha cambiado debido a influencias culturales. Luego, elegirán una manifestación de su región y describirán sus influencias culturales a través de una investigación. Finalmente, realizarán una autoevaluación sobre lo que aprendieron.
El documento presenta la matriz de competencias, capacidades y desempeños del área de arte y cultura para tercer grado de educación primaria. El enfoque del área es multicultural e interdisciplinario, reconociendo la naturaleza social y cultural de la producción artística. Se entienden como manifestaciones artísticas todas las prácticas estéticas de una sociedad. El estudiante desarrolla habilidades para percibir, describir y analizar el arte, comprender los contextos culturales, y emitir juicios críticos informados.
5° experiencia de aprendizaje arte ciclo vitauro3x
Este documento describe una experiencia de aprendizaje sobre la danza en la diversidad cultural peruana para estudiantes de primaria en Marcaconga, Perú. Los estudiantes apreciarán críticamente la danza Qhapaq Negro y una danza de su región para reconocer influencias culturales. Luego crearán un proyecto artístico representando dicha danza y sus influencias culturales, desarrollando competencias artísticas y culturales.
Este documento presenta una actividad de arte y cultura para estudiantes de 6to grado. La actividad guía a los estudiantes en la planificación y elaboración de un diorama representando una danza de su región que muestre influencias culturales, a través de la experimentación con diferentes planos. El documento explica cómo elaborar un diorama, los pasos a seguir y preguntas de reflexión para los estudiantes.
En esta presentación van a encontrar estrategias didácticas y recursos educativos, que se aplican en la tarea docente del AREA DE EDUCACIÓN CULTURAL Y ARTÍSTICA.
Este documento presenta el programa curricular del área de arte para el tercer grado del tercer ciclo en la Dirección Regional de Educación de Cusco. El programa se enfoca en desarrollar la expresión y apreciación artística de los estudiantes a través de capacidades como la exploración de diferentes formas de arte, la planificación y representación de temas, y la apreciación y valoración de manifestaciones artísticas y culturales.
Este documento presenta el programa curricular del área de arte para el cuarto grado. Describe las competencias, capacidades, conocimientos e indicadores de proceso relacionados con la expresión artística y la apreciación artística. Incluye actividades como la exploración corporal, la creación de historietas, la construcción de maquetas, la representación de personajes y el diseño de coreografías y canciones. También cubre la observación y descripción de espacios naturales y construidos, así como la indagación sobre las manifestaciones artí
Este documento presenta las instrucciones para una actividad de arte en la que los estudiantes planificarán y bosquejarán un diorama representando una danza de su región. Los estudiantes explorarán la profundidad mediante dibujos o fotos y responderán preguntas para planificar su diorama, como el tamaño, fondo y figuras. Luego crearán un bosquejo mostrando su visión del diorama terminado considerando los tres planos, y lo compartirán con otros para obtener comentarios.
Este documento presenta una actividad de aprendizaje sobre la apreciación crítica de manifestaciones artístico-culturales. Los estudiantes analizarán de forma crítica la marinera norteña y cómo ha cambiado debido a influencias culturales. Luego, elegirán una manifestación de su región y describirán sus influencias culturales a través de una investigación. Finalmente, realizarán una autoevaluación sobre lo que aprendieron.
El documento presenta la matriz de competencias, capacidades y desempeños del área de arte y cultura para tercer grado de educación primaria. El enfoque del área es multicultural e interdisciplinario, reconociendo la naturaleza social y cultural de la producción artística. Se entienden como manifestaciones artísticas todas las prácticas estéticas de una sociedad. El estudiante desarrolla habilidades para percibir, describir y analizar el arte, comprender los contextos culturales, y emitir juicios críticos informados.
5° experiencia de aprendizaje arte ciclo vitauro3x
Este documento describe una experiencia de aprendizaje sobre la danza en la diversidad cultural peruana para estudiantes de primaria en Marcaconga, Perú. Los estudiantes apreciarán críticamente la danza Qhapaq Negro y una danza de su región para reconocer influencias culturales. Luego crearán un proyecto artístico representando dicha danza y sus influencias culturales, desarrollando competencias artísticas y culturales.
