El documento describe la arquitectura manierista, que se extiende entre el Renacimiento tardío y el Barroco temprano. Se caracteriza por contrastar la norma y la transgresión, lo natural y lo artificial. Utiliza materiales como piedra y ladrillo. Sus obras notables incluyen la Villa Farnesina en Roma, el Palacio del Té en Mantua y la Basílica de San Giorgio Maggiore en Venecia, que muestran elementos como cúpulas, pilares y arcos de medio punto de forma caprichosa.

1. Realizado por:
Br. María Rodríguez
C.I: V-26.164.806
Historia de la Arquitectura II
Sección 3-A (SAIA)
República Bolivariana de Venezuela
Ministerio del Poder Popular para la Educación Superior
Instituto Universitario Politécnico “Santiago Mariño”
Extensión-Porlamar
Porlamar, Febrero del 2017

2. La Arquitectura Manierista es aquella fase de la arquitectura renacentista que
se extiende entre el final de la arquitectura renacentista y el comienzo de la
arquitectura barroca.
Arquitectura Manierista
Los historiadores consideran al manierismo como la última fase del Renacimiento,
precedida por las del humanismo florentino y por el clasicismo romano; sin embargo, si las
primeras dos fases son distinguibles temporalmente, no resulta tan claro con el clasicismo y el
manierismo que coexistieron desde inicios del siglo XVI
El manierismo rechazó el
equilibrio y la armonía de la
arquitectura clásica, concentrándose
en el contraste entre norma y
transgresión, naturaleza y artificio,
signo y subsigno.

3. Características en cuanto materiales, proceso
constructivos.
• Predomina el uso de piedra, ladrillos,
estucos, entre otros.
• En el interior de los edificios se
empelaba el mármol, para crear un aspecto
de lujo y realzar suntuosidad.
• Otro material usado, era el bronce,
tanto en interiores como exteriores.
En la arquitectura manierista
resalta el uso de materiales primarios
como el ladrillo enlucido y piedra,
normalmente estaban realizados con
materiales pobres lo que contrastaba
con su clasicismo formal.
En la imagen del Palacio del Té, en
Mantua, obra de Giulio Román, se
puede observar el uso del ladrillo que
además formaba parte del propio
revestimiento
Materiales Predominantes
En diversas obras suelen
variar los materiales que se
utilizan pero son
principalmente: ladrillos
con mezcla revestidos en
travertino (mármol) en
muros; ladrillo, piedra y
mortero revestido con
estuco en bóvedas; piedra
y mortero en la cúpula;
madera y tejas en la
cubierta; baldosas de
mármol en los pisos.
Fachada de la Iglesia
del Gesú, Roma

4. Características
• La arbitraria alteración de la
correspondencia entre las partes y el
conjunto del edificio, con lo que rompe la
lógica de las relaciones espaciales y se
provoca la desintegración de la estructura
renacentista.
• La preferencia por los espacios
longitudinales y salas estrechas que
favorecen la perspectiva.
• La pérdida o debilitación de las
coordenadas axiales, las que ordenan el
edificio según un eje de simetría.
• La decoración gusta por
compartimentar las fachadas de los
edificios.
• El manierismo rechaza el
equilibrio y la armonía de la
arquitectura clásica, concentrándose
más bien en el contraste entre
norma y transgresión, naturaleza y
artificio, signo y subsigno.
• Desde el punto de vista
decorativo, asume particular
importancia el fenómeno de lo
grotesco, un tema pictórico de
tiempos del imperio romano,
redescubierto a fines del siglo XV.
Palacio Canossa,
Verona
Villa Farnesia,
Roma

5. Elemento arquitectónicos usados.
Las estructuras verticales
asumen dimensiones excesivas y
confieren al conjunto un inquietante
equilibrio
Puerta Pía,
Roma
Palacio
Corner,
Venecia
La relación entre naturaleza
(almohadillado) y artificio (columnas),
Romano se disuelve hasta fundir los dos
elementos en una única estructura parietal.
Giuliano Romano. Palazzo
del Té
Villa Rotonda, de
Andrea Palladio
Se usan elementos que parten del
código clásico, pero el carácter rústico
del edificio acerca la obra a los cánones
de la arquitectura manierista.
transformando las aperturas
bidimensionales en elementos
espaciales.
Aparecen elementos de tensión y se
rompe el sentido unitario del Cinquecento.
El vocabulario clásico se empleará de modo
libre y caprichoso: ruptura de ritmos,
órdenes gigantes, gran desarrollo del
entablamento, frontones inacabados,
alternancia de elementos formales,
esculturas en cornisas.

