La Unión Europea ha acordado un paquete de sanciones contra Rusia por su invasión de Ucrania. Las sanciones incluyen restricciones a las importaciones de productos rusos de alta tecnología y a las exportaciones de bienes de lujo a Rusia. Además, se congelarán los activos de varios oligarcas rusos y se prohibirá el acceso de los bancos rusos a los mercados financieros de la UE.
El documento describe diferentes modos de construir la espacialidad y la temporalidad en el cine. Explica que el cineasta Lev Kuleshov creó el efecto Kuleshov para yuxtaponer planos y construir espacios inexistentes. Luego distingue entre el espacio representado frente a la cámara y el espacio del rodaje, así como entre el espacio de la pantalla y el de la sala. Finalmente, analiza cómo el sonido ayuda a construir espacios dentro y fuera de campo.
El documento propone el diseño de arte para un cortometraje de terror. El enfoque principal será crear un ambiente lúgubre y aterrorizante usando colores oscuros como azul, verde, negro y gris. Las locaciones incluirán la casa en ruinas de Mike y estarán decoradas para reflejar el abandono. Los vestuarios de los personajes como Mike, los zombies y el monje fantasma estarán desgastados y sucios. Se utilizarán accesorios como velas, espejos y muebles antiguos. El maquillaje
El documento describe los diferentes tipos de guiones utilizados en la producción cinematográfica, incluyendo el guión literario, el guión técnico y el storyboard. Explica que el guión literario presenta la historia de forma narrativa y ordenada, mientras que el guión técnico añade detalles de producción como ángulos de cámara y movimientos. El storyboard ilustra gráficamente las secuencias descritas en el guión técnico.
La cámara constituye la unidad básica de la televisión para registrar imágenes. Existen diferentes tipos de cámaras según su uso y calidad, como cámaras de estudio, portátiles o de circuito cerrado. Las cámaras contienen partes como el lente, zoom, visor y controles para la grabación. Los principales formatos de video son analógicos como Umatic, Hi-8 y VHS, y digitales de mayor calidad como Betacam Digital y DVCPRO50.
El documento describe varios tipos de movimientos de cámara, incluyendo paneo, tilt, dolly, traveling, pedestal y crane o boom. Estos movimientos permiten desplazar la cámara horizontalmente, verticalmente o hacia adelante/atrás sobre un soporte fijo o móvil, o elevar/bajarla sobre un trípode, para seguir o enfocar objetos desde diferentes ángulos. También menciona el zoom óptico y el uso de drones.
La Unión Europea ha acordado un paquete de sanciones contra Rusia por su invasión de Ucrania. Las sanciones incluyen restricciones a las importaciones de productos rusos de alta tecnología y a las exportaciones de bienes de lujo a Rusia. Además, se congelarán los activos de varios oligarcas rusos y se prohibirá el acceso de los bancos rusos a los mercados financieros de la UE.
El documento describe diferentes modos de construir la espacialidad y la temporalidad en el cine. Explica que el cineasta Lev Kuleshov creó el efecto Kuleshov para yuxtaponer planos y construir espacios inexistentes. Luego distingue entre el espacio representado frente a la cámara y el espacio del rodaje, así como entre el espacio de la pantalla y el de la sala. Finalmente, analiza cómo el sonido ayuda a construir espacios dentro y fuera de campo.
El documento propone el diseño de arte para un cortometraje de terror. El enfoque principal será crear un ambiente lúgubre y aterrorizante usando colores oscuros como azul, verde, negro y gris. Las locaciones incluirán la casa en ruinas de Mike y estarán decoradas para reflejar el abandono. Los vestuarios de los personajes como Mike, los zombies y el monje fantasma estarán desgastados y sucios. Se utilizarán accesorios como velas, espejos y muebles antiguos. El maquillaje
El documento describe los diferentes tipos de guiones utilizados en la producción cinematográfica, incluyendo el guión literario, el guión técnico y el storyboard. Explica que el guión literario presenta la historia de forma narrativa y ordenada, mientras que el guión técnico añade detalles de producción como ángulos de cámara y movimientos. El storyboard ilustra gráficamente las secuencias descritas en el guión técnico.
