El documento presenta una guía para visitantes del Museo Franz Mayer, introduciendo las colecciones del museo y ofreciendo recomendaciones e ideas para aprender jugando durante la visita. Se menciona que el museo conserva colecciones de libros, pintura, artes decorativas y más, donadas por el coleccionista Franz Mayer. La guía incluye consejos como tomar fotografías sin flash y acercarse al personal con dudas o comentarios.
Este documento describe las pinturas rupestres encontradas en varios abrigos rocosos cerca de Helechal, España. Resume que se han encontrado un total de 622 figuras pertenecientes a varios tipos como barras, puntos, formas ramificadas, círculos y algunas figuras antropomorfas y zoomorfas. Explica que las barras son el motivo más común y que la mayoría de las figuras se encuentran en tres abrigos principales: El Montón, La Morisca y Las Calderas.
El documento proporciona información sobre el Museo Nacional de las Culturas en la Ciudad de México. Explica que el museo fue fundado originalmente en 1825 por el primer presidente de México, Guadalupe Victoria, para albergar colecciones prehispánicas y de historia natural. Actualmente, el museo resguarda alrededor de 14,000 objetos de diversas culturas de todo el mundo. El documento también describe algunas de las obras de arte más destacadas del museo, incluido el busto de Nefertiti y una escultura del
Este documento presenta las actividades del Museo de Cáceres para el mes de noviembre, incluyendo una exposición temporal llamada "Alquimia del Ser", talleres para familias los fines de semana, y una conferencia sobre nuevos hallazgos arqueológicos en Cáceres. También destaca una pieza del mes en la sección de arqueología - un amuleto en forma de mono de los siglos V-IV a.C.
Este documento presenta un plan de lecciones sobre la Edad Media para estudiantes de primaria. El plan incluye 11 días de actividades como crear adornos medievales para el aula, aprender sobre las clases sociales medievales, construir instrumentos musicales, organizar un mercado medieval, cocinar alimentos típicos, crear brújulas y dragones, aprender sobre pintura al óleo, hacer velas aromáticas y brujas, y ensayar una obra de teatro sobre un caballero. El objetivo es involucrar a los estudiantes en experiencias prá
Programación Cultural Mayo Musa La Mercedboletinmusa
El documento presenta información sobre varias exhibiciones y eventos que se llevarán a cabo en el Museo Arqueológico La Merced. Incluye detalles sobre una exhibición de pinturas alusivas a la identidad afrodescendiente del artista Fabio Melecio Palacios Prado, así como sobre exhibiciones de cerámica relacionada con sustancias psicoactivas y piezas arqueológicas de la zona de Nariño. También presenta el programa de visitas a otros museos internacionales y la programación permanente y eventos
Descargar Cuaderno del Profesor. Arqueología . PrimariaCristina Rojo
Este documento presenta un itinerario educativo sobre arqueología para alumnos de primaria en un museo. El recorrido cubre desde el Paleolítico hasta la Edad Media a través de actividades interactivas que implican a los alumnos en identificar objetos, completar descripciones y situar hallazgos en la línea de tiempo correcta para comprender la evolución humana.
Este documento presenta un itinerario educativo sobre arqueología para alumnos de primaria en un museo. El recorrido cubre desde el Paleolítico hasta la Edad Media a través de actividades interactivas que implican a los alumnos en identificar artefactos, completar descripciones y líneas de tiempo para comprender la evolución humana. El objetivo es convertir a los alumnos en protagonistas activos de su aprendizaje sobre la historia a través de la observación de hallazgos arqueológicos.
Linea del tiempo UDLAP Arte, historia y culturaMonicaCasco2
Este documento presenta un resumen de varios vestigios artísticos y culturales del Paleolítico Superior en Europa y América, incluyendo figuras como el Hombre León, la Venus de Hohle Fels, la Venus de Willendorf y pinturas como el Bisonte de Altamira. Describe las técnicas y materiales utilizados, así como las características y posibles funciones de estas obras que reflejaban la vida y creencias de las sociedades paleolíticas.
Este documento describe las pinturas rupestres encontradas en varios abrigos rocosos cerca de Helechal, España. Resume que se han encontrado un total de 622 figuras pertenecientes a varios tipos como barras, puntos, formas ramificadas, círculos y algunas figuras antropomorfas y zoomorfas. Explica que las barras son el motivo más común y que la mayoría de las figuras se encuentran en tres abrigos principales: El Montón, La Morisca y Las Calderas.
El documento proporciona información sobre el Museo Nacional de las Culturas en la Ciudad de México. Explica que el museo fue fundado originalmente en 1825 por el primer presidente de México, Guadalupe Victoria, para albergar colecciones prehispánicas y de historia natural. Actualmente, el museo resguarda alrededor de 14,000 objetos de diversas culturas de todo el mundo. El documento también describe algunas de las obras de arte más destacadas del museo, incluido el busto de Nefertiti y una escultura del
Este documento presenta las actividades del Museo de Cáceres para el mes de noviembre, incluyendo una exposición temporal llamada "Alquimia del Ser", talleres para familias los fines de semana, y una conferencia sobre nuevos hallazgos arqueológicos en Cáceres. También destaca una pieza del mes en la sección de arqueología - un amuleto en forma de mono de los siglos V-IV a.C.
