Este documento describe los elementos básicos para analizar obras de arte, incluyendo arquitectura, escultura y pintura. Explica conceptos como lenguaje artístico, elementos visuales como forma, color y espacio, y características de diferentes medios como volumen, línea y perspectiva. También define técnicas artísticas como fresco, óleo y mosaico, y materiales como piedra, madera y vidrio.

1. Programa tecnológico de Fotografía
Magíster
Angela Camargo amado

2. LOS LENGUAJES
ARTÍSTICOS
Elementos
básicos para
leer una
obra de arte

3.  Entendemos por lenguaje artístico aquél que utiliza un medio
específico para expresar y representar ideas y sentimientos
estéticos.
 Las artes plásticas utilizan un lenguaje esencialmente visual.
 El arte se expresa por medio de la armoniosa combinación de los
elementos que representan a la imagen:
◦ formas, colores y espacios: enformas, colores y espacios: en dibujodibujo yy pinturapintura;;
◦ Volumen enVolumen en esculturaescultura yy arquitecturaarquitectura..

4. LOS LENGUAJES DEL ARTE
LA ARQUITECTURA y
EL URBANISMO
LA ESCULTURA
LA PINTURA
LAS ARTES DECORATIVAS
(mosaico, vidriera, etc.)
FOTOGRAFÍA
COMIC
CINE
CARTEL
TELEVISIÓN
VIDEO – ARTE
ARTE DIGITAL
Formas universales Formas contemporáneas

5. ARQUITECTURA: Tipo de edificio, materiales,
estructura: planta, muros, pilares bóveda,
decoración, estilo
PINTURA: técnica (fresco
óleo, acuarela…), soporte,
motivo o temática,
características de la
representación
ESCULTURA: tipo
(bulto,
relieve…), técnica,
material, motivo,
rasgos estilísticos

6. ELEMENTOS:
 LA REPRESENTACIÓN
DEL EDIFICIO: EL
ESTUDIO DE LA PLANTA
Y EL ALZADO.
 LOS MATERIALES
CONSTRUCTIVOS
 LOS ELEMENTOS
SUSTENTANTES
 LOS TIPOS DE CUBIERTA
 LA INCIDENCIA DE LA
LUZ Y EL COLOR
 EL VOLUMEN
 LA PROPORCIÓN Y LA
ARMONÍA

7. LA REPRESENTACIÓN DEL
EDIFICIO
• LA PLANTA O PLANO
(Dibujo arquitectónico de un
edificio representado en
sección horizontal)
• EL ALZADO (dibujo de la
representación vertical del
edificio)
• LA SECCIÓN (dibujo de un
corte transversal del alzado de
un edificio)
planta
alzado
sección

9. Escaleras
Soportes
Muros
Espacio
interior

10. LOS MATERIALES
CONSTRUCTIVOS:
adobe, madera, piedra, mármol,
ladrillo, hierro, vidrio etc.
Condicionan la factura del
edificio y la percepción interna y
externa del mismo.
ELEMENTOS QUE CONFORMAN
EL EDIFICIO
SUSTENTANTES
(soportes)
SOSTENIDOS
(cubierta)
• MUROS (soporte y cerramiento
lateral)
• MACIZOS (aparejo) y VANOS
(ventanas y puertas)
• PILARES (sección poligonal)
• COLUMNAS (sección circular)
• DINTEL (arquit. adintelada
o arquitrabada)
* ARCOS (Arquit. abovedada)
* Entablamento clásico
a doble vertiente
* Bóveda de cañón, de
crucería
* Cúpula de 1/2 naranja,
sobre trompas o pechinas
• LA INCIDENCIA DE
LA LUZ Y EL COLOR
• EL VOLUMEN
• LA PROPORCIÓN Y
LA ARMONÍA

11. Condicionan la
factura del edificio
y la forma en que
lo percibimos, tanto
en el interior como
en el exterior.
 La diversidad de
materiales es
notable a lo largo
de la historia:
adobe, madera,
piedra, mármol,
ladrillo, hierro,
hormigón, cristal,
acero, etc..