Este documento presenta una actividad de arte y cultura para estudiantes de 6to grado. La actividad guía a los estudiantes en la planificación y elaboración de un diorama representando una danza de su región que muestre influencias culturales, a través de la experimentación con diferentes planos. El documento explica cómo elaborar un diorama, los pasos a seguir y preguntas de reflexión para los estudiantes.
Circuit d´Art Contemporani de València. The creative shape.Jesus Villanueva
El documento describe una propuesta para incrementar el número de visitantes a las galerías de arte contemporáneo en Valencia a través de circuitos guiados. La propuesta incluye 20 tours anuales de 3 horas que visitarán 4-5 galerías cada uno, con el objetivo de promover el arte contemporáneo local y atraer a públicos diversos. El proyecto generará ingresos por entradas y patrocinios que cubrirán sus gastos de publicidad, colaboraciones y honorarios.
Este documento presenta el proyecto PROMUMA, una empresa socialmente responsable de Málaga que analizará la afluencia de público a los museos, salas de exposiciones y galerías de arte de la ciudad. El proyecto de 6 meses de duración utilizará técnicas cualitativas y cuantitativas para comprender mejor el conocimiento y participación de la población en la cultura local, y producirá un informe con recomendaciones para mejorar la comunicación entre las instituciones culturales y el público. Se necesita financiación a
El documento presenta información sobre los museos. Define qué es un museo y brinda un breve resumen de la historia de los museos desde los primeros museos en Alejandría hasta los museos modernos que surgieron en Europa en el siglo XVIII. Luego describe algunos museos nacionales de Honduras, incluyendo su ubicación, características arquitectónicas y colecciones. Finalmente, presenta algunas normativas y criterios de diseño para la iluminación y seguridad en los museos.
Portafolio Profesional
En el se incluyen los últimos proyectos en los que estuve trabajando, así como una breve descripción de mis actividades laborales.
Este documento presenta consideraciones de diseño para diferentes tipos de espacios arquitectónicos como teatros y auditorios, restaurantes, hoteles, oficinas, salones de conferencias y salas de exposición. Detalla requisitos como cálculo de isópticas, dimensiones de puertas, ventilación, servicios sanitarios, y accesibilidad para personas con discapacidad. También incluye información sobre diseño de jardines y curvas de retorno vehiculares.
Este documento proporciona información sobre las galerías de arte. Define una galería como una sala dedicada a la exhibición de obras de arte visual como pintura y escultura. Explica que existen diferentes tipos de galerías dependiendo de su forma de concepción, contenido y relación con los visitantes. También describe los requisitos espaciales, de distribución, materiales, iluminación, ventilación, salidas de emergencia y estacionamiento que debe cumplir una galería.
El documento presenta información sobre el Museo de Las Américas en Puerto Rico. Fue fundado en 1992 por Ricardo Alegría para ofrecer exposiciones sobre la historia y cultura de las Américas. El museo se encuentra en el Viejo San Juan y ofrece exhibiciones permanentes sobre temas como los indígenas, la herencia africana y las artes populares, así como exhibiciones temporales.
El documento resume varios aspectos del folklore paraguayo como juegos tradicionales, el idioma guaraní, refranes y apodos. También describe elementos culturales como las peinetas, los mates y los usos del oro (karai) en la orfebrería paraguaya para crear joyas como peinetas, anillos y rosarios con técnicas como filigrana. El mate es un símbolo importante de la cultura paraguaya, tomado generalmente con tereré de agua fría y yerba.
Este documento presenta información sobre la orfebrería paraguaya y los mates tradicionales. Describe las características de los mates paraguayos como el mate atado y el mate con trípode y aro. Explica que los mates paraguayos se distinguen por sus diseños geométricos y gran variedad a pesar de que estilos similares se encuentran en otras regiones. También proporciona detalles sobre la decoración de los mates con plata y oro y cómo reflejan la cultura criolla paraguaya.