La cámara constituye la unidad básica de la televisión para registrar imágenes. Existen diferentes tipos de cámaras según su uso y calidad, como cámaras de estudio, portátiles o de circuito cerrado. Las cámaras contienen partes como el lente, zoom, visor y controles para la grabación. Los principales formatos de video son analógicos como Umatic, Hi-8 y VHS, y digitales de mayor calidad como Betacam Digital y DVCPRO50.
El documento describe varios tipos de movimientos de cámara, incluyendo paneo, tilt, dolly, traveling, pedestal y crane o boom. Estos movimientos permiten desplazar la cámara horizontalmente, verticalmente o hacia adelante/atrás sobre un soporte fijo o móvil, o elevar/bajarla sobre un trípode, para seguir o enfocar objetos desde diferentes ángulos. También menciona el zoom óptico y el uso de drones.
- El cine expresionista alemán se desarrolló entre 1919 y 1926, años de posguerra en Alemania, como medio de expresión de las inquietudes sociopolíticas del país.
- La película El gabinete del doctor Caligari de 1920 es considerada la obra cumbre del expresionismo cinematográfico, caracterizada por el uso de decorados y escenografías distorsionadas, iluminación de marcados contrastes y actuaciones exageradas.
- Otras películas expresionistas influyentes fueron Nosferatu de Murnau en 1922 y El
La preproducción es la etapa más larga y compleja de la realización de una producción audiovisual, que incluye tareas como la investigación, desarrollo del guion, planificación del rodaje, selección del reparto y equipo, y obtención de permisos legales, con el fin de preparar eficientemente la producción y evitar retrasos.
Este documento presenta una introducción a la semiótica del cine. Explica que el cine ha desarrollado diferentes estilos de comunicación a lo largo de su historia y que factores como el estilo, el contexto y la interpretación del receptor afectan la comunicación cinematográfica. Luego describe brevemente algunos conceptos clave como los signos, códigos, narrativa, personajes y géneros del cine, así como el público cinematográfico. El documento provee una visión general de los elementos fundamentales de la semiótica cinematográfica
Este documento proporciona una historia del origen y desarrollo del cine desde sus inicios científicos hasta convertirse en una industria. Detalla los primeros avances científicos como las observaciones de Peter Roget sobre la persistencia de la visión y el trabajo de fotógrafos como Eadweard Muybridge y Étienne-Jules Marey. También describe la invención del cinematógrafo por los hermanos Lumière y las primeras películas de Georges Méliès, así como el desarrollo de Hollywood y las figuras
El documento describe el guion técnico como un documento de producción que contiene información detallada para cada plano de la obra audiovisual, incluyendo la puesta en escena, encuadre, posición de cámara, decoración, sonido, efectos especiales e iluminación. El guion técnico también incluye descripciones de la acción, diálogos y características para la grabación de sonido. Su propósito es proporcionar información precisa al equipo técnico para la realización del proyecto.
Este documento describe diferentes tipos de transiciones y montaje en el cine. Explica cortes secos, fundidos a negro, fundidos encadenados, barridos e iris como transiciones. También describe montaje narrativo lineal, invertido y paralelo, y montaje expresivo para comunicar efectos rítmicos o ideológicos. Finalmente, detalla diferentes tipos de montaje de tiempo como condensado, fiel, abolido, trastocado, anticipos, retrospectivas, acelerado y cámara lenta.
Este documento describe las etapas clave de la producción audiovisual, incluyendo la preproducción, el desarrollo del guión, la búsqueda de locaciones y el casting, la producción que involucra el storyboard, guión técnico y presupuesto, el rodaje, y la postproducción que incluye la edición. Explica los roles fundamentales como el director, productor y guionista durante cada etapa del proceso.
El documento describe los roles y responsabilidades de varios puestos clave en la producción cinematográfica. El Director de Arte es responsable del diseño visual de una película, incluyendo la ambientación y escenografía. También coordina al departamento de arte. Otros roles cubiertos son el diseñador de vestuario, maquillador, escenógrafo y constructor escenográfico.