Este documento presenta un plan de lecciones sobre la Edad Media para estudiantes de primaria. El plan incluye 11 días de actividades como crear adornos medievales para el aula, aprender sobre las clases sociales medievales, construir instrumentos musicales, organizar un mercado medieval, cocinar alimentos típicos, crear brújulas y dragones, aprender sobre pintura al óleo, hacer velas aromáticas y brujas, y ensayar una obra de teatro sobre un caballero. El objetivo es involucrar a los estudiantes en experiencias prá
Programación Cultural Mayo Musa La Mercedboletinmusa
El documento presenta información sobre varias exhibiciones y eventos que se llevarán a cabo en el Museo Arqueológico La Merced. Incluye detalles sobre una exhibición de pinturas alusivas a la identidad afrodescendiente del artista Fabio Melecio Palacios Prado, así como sobre exhibiciones de cerámica relacionada con sustancias psicoactivas y piezas arqueológicas de la zona de Nariño. También presenta el programa de visitas a otros museos internacionales y la programación permanente y eventos
Descargar Cuaderno del Profesor. Arqueología . PrimariaCristina Rojo
Este documento presenta un itinerario educativo sobre arqueología para alumnos de primaria en un museo. El recorrido cubre desde el Paleolítico hasta la Edad Media a través de actividades interactivas que implican a los alumnos en identificar objetos, completar descripciones y situar hallazgos en la línea de tiempo correcta para comprender la evolución humana.
Este documento presenta un itinerario educativo sobre arqueología para alumnos de primaria en un museo. El recorrido cubre desde el Paleolítico hasta la Edad Media a través de actividades interactivas que implican a los alumnos en identificar artefactos, completar descripciones y líneas de tiempo para comprender la evolución humana. El objetivo es convertir a los alumnos en protagonistas activos de su aprendizaje sobre la historia a través de la observación de hallazgos arqueológicos.
Linea del tiempo UDLAP Arte, historia y culturaMonicaCasco2
Este documento presenta un resumen de varios vestigios artísticos y culturales del Paleolítico Superior en Europa y América, incluyendo figuras como el Hombre León, la Venus de Hohle Fels, la Venus de Willendorf y pinturas como el Bisonte de Altamira. Describe las técnicas y materiales utilizados, así como las características y posibles funciones de estas obras que reflejaban la vida y creencias de las sociedades paleolíticas.
Este documento contiene información sobre el Paleolítico y el Neolítico. En el Paleolítico, los humanos utilizaban herramientas de piedra y realizaban pinturas y esculturas con fines mágicos en las profundas cavernas. En el Neolítico, las personas vivían al aire libre y representaban escenas de la vida cotidiana y la caza con más detalle.
El documento resume una visita al Museo "La Casa del Alabado" en Quito, Ecuador. El museo exhibe arte precolombino de las culturas Valdivia, Chorrera, Tolita y Jama-Coaque. Las 500 piezas exhibidas están divididas en tres secciones que representan el inframundo, mundo de los vivos y supramundo según la cosmología de los antiguos pobladores. La visita ofreció una visión de cómo vivían y se desarrollaban estas culturas antiguas en Ecuador.
Marcelino Sanz de Sautuola descubrió las pinturas rupestres de la Cueva de Altamira en Cantabria en 1875. Aunque publicó su hallazgo en 1880 atribuyendo las pinturas al Paleolítico, sus contemporáneos no lo aceptaron. En 1902, el arqueólogo francés Cartailhac reconoció la antigüedad de las pinturas, dándoles reconocimiento universal. Actualmente, el Museo de Altamira custodia y estudia las pinturas, declaradas Patrimonio Mundial por la UNESCO.
Marcelino Sanz de Sautuola descubrió las pinturas rupestres de la Cueva de Altamira en Cantabria en 1875. Aunque publicó su hallazgo en 1880 atribuyendo las pinturas al Paleolítico, sus contemporáneos no lo aceptaron. En 1902, el arqueólogo francés Cartailhac reconoció la antigüedad de las pinturas, dándoles reconocimiento universal. Actualmente, el Museo de Altamira custodia y estudia las pinturas y otros hallazgos de la cueva, declarada Patrimonio Mundial
El documento presenta información sobre varias exposiciones temporales en el Museo de Cáceres durante los meses de abril y mayo, incluyendo obras de los artistas Joaquín Balsa, Santos Lopes y arquitectos extremeños actuales. También describe una jornada científica sobre el conjunto orientalizante de Talavera la Vieja del siglo VII-VI a.C. hallado en 1995 e incluye detalles sobre la 1a Feria de la Prehistoria con talleres del 8 al 11 de abril.
El documento presenta varios talleres educativos ofrecidos en el Museo del Louvre para niños y familias. Los talleres enseñan sobre temas como la mezcla de colores, la escultura, la pintura y obras de arte específicas. Los participantes aprenden técnicas artísticas a través de juegos, modelado y visitas guiadas por el museo. El objetivo es que los niños y sus familias descubran y comprendan la historia del arte de una manera divertida e interactiva.
Este documento presenta una guía didáctica para el público familiar que fue creada como resultado de un proyecto colaborativo entre tres museos y una asociación de educación artística. La guía utiliza obras de arte de los tres museos para enseñar sobre género e igualdad a través de cinco paradas temáticas guiadas por dos personajes. El objetivo es fomentar conversaciones sobre estas cuestiones usando el museo como lugar de aprendizaje compartido.
Este documento presenta resúmenes de objetos seleccionados de museos de todo Uruguay con motivo del Día Internacional de los Museos. Los objetos incluyen piezas arqueológicas, obras de arte, fósiles, y otros artefactos que ilustran aspectos de la historia y cultura uruguaya. El proyecto tiene como objetivo dar a conocer la riqueza del patrimonio museístico del país.
El documento describe un museo único en España que exhibe una colección de más de 1,320 orinales y otros utensilios sanitarios de diferentes épocas, tamaños y materiales recolectados a lo largo de muchos años por José María del Arco y su familia. El museo ilustra la historia y evolución de estos objetos a través de los siglos y cómo reflejan las costumbres e higiene personal de diferentes culturas y épocas.
El documento lista los 10 mejores museos de América, incluyendo sus nombres, años de fundación, fundadores y ubicaciones. Proporciona también una breve historia de los museos desde sus orígenes en templos antiguos hasta su evolución como instituciones permanentes dedicadas a preservar y exhibir obras de arte y objetos culturales para el público.