El documento presenta una guía para visitantes del Museo Franz Mayer, introduciendo las colecciones del museo y ofreciendo recomendaciones e ideas para aprender jugando durante la visita. Se menciona que el museo conserva colecciones de libros, pintura, artes decorativas y más, donadas por el coleccionista Franz Mayer. La guía incluye consejos como tomar fotografías sin flash y acercarse al personal con dudas o comentarios.
Un tambor es un instrumento de percusión antiguo que se compone de una caja de resonancia y parches. Los niños aprenden a construir sus propios tambores usando cajas de queso vacías, pintura, lana, palos de madera y plastilina. Siguiendo las instrucciones paso a paso, pintan y decoran las cajas, agregan lana a los lados, pegan palos de madera en la parte inferior para sostenerlos, y unen bolas de plastilina a los extremos de la lana para producir sonido al golpearlos.
Cómo influyen los instrumentos favoritos de Uruguay en su escena musicalEnrique Cadena Marin
Los instrumentos y la cultura nativa de Uruguay caracterizan su escena musical como una de las más provocativas y espirituales de América Latina. La variedad de instrumentos que componen su sonido folclórico invoca una sensación de ritmos naturales que pueden ser generosamente emparejados con ritmos y temas electrónicos. Muchos instrumentos tradicionales están hechos de materiales naturales como la madera de árboles o conchas marinas que le dan una presencia atmosférica y antigua.
Este documento describe varios instrumentos musicales tradicionales de la región de Zaña en Perú. Resume la definición e historia de instrumentos como el checo (una calabaza con un orificio rectangular), el tambor de botija de barro, el violín de calabazo, el güiro (un calabazo con ranuras), la rasca rasca o carrasca (hecha de caña de Guayaquil), pequeñas sonajas hechas de calabazos, y otros. Explica cómo estos instrumentos fueron utilizados por las comunidades af
El documento resume una visita al Museo "La Casa del Alabado" en Quito, Ecuador. El museo exhibe arte precolombino de las culturas Valdivia, Chorrera, Tolita y Jama-Coaque. Las 500 piezas exhibidas están divididas en tres secciones que representan el inframundo, mundo de los vivos y supramundo según la cosmología de los antiguos pobladores. La visita ofreció una visión de cómo vivían y se desarrollaban estas culturas antiguas en Ecuador.
La propuesta busca organizar una jornada para empleados basada en la filosofía y cultura oriental, con actividades como taller de té, caligrafía japonesa, arte floral y papiroflexia, para fomentar la relajación y apreciación de las cosas simples. El objetivo es ofrecer una experiencia diferente que reafirme la imagen de la compañía.
El documento describe las tres principales familias lingüísticas de las culturas precolombinas en Venezuela: los Caribes, los Arawacos y los Timotocuicas. Describe algunas de sus características culturales como su arquitectura, agricultura, artesanías y rituales.
La música de Costa Rica incluye diversos géneros como la música popular, el jazz, el calipso y la música contemporánea, los cuales varían según la región del país. Los instrumentos tradicionales más comunes son el quijongo, la ocarina y la carraca. La marimba de origen africano es muy popular en la música popular costarricense. Algunos de los cantantes y grupos tradicionales más conocidos son Los Waldners, Florian Droids y Las Robertas.
Este documento describe los instrumentos musicales tradicionales de El Salvador como la marimba, el huehuetel y el teponaxtle. También describe las celebraciones, comidas típicas, artesanías y leyendas de El Salvador. Los instrumentos musicales indígenas han cambiado desde la época precolombina, aunque algunos como la marimba y el pito todavía se usan hoy en día.