6. Elemento arquitectónicos usados.
Cúpulas
Pilares
Arcos de
medio
punto
Frontón
Villa Rotonda, de Andrea Palladio
Cúpulas
Pilares
Arcos de
medio
punto
Frontón
Cúpulas
Pilares
Arcos de
medio
punto
Frontón
Cúpulas
Pilares
Arcos de
medio
punto
Frontón

7. Obras Arquitectónica
Villa Farnesina, Roma
La Villa Farnesina (o Villa della Farnesina o
simplemente la Farnesina) es una villa-palacio de
Roma. Fue construida entre 1505 y 1511 por
Baldassarre Peruzzi en el barrio del Trastevere, por
encargo del banquero sienés Agostino Chigi. En
1580 fue adquirida por el cardenal Alejandro
Farnesio de donde recibió su nombre actual. Villa
Farnesina fue la primera villa nobiliaria suburbana
de Roma.
La villa es un
perfecto
ejemplo de las
primeras obras
renacentistas. Se
compone de un
bloque central
del que arrancan
dos alas menores
a ambos lados,
formando así una
especie de U.
Las fachadas son de color anaranjado,
sencillas y armoniosas. En la fachada delantera
se encuentra la logia de Cupido y Psique que da
acceso al palacete que fue decorado por el
mismísimo Rafael.
Palacio del Té, Mantua-Italia
El Palacio del Té (en italiano: Palazzo
del Te o Palazzo Te) es un palacio en las
afueras de Mantua, Italia. Es un buen
ejemplo del manierismo en la
arquitectura, la obra maestra reconocida
de Giulio Romano. El nombre oficial, y de
lejos el nombre más común en Italiano, es
Palazzo Te, pero esto puede ser un uso
relativamente reciente; Vasari lo llama
Palazzo del T (pronunciado «Te»).
La armonía entre los diversos motivos clasicistas
que la adornan. La arbitraria alteración de la
correspondencia entre las partes y el conjunto
del edificio, con lo que rompe la lógica de las
relaciones espaciales y se provoca la
desintegración de la estructura renacentista.

8. Obras Arquitectónica
San Giorgio Maggiore - Venezia, Italia
Es una iglesia de culto católico, con categoría de basílica, en la pequeña isla de San Giorgio
Maggiore, en Venecia, Italia. La basílica de San Giorgio, en la isla homónima, vista desde San
Marcos.
El edificio se acabó en 1576, mientras la fachada se completó en 1610 por Vincenzo
Scamozzi, treinta años después de la muerte del maestro.
La fachada presenta forma de templo
clásico, con una sola entrada y cuatro
columnas compuestas sobre altos plintos,
y entablamento por encima sosteniendo
un tímpano clásico. La solución inventada
por Palladio para esta fachada es
fantasiosa y es una contribución original
a la resolución de uno de los problemas
más sentidos por los arquitectos
renacentistas.
Planta en forma de cruz, Corte
longitudinal, Ancho crucero, eje visual
con el entorno, los ejes laterales están
encuadrados por pilastras que se duplican
en las esquinas de las paredes,
ligeramente retiradas, sobresalen
monumentos funerarios en forma de
tabernáculos acolumnados, apoyados en
altos pedestales.

9. Obras Arquitectónica
San Giorgio Maggiore - Venezia, Italia
Es una iglesia de culto católico, con categoría de basílica, en la pequeña isla de San Giorgio
Maggiore, en Venecia, Italia. La basílica de San Giorgio, en la isla homónima, vista desde San
Marcos.
El edificio se acabó en 1576, mientras la fachada se completó en 1610 por Vincenzo
Scamozzi, treinta años después de la muerte del maestro.
La fachada presenta forma de templo
clásico, con una sola entrada y cuatro
columnas compuestas sobre altos plintos,
y entablamento por encima sosteniendo
un tímpano clásico. La solución inventada
por Palladio para esta fachada es
fantasiosa y es una contribución original
a la resolución de uno de los problemas
más sentidos por los arquitectos
renacentistas.
Planta en forma de cruz, Corte
longitudinal, Ancho crucero, eje visual
con el entorno, los ejes laterales están
encuadrados por pilastras que se duplican
en las esquinas de las paredes,
ligeramente retiradas, sobresalen
monumentos funerarios en forma de
tabernáculos acolumnados, apoyados en
altos pedestales.

10. Obras Arquitectónica
Villa Rotonda
Villa Capra (conocida también como Villa la Rotonda, Villa Almerico-Capra o
Villa Capra-Valmarana) es un palacio campestre de planta central diseñado por
Andrea Palladio y construido a partir del año 1566 en las afueras de la ciudad de
Vicenza en Italia.
También consta de 4 fachadas
idénticas con escalinatas para
acceder al edificio, pórticos jónicos
exacticos, simetría proporción,
cuadrados y círculos integrados.
Tiene plata cuadrada con cúpula central. Dispone de cuatro pórticos
laterales (uno por cada lado). Los pórticos presentan orden jónico mas
entablamento y frontón.

11. Referencias Bibliográficas
https://es.wikipedia.org/wiki/Arquitectura_manierista
http://monica-arq.blogspot.com/2012/03/arquitectura-manierista.html
http://www.arteespana.com/manierismo.htm
https://es.slideshare.net/guest5757f2/manierismo-arquitectura
https://es.slideshare.net/cslzrr/identificacin-de-elementos-manieristas-48300569
https://es.wikipedia.org/wiki/Villa_Capra
https://es.wikipedia.org/wiki/Villa_Farnesina
https://es.wikipedia.org/wiki/Palacio_del_T%C3%A9
https://es.wikipedia.org/wiki/Bas%C3%ADlica_de_San_Giorgio_Maggiore