El documento lista los 10 mejores museos de América, incluyendo sus nombres, años de fundación, fundadores y ubicaciones. Proporciona también una breve historia de los museos desde sus orígenes en templos antiguos hasta su evolución como instituciones dedicadas a preservar y exhibir obras de arte y objetos culturales para el público.
El documento lista los 10 mejores museos de América, incluyendo sus nombres, años de fundación, fundadores y ubicaciones. Proporciona también una breve historia de los museos desde sus orígenes en templos antiguos hasta su evolución como instituciones dedicadas a preservar y exhibir obras de arte y objetos culturales para el público.
Este museo único en España exhibe la mayor colección del mundo de orinales y otros utensilios estéticos, con aproximadamente 1320 piezas de 27 nacionalidades que datan desde el siglo XIII hasta el siglo XX. A lo largo de muchos años, el propietario y su familia han recopilado estas piezas de tiendas, mercados y otros lugares para preservar este aspecto de la historia y cultura que normalmente se pasa por alto. El museo ofrece una mirada a la cotidianidad más íntima del pasado a través de
Muy bien caballeros, podéis ir al mercado pero tened cuidado, se dice que por allí merodea un
malvado hechicero que quiere robar el oro del caballero dorado. Id con cuidado y volved sanos y salvos.
Caballeros: Así lo haremos majestad.
Los caballeros partieron hacia el mercado medieval, compraron de todo, telas, especias, quesos, dulces...
De repente apareció el malvado hechicero:
Hechicero: Jajaja, daré el oro
El documento describe la evolución histórica de los museos desde su origen en la antigua Grecia como santuarios dedicados a las musas, pasando por su desarrollo en la época romana y medieval como colecciones privadas y tesoros religiosos, hasta su consolidación como instituciones públicas en el Renacimiento y la Ilustración. Asimismo, señala los cambios conceptuales y técnicos experimentados por los museos en los siglos XIX y XX para adaptarse a su función educativa y de servicio a la sociedad.
Este documento presenta un proyecto de investigación sobre las cuevas. El proyecto tiene como objetivos enseñar sobre la vida en las cuevas, las características geológicas de las cuevas, y la importancia de proteger los espacios naturales. El proyecto incluye actividades como experimentos sobre la luz y el sonido en las cuevas, crear arte rupestre, y visitar cuevas locales.
El documento describe las visitas a tres museos diferentes: un museo de arte contemporáneo, un museo de esculturas contemporáneas y un museo de la época colonial. En cada museo, el autor describe brevemente las piezas que más le llamaron la atención y proporciona detalles sobre el año de fundación y el fundador de cada museo. Al final, el autor reflexiona sobre cómo cada tipo de museo muestra el arte de maneras diferentes y cómo las visitas le permitieron descubrir que los museos no son todos iguales.
Este documento presenta un resumen de un libro sobre la utilización didáctica de los museos y el descubrimiento de la cultura material a través de objetos. Explica que los objetos son documentos que contienen información sobre su uso, contexto cultural y proceso de producción. Propone un proceso de tres etapas para descubrir e interpretar los objetos que se adecúa al desarrollo psicológico de los estudiantes. También incluye un ejemplo poético de cómo observar un objeto desde diferentes perspectivas.
El documento habla sobre las actividades de lectura y proyectos relacionados con monstruos que se llevan a cabo en la Biblioteca de Educación Infantil del Colegio Tremañes. Se menciona un proyecto europeo sobre un Museo Virtual de Monstruos en el que participan alumnos de varios países. También se recomienda el libro "El monstruo de colores" y se anuncia una exposición sobre el proyecto que tendrá lugar en el Ateneo de La Calzada.
Este documento contiene información sobre el Paleolítico y el Neolítico. En el Paleolítico, los humanos utilizaban herramientas de piedra y realizaban pinturas y esculturas con fines mágicos en las profundas cavernas. En el Neolítico, las personas vivían al aire libre y representaban escenas de la vida cotidiana y la caza con más detalle.
El documento resume una visita al Museo "La Casa del Alabado" en Quito, Ecuador. El museo exhibe arte precolombino de las culturas Valdivia, Chorrera, Tolita y Jama-Coaque. Las 500 piezas exhibidas están divididas en tres secciones que representan el inframundo, mundo de los vivos y supramundo según la cosmología de los antiguos pobladores. La visita ofreció una visión de cómo vivían y se desarrollaban estas culturas antiguas en Ecuador.
Marcelino Sanz de Sautuola descubrió las pinturas rupestres de la Cueva de Altamira en Cantabria en 1875. Aunque publicó su hallazgo en 1880 atribuyendo las pinturas al Paleolítico, sus contemporáneos no lo aceptaron. En 1902, el arqueólogo francés Cartailhac reconoció la antigüedad de las pinturas, dándoles reconocimiento universal. Actualmente, el Museo de Altamira custodia y estudia las pinturas, declaradas Patrimonio Mundial por la UNESCO.
Marcelino Sanz de Sautuola descubrió las pinturas rupestres de la Cueva de Altamira en Cantabria en 1875. Aunque publicó su hallazgo en 1880 atribuyendo las pinturas al Paleolítico, sus contemporáneos no lo aceptaron. En 1902, el arqueólogo francés Cartailhac reconoció la antigüedad de las pinturas, dándoles reconocimiento universal. Actualmente, el Museo de Altamira custodia y estudia las pinturas y otros hallazgos de la cueva, declarada Patrimonio Mundial
El documento presenta información sobre varias exposiciones temporales en el Museo de Cáceres durante los meses de abril y mayo, incluyendo obras de los artistas Joaquín Balsa, Santos Lopes y arquitectos extremeños actuales. También describe una jornada científica sobre el conjunto orientalizante de Talavera la Vieja del siglo VII-VI a.C. hallado en 1995 e incluye detalles sobre la 1a Feria de la Prehistoria con talleres del 8 al 11 de abril.