El documento describe diferentes tipos de planos, ángulos y movimientos de cámara que se pueden usar en la animación. Explica que los planos dividen la secuencia para un mejor control y planeación, mostrando las acciones de los personajes y su relación con el entorno. Describe planos como el general, medio y primer plano, así como ángulos como el horizonte, picado y contrapicado. También cubre movimientos de cámara como el tracking, panorámico, zoom, barrido y shake.
El documento describe los diferentes roles en una producción audiovisual, dividiéndolos en departamentos de producción, dirección, arte, fotografía, sonido y postproducción. Cada departamento incluye roles como el productor, director, director de fotografía, ingeniero de sonido, montador y más, detallando sus principales responsabilidades.
Este es un ejemplo de un guion tecnico que surgio a partir de un guion literario correspondiente. Ambas herramientas son necesarias para la producción de un audiovisual.
El documento discute la evolución del género documental y el surgimiento de la no-ficción. Argumenta que el documental clásico pretendía representar la realidad de forma objetiva, pero que esta noción es ingenua dado que todo documental involucra cierta subjetividad y construcción narrativa. La no-ficción surge como un género más amplio que incluye documentales, cine ensayo y falsos documentales, los cuales cuestionan la noción tradicional a través de la experimentación con formatos y la mezcla de ficción y real
El documento presenta información sobre diferentes aspectos de la producción cinematográfica y audiovisual. Explica conceptos clave como guión, localizaciones, planos, sonido, iluminación y color. También describe procesos como scouting, casting y la elaboración de listas de necesidades para la producción.
El documento describe diferentes tipos de encuadres y movimientos de cámara, incluyendo paneos, travellings, zooms, y ángulos como normal, picado, contrapicado y subjetivo. Define cada técnica y explica cómo afectan a la perspectiva y representación visual.
La bibliotecaria presenta los diferentes sectores y áreas de la biblioteca escolar a través de 5 planos secuenciales con duración de 10 a 20 segundos cada uno, describiendo brevemente las características del lugar y mostrando los elementos más relevantes a través de ángulos de cámara predefinidos y panorámicas. Finaliza su presentación despidiéndose amablemente en la puerta principal y resaltando los beneficios de la lectura.
Este documento proporciona un formato para detallar el presupuesto/coste de una película, incluyendo secciones para el guión, personal artístico y técnico, decoración, equipamiento, gastos de producción, rodaje, postproducción y más. Instruye completar la información, incluyendo importes de coproducciones internacionales. Todas las páginas deben estar fechadas, selladas y firmadas.
La película Cinema Paradiso explora el tema de la censura en el cine a través de la historia de un niño llamado Totó que crece en un pequeño pueblo italiano. La película muestra cómo la censura era estricta en los primeros tiempos, con un sacerdote que cortaba escenas de besos. Más tarde la censura se relaja y Totó puede aprender más sobre el cine. Aunque Totó alcanza su sueño de trabajar en el cine, coincide con el declive de la industria debido a la televisión, de
La sociedad como realidad objetiva y subjetivaLeandro Malina
Este documento describe el proceso de institucionalización de la sociedad humana. Explica que, a diferencia de otros animales, el ser humano no tiene un ambiente biológicamente determinado y puede dedicarse a múltiples actividades. Las instituciones surgen cuando las acciones habituales de los individuos se tipifican y comparten entre sí. Con el tiempo, estas tipificaciones adquieren objetividad y se transmiten a nuevas generaciones, quienes las experimentan como realidades externas e inevitables. El conocimiento sobre las instituciones se racionaliza y legitima para
Este documento describe la introducción al cine y la cinematografía, su importancia como forma de arte y comunicación masiva, y propone la creación de un grupo para promover la educación global sobre el cine mexicano a través de festivales internacionales y el análisis de películas que aborden temas sociales y culturales.
- El cine expresionista alemán se desarrolló entre 1919 y 1926, años de posguerra en Alemania, como medio de expresión de las inquietudes sociopolíticas del país.
- La película El gabinete del doctor Caligari de 1920 es considerada la obra cumbre del expresionismo cinematográfico, caracterizada por el uso de decorados y escenografías distorsionadas, iluminación de marcados contrastes y actuaciones exageradas.
