El documento describe la historia y técnicas de la pintura mural. Explica que la pintura mural se originó en las cuevas prehistóricas y ha sido una forma de arte importante en muchas civilizaciones antiguas. También describe varias técnicas comunes de pintura mural como el fresco, el temple y el acrílico, y explica los materiales y procesos involucrados en cada una.
El documento proporciona información sobre la pintura mural a través de la historia. Explica que la pintura mural ha existido desde tiempos prehistóricos, cuando los humanos pintaban en las paredes de las cuevas. A lo largo de la historia, la pintura mural ha servido para propósitos decorativos, religiosos y didácticos. El documento también describe diferentes técnicas de pintura mural como el fresco, el temple y el esgrafiado.
El documento describe brevemente la historia y evolución de la pintura mural, desde sus orígenes en las cuevas prehistóricas hasta su desarrollo en culturas como la egipcia, griega y romana. También explica algunas técnicas comunes de pintura mural como el fresco, el temple y el acrílico, así como diferentes tipos de murales como los de cerámica, vidrio y mosaico.
El documento proporciona información sobre la historia y tipos de murales. Explica que los murales son imágenes pintadas en paredes y datan desde la prehistoria. Describe los principales exponentes del muralismo como Diego Rivera y José Clemente Orozco. También cubre técnicas como el fresco, acrílico y vitrales usadas para crear murales.
11a. clase laboratorio de investigación pictórica iDaniel Salviati
La pintura mural tiene sus orígenes en las cuevas prehistóricas y dominó durante la antigüedad y época románica. Floreció durante el Renacimiento con frescos como los de Rafael, pero decayó en la época gótica. Renació en el Barroco y Rococó con grandes decoraciones ilusionistas, continuando su práctica hasta la actualidad con muralistas hispanoamericanos como Rivera, Siqueiros y Orozco.
La pintura mural ha existido desde la prehistoria, cuando se realizaba en cuevas usando pigmentos naturales. Ha dominado a lo largo de la historia en paredes y durante la antigüedad y época románica. Renació durante el Renacimiento con grandes frescos y luego se limitó principalmente a edificios, destacando las decoraciones barrocas y rococó. La pintura mural no se ha abandonado, siendo famosos los muralistas mexicanos del siglo XX.
El documento habla sobre el muralismo en México. Los principales exponentes del muralismo fueron Diego Rivera, Frida Kahlo y David Alfaro Siqueiros. El muralismo tuvo un fin educativo después de la revolución Mexicana y los artistas plasmaron temas sociales y políticos de la época en grandes murales.
El documento describe diferentes tipos de murales, incluyendo su historia, técnicas y ejemplos. Explica que los murales son obras de arte vinculadas a la arquitectura, consideradas un medio de transmisión sociocultural. Detalla técnicas como pintura mural, relieve escultórico, mural cerámico, teselas, mural esgrafiado y vitrales, proporcionando ejemplos específicos de cada uno en Buenos Aires.
El documento describe la técnica del fresco, incluyendo los materiales y procesos necesarios. Se requiere aplicar varias capas de enlucido sobre la pared para preparar la superficie. Luego, el artista pinta directamente sobre el revoco aún húmedo usando pigmentos mezclados solo con agua. La cal carbonata y fija los colores de manera permanente. El fresco alcanzó su apogeo en Italia durante los siglos XV y XVI con artistas como Giotto, Masaccio, Miguel Ángel y Rafael.
El documento proporciona información sobre la pintura mural a través de la historia. Explica que la pintura mural ha existido desde tiempos prehistóricos, cuando los humanos pintaban en las paredes de las cuevas. A lo largo de la historia, la pintura mural ha servido para propósitos decorativos, religiosos y didácticos. El documento también describe diferentes técnicas de pintura mural como el fresco, el temple y el esgrafiado.
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El documento proporciona información sobre la historia y tipos de murales. Explica que los murales son imágenes pintadas en paredes y datan desde la prehistoria. Describe los principales exponentes del muralismo como Diego Rivera y José Clemente Orozco. También cubre técnicas como el fresco, acrílico y vitrales usadas para crear murales.