El documento presenta varios talleres educativos ofrecidos en el Museo del Louvre para niños y familias. Los talleres enseñan sobre temas como la mezcla de colores, la escultura, la pintura y obras de arte específicas. Los participantes aprenden técnicas artísticas a través de juegos, modelado y visitas guiadas por el museo. El objetivo es que los niños y sus familias descubran y comprendan la historia del arte de una manera divertida e interactiva.
Este documento presenta una guía didáctica para el público familiar que fue creada como resultado de un proyecto colaborativo entre tres museos y una asociación de educación artística. La guía utiliza obras de arte de los tres museos para enseñar sobre género e igualdad a través de cinco paradas temáticas guiadas por dos personajes. El objetivo es fomentar conversaciones sobre estas cuestiones usando el museo como lugar de aprendizaje compartido.
Este documento presenta resúmenes de objetos seleccionados de museos de todo Uruguay con motivo del Día Internacional de los Museos. Los objetos incluyen piezas arqueológicas, obras de arte, fósiles, y otros artefactos que ilustran aspectos de la historia y cultura uruguaya. El proyecto tiene como objetivo dar a conocer la riqueza del patrimonio museístico del país.
El documento describe un museo único en España que exhibe una colección de más de 1,320 orinales y otros utensilios sanitarios de diferentes épocas, tamaños y materiales recolectados a lo largo de muchos años por José María del Arco y su familia. El museo ilustra la historia y evolución de estos objetos a través de los siglos y cómo reflejan las costumbres e higiene personal de diferentes culturas y épocas.
El documento lista los 10 mejores museos de América, incluyendo sus nombres, años de fundación, fundadores y ubicaciones. Proporciona también una breve historia de los museos desde sus orígenes en templos antiguos hasta su evolución como instituciones permanentes dedicadas a preservar y exhibir obras de arte y objetos culturales para el público.
El documento lista los 10 mejores museos de América, incluyendo sus nombres, años de fundación, fundadores y ubicaciones. Proporciona también una breve historia de los museos desde sus orígenes en templos antiguos hasta su evolución como instituciones dedicadas a preservar y exhibir obras de arte y objetos culturales para el público.
El documento lista los 10 mejores museos de América, incluyendo sus nombres, años de fundación, fundadores y ubicaciones. Proporciona también una breve historia de los museos desde sus orígenes en templos antiguos hasta su evolución como instituciones dedicadas a preservar y exhibir obras de arte y objetos culturales para el público.
Este museo único en España exhibe la mayor colección del mundo de orinales y otros utensilios estéticos, con aproximadamente 1320 piezas de 27 nacionalidades que datan desde el siglo XIII hasta el siglo XX. A lo largo de muchos años, el propietario y su familia han recopilado estas piezas de tiendas, mercados y otros lugares para preservar este aspecto de la historia y cultura que normalmente se pasa por alto. El museo ofrece una mirada a la cotidianidad más íntima del pasado a través de
Muy bien caballeros, podéis ir al mercado pero tened cuidado, se dice que por allí merodea un
malvado hechicero que quiere robar el oro del caballero dorado. Id con cuidado y volved sanos y salvos.
Caballeros: Así lo haremos majestad.
Los caballeros partieron hacia el mercado medieval, compraron de todo, telas, especias, quesos, dulces...
De repente apareció el malvado hechicero:
Hechicero: Jajaja, daré el oro
El documento describe la evolución histórica de los museos desde su origen en la antigua Grecia como santuarios dedicados a las musas, pasando por su desarrollo en la época romana y medieval como colecciones privadas y tesoros religiosos, hasta su consolidación como instituciones públicas en el Renacimiento y la Ilustración. Asimismo, señala los cambios conceptuales y técnicos experimentados por los museos en los siglos XIX y XX para adaptarse a su función educativa y de servicio a la sociedad.
Este documento presenta un proyecto de investigación sobre las cuevas. El proyecto tiene como objetivos enseñar sobre la vida en las cuevas, las características geológicas de las cuevas, y la importancia de proteger los espacios naturales. El proyecto incluye actividades como experimentos sobre la luz y el sonido en las cuevas, crear arte rupestre, y visitar cuevas locales.
El documento describe las visitas a tres museos diferentes: un museo de arte contemporáneo, un museo de esculturas contemporáneas y un museo de la época colonial. En cada museo, el autor describe brevemente las piezas que más le llamaron la atención y proporciona detalles sobre el año de fundación y el fundador de cada museo. Al final, el autor reflexiona sobre cómo cada tipo de museo muestra el arte de maneras diferentes y cómo las visitas le permitieron descubrir que los museos no son todos iguales.
Este documento presenta un resumen de un libro sobre la utilización didáctica de los museos y el descubrimiento de la cultura material a través de objetos. Explica que los objetos son documentos que contienen información sobre su uso, contexto cultural y proceso de producción. Propone un proceso de tres etapas para descubrir e interpretar los objetos que se adecúa al desarrollo psicológico de los estudiantes. También incluye un ejemplo poético de cómo observar un objeto desde diferentes perspectivas.
El documento habla sobre las actividades de lectura y proyectos relacionados con monstruos que se llevan a cabo en la Biblioteca de Educación Infantil del Colegio Tremañes. Se menciona un proyecto europeo sobre un Museo Virtual de Monstruos en el que participan alumnos de varios países. También se recomienda el libro "El monstruo de colores" y se anuncia una exposición sobre el proyecto que tendrá lugar en el Ateneo de La Calzada.
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Innovación y transparencia se unen en un nuevo modelo de negocio para transformar la economia popular agraria en una agroindustria. Facilitamos el acceso a recursos crediticios, mejoramos la calidad de los productos y cultivamos un futuro agrícola eficiente y sostenible con tecnología inteligente.