- Otras películas expresionistas influyentes fueron Nosferatu de Murnau en 1922 y El
La preproducción es la etapa más larga y compleja de la realización de una producción audiovisual, que incluye tareas como la investigación, desarrollo del guion, planificación del rodaje, selección del reparto y equipo, y obtención de permisos legales, con el fin de preparar eficientemente la producción y evitar retrasos.
Este documento presenta una introducción a la semiótica del cine. Explica que el cine ha desarrollado diferentes estilos de comunicación a lo largo de su historia y que factores como el estilo, el contexto y la interpretación del receptor afectan la comunicación cinematográfica. Luego describe brevemente algunos conceptos clave como los signos, códigos, narrativa, personajes y géneros del cine, así como el público cinematográfico. El documento provee una visión general de los elementos fundamentales de la semiótica cinematográfica
Este documento proporciona una historia del origen y desarrollo del cine desde sus inicios científicos hasta convertirse en una industria. Detalla los primeros avances científicos como las observaciones de Peter Roget sobre la persistencia de la visión y el trabajo de fotógrafos como Eadweard Muybridge y Étienne-Jules Marey. También describe la invención del cinematógrafo por los hermanos Lumière y las primeras películas de Georges Méliès, así como el desarrollo de Hollywood y las figuras
El documento describe el guion técnico como un documento de producción que contiene información detallada para cada plano de la obra audiovisual, incluyendo la puesta en escena, encuadre, posición de cámara, decoración, sonido, efectos especiales e iluminación. El guion técnico también incluye descripciones de la acción, diálogos y características para la grabación de sonido. Su propósito es proporcionar información precisa al equipo técnico para la realización del proyecto.
Este documento describe diferentes tipos de transiciones y montaje en el cine. Explica cortes secos, fundidos a negro, fundidos encadenados, barridos e iris como transiciones. También describe montaje narrativo lineal, invertido y paralelo, y montaje expresivo para comunicar efectos rítmicos o ideológicos. Finalmente, detalla diferentes tipos de montaje de tiempo como condensado, fiel, abolido, trastocado, anticipos, retrospectivas, acelerado y cámara lenta.
Este documento describe las etapas clave de la producción audiovisual, incluyendo la preproducción, el desarrollo del guión, la búsqueda de locaciones y el casting, la producción que involucra el storyboard, guión técnico y presupuesto, el rodaje, y la postproducción que incluye la edición. Explica los roles fundamentales como el director, productor y guionista durante cada etapa del proceso.
El documento describe los roles y responsabilidades de varios puestos clave en la producción cinematográfica. El Director de Arte es responsable del diseño visual de una película, incluyendo la ambientación y escenografía. También coordina al departamento de arte. Otros roles cubiertos son el diseñador de vestuario, maquillador, escenógrafo y constructor escenográfico.
El documento describe diferentes tipos de planos, ángulos y movimientos de cámara que se pueden usar en la animación. Explica que los planos dividen la secuencia para un mejor control y planeación, mostrando las acciones de los personajes y su relación con el entorno. Describe planos como el general, medio y primer plano, así como ángulos como el horizonte, picado y contrapicado. También cubre movimientos de cámara como el tracking, panorámico, zoom, barrido y shake.
El documento describe los diferentes roles en una producción audiovisual, dividiéndolos en departamentos de producción, dirección, arte, fotografía, sonido y postproducción. Cada departamento incluye roles como el productor, director, director de fotografía, ingeniero de sonido, montador y más, detallando sus principales responsabilidades.
Este es un ejemplo de un guion tecnico que surgio a partir de un guion literario correspondiente. Ambas herramientas son necesarias para la producción de un audiovisual.
El documento discute la evolución del género documental y el surgimiento de la no-ficción. Argumenta que el documental clásico pretendía representar la realidad de forma objetiva, pero que esta noción es ingenua dado que todo documental involucra cierta subjetividad y construcción narrativa. La no-ficción surge como un género más amplio que incluye documentales, cine ensayo y falsos documentales, los cuales cuestionan la noción tradicional a través de la experimentación con formatos y la mezcla de ficción y real
El documento presenta información sobre diferentes aspectos de la producción cinematográfica y audiovisual. Explica conceptos clave como guión, localizaciones, planos, sonido, iluminación y color. También describe procesos como scouting, casting y la elaboración de listas de necesidades para la producción.