El documento describe brevemente la diversidad cultural de África y luego resume los instrumentos musicales tradicionales más comunes del continente. Los tambores, como el djembe, son los instrumentos de percusión más importantes. Otros instrumentos incluyen el balafón (un xilófono de calabazas), el chekeré (una maraca de calabaza), la kora (un arpa de calabaza), flautas y trompetas de lengüeta. Los artistas africanos como Toure Kunda y Miriam Makeba han ayudado a dar a conocer est
Circuit d´Art Contemporani de València. The creative shape.Jesus Villanueva
El documento describe una propuesta para incrementar el número de visitantes a las galerías de arte contemporáneo en Valencia a través de circuitos guiados. La propuesta incluye 20 tours anuales de 3 horas que visitarán 4-5 galerías cada uno, con el objetivo de promover el arte contemporáneo local y atraer a públicos diversos. El proyecto generará ingresos por entradas y patrocinios que cubrirán sus gastos de publicidad, colaboraciones y honorarios.
Este documento presenta el proyecto PROMUMA, una empresa socialmente responsable de Málaga que analizará la afluencia de público a los museos, salas de exposiciones y galerías de arte de la ciudad. El proyecto de 6 meses de duración utilizará técnicas cualitativas y cuantitativas para comprender mejor el conocimiento y participación de la población en la cultura local, y producirá un informe con recomendaciones para mejorar la comunicación entre las instituciones culturales y el público. Se necesita financiación a
El documento presenta información sobre los museos. Define qué es un museo y brinda un breve resumen de la historia de los museos desde los primeros museos en Alejandría hasta los museos modernos que surgieron en Europa en el siglo XVIII. Luego describe algunos museos nacionales de Honduras, incluyendo su ubicación, características arquitectónicas y colecciones. Finalmente, presenta algunas normativas y criterios de diseño para la iluminación y seguridad en los museos.
Portafolio Profesional
En el se incluyen los últimos proyectos en los que estuve trabajando, así como una breve descripción de mis actividades laborales.
Este documento presenta consideraciones de diseño para diferentes tipos de espacios arquitectónicos como teatros y auditorios, restaurantes, hoteles, oficinas, salones de conferencias y salas de exposición. Detalla requisitos como cálculo de isópticas, dimensiones de puertas, ventilación, servicios sanitarios, y accesibilidad para personas con discapacidad. También incluye información sobre diseño de jardines y curvas de retorno vehiculares.
Este documento proporciona información sobre las galerías de arte. Define una galería como una sala dedicada a la exhibición de obras de arte visual como pintura y escultura. Explica que existen diferentes tipos de galerías dependiendo de su forma de concepción, contenido y relación con los visitantes. También describe los requisitos espaciales, de distribución, materiales, iluminación, ventilación, salidas de emergencia y estacionamiento que debe cumplir una galería.
El documento presenta información sobre el Museo de Las Américas en Puerto Rico. Fue fundado en 1992 por Ricardo Alegría para ofrecer exposiciones sobre la historia y cultura de las Américas. El museo se encuentra en el Viejo San Juan y ofrece exhibiciones permanentes sobre temas como los indígenas, la herencia africana y las artes populares, así como exhibiciones temporales.
El documento resume varios aspectos del folklore paraguayo como juegos tradicionales, el idioma guaraní, refranes y apodos. También describe elementos culturales como las peinetas, los mates y los usos del oro (karai) en la orfebrería paraguaya para crear joyas como peinetas, anillos y rosarios con técnicas como filigrana. El mate es un símbolo importante de la cultura paraguaya, tomado generalmente con tereré de agua fría y yerba.
Este documento presenta información sobre la orfebrería paraguaya y los mates tradicionales. Describe las características de los mates paraguayos como el mate atado y el mate con trípode y aro. Explica que los mates paraguayos se distinguen por sus diseños geométricos y gran variedad a pesar de que estilos similares se encuentran en otras regiones. También proporciona detalles sobre la decoración de los mates con plata y oro y cómo reflejan la cultura criolla paraguaya.
El documento presenta una guía para visitantes del Museo Franz Mayer, introduciendo las colecciones del museo y ofreciendo recomendaciones e ideas para aprender jugando durante la visita. Se menciona que el museo conserva colecciones de libros, pintura, artes decorativas y más, donadas por el coleccionista Franz Mayer. La guía incluye consejos como tomar fotografías sin flash y acercarse al personal con dudas o comentarios.