Soluciones Examen de Selectividad. Geografía junio 2024 (Convocatoria Ordinar...Juan Martín Martín
Criterios de corrección y soluciones al examen de Geografía de Selectividad (EvAU) Junio de 2024 en Castilla La Mancha.
Soluciones al examen.
Convocatoria Ordinaria.
Examen resuelto de Geografía
conocer el examen de geografía de julio 2024 en:
https://blogdegeografiadejuan.blogspot.com/2024/06/soluciones-examen-de-selectividad.html
http://blogdegeografiadejuan.blogspot.com/
ACERTIJO DESCIFRANDO CÓDIGO DEL CANDADO DE LA TORRE EIFFEL EN PARÍS. Por JAVI...JAVIER SOLIS NOYOLA
El Mtro. JAVIER SOLIS NOYOLA crea y desarrolla el “DESCIFRANDO CÓDIGO DEL CANDADO DE LA TORRE EIFFEL EN PARIS”. Esta actividad de aprendizaje propone el reto de descubrir el la secuencia números para abrir un candado, el cual destaca la percepción geométrica y conceptual. La intención de esta actividad de aprendizaje lúdico es, promover los pensamientos lógico (convergente) y creativo (divergente o lateral), mediante modelos mentales de: atención, memoria, imaginación, percepción (Geométrica y conceptual), perspicacia, inferencia y viso-espacialidad. Didácticamente, ésta actividad de aprendizaje es transversal, y que integra áreas del conocimiento: matemático, Lenguaje, artístico y las neurociencias. Acertijo dedicado a los Juegos Olímpicos de París 2024.
En la ciudad de Pasto, estamos revolucionando el acceso a microcréditos y la formalización de microempresarios informales con nuestra aplicación CrediAvanza. Nuestro objetivo es empoderar a los emprendedores locales proporcionándoles una plataforma integral que facilite el acceso a servicios financieros y asesoría profesional.
2. ¡Bienvenidos!
El Museo Franz Mayer es un espacio muy especial que
conserva y presenta interesantes colecciones de libros,
pintura y artes decorativas, plata, textiles y arte popular.
Además de que continuamente tenemos exposiciones sobre
muy variados temas que esperamos que tod@s disfruten.
Prepárense para descubrir las historias que cuentan los
objetos y obras que aquí tenemos y aprendamos junt@s de
donde vienen, como se produjeron, las técnicas y materiales
que los componen, y todo esto, para conocer su función en el
pasado y como tienen relación con nosotros.
Con esta guía podrán explorar, descubrir y disfrutar al
máximo su tiempo en el museo.
¡Que se diviertan!
3. Al tomar fotografías dentro de las salas,
recuerden hacerlo sin flash.
01
Pueden utilizar las bancas dispuestas en
las salas del museo para escribir o
dibujar cómodamente.
02
Si nos visitan con niñ@s muy pequeñ@s, no
l@s pierdan de vista por su seguridad.
03
Sigan las indicaciones del personal del
museo en caso de alguna situación de
contingencia.
04
Acérquense al personal del museo para
resolver dudas, hacer comentarios o
darnos sus sugerencias.
05
Recomendaciones
importantes
4. 5
Soliciten en taquilla lápiz o colores
para escribir y dibujar en la guía,
recuerden devolverlos al terminar su
recorrido.
01
Ideas para
aprender jugando
Prueben con estas preguntas para
conectar ideas entre piezas u objetos
que se parecen, después pueden leer la
información para ver si es diferente a lo
que pensaban antes. ¿Cuántos colores
ven en esta pieza? ¿Saben de qué
material está hecho? ¿Para qué
piensan que servía? ¿Les gustaría
tenerlo en casa? ¿Habían visto algo
parecido?
03
Diviértanse escogiendo un tema:
colores, personas, animales, plantas,
materiales o animales fantásticos y
traten de encontrar cómo se repiten en
diferentes piezas u objetos que verán
durante su recorrido.
02
Atrévanse a imitar las poses o gestos
de los personajes que se encuentran en
pinturas, esculturas o muebles ¡será muy
divertido!
04
Practiquen durante el recorrido:
observar, preguntar, dialogar y
compartir, es la mejor manera de
disfrutar todos juntos.
05
5. Deténganse un momento en el patio o claustro, como se le llama a
este jardín interior de los edificios históricos, y miren con
detenimiento sus detalles arquitectónicos.
Este es un edificio con más de 400 años de historia y antes de ser
un museo, fue utilizado como un lugar para almacenar granos,
también fue un hospital e incluso un mercado de artesanías.
En 1986 abrió sus puertas al público para presentar la colección
de artes decorativas de Franz Mayer e interesantes exposiciones
temporales de arte, diseño y fotografía. Este edificio fue
cuidadosamente restaurado, gracias al dinero que dejó Franz
Mayer para establecer un museo con su nombre.
Intenten cerrar los ojos y escuchar el canto de los pájaros, sientan
el viento que corre entre los árboles y disfruten por un momento el
sonido del agua de la fuente.
¿En donde estamos?
6. Diviértanse Iluminando la imagen del claustro, pueden utilizar los colores como los perciben o ¿por qué no? Inventar un cielo amarillo, árboles
morados o detalles con sus colores favoritos.
7. La aventura
del coleccionismo
La mayoría de nuestras colecciones –así le llamamos al conjunto
de objetos que tenemos en el museo- fueron donados a México
por el gran coleccionista Franz Mayer, por eso el museo lleva su
nombre; toda su vida se dedicó a coleccionar objetos históricos y
artísticos, nada le gustaba más; también coleccionó orquídeas.
¿Qué es el
coleccionismo?
Algunas pistas pueden ser: el gusto por reunir, agrupar, estudiar y
cuidar objetos de muchos tipos que comparten características en
común.
