El documento resume aspectos clave del Renacimiento italiano, español, francés y alemán. Describe obras representativas de cada país como La Basílica de San Pedro en Italia, El Monasterio de El Escorial en España, el Castillo de Chambord en Francia y el Palacio de Heidelberg en Alemania. Explica las características artísticas de cada período como el uso de sombras, proporciones corporales y temas religiosos.

1. REPÚBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA
MINISTERIO DEL PODER POPULAR PARA LA EDUCACIÓN SUPERIOR
INSTITUTO UNIVERSITARIO POLITÉCNICO “SANTIAGO MARIÑO”
EXTENSIÓN-PORLAMAR
Br. María E. Rodríguez M.
C.I: V-26.164.806
Historia de la Arquitectura II (3 A)
Porlamar, Enero del 2017

2. ITALIANO
Se inició en un época de grandes
cambios culturales, en los siglos XV y XVI,
generando en Italia un formidable
movimiento artístico y de grandes logros
que supero al de otros países.

3. RENACIMIENTO ITALIANO
La Cátedra de San Pedro es una silla antigua que se supone
fue utilizada por San Pedro, pero que en realidad fue un regalo
de Carlos el Calvo, y utilizada por varios papas. Ocupa una
posición elevada en el ábside, en un relicario de bronce
sostenido por figuras de los Doctores de la Iglesia, e iluminada por
una vidriera que representa al Espíritu Santo.
En latín, Basilica Sancti Petri;
en italiano, Basilica Papale di San
Pietro in Vaticano, es un
templo católico situado en
la Ciudad del Vaticano, cuenta
con el mayor espacio interior de
una iglesia cristiana en el mundo,
presenta 193 m de longitud,
44,5 m de altura, y abarca una
superficie de 2,3 hectáreas. La
altura que le confiere
su cúpula hace que su figura
domine el horizonte de Roma.
• Cubierta con
cúpula
• Arco de medio
punto
• Columnas jónicas

4. RENACIMIENTO ITALIANO
El Bautismo de Cristo (en italiano, Battesimo
di Cristo), es un cuadro del taller
del pintor renacentista italiano Verrocchio,
algunas de cuyas partes se atribuyen
a Leonardo da Vinci. Está realizado
al óleo y temple sobre tabla. Mide 177 cm de
alto y 171 cm de ancho (151 cm según otras
fuentes). Fue pintado hacia 1475-1478.
• Creación de sombras para crear
profundidad
• Proporción del cuerpo
• Búsqueda a la Belleza
• Amor a la naturaleza y culto a la religión

5. RENACIMIENTO ITALIANO
El David es una escultura
de mármol blanco de 5,17
metros de altura y
5572 kilogramos de masa, realizada
por Miguel Ángel
Buonarroti entre 1501 y 1504 por
encargo de la Opera del
Duomo de la catedral de Santa
María del Fiore de Florencia.
La escultura fue tomada como
símbolo de la lucha de la República
Florentina contra los dirigentes y los
estados adyacentes de la época:
los Médici desde 1494 y los estados
pontificios
• Creación de sombras
para crear
profundidad
• Proporción del cuerpo
• La recuperación del
desnudo
• Amor a la naturaleza
• La veracidad en la
representación del
cuerpo humano

6. ESPAÑOL
Renacimiento español, fue tan vigoroso
como el italiano, pero en España la literatura
alcanzo un brillo que no tuvo rival, en ningún
otro país de Europa.
Se dio en España por influencia del
movimiento artístico y científico originado
en Italia en el siglo XV, y que se fue
expandiendo por el resto de Europa
Occidental en el s. XVI, conocido
como Renacimiento.

7. RENACIMIENTO ESPAÑOL
El Monasterio de San Lorenzo de El
Escorial es un complejo que incluye
un palacio real, una basílica,
un panteón, una biblioteca y
un monasterio. Se encuentra en la
localidad de San Lorenzo de El Escorial,
en la Comunidad de Madrid, España, y
fue construido entre 1563 y 1584.
• Grandes hileras de ventanas
• Cúpulas
• Los torreones evocan un sentido militar
• Presentación de techos cuatro aguas.