11a. clase laboratorio de investigación pictórica iDaniel Salviati
La pintura mural tiene sus orígenes en las cuevas prehistóricas y dominó durante la antigüedad y época románica. Floreció durante el Renacimiento con frescos como los de Rafael, pero decayó en la época gótica. Renació en el Barroco y Rococó con grandes decoraciones ilusionistas, continuando su práctica hasta la actualidad con muralistas hispanoamericanos como Rivera, Siqueiros y Orozco.
La pintura mural ha existido desde la prehistoria, cuando se realizaba en cuevas usando pigmentos naturales. Ha dominado a lo largo de la historia en paredes y durante la antigüedad y época románica. Renació durante el Renacimiento con grandes frescos y luego se limitó principalmente a edificios, destacando las decoraciones barrocas y rococó. La pintura mural no se ha abandonado, siendo famosos los muralistas mexicanos del siglo XX.
El documento habla sobre el muralismo en México. Los principales exponentes del muralismo fueron Diego Rivera, Frida Kahlo y David Alfaro Siqueiros. El muralismo tuvo un fin educativo después de la revolución Mexicana y los artistas plasmaron temas sociales y políticos de la época en grandes murales.
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El documento describe diferentes tipos de murales, incluyendo su historia y técnicas. Explica que los murales son obras de arte vinculadas a la arquitectura. A través de la historia han ilustrado escenas de la vida cotidiana y han servido como protesta social. Los diferentes tipos de murales incluyen pintura mural, relieve escultórico, mosaicos, mural cerámico y vitraux.
Trabajo de investigacion / Fundamentos del Artejonathanosgb
El documento resume las técnicas artísticas de la pintura al fresco y el mosaico. La pintura al fresco implica pintar sobre estuco húmedo con pigmentos diluidos en agua. El mosaico usa teselas de piedra o vidrio para formar imágenes como revestimiento o pavimento. El documento también proporciona ejemplos notables de ambas técnicas a través de la historia.
El arte mural se define como una obra de arte que forma parte inseparable de los espacios arquitectónicos y se encuentra vinculada a los muros sobre los que se asienta. Tiene un origen antiguo en pinturas rupestres y en las ciudades antiguas donde ilustraban escenas de la vida cotidiana y religiosa. En la era moderna, el mural se asoció con las luchas revolucionarias en México y artistas como Orozco, Rivera y Siqueiros usaron el mural para transmitir mensajes culturales e ideológicos
El documento describe los murales, incluyendo su definición como pinturas realizadas en paredes que cuentan historias, y explica que sirven para transmitir mensajes socioculturales. Luego resume la historia de los murales desde las pinturas rupestres hasta su uso en la era moderna para luchar por cambios sociales. Finalmente, detalla los diferentes tipos de murales y proporciona ejemplos notables de murales chilenos.
El documento resume la historia de la pintura mural desde las primeras manifestaciones artísticas en las cuevas prehistóricas hasta la pintura mural moderna. Describe las técnicas y materiales utilizados por las civilizaciones antiguas como los egipcios y los frescos renacentistas. También explica brevemente el origen del graffiti moderno y cómo ha evolucionado hasta ser reconocido como un arte urbano.
Describe las características generales de los mosaicos y la pintura en RomaIgnacio Sobrón García
La pintura romana tuvo influencias de la griega y etrusca. Se desarrolló principalmente en contextos privados con fines decorativos. Los restos mejor conservados proceden de Pompeya y Herculano, donde se distinguen cuatro estilos pictóricos. La técnica del fresco era la más usada, aunque también se emplearon otras como el temple o la encáustica. Los temas eran diversos, desde los mitológicos a los de la vida cotidiana.
El documento describe diferentes estilos de murales, incluyendo el relieve escultórico que se trabaja directamente en el muro, el mural cerámico que se realiza sobre una base cerámica, los mosaicos de teselas que pueden estar compuestos de materiales como granitos o mármoles, el mural esgrafiado que combina pintura mural con trabajo escultórico, y los vitraux tradicionalmente compuestos de vidrios de colores engarzados con plomo.