12. ARQUITECTURA: ELEMENTOS SUSTENTATES.
MUROS Y TIPOS DE APAREJOSOPORTES: pilar, pilastra, columna,
pie derecho, ménsula, estribo, dintel

13. Hacen posible la construcción
del edificio, permitiendo la
elevación de muros, pisos y
cubiertas.
 Columna (soporte vertical de
sección circular)
 Dinteles (pieza horizontal que
soporta una carga)
 Pilar (soporte vertical de
sección poligonal)
 Arcos (pieza curva de variada
tipología). El más común es el
de “medio punto”.
 El Muro (diferentes formas de
aparejo)

14. TIPOS DE CUBIERTAS
LA CUBIERTA: Es el elemento sustentado del
edificio. Según utilice el plano o la curva recibe el
nombre de adintelada o abovedada.

15. LA CUBIERTA: TECHUMBRE PLANA O
ADINTELADA

16. LA CUBIERTA: TECHUMBRE ARQUEADA O
ABOVEDADA
Bóveda de cañón Bóveda de arista

17. Bóveda de arista Cúpula
linterna
anillo o
tambor
pechina

18. CÚPULA SOBRE TROMPAS

19. Contribuyen a modelar el espacio interior y exterior del edificio.
Pueden provocar diferentes sensaciones en el espectador: agitación, tensión,
serenidad; por otro lado, en ocasiones juegan un papel simbólico que
subraya determinados significados de la obra arquitectónica.
Reflejo de la luz de vitrales
en catedral gótica.
Biblioteca de Alejandría
Panteón de Agripa en Roma

20.  El juego de masas y volúmenes es un
elemento poderoso en arquitectura
pues contribuye a subrayar aspectos
como la grandiosidad del edificio o su
carácter simbólico. Desde siempre la
monumentalidad arquitectónica ha sido
un valor muy estimado por todos los
poderes de la tierra.
Museo de Arte Contemporáneo
de Río de Janeiro
Coliseo de Roma

22. PALACIO DE VERSALLES – Arq. Le Nôtre

23. Capitolio - Washington
Charles Pierre l'Enfant

24. Teatro Solís – Montevideo
Carlos Zucchi

25. Ópera Garnier – Paris – Charles Garnier

26. Palacio de Cristal – Exposición Universal
de Londres 1851 – Arq. Joseph Paxton

27. Auditorio de Chicago
Arqs. SULLIVAN y ADLER
1887-89

28. Casa TASSEL
1892 -Bruselas
Victor HORTA.

29. Casa Milá – 1910
Antoní Gaudí

30. Villa Saboya – 1929 – Le Corbusier

31. Marsella
1952 D.C.
Unidad de
Habitación
Marsella 1952
Le Corbusier

32. Pabellón de Bélgica en la Exposición
Universal de Barcelona - 1929
Ludwig Mies van der Rohe

33. Seagram Building
1958
Nueva York
Ludwig Mies van der Rohe

34. Fábrica Fagus -Alfeld 1911
Walter Gropius

35. Bauhaus – 1926 – Dessau – Walter Gropius

36. Edificio Chrysler
1930
Nueva York
William Van Alen

37. Parlamento deParlamento de
BrasiliaBrasilia
Arq. Oscar NiemeyerArq. Oscar Niemeyer
19601960

38. Museo Guggenheim de Bilbao, España,
de Frank Gehry

39. Arquitectura religiosa
Columnata elíptica del Vaticano – Bernini

40. Iglesia de La Madelaine –
Jean Jacques Marie Huve
PARIS

41. Catedral de Brasilia – Oscar Niemeyer
1958 - 1970

43. Esculpir es dar forma a
la materia, cualquier
tipo de materia,
destacando los
valores táctiles de la
misma para transmitir
ciertas sensaciones.