8. Para armar una colección interesante, deben conocer
algunos detalles como: Quién los hizo, para qué se
usaban, de qué material están hechos, de qué época son,
en dónde y cómo se pueden conservar o exhibir, cuentan
historias para todos o sólo para mí, entre otras.
Una buena idea es escribir en una libreta una breve
explicación de los objetos de su colección con toda la
información posible, a este trabajo, en los museos se le
llama catalogación.
Juguetes, libros, piedras o tarjetas… todo puede ser el inicio de
una gran colección.
Recuerden que se requiere gran responsabilidad para conservar
esos objetos, así como lo hacemos en el museo con la colección de
Franz Mayer.
¿Y ustedes
coleccionan algo?
Dibujen aquí la pieza favorita de su colección y si aún
no la tienen, dibujen una con la que les gustaría
empezar esta aventura… recuerden que cualquier
cosa puede transformarse en una colección.
9. Reunió una colección de artes
decorativas, objetos utilitarios que nos
hablan de técnicas, materiales,
influencias y gustos de la época, por
ejemplo, sillas, relojes, baúles o espejos.
Murió en 1975 y gracias a su
generosidad y lo convencido que estaba
de la importancia del arte y la cultura,
hoy podemos disfrutar de estas
colecciones.
Franz Mayer creó un fideicomiso
cultural con el Banco de México,
donando su colección y recursos
económicos para formar un museo
de arte que hoy todos podemos
descubrir
La existencia de este museo se
debe a Franz Mayer: un
financiero, coleccionista y
bibliófilo de origen alemán, que
amaba tanto a nuestro país que
se nacionalizó mexicano.
También fue un gran fotógrafo,
deportista y apasionado de las
flores, sus favoritas eran las
orquídeas y los claveles.
¿Quién fue
Franz Mayer?
Ya lo hemos
mencionado, pero
ahora acerquémonos
más a un gran
personaje
10. Prepárense para
iniciar un recorrido
por las salas, para
conocer la colección
que resguarda el
museo que lleva el
nombre de Franz
Mayer.
11. El encuadernado se hacía con hojas de papel o de
pergamino que se obtenía de la piel de animales como
ovejas, asnos o cabras, era muy resistente y se doblaba
fácilmente.
Los dibujos o ilustraciones del libro se hacían en diferentes
colores con retoques de oro y plata, las cubiertas se
forraban con seda o terciopelo y tenían broches de metal
o cuero.
Miren con atención dentro de las vitrinas hasta encontrar las
Ejecutorias de hidalguía, libros de gran tamaño que hace
mucho tiempo eran importantes para que las familias
probaran quienes eran, el linaje de su historia familiar, sus
riquezas y hazañas memorables.
Actualmente estos libros ya no están en uso, pues las personas
se identifican con su licencia de conducir, su acta de
nacimiento o hasta la credencial de la escuela para probar
quienes son.
Descubriendo tesoros
en la colección
Sala de Siglo XVI
12. Actualmente existen lugares donde se
discrimina a las personas por su raza o
color de piel, por su condición de
pobreza o hasta por sus antecedentes
familiares, pero sin duda, esas prácticas
no son apropiadas en un mundo donde
debemos buscar la libertad, la igualdad
y los derechos universales.
Intercambien
ideas y comenten
Dibujen a dos personas de su familia
donde comparen los rasgos –color
de piel, tipo de cabello o tamaño de
la nariz- verán que, aunque tienen
cosas en común, todos somos únicos
e irrepetibles ¡será divertido!
13. Es un cuerpo humano: la figura recreaba músculos, huesos y órganos de
forma detallada, por lo que eran muy utilizadas por los médicos.
Es un colmillo de elefante: la pieza está hecha con marfil, un material que
se obtiene del colmillo de los elefantes y otros animales como
hipopótamos, narvales o morsas que durante siglos se utilizaron para
elaborar esculturas o para decorar muebles.
Es una mujer embarazada: la figura representa a una mujer y está
armada con 12 piezas removibles, al retirar la parte del vientre, se pueden
ubicar algunos órganos incluido un feto, por lo que servía para estudiar el
periodo de gestación.
Pero, aunque no lo crean, esta figura también:
¿Habían visto una figura como esta? Se trata de un
modelo anatómico que se utilizaba para estudiar las
partes del cuerpo con fines científicos, por lo que
eran colocadas en los gabinetes de medicina de
algunas universidades en Europa.
Sala de Siglo XVII
14. ¿
Y
e
n
l
a
a
c
t
u
a
l
i
d
a
d
como se estudia
e
l
c
u
e
r
p
o
h
u
m
a
n
o
?
Hoy existen modelos anatómicos tridimensionales que reproducen el cuerpo
humano con detalle y precisión para su estudio; existen ejemplos a tamaño
real ¿pueden imaginarlo? estos modelos ya no se hacen en marfil como
hace tiempo, sino con derivados del plástico como PVC o silicona.
15. También existen los modelos anatómicos en 3D que
ofrecen un contenido realista y de alta resolución al
que se puede acceder en cualquier lugar y en
cualquier momento desde una tableta o teléfono
portátil, lo cual permite grandes avances en campo
de la medicina y la ciencia.
¿Y si juegan a ser un modelo anatómico? inventen poses,
gestos y hagan una selfie de la postura más divertida.
16. ¿Quién pintó este biombo?
La sociedad novohispana adoptó
con gusto este mueble y había
quienes mandaban a hacerlos por
encargo como este ejemplo hecho
por Juan Correa, pintor de la
época, quien representó
elementos de la naturaleza como:
tierra, aire, agua y fuego, y en el
biombo podemos ver dos
carruajes con las deidades
mitológicas que simbolizan la
Tierra y el Aire.
¿Quién está
del otro lado?
¿Si los biombos son originarios de
China, como llegaron a México?
Fue gracias al intercambio
comercial y cultural entre China y
el resto del mundo a través de
embarcaciones como el Galeón
de Manila o la Nao de China que
trajeron a México gran cantidad
de objetos como los biombos, que
luego se fabricaron de forma local
como este ejemplo.