El documento describe diferentes estilos de murales, incluyendo el relieve escultórico que se trabaja directamente en el muro, el mural cerámico que se realiza sobre una base cerámica, los mosaicos compuestos de teselas de diferentes materiales, el mural esgrafiado que combina pintura y escultura en capas de cemento, y los vitrales tradicionalmente compuestos de vidrios de colores engarzados con plomo y usados en edificios religiosos.
El documento describe la historia y características de los murales. Los murales han sido una forma de arte desde la prehistoria, dominando durante la antigüedad y épocas como el Renacimiento y Barroco. Generalmente tienen un propósito decorativo pero también didáctico. Se caracterizan por su monumentalidad y poliangularidad. La técnica principal a lo largo de la historia ha sido el fresco, aplicando pigmentos sobre una pared húmeda.
El documento describe la historia y características de los murales. Los murales han sido una forma de arte desde la prehistoria, dominando durante la antigüedad y épocas como el Renacimiento y Barroco. Generalmente tienen un propósito decorativo pero también didáctico. Se caracterizan por su monumentalidad y poliangularidad. La técnica principal a lo largo de la historia ha sido el fresco, aplicando pigmentos sobre una pared húmeda.
El documento describe diferentes tipos de pintura mural a través de la historia, incluyendo ejemplos de pinturas rupestres prehistóricas, pinturas en tumbas egipcias usando goma arábiga, pinturas románicas usando la técnica al fresco, y murales mexicanos de los años 20 realizados con pintura acrílica y al fresco. También menciona grafitis modernos hechos con espray.
Este documento describe los azulejos como material decorativo para el interior y exterior de las viviendas. Explica la historia de los azulejos desde su origen en Egipto y Mesopotamia hasta su evolución y uso en diferentes países. También define los azulejos, sus usos comunes en la arquitectura, ventajas y desventajas para el interior y exterior, y las técnicas utilizadas en su proceso de diseño y elaboración. El objetivo es brindar información sobre este material para su adecuado uso y conocimiento.
Este documento describe los elementos básicos para analizar obras de arte, incluyendo arquitectura, escultura y pintura. Explica conceptos como lenguaje artístico, elementos visuales como forma, color y espacio, y características de diferentes medios como volumen, línea y perspectiva. También define técnicas artísticas como fresco, óleo y mosaico, y materiales como piedra, madera y vidrio.
El documento presenta un equipo de trabajo formado para un proyecto sobre la relación entre la química y el arte. El equipo se dividió tareas como resumir información, elaborar resúmenes, pasar trabajos a computadora y crear un blog. El equipo planea realizar una galería con dos pinturas creadas y dos obras existentes, con información sobre cada una. Buscan que el evento sirva para exhibir los resultados del proyecto y mostrar cómo la química apoya el arte y su conservación.
APENDICE 4_TEORIA DE LA RESTAURACIÓN_BRANDI_FAUSTINO MEZA.pptxCHRISTIANOMARVILLAJU
El documento discute los principios de la restauración de pinturas antiguas. En particular, señala que la restauración debe enfocarse en conservar la materia original de la obra y no en recrear su estado original o técnicas de producción. También recomienda el traslado de pinturas murales antiguas a lienzo para mejor preservarlas, aunque a veces esto no es posible. Finalmente, advierte sobre los riesgos del uso de ceras u otros materiales que pueden dañar las pinturas a largo plazo.
Este documento presenta una unidad de aprendizaje sobre técnicas pictóricas bidimensionales. Explica conceptos clave como dibujo, pintura, color y línea. Describe técnicas pictóricas a través de la historia como el arte rupestre, la cerámica, el temple, el fresco y el óleo. También cubre géneros artísticos como el bodegón, el paisaje y la figura humana, y conceptos de composición como forma, espacio y equilibrio. El propósito es desarrollar
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La planificación microcurricular describe las actividades de lectura crítica para el primer parcial en el tercer grado de bachillerato general unificado. El documento detalla nueve semanas de temas como la identificación del tema y la idea principal en textos, el signo lingüístico, y las unidades aristotélicas en la narración. Las estrategias metodológicas activas incluyen videos, lecturas, talleres y discusiones para desarrollar las competencias comunicativas y socioemocionales de los estudiantes.