44. En una primera
Diferenciación:
 escultura exentaescultura exenta o
de bulto redondo
 y relieverelieve (altorrelieve,
mediorrelieve,
bajorrelieve), cuando
la obra está adherida
a un plano, del que
sobresale en mayor o
menor medida.

45. ESTATUA
CABEZA
BUSTO
TORSO
CARIÁTIDE
ATLANTE

46. YACENTE
ORANTE
SEDENTE
ECUESTRE

47. El relieve es la modalidad escultórica en la que lo representado no
aparece aislado, sino adherido a una superficie que le sirve de fondo,
poseyendo unas características que lo acercan a la pintura. Según el
porcentaje de figura que sobresalga del fondo distinguimos varios tipos:
ESCULTURA DE RELIEVE: TIPOLOGÍAS
BAJORRELIEVE
MEDIORRELIEVE
ALTORRELIEVE

48. Su tratamiento y naturaleza
determinan la calidad táctil de la
obra y las sensaciones que ésta
transmite.
madera terracota bronce
mármol

49. Oro
Plata
Marfil

50. En el siglo XX se utilizan gran variedad de nuevos
materiales en escultura : acero, hormigón, hierro, yeso,
tela, cartón, plástico, acrílico, etc.

51. Columna de Trajano
Roma Siglo II
Columna de Trajano
Detalle de relieves

52. Catedral de Sgo.Catedral de Sgo.
de Compostelade Compostela
RománicoRománico
S.XIIS.XII

54. ¿QUÉ ES PINTAR?
Pintar es, en definitiva,
atrapar la imagen sobre la
materia, mediante la
técnica del dibujo y el uso
del color y la forma.

55.  Soporte: muro, lienzo, madera,
papel, etc.
 Elementos aglutinantes para el
color: aceite, clara de huevo,
agua, etc.
 En la época contemporánea:
arena, trapos, metal, y
cualquier otro material…
 La materia pictórica o cantidad
de pasta determina, en cierto
modo, la textura; es decir, las
sensaciones táctiles que la
obra transmite (lisa, pastosa,
rugosa, mate, brillante, etc.)

56. MATERIALESMATERIALES TÉCNICASTÉCNICAS SOPORTESSOPORTES
DETERMINANDETERMINAN EXIGENEXIGEN
COLORES (pigmentos)
AGLUTINANTES
adherentes y protectores
de los colores
COLORES (pigmentos)
AGLUTINANTES
adherentes y protectores
de los colores
FRESCO
ACUARELA
TÉMPERA
AGUADA (GUACHE)
TEMPLE
ÓLEO
ENCÁUSTICA (en caliente)
ceras, lápices de colores
PASTEL
ACRÍLICO
MOSAICO
VIDRIERA
FRESCO
ACUARELA
TÉMPERA
AGUADA (GUACHE)
TEMPLE
ÓLEO
ENCÁUSTICA (en caliente)
ceras, lápices de colores
PASTEL
ACRÍLICO
MOSAICO
VIDRIERA
MURO
PAPEL
ESTUCO
TABLA
TELA
METAL
MADERA
CARTÓN
SUELO
VANOS
MURO
PAPEL
ESTUCO
TABLA
TELA
METAL
MADERA
CARTÓN
SUELO
VANOS

57.  FRESCO (pigmentos con agua
y cal como aglutinante).
 TEMPLE (pigmentos como
goma arábiga o yema de
huevo como aglutinante).
 ÓLEO (pigmentos con aceite
de linaza refinado como
aglutinante).
 MOSAICO (pequeña teselas
de colores hechas con pasta
vítrea u otros materiales).
 VIDRIERA (fragmentos de
vidrio coloreado)
VIDRIERAVIDRIERA
MOSAICOMOSAICO ÓLEOÓLEO
FRESCOFRESCO