¿Para que servía?
Para resguardarse de las
corrientes de aire, pues algunas
casas en el siglo XVII solían tener
espacios habitables muy grandes y
estos muebles servían separar o
dividir dichos espacios o para
ocultarse detrás y tener un poco
de privacidad.
¿Cómo está hecho?
Los Biombos están formados por
tableros llamados hojas, que se
unen con piezas de metal que
permiten extenderlo o encogerlo
como un acordeón.
Sala de Siglo XVIII
Traten de encontrar el Biombo de los cuatro
elementos y las artes liberales, es momento de
conocer las historias alrededor de este mueble:
17. Es un incensario: dentro de la figura se depositaba el
incienso –varas secas, hojas o aceites que al quemarse
desprendían un delicioso aroma- que luego se encendía
para que el humos aliera por las fauces del león.
Es un monstruo: Los leones guardianes eran imponentes
bestias reales, cuya ferocidad era apropiada para
proteger las puertas de los palacios de los emperadores
chinos.
Es un metal: La figura está hecha de bronce, un metal
producto de la combinación de cobre y estaño; al ser
menos rígido que otros metales, es fácil de manipular, es
resistente a la corrosión y muy duradero, por lo que ha
sido ideal para fabricar medallas, monedas, joyería y
figuras como la de este león.
Abran los ojos muy grandes hasta encontrar algunas piezas
orientales, ahí verán la figura de un León guardián hecha de
bronce fundido, cincelado y esmaltado -un trabajo para
adherir los colores o pigmentos a muy altas temperaturas-
que se aplicaba sobre piezas de barro, vidrio o metal.
Es muy probable que el comercio con el Galeón de Manila o
la Nao de China trajeran a México gran cantidad de objetos
asombrosos como esta pieza.
Descubrirán que -El león no es como lo pintan- pues esta
majestuosa figura también:
El león no es
como lo pintan
Sala de Siglo XIX
18. Intenten revelar los
detalles de este
monstruoso animal
siguiendo la línea
punteada ¡no olviden
sus dientes, garras y
cuernos!
19. Sala: Artes decorativas y diseño
Las artes decorativas y el diseño en México se han transformado a lo largo de los siglos y lo podrán
observar en la sección dedicada a un mueble que todos conocemos: La silla.
Verán que algunas son muy grandes, otras se ven incómodas, unas tienen patas con forma de garra de
animal y otras más se antojan suaves y confortables.
Todas sin excepción nos cuentan la historia acerca de su origen, pero esta vez conozcamos los secretos
de la silla Thonet…
siento
Me
bien
21. Es innovación:
La silla Thonet consta de 6 piezas
de madera, 10 tornillos y 2 tuercas,
desde sus inicios se fabricó en
serie y se puede desarmar para
ahorrar espacio en su transporte.
Este diseño obtuvo una medalla de
oro cuando fue presentada en
Exposición Mundial de París de
1867 y ha sido elogiada por
muchos diseñadores y arquitectos.
Es un árbol:
La Thonet está hecha con madera
de haya, un árbol impresionante
que habita en los bosques
templados de Europa y miden casi
40 metros de altura.
Sus tonalidades claras y suave
textura, han hecho que sea una de
las maderas favoritas para el
trabajo de diseñadores y
arquitectos.
Es Diseño:
Michael Thonet tuvo la gran idea
de curvar la madera utilizando
vapor caliente a 100°C sobre los
tramos del material, que luego
eran prensados en moldes de
hierro que se dejaban secar por
20 horas hasta tomar la forma
deseada.
22. Primero se hace la pieza con barro o arcilla, después se mete en hornos
de alta temperatura para su cocción y luego se cubren con un esmalte
o revestimiento blanco; la pieza podía quedar así o bien, decorarse
con pigmentos minerales de colores.
En México, la cerámica casi siempre se decoraba en color azul y
blanco, aunque también se llegaron a utilizar otro tipo de colores
como: verde, naranja, negro y amarillo (además del blanco base).
A estos cinco colores se les conocía como paleta de fuego, ya que
resistían las altas temperaturas del horno.
Objetos como los Tibores tenían distintos usos como almacenar
chocolate, agua o vainilla y se distinguían por su forma aglobada,
ligeramente acinturados en la parte baja y muchos tenían tapa.
La cerámica es un material que está más cerca de nosotros de lo que
podemos imaginar –en el tazón donde toman el cereal, en la taza donde
nos servimos un café, en los azulejos de la cocina y hasta en los pisos y
lavabos del baño- veamos algunos datos interesantes sobre su
fabricación:
La paleta de fuego
Sala: Tradiciones cerámicas
23. Inventen su propia
paleta de fuego
con sus cinco
colores favoritos y
luego úsenlos para
decorar el Tibor.
Paleta de color
24. Han llegado a la sala de platería, uno de los espacios más
asombrosos del museo por la riqueza, variedad y belleza de las
piezas exhibidas.
Observen con atención las cruces, copones, coronas o lámparas
que decoraban las iglesias; también encontrarán objetos de plata
que se utilizaban en las casas, como tenedores, teteras o bandejas,
todos estos, son ejemplo de la maestría con la que los artistas
plateros transformaron este metal en piezas para toda ocasión.
Encuentren una curiosa copa llamada Coco chocolatero y
descubran las historias a su alrededor.
Tras la pista
del chocolate
Sala: El esplendor de la plata
25. ¿De qué material es la taza o vaso donde toman su chocolate o su bebida favorita?
Diviértanse coloreando el coco chocolatero y mientras lo hacen, traten de recordar otros
recipientes que conozcan o hayan utilizado, desde los más antiguos hasta los más modernos.
¿De qué está hecho?