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La Unión Europea ha acordado un embargo petrolero contra Rusia en respuesta a la invasión de Ucrania. El embargo prohibirá las importaciones marítimas de petróleo ruso a la UE y pondrá fin a las entregas a través de oleoductos dentro de seis meses. Esta medida forma parte de un sexto paquete de sanciones de la UE destinadas a aumentar la presión económica sobre Moscú y privar al Kremlin de fondos para financiar su guerra.
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Este documento presenta las normativas y lineamientos pedagógicos-curriculares para el régimen Sierra-Amazonía del año lectivo 2023-2024 en una unidad educativa particular. Se enfatiza la flexibilidad curricular, la contextualización de acuerdo al entorno local y global, y la autonomía pedagógica de los docentes. También se describen estrategias como la nivelación de aprendizajes, el uso de metodologías activas centradas en el estudiante, y la evaluación formativa y cualitativa.
El documento propone priorizar en las primeras nueve semanas del año escolar la motivación de los estudiantes, el diagnóstico y fortalecimiento de aprendizajes, y el desarrollo socioemocional. Se enfocará en cinco ejes transversales: socioemocional, cultura de aprendizaje, comunicación y lenguaje, razonamiento lógico-matemático, y permanencia escolar.
ACERTIJO DESCIFRANDO CÓDIGO DEL CANDADO DE LA TORRE EIFFEL EN PARÍS. Por JAVI...JAVIER SOLIS NOYOLA
El Mtro. JAVIER SOLIS NOYOLA crea y desarrolla el “DESCIFRANDO CÓDIGO DEL CANDADO DE LA TORRE EIFFEL EN PARIS”. Esta actividad de aprendizaje propone el reto de descubrir el la secuencia números para abrir un candado, el cual destaca la percepción geométrica y conceptual. La intención de esta actividad de aprendizaje lúdico es, promover los pensamientos lógico (convergente) y creativo (divergente o lateral), mediante modelos mentales de: atención, memoria, imaginación, percepción (Geométrica y conceptual), perspicacia, inferencia y viso-espacialidad. Didácticamente, ésta actividad de aprendizaje es transversal, y que integra áreas del conocimiento: matemático, Lenguaje, artístico y las neurociencias. Acertijo dedicado a los Juegos Olímpicos de París 2024.
2. Se pintaba en las paredes, ya que
desde siempre el hombre ha
de
expresarse a través
coloreadas que oscilan
necesitado
superficies
entre el
naturaleza
partiendo
signo abstraído de la
y el dato que se toma
de la realidad natural.
Hoy en día, las técnicas que usaban
para hacer ese tipo de pintura mural
producen admiración por su sencillez
y porque son perdurables. Los
instrumentos que usaban para
extender los colores eran sus propios
dedos o pinceles.
Para crear los colores usaban como
aglutinante la grasa animal, a la cual
añadían diferentes pigmentos para
colorarlo. Se sabe que los productos
más usados eran el óxido de
manganeso, que producía tonalidades
grises y rojizas, y el óxido de hierro, de
una gama entre el rojo y el ocre.
También usaban el carbón, y en algunos
casos, sangre. Este procedimiento fue
ideal para conseguir una adherencia
perfecta sobre las rocas porosas de las
cuevas.
EL ORIGEN
2º FPGM. Pintura Decorativa en Construcción
UNIDAD DIDÁCTICA 4: ARTE MURAL I
3. 2º FPGM. Pintura Decorativa en Construcción
UNIDAD DIDÁCTICA 4: ARTE MURAL I
Conocer diferentes Técnicas de pintura y procedimientos técnicos, y su aplicación a
paramentos, comprendiendo el concepto de Diseño Monumental.
TEMAS:
1.- Introducción al Arte Mural
2.- Tipo de Murales
3.- Técnicas
4.- TROMPE L’OEIL
5.- Procedimientos Técnicos
4. PREGUNTAS Y REFLEXIÓN SOBRE EL TEMA ....
QUÉ SÉ?