Un tambor es un instrumento de percusión antiguo que se compone de una caja de resonancia y parches. Los niños aprenden a construir sus propios tambores usando cajas de queso vacías, pintura, lana, palos de madera y plastilina. Siguiendo las instrucciones paso a paso, pintan y decoran las cajas, agregan lana a los lados, pegan palos de madera en la parte inferior para sostenerlos, y unen bolas de plastilina a los extremos de la lana para producir sonido al golpearlos.
Cómo influyen los instrumentos favoritos de Uruguay en su escena musicalEnrique Cadena Marin
Los instrumentos y la cultura nativa de Uruguay caracterizan su escena musical como una de las más provocativas y espirituales de América Latina. La variedad de instrumentos que componen su sonido folclórico invoca una sensación de ritmos naturales que pueden ser generosamente emparejados con ritmos y temas electrónicos. Muchos instrumentos tradicionales están hechos de materiales naturales como la madera de árboles o conchas marinas que le dan una presencia atmosférica y antigua.
Este documento describe varios instrumentos musicales tradicionales de la región de Zaña en Perú. Resume la definición e historia de instrumentos como el checo (una calabaza con un orificio rectangular), el tambor de botija de barro, el violín de calabazo, el güiro (un calabazo con ranuras), la rasca rasca o carrasca (hecha de caña de Guayaquil), pequeñas sonajas hechas de calabazos, y otros. Explica cómo estos instrumentos fueron utilizados por las comunidades af
El documento resume una visita al Museo "La Casa del Alabado" en Quito, Ecuador. El museo exhibe arte precolombino de las culturas Valdivia, Chorrera, Tolita y Jama-Coaque. Las 500 piezas exhibidas están divididas en tres secciones que representan el inframundo, mundo de los vivos y supramundo según la cosmología de los antiguos pobladores. La visita ofreció una visión de cómo vivían y se desarrollaban estas culturas antiguas en Ecuador.
La propuesta busca organizar una jornada para empleados basada en la filosofía y cultura oriental, con actividades como taller de té, caligrafía japonesa, arte floral y papiroflexia, para fomentar la relajación y apreciación de las cosas simples. El objetivo es ofrecer una experiencia diferente que reafirme la imagen de la compañía.
El documento describe las tres principales familias lingüísticas de las culturas precolombinas en Venezuela: los Caribes, los Arawacos y los Timotocuicas. Describe algunas de sus características culturales como su arquitectura, agricultura, artesanías y rituales.
La música de Costa Rica incluye diversos géneros como la música popular, el jazz, el calipso y la música contemporánea, los cuales varían según la región del país. Los instrumentos tradicionales más comunes son el quijongo, la ocarina y la carraca. La marimba de origen africano es muy popular en la música popular costarricense. Algunos de los cantantes y grupos tradicionales más conocidos son Los Waldners, Florian Droids y Las Robertas.
Este documento describe los instrumentos musicales tradicionales de El Salvador como la marimba, el huehuetel y el teponaxtle. También describe las celebraciones, comidas típicas, artesanías y leyendas de El Salvador. Los instrumentos musicales indígenas han cambiado desde la época precolombina, aunque algunos como la marimba y el pito todavía se usan hoy en día.
El documento describe brevemente la diversidad cultural de África y luego resume los instrumentos musicales tradicionales más comunes del continente. Los tambores, como el djembe, son los instrumentos de percusión más importantes. Otros instrumentos incluyen el balafón (un xilófono de calabazas), el chekeré (una maraca de calabaza), la kora (un arpa de calabaza), flautas y trompetas de lengüeta. Los artistas africanos como Toure Kunda y Miriam Makeba han ayudado a dar a conocer est
El documento presenta un cuadernillo de educación sobre Gabriela Mistral creado por el Museo de Arte Colonial San Francisco. Incluye actividades pedagógicas para diferentes niveles educativos, con información biográfica sobre Mistral, poemas y ejercicios para analizar su obra y vida. El cuadernillo busca acercar de manera didáctica la figura y obra de Gabriela Mistral a través de actividades para docentes y cuidadores.