La base y las asas están hechas de
plata, el más blando de los
metales y gran conductor de calor
y electricidad; ocupa el número 47
en la tabla de los elementos y su
símbolo es AG –del latín Argentum:
blanco o brillante-
¿Cómo funciona?
Aprovechando la forma natural de
la nuez o semilla de coco, el
chocolate era servido en el
contenedor que por sus
características lo mantenía
caliente y listo para disfrutar su
sabor.
¿Qué es?
El coco chocolatero es un
recipiente que fue muy utilizado
por las familias novohispanas en el
siglo XVII para beber un delicioso
chocolate caliente.
¿Cómo lo hicieron?
El cuerpo del coco era tallado
para decorarlo con diseños
florales o geométricos; los detalles
en plata eran claveteados al
recipiente con formas onduladas a
manera de base y como asas para
sostenerlo con firmeza.
Advertencia: la siguiente
información puede causar antojo
de chocolate caliente.
26. En cada baúl, armario o reloj pueden ver que la decoración
está inspirada en formas de la naturaleza como plantas o
animales, figuras humanas o formas geométricas, y es lo que
conocemos como lenguaje visual.
Acérquense a la vitrina donde verán baúles, arquetas y petacas
de diferentes tamaños, materiales y técnicas; en cada ejemplo
hay figuras que se repiten de manera intencionada -puntos,
líneas, formas y texturas- creando patrones que dan la
impresión de movimiento.
Se acercan a la recta final del recorrido, es momento de explorar
los espacios que muestran diversos muebles que revistieron las
habitaciones, salones y capillas de las casas a lo largo del tiempo.
El lenguaje visual:
figuras y patrones
que comunican ideas
Sala Los espacios de lo cotidiano
27. ¿Qué guardarían dentro del baúl?
¿Pueden contar cuantas figuras
geométricas diferentes tiene?
Iluminen el Mandala inspirado en el lenguaje
visual del pequeño mueble, utilicen un color para
cada repetición geométrica y conseguirán una
composición sorprendente.
Encuentren el Baúl de tapa curva con
incrustaciones de hueso y maderas
de cedro y ébano e intenten hacer un
divertido ejercicio visual:
28. Objetos
que se trasforman
en el tiempo
Viajar puede ser una aventura extraordinaria, ya sea por el simple
gusto de conocer otros lugares, por cuestiones de trabajo e incluso
para dejar atrás el lugar donde vivimos para buscar nuevos
destinos, pero siempre es un acontecimiento emocionante para el
que uno se prepara con tiempo, reuniendo y empaquetando todo
aquello que necesitaremos en esa aventura.
Los baúles, petacas y maletas, son símbolo de los viajes y a lo
largo del tiempo han causado gran fascinación como objeto de
transporte y de colección, pues además de conservar o proteger
nuestras pertenencias, al paso del tiempo han cambiado de forma,
tamaño y material, desde los más sencillos, hasta aquellos
ejemplos hechos con maderas finas, incrustaciones de hueso,
concha nácar y hasta detalles en plata.
Sala Los espacios de lo cotidiano
29. En el siglo XVII, los viajes se hacían en carruajes o
diligencias, los equipajes se colocaban en sus techos,
donde se acomodaban de acuerdo a su forma, tamaño y
fragilidad. Los baúles de madera eran utilizados para
resguardar las pertenencias en este tipo de viajes.
En el siglo XVIII, algunas familias Novohispanas viajaban
llevando consigo Petacas de varios tamaños, que tenían
estructura de bambú, eran forradas de piel y bordadas con
fibra de pita con aplicaciones de hierro forjado ¿Pueden
imaginar cuanto pesaban las petacas, sin contar el
equipaje que cargaban?
30. Actualmente los diseñadores han creado todo tipo de
maletas de viaje que unen funcionalidad, durabilidad y
seguridad, y a diferencia de los baúles o petacas, estos
diseños son atemporales, auténticos y divertidos.
Intenten dibujar su maleta ideal
Busquen más objetos del museo o piensen en
otros que tengan en casa, y platiquen como
han cambiado al paso del tiempo como parte
del ingenio e innovación de sus creadores.
31. Ahora que terminaron su recorrido, no pueden perder la oportunidad de
conocer la biblioteca, al entrar, los recibe un aroma muy especial que proviene
de la madera de cedro rojo del piso de este fantástico lugar.
La biblioteca del Franz, resguarda un acervo de libros de diferentes épocas,
publicaciones sobre arte y diseño, catálogos de subastas y exposiciones de
museos nacionales e internacionales y mucho más.
Pueden encontrar libros antiguos y raros -biblias, libros de coro y ejecutorias de
hidalguía- manuscritos encuadernados en pergamino con temáticas variadas y
la colección de cerca de 800 ediciones de la obra literaria Don Quijote de la
Mancha en 19 idiomas, que por cierto era la novela favorita de Franz Mayer.
Las bibliotecas resguardan muchos libros, pero ésta cuenta con alrededor de
22,000 ejemplares, sorprendente ¿no lo creen?
Los libros son maravillosos, pueden observar sus letras, dibujos y tienen un
aroma muy especial ¿cierto?
La biblioteca
del museo
Claustro alto
32. ¿Han leído un libro digital, en un
celular o en una tableta?
¿Cómo prefieren leer,
en un libro o en una pantalla?
34. Misión
cumplida
Visitar los museos es como abrir una ventana para conocer otros mundos; hoy
descubrieron que los objetos de la colección Franz Mayer formaron parte de la
vida diaria de las personas en muy distintos países, se adaptaron o modificaron
al paso del tiempo y son relevantes porque pueden recordarnos quiénes somos
y de dónde venimos, con quiénes coexistimos en el mundo y cómo nos
influenciamos unos a otros.
En cada visita al Franz Mayer podrán descubrir algo nuevo. Los museos cobran
vida cuando los visitas, aquí los esperamos.
Recuerden que...