Este documento describe las partes constructivas típicas de una obra musical, incluyendo la introducción, tema, interludio, solo instrumental, estribillo y coda. Explica brevemente cada sección y proporciona ejemplos musicales para ilustrarlas.
Unidad 1: Pentagrama, claves y figuras de notasJorge Jované
Primera unidad de clase de Teoría de la Música. Unidad 1 que contiene el Pentagrama, las claves y las figuras de notas. Una práctica que complementa la unidad.
Breve recorrido por la Historia de la Música Occidental, desde la Edad Media (canto gregoriano, Ars Antiqua) hasta la Modernidad (vanguardias europeas del '50)
Repaso de las principales formas musicales, compositores, movimientos y características.
Contexto histórico
Unidad 1: Pentagrama, claves y figuras de notasJorge Jované
Primera unidad de clase de Teoría de la Música. Unidad 1 que contiene el Pentagrama, las claves y las figuras de notas. Una práctica que complementa la unidad.
Breve recorrido por la Historia de la Música Occidental, desde la Edad Media (canto gregoriano, Ars Antiqua) hasta la Modernidad (vanguardias europeas del '50)
Repaso de las principales formas musicales, compositores, movimientos y características.
Contexto histórico
El Real Convento de la Encarnación de Madrid, una joya arquitectónica y cultural fundada en 1611 por la reina Margarita de Austria, ha sido revitalizado gracias a una avanzada reconstrucción en 3D. Este convento, una maravilla del barroco madrileño, ha sido un pilar en la vida religiosa y cultural de la ciudad durante siglos. Su rica historia y su valor patrimonial han sido capturados en esta innovadora reconstrucción, diseñada para su exploración, una tecnología que combina la realidad virtual y aumentada para ofrecer una experiencia inmersiva y educativa.
La reconstrucción comenzó con una exhaustiva recopilación de datos históricos y arquitectónicos, incluyendo planos originales y fotografías de alta resolución. Estos recursos permitieron a los especialistas crear una réplica digital precisa del convento. Utilizando software de modelado avanzado, cada elemento arquitectónico y decorativo fue cuidadosamente recreado, desde los majestuosos muros exteriores hasta los intrincados detalles del interior, como los frescos y el retablo mayor.
El resultado es un modelo 3D que no solo respeta la integridad histórica y artística del convento, esto permite que un futuro los usuarios pueden explorar virtualmente el convento, navegando por sus pasillos, admirando su arte sacro y descubriendo detalles ocultos que, de otro modo, serían inaccesibles.
Esta reconstrucción no solo preserva la historia del Real Convento de la Encarnación, sino que la hace accesible a un público global, permitiendo a estudiantes, historiadores y amantes del arte experimentar la grandeza del convento desde cualquier lugar del mundo. Además, la implementación de tecnologías de realidad virtual y aumentada ofrece nuevas oportunidades para la educación y el turismo cultural, haciendo del convento un ejemplo brillante de cómo la tecnología puede ayudar a preservar y difundir el patrimonio histórico.
En resumen, la reconstrucción 3D del Real Convento de la Encarnación es un proyecto que combina el respeto por la historia con la innovación tecnológica, asegurando que este tesoro del barroco madrileño continúe inspirando y educando a futuras generaciones
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Los muros paramétricos son una herramienta poderosa en el diseño arquitectónico que ofrece diversas ventajas, tanto en el proceso creativo como en la ejecución del proyecto.
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Partes de una obra musical
1. Profesor Carlos Mansilla J
Música
Colegio Las Américas
Quilpué
PARTES CONSTRUCTIVAS
DE UNA OBRA MUSICAL
2. Introducción
•En el siguiente documento trabajaremos las
partes de la una obra musical, dando mayor
importancia a la definición de conceptos y al
análisis musical de obras del repertorio popular y
folclórico.
•Una obra musical es un conjunto de estructuras o
secciones unidas al igual que una obra de teatro,
un libro, un cuento, etc.