El documento presenta un cuadernillo de educación sobre Gabriela Mistral creado por el Museo de Arte Colonial San Francisco. Incluye actividades pedagógicas para diferentes niveles educativos, con información biográfica sobre Mistral, poemas seleccionados y ejercicios para analizarlos. El objetivo es acercar la figura y obra de Gabriela Mistral a estudiantes y público en general de manera didáctica a través de estas actividades.
El documento presenta los resultados de una investigación realizada por estudiantes de Educación Parvularia sobre museos y monumentos históricos de la provincia de Concepción. Visitaron el Museo Pedro del Río Zañartu y el fundo Hualpén, donde aprendieron sobre diferentes culturas, contextos históricos y la labor de su fundador. Proponen actividades posteriores como dibujar lo que más les gustó y conversar sobre la visita para ampliar los conocimientos de los niños.
El documento describe el arte precolombino de América del Sur, incluyendo esculturas, joyería, cerámica y otros objetos. Destaca el trabajo en oro de culturas como los muiscas, tolimas y quimbayas, así como la alfarería rica y variada de los muiscas. También habla sobre instrumentos musicales como silbatos en forma de animales y caracoles, que usaban las culturas precolombinas para comunicarse.
1. Emergency
Exit
Nivel 3
Atrio
Galería Tower
Elevador
Arte de las
Américas
Arte
Américano
o Exterior
Mapas
¡Música Maestro!
guía familiar en español
¡Déjate mover por el ritmo de los
instrumentos musicales en el DMA!
nivel 3
nivel 4
DMA.org
Encuentra tu camino en el DMA:
Sugerencias para una Visita Familiar Divertida
Menos es más. Planea una visita corta para niños y enfócate en
algunas obras de arte que puedan provocar curiosidad en tus hijos.
No sientas que tienes que ver todo en un día. La admisión general al
Museo es siempre gratuita y ¡puedes regresar una y otra vez!
Conviértelo en una aventura. ¡Dale la oportunidad a los niños de que
ellos decidan lo que quieren hacer! Déjalos que escojan a dónde ir y lo
que quieren ver. Después, ayúdales a ejercitar su imaginación. Pueden
buscar sus colores o animales favoritos, actuar una historia que vean en
una obra de arte o jugar un juego de encontrar objetos I Spy.
Toma un descanso. Las pequeñas piernas de los niños se pueden
cansar en un museo tan grande. Dense un descanso en una banca en
las galerías o en el piso mientras disfrutan de un rato con una obra de
arte. Si tus hijos se sienten demasiado inquietos vayan al Center for
Creative Connections y visiten el Nido de Arturo, un lugar donde los
niños pueden tocar, gatear, escalar y jugar.
¡Conoce a Arturo!
Arturo, la mascota familiar del DMA fue creado basado en una vasija
de cerámica del Perú de más de mil años de antigüedad. Esta vasija fue
inspirada en las coloridas guacamayas de Sudamérica. Busca este recipiente
en forma de loro en las galerías de América Antigua en el Nivel 4.
local support
Al Nivel 4
Al Nivel 2
Egipto Japόn
Japόn
Japόn
China
Oceanía
Indonesia
Indonesia
Asia del Sureste
Patio Exterior
Encrucijada
Elevadores
Azules
Africa
1
2
3
4 1717 N Harwood, Dallas, Texas 75201
Para más información sobre los programas para niños pequeños llama al 214-922-1253 o envía un
mensaje de correo electrónico a mpedroche@DMA.org. Visita nuestro sitio de internet DMA.org.
Las Experiencias para la Familia son apoyadas en parte por la Fundación Carl B. & Florence E. King
y la Liga Juvenil de Dallas.