El documento describe diferentes tipos de encuadres y movimientos de cámara, incluyendo paneos, travellings, zooms, y ángulos como normal, picado, contrapicado y subjetivo. Define cada técnica y explica cómo afectan a la perspectiva y representación visual.
La bibliotecaria presenta los diferentes sectores y áreas de la biblioteca escolar a través de 5 planos secuenciales con duración de 10 a 20 segundos cada uno, describiendo brevemente las características del lugar y mostrando los elementos más relevantes a través de ángulos de cámara predefinidos y panorámicas. Finaliza su presentación despidiéndose amablemente en la puerta principal y resaltando los beneficios de la lectura.
Este documento proporciona un formato para detallar el presupuesto/coste de una película, incluyendo secciones para el guión, personal artístico y técnico, decoración, equipamiento, gastos de producción, rodaje, postproducción y más. Instruye completar la información, incluyendo importes de coproducciones internacionales. Todas las páginas deben estar fechadas, selladas y firmadas.
La película Cinema Paradiso explora el tema de la censura en el cine a través de la historia de un niño llamado Totó que crece en un pequeño pueblo italiano. La película muestra cómo la censura era estricta en los primeros tiempos, con un sacerdote que cortaba escenas de besos. Más tarde la censura se relaja y Totó puede aprender más sobre el cine. Aunque Totó alcanza su sueño de trabajar en el cine, coincide con el declive de la industria debido a la televisión, de
La sociedad como realidad objetiva y subjetivaLeandro Malina
Este documento describe el proceso de institucionalización de la sociedad humana. Explica que, a diferencia de otros animales, el ser humano no tiene un ambiente biológicamente determinado y puede dedicarse a múltiples actividades. Las instituciones surgen cuando las acciones habituales de los individuos se tipifican y comparten entre sí. Con el tiempo, estas tipificaciones adquieren objetividad y se transmiten a nuevas generaciones, quienes las experimentan como realidades externas e inevitables. El conocimiento sobre las instituciones se racionaliza y legitima para
Este documento describe la introducción al cine y la cinematografía, su importancia como forma de arte y comunicación masiva, y propone la creación de un grupo para promover la educación global sobre el cine mexicano a través de festivales internacionales y el análisis de películas que aborden temas sociales y culturales.
El documento presenta diferentes perspectivas sobre la naturaleza de la realidad. Discuten que la realidad existe independientemente de nuestras representaciones de ella, y que aunque exista una sola realidad, conceptualmente se puede clasificar en "realidad social". La realidad social se refiere a los fenómenos sociales que pueden ser estudiados empíricamente y que varían con el tiempo y el conocimiento.
La realidad social actual está definida por una serie de problemas complejos como la desigualdad, la pobreza, la migración, la globalización y la corrupción. Estos problemas están interconectados y son el resultado de factores económicos, políticos y sociales como el crecimiento económico desigual, las malas políticas de los gobiernos, y el materialismo creciente. Para mejorar esta realidad, se necesita construir una sociedad más justa basada en la solidaridad, los derechos humanos y valores como el bien común.
Este documento discute los aspectos objetivos y subjetivos de la realidad social y las diferentes formas de conocerla. Explica que la realidad social tiene dimensiones tanto objetivas como subjetivas. Las dimensiones objetivas incluyen instituciones y el lenguaje, mientras que las subjetivas incluyen significados e interpretaciones. También describe varias formas de conocimiento de la realidad social, como el conocimiento de sentido común, científico, literario y religioso. El conocimiento es un fenómeno social que depende del contexto histórico y cultural y perm
El documento habla sobre las formas y sus características. Explica que las formas tienen cualidades como el tamaño, color, textura y estructura. Además, clasifica las formas en naturales vs artificiales, planas vs de volumen, y orgánicas vs geométricas. Por último, discute diferentes estilos para representar formas como el realismo, la figuración y la abstracción.