58. FRESCO
(pigmentos con agua
y cal como aglutinante).
FRESCO
(pigmentos con agua
y cal como aglutinante).

59. Palacio de Cnosos
Cultura cretense
1450 A.C.
Iglesia de San Climent de Taüll
Arte románico
1123 D.C.

60. ÓLEO
(aceite de linaza refinado
Como aglutinante de los
colores)
ÓLEO
(aceite de linaza refinado
Como aglutinante de los
colores)

61. MOSAICO
(pequeña teselas de
colores hechas con pasta vítrea
u otros materiales).
MOSAICO
(pequeña teselas de
colores hechas con pasta vítrea
u otros materiales).

62. VIDRIERIA
(Fragmentos de vidrio coloreados)
VIDRIERIA
(Fragmentos de vidrio coloreados)

63. La línea es el elemento que, realizado a través del
trazo o dibujo, logra la identificación de las formas. El
dibujo tiene un lenguaje propio y puede sugerir quietud,
serenidad, dinamismo o emoción según sea continuo o
discontinuo.
La Línea y el dibujo

64. A pesar del carácter
bidimensional de la
pintura, el autor puede
conseguir transmitir
efectos de
tridimensionalidad, es
decir, de volumen
mediante el uso
adecuado de la línea, el
color, la perspectiva y la
luz.

65. Esta técnica permite
simular la profundidad (la
tercera dimensión de la que
carece la pintura), creando la
ilusión del espacio en el
conjunto de la obra.

66. El escorzo es un recurso propio de la representación de
la perspectiva, con él se representa el volumen
colocando las figuras perpendiculares u oblicuas al
fondo, perpendiculares al plano sobre el que se pinta.
LA PERSPECTIVA

67.  Es la esencia de la
pintura, y tiene valor por sí
mismo.
Diferenciar colores:
 primarios o puros
(amarillo, rojo y azul)
 secundarios o binarios,
surgen cuando los primarios
se mezclan entre sí
(anaranjado, violeta, verde).
Los colores pueden ser:
 cálidos (amarillo,
anaranjado, rojo), que
expanden luz y avanzan
hacia el espectador
 fríos (violeta, azul, verde),
que absorben luz y se
alejan del espectador.

68.  En la paleta del pintor los
colores se pueden
asociar y mezclar de
manera infinita, a la
búsqueda de efectos
visuales o sensoriales.
 Existe, además, un
componente simbólico
en algunos colores que
varía según la época o la
cultura.

69.  o su ilusoria
representación dentro del
cuadro, ya sea como un
elemento de la
composición o como un
elemento expresivo.
 El tratamiento que el autor
haga de la misma determina
ambos valores:
◦Luz diáfana y
homogénea: equilibrio y
armonía.
◦Luz contrastada:
dinamismo y expresividad.
◦Luz cenital: orden y
estatismo.
◦Luz oblicua: movimiento
y profundidad.

70. La lechera
Vermeer de Delft
1658
Pintura barroca

71.  Es la articulación, ordenación, de
todos los elementos de la
expresión plástica y de las
sensaciones que en conjunto nos
produce.
 Las posibilidades compositivas
son infinitas y vienen determinadas
por aspectos como la perspectiva, la
luz, el color, la línea, las formas, las
interrelación expresiva, la
disposición general, etc.
 Predominan las composiciones
cerradas y las abiertas.
 Composiciones piramidales,
oblicuas, centrífugas,
centrípetas, simétricas, etc.