2º FPGM. Pintura Decorativa en Construcción
UNIDAD DIDÁCTICA 4: ARTE MURAL I ACTIVIDAD 1
5. TEMA 1- Introducción al Arte Mural
1.1 DEFINICIÓN
La pintura mural es la realizada sobre muros o techos que actúan de
soporte con fines ornamentales, religiosos o didácticos.
Se encuentra profundamente vinculada a los planos arquitectónicos y
decorativos sobre los que se asienta y puede servir para realce al
diseño del interior o para transformarlo, por medio del trompe l'oeil
(trampa para el ojo).
Por sus dimensiones y su ubicación en el espacio arquitectónico, el
arte mural es también un medio de transmisión sociocultural.
2º FPGM. Pintura Decorativa en Construcción
UNIDAD DIDÁCTICA 4: ARTE MURAL I TEMA 1 - Introducción al Arte Mural
6. 1.2 CARÁCTERISTICAS:
• La pintura mural suele tener un carácter decorativo de la
arquitectura, aunque también cumplió finalidades didácticas. , el
mural debe contener un relato. Por ello, se dice que es como una
película quieta.
• Monumentalidad, la cual no solo está dada por el tamaño de la pared
sino por cuestiones compositivas de la imagen.
• Poliangularidad, que permite romper el espacio plano del muro.
2º FPGM. Pintura Decorativa en Construcción
UNIDAD DIDÁCTICA 4: ARTE MURAL I TEMA 1 - Introducción al Arte Mural
7. 1.3 EVOLUCIÓN HISTÓRICA
• La pintura mural es una de las manifestaciones estéticas más antiguas de la
humanidad.
• Es una forma de arte muy antigua. Se encuentra en las paredes de las
cuevas prehistóricas, como en las de Altamira, en España, y las de Lascaux,
al suroeste de Francia, y constituye un aspecto importante del arte
paleolítico.
“Los investigadores aseguran que eran las duras condiciones climáticas las
que obligaban a los pintores a trabajar en cuevas.”
2º FPGM. Pintura Decorativa en Construcción
UNIDAD DIDÁCTICA 4: ARTE MURAL I TEMA 1 - Introducción al Arte Mural
8. • Más adelante, en la civilización egipcia, aparecen en la escritura jeroglífica.
• En la antigua Grecia se acostumbraba a decorar tanto los edificios públicos
como las viviendas particulares con pinturas al temple y encáustica y la
tradición continuó en la época helenística y romana. Destacan
especialmente las pinturas ilusionistas de paisajes, naturalezas muertas, y
figuras humanas, halladas en las paredes de Pompeya y Herculano.
• En las culturas prehispánicas mesoamericanas se realizaron extraordinarias
pinturas murales como las de Cacaxtla en Tlaxcala y las mayas de
Bonampak (en México).
2º FPGM. Pintura Decorativa en Construcción
UNIDAD DIDÁCTICA 4: ARTE MURAL I TEMA 1 - Introducción al Arte Mural
9. “El Fresco" de Miguel Ángel
LA CAPILLA SIXTINA
Los murales contribuyeron a contar parte de la historia de estas culturas y las costumbres que más adelante
ayudaron al hombre a estudiar y descifrar la vida de estas civilizaciones.
2º FPGM. Pintura Decorativa en Construcción
UNIDAD DIDÁCTICA 4: ARTE MURAL I TEMA 1 - Introducción al Arte Mural
10. TEMA 2- Tipos de Murales
2º FPGM. Pintura Decorativa en Construcción
UNIDAD DIDÁCTICA 4: ARTE MURAL I TEMA 2 - Tipos de Murales
2.1 Pintura Mural:
Tiene como soporte el muro, unido indisolublemente a éste.
El arte mural está estrechamente relacionado con la
no sólo en su
de ella,
en su consideración
arquitectura, dependiendo
conservación, sino también
Tradicionalmente, la técnica original de pintura
visual.
mural
renacentista ha sido el fresco y sus variantes al medio fresco o
en seco.