Icono cultural: Análisis a nivel cultural de la Película Papita, Maní y TostónUniversidad Yacambú
Este resumen analiza la película venezolana "Papita Maní Tostón" y explora temas como la identidad cultural, los valores familiares y las características psicológicas de los personajes. Describe las culturas y tradiciones de las dos familias protagonistas y cómo el amor entre los jóvenes prevalece a pesar de las diferencias. Finalmente, concluye que el cine venezolano ayuda a los espectadores a reflexionar sobre sus propias vidas y mejorar como personas.
Los 4 tipos de mexicano Universidad Autonoma de Ciudad Juarez, Javier Armenda...Javier Armendariz
Psicologia Transcultural, Los 4 tipos de Mexicano de Rogelio Diaz Guerrero, Universidad Autonoma de Ciudad Juarez, para la clase del maestro Javier Armendariz Cortez
Este documento discute el tema de la indolencia en Venezuela. Señala que la indolencia se ha vuelto más común en la vida cotidiana del país y analiza algunas de sus posibles causas, como el resentimiento social y la frustración por el fracaso del proyecto democrático. También explora los diferentes tipos de indolencia y sus efectos negativos en la sociedad y la psique individual. Finalmente, propone que aunque la indolencia se ha naturalizado, también existe resistencia a través de protestas y manifestaciones públicas contra la situación del
El arte puede implicarse con lo comunitario de diversas maneras. Puede representar aspectos culturales de una comunidad para visibilizar su identidad. También puede promover causas comunitarias a través de la denuncia o educación. Existe un arte comunitario que trabaja de forma colectiva para fortalecer lo comunitario. Finalmente, algunas organizaciones usan el arte como herramienta para el desarrollo comunitario.
El arte puede implicarse con lo comunitario de diversas maneras. Puede representar aspectos culturales de una comunidad para visibilizar su identidad. También puede promover causas comunitarias al educar y movilizar. Existen movimientos artísticos comunitarios que usan el arte de forma colectiva para fortalecer lo común.
CONCEPCIÓN ANTROPOLÓGICA DEL VENEZOLANO DESDE EL PUNTO DE VISTA DE SU ONTOLOG...Susana Gomez
El documento describe la concepción del venezolano desde una perspectiva ontológica y su forma de ser en la comunidad. Explica que el venezolano ha existido por aproximadamente 15 siglos y ha recibido influencias desde la época colonial española. Generalmente se le considera amigable y simpático, pero también egoísta, corrupto y conformista. Celebra tradiciones folclóricas y religiosas. Tiene habilidades de liderazgo y persuasión pero no ejecución. Es observador pero no sistemático, prefiri
Pierre bourdie la juventud no es más que una palabrapuntodocente
El documento discute la naturaleza socialmente construida de las categorías de "jóvenes" y "viejos", y cómo estas categorías son manipuladas por los grupos en posiciones de poder. También analiza cómo el sistema educativo moderno ha creado nuevas categorías intermediarias y cómo esto ha llevado a una inflación de títulos y aspiraciones, lo que puede generar frustración.
El documento resume el libro "Obesidad Mental" de Andrew Oitke, en el que introduce el concepto de obesidad mental para describir el peor problema de la sociedad moderna, específicamente la dependencia en la "comida rápida intelectual" como programas de TV, redes sociales y noticias sensacionalistas; también critica la aceptación de esta dieta poco saludable para los niños y cómo esto los afectará de adultos, prefiriendo contenido vacío sobre cultura formal.
Este documento resume cinco cortometrajes:
1) "El Ambidiestro" trata sobre un hombre que pierde la memoria durante la Guerra Civil española y debe decidir entre dos bandos opuestos.
2) "The Lady and the Reaper" explora la lucha entre la vida y la muerte de una anciana.
3) "French Roast" cuenta la historia de solidaridad entre un vagabundo y un cliente en un café de París.
4) "De Raíz" narra la opresión de expresarse y cómo el sacrificio de unos permite que otros
Este documento presenta el plan de estudios para la materia de Cine de Primera Clase. El objetivo general es que los estudiantes adquieran un conocimiento profundo de los procesos de diseño, planificación y producción de un documental cinematográfico. El contenido incluye tres unidades que cubren los códigos de la semiótica comunicacional cinematográfica, la estructura narrativa del lenguaje cinematográfico y las fases de producción de un documental.