72. LA COMPOSICIÓN
(la estructura compositiva)

73. ¿Cómo está
compuesta la escena?
¿Cómo está
compuesta la escena?
La luz y la oscuridad crean profundidad y espacio; las líneas refuerzan la
perspectiva, los puntos de fuga y el escorzo.; las figuras, las formas y los
objetos proporcionan equilibrio y simetría a la composición; la escena consta de
un primer plano, un término medio y un fondo. Las líneas que dibujan las armas
conducen la mirada hacia la Libertad. Toda la acción se lleva a cabo en el primer
plano, en el plano intermedio se halla la multitud congregada y, al fondo, vemos
cómo se derrumba París.
La luz y la oscuridad crean profundidad y espacio; las líneas refuerzan la
perspectiva, los puntos de fuga y el escorzo.; las figuras, las formas y los
objetos proporcionan equilibrio y simetría a la composición; la escena consta de
un primer plano, un término medio y un fondo. Las líneas que dibujan las armas
conducen la mirada hacia la Libertad. Toda la acción se lleva a cabo en el primer
plano, en el plano intermedio se halla la multitud congregada y, al fondo, vemos
cómo se derrumba París.

74. ¿Existe algún tipo de
simbología en la obra?
¿Existe algún tipo de
simbología en la obra?
¿Cómo contemplar
un cuadro?
¿Qué significa esta obra
en relación a su
contexto histórico?
¿Qué significa esta obra
en relación a su
contexto histórico?
¿Cuál es el estilo del
cuadro?
¿Cuál es el estilo del
cuadro?
¿La escena es
activa/dinámica y viva o
estática y serena?
¿La escena es
activa/dinámica y viva o
estática y serena?
¿Cómo se han definido
las figuras?
¿Cómo se han definido
las figuras?
¿Cuáles son las partes
luminosas y cuáles las
oscuras? ¿Hacia dónde
se dirige la luz?
¿Cuáles son las partes
luminosas y cuáles las
oscuras? ¿Hacia dónde
se dirige la luz?

76.  Urbanismo
 Cosmopolitismo
 Desarrollo
tecnológico
 Innovaciones
técnicas
 APARICIÓN DE
NUEVOS
LENGUAJES:
 Fotografía
 Cine
 Reinterpretación de
las formas plásticas

78.  A fines del s. XIX el impresionismo inicia un nuevo camino, que
conducirá al abstraccionismo del siglo XX
 Cada vez se da más importancia al color, a la forma, al paisaje y
a las sensaciones que produce su combinación en la
composición, y menos a su vinculación con la realidad. Una obra
es bella por las combinaciones de colores y por sus formas, no
por su parecido con la naturaleza

79. Monet: El Parlamento
de Londres

80. Monet: La catedral
de Rouen

81. Arte abstractoArte abstracto
Mondrian:Mondrian:
la belleza por ella belleza por el
color y la formacolor y la forma

82. Munch: elMunch: el
gritogrito
La angustia del
hombre
contemporáneo.
Expresionismo

84. HR Giger
Mia biomecánicoegipcia

86. Fernando Botero: La casa de Raquel Vega

88.  En 1913 Duchamp se constituyó en un desmitificador de las
categorías estéticas comúnmente aceptadas
 Produjo una “crisis de representación” al implantar objetos
prefabricados en sus pinturas

91. La hora
nona
Maurizio
Cattelan

92. ART EGGCIDENT – Henk Hofstra
Instlación en la plaza mayor de
Leeuwarden, una ciudad al norte de
Holanda.

94. J. Muñoz “Conversación” 1993

95. Richard Serra “Torciones elípticas”

96. RON MUECK - 2003

97. EFRAIN ALMEIDA - 2010EFRAIN ALMEIDA - 2010

101. Observemos a continuación una de las obras finalistas:
el MUSAC (Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y
León, ciudad de León, España)

106. MAN RAY – EE.UU. – 1890 - 1976

107. ROBERT MAPPLETHORPE – EE.UU. – 1946 - 1989

108. PREMIOS PULITZER DE FOTOGRAFIA
1994
1989
1972

109. El Roto, El País de Madrid

115. Un ejemplo
de
Surrealismo

117. Expresionismo - FuturismoExpresionismo - Futurismo

120. EL CINE COMO INDUSTRIA

122. GRACIAS