El Dallas Museum of Art es apoyado en parte por la generosidad de los
Miembros DMA y donadores, los ciudadanos de Dallas a través de la Oficina
de Asuntos Culturales de la Ciudad de Dallas y la Comisión de Texas para
las Artes.
2. ¿Puedes encontrar un
triángulo, un óvalo y un
rectángulo en el diseño
en forma de una cara?
MARACA CON FORMA DE CABEZA
(HEAD-FORM RATTLE)
Nivel 4, Arte de América Nativa del Norte (Art of Native North America)
¡Demuestra tu ritmo y muévete como una maraca hasta
que encuentres un instrumento mirándote cara a cara!
Este instrumento musical no fue hecho para que
cualquier persona lo tocara. Los líderes importantes
llamados chamanes utilizaban maracas en ceremonias
para curar enfermedades las comunidades Haida.
Las figuras en relieve sobre la base plateada de la
concha representan a los bodhisattvas, seres espirituales
motivados por una gran compasión. Diferente a las
conchas de la India que fueron usadas como trompetas
de guerra para iniciar batallas, esta caracola era usada en
ceremonias religiosas por monjes budistas.
La figura en la trompeta representa al Ser Oculado,
una figura mitológica que aparece con frecuencia
en cerámicas y textiles de la Costa Sur del Perú. El
Ser Oculado probablemente era una deidad de la
agricultura y se representa a menudo con enormes
ojos, nariz larga y boca sonriente con labios en forma
de salchicha.
Al cabo de cientos de años, comunidades
por toda África desarrollaron muchas
variaciones del piano de pulgares utilizando
distintos tamaños, materiales, y diseños.
Esta mbira fue creada por los Chokwe en
África Central, pero otros instrumentos
parecidos incluyen el likembe y la sanza del
Congo, y la kalimba de Kenya.
Situado cerca de la región hoy conocida
como Canadá, las comunidades Haida
confiaban en el chamán para comunicarse
con seres sobrenaturales del mundo
espiritual que podían influir sus vidas en el
mundo natural. Los chamanes guardaban
las maracas y otros talismanes ceremoniales
en una caja especial de madera decorada
con imágenes de animales protectores.
1
2 3
4
CARACOLA (CONCH SHELL)
Nivel 3, Galerías de Arte del Sur de Asia
(Galleries of South Asian Art)
¡Vamos a crear música! Busca algo que
puedas encontrar en el océano que haya sido
transformado en un instrumento musical.
Este instrumento fue creado por artistas
utilizando materiales naturales de su ambiente,
como lconchas, coral, seda y jade.
Busca la pareja de cada material con su origen.
JADE GUSANO
CORAL TIERRA
SEDA MAR
¿Cuáles materiales naturales
usarías para decorar tu propio
instrumento?
PIANO DE PULGARES
(THUMB PIANO)
Nivel 3, Las Artes de Africa (The Arts of Africa)
¿Puedes encontrar un piano
escondido en las galerías de
arte africano? Una pista: es tan
pequeño que puede caber dentro
de tu bolsillo. Este es un piano
especial llamado mbira que se toca
con los dedos pulgares.
Busca otra mbira en las galerías
hecha especialmente para ti. ¿Qué
tipo de sonido oyes cuando tocas
las teclas más cortas? ¿Cómo
suenan las teclas más largas? Los
artistas que crean mbiras hoy en
día a veces usan cucharas, rayos de
rueda y alambres para construir las
teclas de metal.
TROMPETA (TRUMPET)
Nivel 4, Arte Antiguo de las Américas (Ancient Art of the Americas)
¡Llegó la hora de tocar la trompeta!
En la cultura Paracas, la gente tocaba
trompetas de cerámica como ésta durante
festivales importantes para la comunidad
¿Qué tipo de canción tocarías en una
celebración importante? ¡Sostén una
trompeta imaginaria y tararea tus
sonidos más festivos en voz alta!
¡Utiliza estas formas geométricas
para crear tu propio diseño!