Este documento presenta el plan de estudios de una clase de Planificación Cinematográfica. Se divide en 4 unidades que cubren los procesos de preproducción, guión, aspectos legales y financieros, y planificación de rodaje. La primera unidad se enfoca en definir la idea del proyecto audiovisual a través de la sinopsis y propuesta temática. Las unidades siguientes desarrollan la elaboración del guión, presupuesto y plan de producción/rodaje. El objetivo general es que los estudiantes adquieran conocimientos sobre la planificación de
Este documento presenta los detalles de producción de una película titulada "La Muerte Viaja a Caballo", incluyendo el elenco, la locación, el equipo, el plan de rodaje y las referencias cinematográficas. La trama gira en torno a Ovidio y cómo un presagio determina su destino.
La Unión Europea ha acordado un embargo petrolero contra Rusia en respuesta a la invasión de Ucrania. El embargo prohibirá las importaciones marítimas de petróleo ruso a la UE y pondrá fin a las entregas a través de oleoductos dentro de seis meses. Esta medida forma parte de un sexto paquete de sanciones de la UE destinadas a aumentar la presión económica sobre Moscú y privar al Kremlin de fondos para financiar su guerra.
El documento presenta la sinopsis, elenco, locaciones, vestuario, equipo técnico y plan de rodaje de un cortometraje llamado "Tetris". La sinopsis indica que el personaje principal, Rogelio, debe entregar un proyecto a tiempo para una evaluación universitaria. Se detallan los nombres y personajes del elenco, así como las locaciones y escenas que se grabarán en el autobús y una habitación. Finalmente, se especifica el equipo técnico requerido y el cronograma de dos días de rodaje.
El documento presenta una serie de preguntas y consideraciones sobre la composición y estructura de documentales cinematográficos. Aborda temas como la selección de temas, el enfoque narrativo, el uso de planos, ángulos, movimientos de cámara, relación entre imagen y sonido, y formas de finalizar el documental.
Este documento presenta el plan de rodaje de la película "Lobos y Ovejas" dirigida por Leví Vivas. Incluye información sobre las escenas a grabar, el elenco, vestuario, decorados, locaciones y equipo técnico necesario para cada día de rodaje los días 5, 10 y 11 de febrero.
La Unión Europea ha acordado un paquete de sanciones contra Rusia por su invasión de Ucrania. Las sanciones incluyen restricciones a las importaciones de productos rusos de alta tecnología y a las exportaciones de bienes de lujo a Rusia. Además, se congelarán los activos de varios oligarcas rusos y se prohibirá el acceso de los bancos rusos a los mercados financieros de la UE.
Luimitza Leso
Operador: Francisco Fuenmayor
EQUIPO TÉCNICO
+ MONITOR
Monitor de campo marca SmallHD
5 pulgadas
Resolución 720P
Batería integrada de iones de litio
El documento resume las definiciones clave de semiología y semiótica. Explica que la semiología estudia los sistemas de signos y la comunicación, mientras que la semiótica analiza todos los fenómenos sociales sujetos a cambios. También categoriza los diferentes tipos de signos, incluyendo su relación con el objeto, receptor y significado. Finalmente, explica el papel del signo en los procesos de comunicación y significación.
El documento explica los procesos de encodificación, codificación y decodificación en la comunicación. Define un código como un sistema de reglas que atribuye valores a símbolos o mensajes. La encodificación es traducir una idea a símbolos, la codificación amplía las reglas de un código, y la decodificación convierte los símbolos en información comprensible. Para una comunicación fiel, el emisor debe considerar sus habilidades comunicativas, actitudes, conocimiento del tema y posición, al momento de encodificar el mensaje.
El documento presenta los conceptos básicos de la semiótica de Ferdinand de Saussure como signo, significante, significado, denotación, connotación, sintagma y paradigma. Luego aplica el modelo binario de Roland Barthes al análisis de dos publicidades, una de salchichas Príncipe y otra de cerveza Schneider. En ambos casos, se identifican los elementos denotados e interpretan las connotaciones sexuales sugeridas por la imagen y el texto publicitario.