La aplicación de pinturas al óleo y posteriormente las sintéticas, son técnicas características de
los murales actuales, combinados con otros materiales y bases diversas con que se trata
previamente el muro. Dentro de esta clasificación podemos mencionar aquellas obras de
grandes dimensiones realizadas sobre tela, lienzo, soportes metálicos u otro tipo de soporte
rígido (plástico, de madera, etc.); que luego son fijadas al muro
11. Sobre la base del muro, la obra
escultórica se trabaja directamente
sobre él. Puede tratarse de un
sobrerrelieve o de un bajorrelieve,
dependiendo de su espesor en relación
con el fondo. Pueden realizarse en
materiales como cemento, piedra
reconstituida, mármoles, resinas
sintéticas, madera, etc. La luz tiene un
papel de especial significado, ya que
permite destacar el relieve y vislumbrar
las figuras modeladas.
Relieve Escultórico:
TEMA 2 - Tipos de Murales
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UNIDAD DIDÁCTICA 4: ARTE MURAL I
12. está realizada
cerámica.
murales de mosaicos, en
Los
sus
vertientes venecianos, bizantinos
y/o romanos, son horneados para
fijar los colores y/o los esmaltes y
luego adheridos al muro por
medio de un mortero o mezcla
adhesiva. El famoso "trencadis" de
azulejos partidos del modernismo
catalán, admirablemente
diseñado por Antonio Gaudí en
Cataluña, es un maravilloso
ejemplo de mural cerámico.
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Mural Cerámico:
La obra pictórica
sobre una base
TEMA 2 - Tipos de Murales
13. Teselas
Aplicadas tanto en pisos, como
en muros, los mosaicos de
distintos tamaños, se componen
de materiales que no son
cerámicos. Pueden ser granitos,
mármoles, arcillas y también
vidrios.
TEMA 2 - Tipos de Murales
2º FPGM. Pintura Decorativa en Construcción
UNIDAD DIDÁCTICA 4: ARTE MURAL I
14. Mural Esgrafiado
Visualmente podría considerarse un relieve
escultórico. Sin embargo, su técnica
particular combina la pintura mural con el
trabajo escultórico. Los colores se aplican
sobre diferentes capas de cemento,
retirándose el material excedente de
acuerdo al boceto deseado y a los colores
que van descubriéndose en capas
sucesivas.
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UNIDAD DIDÁCTICA 4: ARTE MURAL I TEMA 2 - Tipos de Murales
15. Vitraux
La composición tradicional se realizaba con vidrios
de colores engarzados en plomo. Utilizado
históricamente en edificios religiosos, el paso de la
luz a través de los vitrales, no sólo enfatizaba el
carácter del templo, sino que también las imágenes
elegidas, eran referentes histórico religiosos de las
ciudades que representaban. Actualmente, los
vidrios pueden fijarse por medio de nervios de
cemento, al modo de muros de ladrillos de vidrio.
La unión de las piezas vidriadas, mediante resinas
sintéticas, fue una de las innovaciones técnicas
realizada por el artista Luis Seoane.
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16. 2º FPGM. Pintura Decorativa en Construcción
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EXPOSIÓN DE DUDAS…..CONSULTAS….DEBATE..
ORGANIZACIÓN!!
ACTIVIDAD 2
17. 2º FPGM. Pintura Decorativa en Construcción
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TEMA 3- TÉCNICAS
La pintura al fresco
Técnica utilizada en la pintura mural. Consiste en aplicar el
pigmento directamente sobre un muro, todavía húmedo, revestido
con una primera capa de yeso y una segunda capa de cal; así los
pigmentos quedan mezclados con el yeso.
Antes de realizar la decoración pictórica propiamente dicha ha de
procederse a pintar los muros con las tintas generales, de acuerdo
con el boceto.
TEMA 3 - Técnicas
18. 2º FPGM. Pintura Decorativa en Construcción
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Sin Posibilidad de Retoque
La decoración mural no permite improvisaciones ni tampoco copiar del natural, “el
pintor” ha de estar rodeado durante la ejecución de la obra de todos aquellos
antecedentes y elementos que le ayuden a triunfar en su cometido. El boceto en este
caso es indispensable y en él han de estar implícitamente resueltos la distribución de
las masas, los valores cromáticos y la entonación. Aunque en algunos casos se dibuja
directamente es conveniente preparar dibujos de las figuras hechos a su tamaño y de
las arquitecturas u ornamentos de trazado complejo, sobre papel fuerte.