8. RENACIMIENTO ESPAÑOL
El Entierro del Señor de Orgaz, popularmente
llamado El Entierro del Conde de Orgaz, es un
óleo sobre lienzo de 4,80 x 3,60 metros, pintado
en estilo manierista por el Greco entre los años
1586 y 1588. Fue realizado para la parroquia de
Santo Tomé de Toledo, España, y se encuentra
conservado en este mismo lugar. Está
considerada una de las mejores y más
admiradas obras del auto
• Creación de sombras para crear profundidad
• Proporción del cuerpo
• Temática religiosa
• La veracidad en la representación del cuerpo
humano

9. RENACIMIENTO ESPAÑOL
El sepulcro de Alonso Fernández de
Madrigal es una obra escultórica del
primer renacimiento castellano, efectuada
entre los años 1520 y 1524 por el
artista Vasco de la Zarza y se encuentra en
la parte trasera del altar mayor de
la catedral de Ávila.
Está realizado este suntuoso sepulcro en
alabastro y su conjunto montado a manera
de retablo en el centro del trasaltar mayor
de la catedral de Ávila, y en cuyos
elementos decorativos se advierte el influjo
del arte lombardo, donde se cree que se
formó el autor.
• El material utilizado
es sobretodo
madera
policromada,
mármol o bronce.
• Predominio de los
temas religiosos,
especialmente
emotivos.
• Fundamental la
expresión, lo mas
directa y real
posible para
impresionar y
motivar al
espectador.

10. FRANCÉS
Renacimiento Francés es la
denominación historiográfica
del Renacimiento en el reino de Francia;
un movimiento cultural con dimensión
intelectual, literaria y artística que se
localiza temporalmente desde finales del
siglo XV hasta comienzos del siglo XVII

11. RENACIMIENTO FRANCÉS
El Castillo de Chambord (Château de
Chambord, en francés), en la región
del Centro-Valle de Loira, es uno de los castillos
más reconocibles en el mundo debido a su
arquitectura renacentista francesa muy
distintiva que mezcla formas tradicionales
medievales con estructuras clásicas italianas. El
diseño original del castillo de Chambord fue
hecho por Domenico da Cortona, pero fue
cambiado durante los veinte años de su
construcción (1519-1539).
• De aspecto medieval.
• Presencia de la galas densitas como
torreones, torres, almenas, hardas, fosas.
• Presencia de torreones

12. RENACIMIENTO FRANCÉS
Eva Prima Pandora es un cuadro del pintor Jean Cousin el Viejo, realizado en 1550,
que se encuentra en el Museo del Louvre desde 1922. La obra ha sido considerada el
primer gran desnudo pintado por un artista francés, que formó parte del nacimiento y
desarrollo del manierismo francés en la segunda mitad del siglo XVI en torno a
la Escuela de Fontainebleau.
• Denotación del color y volumen.
• Representación de la naturaleza.
• Presencia de la muerte.
• Representación de desnudos.

13. ALEMÁN
El Renacimiento Alemán es parte
del Renacimiento que se produjo en
los Países Bajos hacia los siglos XV y XVI.
En Alemania la corriente que existía era de
influencia flamenca, a pesar de que en
Alemania tenía un estilo artístico muy
particular. Los temas religiosos abundaban
en las obras de arte de los alemanes.

14. RENACIMIENTO ALEMÁN
El palacio de Heidelberg o castillo de
Heidelberg (en alemán: Heidelberger
Schloss) es un famoso castillo de origen
medieval parcialmente en ruinas
de Alemania y monumento
de Heidelberg. Las edificaciones del
palacio figuran entre las más
importantes estructuras renacentistas al
norte de los Alpes. Se encuentra 80
metros arriba de la ladera septentrional
del Königstuhl, y por lo tanto domina la
vista de la vieja ciudad.
• De aspecto medieval.
• Asumió un matiz romántico e inconformista.
• La utilización de formas rectangulares.
• Aspecto macizo.

15. RENACIMIENTO ALEMÁN
El Escarnio de Cristo (en alemán, Die
Verspottung Christi) es un cuadro
del pintor alemán Matthias Grünewald
fue un pintor renacentista alemán. .
Mide 109 cm de alto, y 73,5 cm. de
ancho. Está pintado
al temple y óleo sobre panel de madera.
Se encuentra en la Alte
Pinakothek de Múnich (Alemania).
Es una de sus primeras obras,
realizada hacia el año 1503; de hecho,
es la más antigua cuya autoría no es
controvertida.
• Uso de la
corriente
flamenca.
• La nobleza
se centra
en primer
lugar para
este
entonces.
• Las
facciones
de la cara,
sobretodo
la de los
ojos son
profundas.
• Es muy
realista.