El documento describe los códigos que componen la fotografía de prensa, incluyendo el código espacial, gestual, escenográfico, lumínico, simbólico, gráfico, de relación y la connotación. Explica que estos códigos transmiten información sobre el plano, las actitudes, el ambiente, la iluminación, los símbolos, la técnica fotográfica utilizada y las relaciones entre las personas en la imagen.
Este documento introduce la teoría del análisis del relato de Roland Barthes para analizar el cortometraje "APRICOT". Explica que una película se compone de dos dimensiones: la historia, que es la cadena de sucesos, y el discurso, que es cómo suceden las cosas. El estudio de ambas dimensiones permite entender las emociones y pensamientos en el cortometraje más allá de la trama superficial y evita reducir su significado a explicaciones plausibles.
Examen de Selectividad. Geografía junio 2024 (Convocatoria Ordinaria). UCLMJuan Martín Martín
Examen de Selectividad de la EvAU de Geografía de junio de 2023 en Castilla La Mancha. UCLM . (Convocatoria ordinaria)
Más información en el Blog de Geografía de Juan Martín Martín
http://blogdegeografiadejuan.blogspot.com/
Este documento presenta un examen de geografía para el Acceso a la universidad (EVAU). Consta de cuatro secciones. La primera sección ofrece tres ejercicios prácticos sobre paisajes, mapas o hábitats. La segunda sección contiene preguntas teóricas sobre unidades de relieve, transporte o demografía. La tercera sección pide definir conceptos geográficos. La cuarta sección implica identificar elementos geográficos en un mapa. El examen evalúa conocimientos fundamentales de geografía.
La Unidad Eudista de Espiritualidad se complace en poner a su disposición el siguiente Triduo Eudista, que tiene como propósito ofrecer tres breves meditaciones sobre Jesucristo Sumo y Eterno Sacerdote, el Sagrado Corazón de Jesús y el Inmaculado Corazón de María. En cada día encuentran una oración inicial, una meditación y una oración final.
1. REPÚBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA
UNIVERSIDAD RAFAEL BELLOSO CHACÍN
ESCUELA DE COMUNICACIÓN SOCIAL
CÁTEDRA: PLANIFICACIÓN DE CINE
Producción de un cortometraje sobre los efectos
secundarios del desabastecimiento en Venezuela
Realizado por:
José Carrillo
Diego Chávez
Paola Gonzalez
Michelangelo Petrillo
Iván Roo
2. OBJETIVOS DE LA PRODUCCIÓN
DEMOSTRAR QUE EL TALENTO JOVEN ESTÁ EN
AUGE
CULTURIZAR A LA SOCIEDAD
MOTIVAR AL ESPECTADOR A
CONCIENTIZARSE
PROPONER UNA MANERA DIFERENTE DE ENTENDER AL
CINE
3. EQUUS
Un sociópata ha llegado al punto donde mata por placer, pues se siente
ignorado por una sociedad tercermundista que se conforma y adapta de
acuerdo a sus necesidades. Considerando que todas estas personas
poseen un nivel intelectual inferior, llega a la conclusión de que él tiene el
poder de decidir si una persona vive o muere.
4. TULIO (CABASHO)
Tulio es un hombre de 24 años, estatura promedio, tez blanca, siempre
elegante pero en ocasiones desalineado y de pelo largo. Es meticuloso
con sus cosas, especialmente con su privacidad, además del hecho de
que es reservado a la hora de la toma de decisiones a pensar que siempre
considera que tiene la razón. Trae consigo una obsesión con los caballos
que se remonta a su infancia.
5. PROPUESTA ESTÉTICA Y NARRATIVA
Al ser una historia que combina elementos dramáticos con la comedia, se le dará
una estética ligeramente fría sin perder la seriedad pues se expondrá de manera
sarcástica la realidad de la Venezuela de hoy en día. El cerrado mundo del
protagonista dará paso a un ambiente insólito y de incertidumbre, una temática
que se reforzará en el sonido y la imagen.
PRINCIPALES REFERENCIAS CINEMATOGRÁFICAS
‘Rampage’ de
Uwe Boll
‘Drive’ de Nicholas
Winding-Refn
‘Reservoir Dogs’ de
Quentin Tarantino
‘Mommy’ de Xavier
Dolan