Una vez hecho todo esto se procede a pintar al fresco. Gracias a todos los procesos
previos los colores penetran muy bien en la pared y se consigue una conservación muy
durable, aunque tiene la dificultad, para el pintor, que la obra al fresco tiene que
pintarse sin posibilidad de error y con celeridad, de modo que casi nunca es posible
corregir o retocar.
TEMA 3 - Técnicas
19. 2º FPGM. Pintura Decorativa en Construcción
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La pintura al temple
Una de las técnicas propias de la pintura mural y la más común es el temple. Requiere de
un proceso de preparación del muro previo a la ejecución de la obra. Primero se le da un
enlucido de yeso blanco, que no sea calizo, se lijan las irregularidades y se pasa una mano
de templa por toda su extensión. Cuando está seca se disimulan los fallos o grietas con
una masilla confeccionada con tres partes de yeso blanco y una tierra blanca, amasada
con el mismo temple, la cual se conserva en un envase apropiado para ser utilizada de un
día para otro. Una vez seco este material se lija y se repasan de templa.
Puede ocurrir que las superficies de los muros o techos, a pesar de todas las
preparaciones señaladas, no ofrezcan las garantías necesarias, procediéndose en este
caso a forrarlas con tela de retor o un tejido de hilo de poco cuerpo.
TEMA 3 - Técnicas
20. La Pintura al temple; consiste en mezclar los pigmentos con alguna
sustancia oleaginosa, como yema de huevo, aceite o cera, que actúa como
medio adhesivo. Se aplica sobre paredes secas ("a secco" en italiano), La
pintura al temple puede aplicarse sobre muros, pero también sobre tablas,
lienzos, planchas metálicas, entre otros soportes. Su secado es rápido y una
vez seco la pintura ya no sirve.
Es una técnica que se aplica por capas y lavados neutros y fríos sobre la
base, uno sobre otro hasta lograr las tonalidades que se requieren,
resultando una superficie suave y muy fina y no se oscurece con el tiempo.
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UNIDAD DIDÁCTICA 4: ARTE MURAL I TEMA 3 - Técnicas
21. 2º FPGM. Pintura Decorativa en Construcción
UNIDAD DIDÁCTICA 4: ARTE MURAL I
La pintura al acrílico
Los acrílicos contienen un material plastificado (polímero acrílico,
derivado del látex) que lo convierte en un pintura de secado muy rápido y
cubriente. Se comienza a utilizar a principios del siglo XX, su uso es muy
sencillo, se evita el uso de disolventes y productos con mal olor y además,
su precio es muy asequible. La pintura acrílica se seca en cuanto se
evapora el agua, además se adhiere en cualquier superficie y permanece
estable ante los cambios climáticos
”Wassily Kandisky, gran usuario de esta técnica en sus composiciones.”
TEMA 3 - Técnicas
22. 2º FPGM. Pintura Decorativa en Construcción
UNIDAD DIDÁCTICA 4: ARTE MURAL I
El Mosaico
Técnica que utiliza materiales como vidrio, cerámica, piedras, yuxtapuestos en
forma homogénea y con colores de acuerdo a la composición, además, podemos
distinguir varios tipos de mosaicos, que dependen de la forma de cortarlos y
colocarlos. En el mosaico tradicional, se unen los trozos por el revés con un
pegamento sobre un papel especial, ejecutándose la composición en forma
invertida, luego se lleva terminado al muro y se fija con una mezcla de cemento y
arena.
A los artistas mesopotámicos les gustaban combinar piedras encarnadas o azules
con nácar, conchas, huesos y betún; recortaban siluetas de personas o animales
de nácar y los contornos los completaban con líneas grabadas o rellenas de
pasta, estas siluetas eran pegadas con un betún y se las rodeaba de lapislázuli.
