El documento resume las características generales del arte del Renacimiento italiano, incluyendo el protagonismo del ser humano y la representación perfecta de la anatomía humana. Luego describe algunas de las obras más importantes de arquitectura, escultura y pintura de los siglos XV y XVI, con artistas como Brunelleschi, Donatello, Botticelli, Miguel Ángel, Leonardo da Vinci y Rafael.

1. HISTORIA DEL ARTE EL RENACIMIENTO ITALIANO Autor: Miguel Crespo

2. CARACTERÍSTICAS GENERALES DEL ARTE DEL RENACIMIENTO EN ITALIA Arquitectura Se sigue construyendo arquitectura religiosa pero cobra importancia la civil (palacios, villas...) Se utilizan elementos de la Antigüedad Clásica (capiteles, columnas, cúpulas, frontones...) Pintura y escultura. Protagonismo del ser humano. El artista refleja al ser humano en la naturaleza. Lo humano y lo divino se encuentran en un mismo plano. La anatomía humana se representa de forma perfecta. Además de los temas religiosos cobran importancia el paisaje y la mitología clásica. Se utiliza la perspectiva para dar sensación de profundidad y mayor realidad.

3. EL QUATTROCENTO (siglo XV)

4. La arquitectura. Brunelleschi Florencia

5. La arquitectura. Brunelleschi Catedral de Florencia

6. Gattamelata La escultura. Donatello.

7. La escultura. Donatello. David

8. La pintura. Sandro Boticcelli. Primavera

9. La pintura. Sandro Boticcelli La virgen y el niño

10. EL CINQUECENTO (siglo XVI)

11. La arquitectura. Bramante San Pedro en Montorio Roma

12. La arquitectura. Miguel Ángel El Vaticano

13. La escultura. Miguel Ángel La Piedad

14. La escultura. Miguel Ángel David

15. La pintura. Leonardo da Vinci La Gioconda

16. La pintura. Miguel Ángel La Creación de Adán

17. La pintura. Rafael Sanzio La Virgen del Jilguero