•Una obra musical contiene introducción,
desarrollo, clímax y final. Estas secciones tienen
nombres y se pueden diferenciar auditivamente.
3. Partes de una obra musical
•Introducción (Intro)
•Tema o estrofa (A)
•Interludio (Puente)
•Solo instrumental (Solo)
•Estribillo o coro (B)
•Coda (Coda)
Las secciones pueden variar su orden según el compositor
estime conveniente para su interpretación musical.
4. Introducción (Intro)
• Es la sección inicial de toda obra musical ya sea cantada o
instrumental.
• La idea de la introducción es preparar al oyente y guiarlo hacia un
tema o melodía principal o simplemente a la primera parte donde
entra la voz creando una nueva sección.
• Existen muchos tipos de introducción:
• La más utilizada es ejecutar los acordes principales de la obra con una
pequeña melodía instrumental,
• Otras son solo percusiones, sonidos ambientales o la voz a capella,
• Unas pueden ser largas o cortas e incluso existen obras donde no
existe.
• https://www.youtube.com/watch?v=7QU1nvuxaMA&list=RD
j4yzKYh_dsU&index=7
5. Tema o estrofa (Parte A)
• Los temas musicales son simplemente las estrofas, las que están
compuestas por dos o más versos (en la mayoría de las canciones
populares son de cuatro a seis).
• Se llama tema por que la letra y el acompañamiento armónico y
percutido puede cambiar pero la melodía se mantiene, al momento
de cambiar la melodía estamos hablando de un nuevo tema o
simplemente de una estrofa diferente.
• Es comun que una obra musical pueda contener varias partes A, a
las repeticiones del tema con variaciones en la melodia y/o armonia
se denomina Prima y se grafica con un apostrofe A, A´, A´´, Etc.
• https://www.youtube.com/watch?v=ypogQwW_GxY&list=RDj4yzKY
h_dsU&index=8
6. Interludio (Puente)
• El interludio es una sección mayoritariamente instrumental que une
dos partes de la obra musical creando una conexión armónica entre
ellas.
• Se suele confundir con el solo instrumental pero estas son dos
secciones diferentes.
• Existen casos donde la introducción se repite a mitad de la canción
a modo de interludio. También en algunas obras existen pequeños
interludios como redobles de batería o pequeños solos
instrumentales, a ellos los llamaremos “puentes”.
https://www.youtube.com/watch?v=QFs3PIZb3js
7. Solo instrumental (Solo)
• El solo instrumental es la sección de la obra musical dispuesta para
destacar uno o más instrumentista.
• En la mayoría de las canciones sólo existe una sección de solo, en
otras dos o hasta tres veces con el mismo u otro instrumento.
• Mayoritariamente los solos se realizan sobre los acordes de la
estrofa (parte B), el estribillo o el interludio o sobre una progresión
de acordes modulados.
• El solo instrumental está expuesto a varias formas de ejecución,
existen músicos que son muy virtuosos técnicamente a diferencia
de otros que con dos notas pueden crear un solo profundo y
expresivo.
• https://www.youtube.com/watch?v=tAGnKpE4NCI
8. Estribillo (Parte B)
• El estribillo en la música popular contemporánea es el la estrofa
donde la letra y la melodía se repite dos o más veces dentro de la
obra, es la sección en donde el compositor expresa la idea principal
de la canción con respecto a la letra y melodía.
• Una forma de diferenciar el estribillo en cuando en una canción se
repite una estrofa con la misma letra y melodía dos o tres veces.
• El estribillo puede llevar a otra estrofa, un interludio a un final. Las
canciones Pop utilizan en el estribillo letras y melodías simples para
hacerlas más pegadizas.
• https://www.youtube.com/watch?v=7jpqqBX-Myw
9. Coda o final
•Parte final de una composición musical, que con
frecuencia repite con ciertas modificaciones, es la
conclusión de la obra y mayormente esta compuesta
por los acordes del estribillo y con pequeños solos
instrumentales o juegos de voces.
•https://www.youtube.com/watch?v=PgJQ6LQ8x1E