TEMA 3 - Técnicas
23. 2º FPGM. Pintura Decorativa en Construcción
UNIDAD DIDÁCTICA 4: ARTE MURAL I
El Vitral
Es una membrana plana formada por vidrios transparentes o translúcidos, estructurados por una
retícula de las varillas de metal como el plomo, que rodean cada trozo de lámina de vidrio. El
proceso de creación plástica del vitral se desarrolla principalmente en la posibilidad y capacidad
de pensar e imaginar cómo se reflejará la luz en el vidrio y traducirlo en una expresión gráfica
exacta, con una valoración cromática y tonal simbólica, esto se logra en la práctica mediante
sucesivos bosquejos. La técnica tradicional del vidrio montado en plomo, contempla tres dibujos,
uno definitivo a escala reducida y coloreado, otro a escala natural, dibujando el espesor del
plomo y el tamaño exacto del vidrio, este se recorta para usarlo como base para cortar el vidrio y
por último se hace un dibujo al natural, similar al anterior el cuál se conservará como guía
durante todo el trabajo. El color es la característica primordial de esta técnica, la sensación de
dinamismo en general es producido por los cambios que origina la luz al traspasar los vidrios, que
están tallados especialmente para producir tonos múltiples y grandes destellos que van
cambiando según las horas del día.
TEMA 3 - Técnicas
24. 2º FPGM. Pintura Decorativa en Construcción
UNIDAD DIDÁCTICA 4: ARTE MURAL I
TEMA 4 - TROMPE L’OEIL O TRAMPA PARA EL OJO
Un trampantojo es una técnica pictórica que intenta engañar a la vista jugando con la perspectiva y
otros efectos ópticos. Los trampantojos suelen ser pinturas murales realistas creadas
deliberadamente para ofrecer una perspectiva falsa. Pueden ser interiores (representando muebles,
ventanas, puertas o escenas más complejas) o exteriores, en muros de edificios. También pueden
encontrarse pintados en mesas (aparentando naipes dispuestos para una partida, por ejemplo) u
otros muebles. A pesar de que los trampantojos son más propios de la pintura también existen
famosos «engaños» en arquitectura, algunos de los más conocidos son la Scala Regia en el vaticano
de Gianluca Bernini o la Galería Spada del Palazzo Spada de Borromini, en estos casos se trata de
contrarrestar ciertas impresiones o modificar la percepción del espacio mediante efectos
arquitectónicos, como variar la altura de las columnas para conseguir, en el caso de la escalera, que
esta parezca mucho más profunda. Son difíciles de hacer, especialmente si uno no es un artista
experimentado. Normalmente, están diseñados de forma que encajen bien en el ambiente
circundante. Con un mural trompe l'oeil podrá dar un toque de magia e interés a cualquier cuarto.
TEMA 4 - Trompe l´ oeil
25. 2º FPGM. Pintura Decorativa en Construcción
UNIDAD DIDÁCTICA 4: ARTE MURAL I TEMA 5 - Procedimientos Técnicos
TEMA 5 - PROCEDIMIENTOS TÉCNICOS
La pintura mural es un tipo de pintura bidimensional condicionada por los
paramentos arquitectónicos o muros que actúan de soporte. Son las
condiciones de solidez y de permeabilidad de los muros lo que influye en
este tipo de pinturas muy sensibles a la humedad.
Estas circunstancias aconsejan no pintar en fachadas, logias u otros lugares
expuestos a la acción de lluvias o nieblas, o en los muros que, por razones de
construcción o de emplazamiento, tengan humedad.
26. 2º FPGM. Pintura Decorativa en Construcción
UNIDAD DIDÁCTICA 4: ARTE MURAL I
La empresa de Pintura “Juno” aplicará las diferentes técnicas y
Procedimientos…. PROPUESTAS?
AL TALLER !!
ACTIVIDAD 3
27. 2º FPGM. Pintura Decorativa en Construcción
UNIDAD DIDÁCTICA 4: ARTE MURAL I
Organicemos grupos ”homogeneos” de cuatro alumnos. Practicando lo
aprendido.
A LA PARED!!
ACTIVIDAD 4
28. 2º FPGM. Pintura Decorativa en Construcción
UNIDAD DIDÁCTICA 4: ARTE MURAL I
QUE HE APRENDIDO….
CUANTO SÉ!!
ACTIVIDAD 5