El documento discute las conexiones entre el arte y la ciencia. Señala que los artistas a menudo usan herramientas y conocimientos científicos en su trabajo, y que los nuevos materiales y descubrimientos científicos influyen en el arte. También dice que cuando un artista imagina algo, debe ser técnicamente factible, de la misma manera que para que algo sea expresable debe ser imaginable primero.

1. Arte/ciencia-ciencia / arte
TEMA : La ciencia como herramienta de arte
Cuando un artista necesita de un conocimiento, material o teoría accede las ciencias para
aplicarlos en su obra.
En el proceso de investigación científica se producen nuevos materiales, herramientas y
conocimientos que influyen en la deriva del arte.
Cuando un artista imagina algo sabe que debe ser técnicamente ejecutable, de la misma
forma que para algo sea decible debe ser imaginable.
Las herramientas son las herramientas fundamentales para el tratamiento de los procesos
físicos que generan música y son propias esencia de este arte.
CONCLUSION :
Cuando un artista decide utilizar un material este responde a un significado ese material
Quiere decir algo.
Cuando el autor tiene cultura artística suma cultura científica
La ciencia y la tecnología al servicio del arte expresa
Selección de elementos, conceptuales, técnico, estado de conversación, contextualizar los
escenarios, los artistas logran proyectar sus obras .
Patricia Pauta Ecuador – Universidad Nacional
De Educación
Ha realizado sus estudios de pregrado y
posgrado vinculados con la educación musical.
Estudió su doctorado en Musicología en la
Pontificia Universidad Católica Argentina Santa
María de los Buenos Aires, con el interés de
realizar investigaciones en la cultura y
literatura andina y latinoamericana desde
varias sedes internacionales. Actualmente se
desempeña como docente en la Universidad
Nacional de Educación en Ecuador.

2. Lucia Duran Ecuador – U Artes (Comisionada)
Investigadora, docente universitaria y gestora
especializada en los campos de antropología
visual, antropología de la memoria, antropología
urbana y políticas culturales y de patrimonio.
Cuenta con estudios de posgrado en
universidades de Ecuador, Francia, México y
Argentina. Ha participado desde el ámbito
y el privado en la construcción de políticas y
programas culturales en el campo público de la
cultura, las artes y el patrimonio cultural; así
procesos de formación de actores culturales.
TEMA :Estrategias de comunicación y visibilidad de la
producción
 Se concibe esta experiencia, como una estrategia que permite el desarrollo de las
unidades de formación, desde el acercamiento a una pregunta, idea o concepto,
originado por el proyecto pedagogía integrador y el proyecto formativo
integrador cuyo producto final es la fase de investigación
 Líneas de investigación
 EL C.I.C impulsa tres líneas de investigación que considera transversales a los
temas de estudio de los cinco disciplina que componen la facultad.
 1.-Estudio y conversación del patrimonio cultura colombiana,
 2.-Humanidad digitales
 3.-construccion de paz desde las artes y las humanidades.
 CONCLUSION :
Es muy importantes tener en cuenta las líneas de investigación por la cual
desarrollaremos un proyecto formativo integrador …a base de investigación .

3. Juan Martin Prada
Catedrático de la Universidad de Cádiz, donde dirige el grupo de
investigación “Teorías estéticas contemporáneas”. Autor de los
libros La apropiación posmoderna. Arte, práctica apropiacioncita y
Teoría de la posmodernidad (ed. Fundamentos, 2001), Prácticas
artísticas e Internet en la época de las redes sociales (AKAL,
de Arte contemporáneo, 1ª edición 2012 – 2ª edición actualizada y
ampliada, 2015), Otro tiempo para el arte.
TEMA : Imagen y mirada en la época de las redes sociales.
Aproximaciones a una teoría de la imagen en el tiempo de su circulación
digital
Abordar algunas de las transformaciones que Internet y la expansión de las
nuevas tecnologías y dispositivos de la conectividad digital han provocado
en las formas de creación de imágenes, su circulación y en los modos de
experimentarlas, así como su impacto en el desarrollo de nuevas prácticas
artísticas.
CONCLUSION :
 El avance de la tecnología móvil y el internet de las cosas es progresivo
y constante, haciendo que estas tecnologías puedan permitir más
experiencias a los usuarios Estas tecnologías son diferentes, pero
cuando se complementan pueden lograr grandes resultados.
 Los usuarios pueden vivir nuevas experiencias de conectividad
empleando ambas tecnologías al mismo tiempo.
 Se espera que en los próximos años el crecimiento de estas sea todavía
mayor.

4. MIGUEL ALFONSO
España – Escuela Politécnica Del Litoral
Doctor en Comunicación Audiovisual de la
Universidad Complutense de Madrid.
Actualmente es docente en Investigación
Audiovisual en la Escuela Superior
Politécnica del Litoral-ESPOL y en Filosofía
Cine en la Universidad de las Artes de
Ecuador. Ha participado en más de treinta
Congresos y Conferencias Internacionales.
TEMA :Arte, memoria y sociedad
Las contribuciones permitirán reivindicar el papel de las artes en el
estudio científico. son dos formas de conocimiento aparentemente
alejadas, en gran medida consecuencia de la especialización
profesional y la educación compartimentada. Del estudio de esta
impostada separación surgió el estereotipo de las dos culturas, las
ciencias y las humanidades, para referirnos a esa brecha de
conocimiento. La realidad es que la ciencia y el arte sí están conectadas
y que ninguna forma de conocimiento es impermeable a otra.
CONCLUSION :
La manipulación , sensores, valores , valores muy distintos .
Vinculación entre el arte y la ciencia
Programación crasf.

5. Leonardo Reyes
Venezuela-Ecuador – Universidad de Investigación
Tecnológica Experimental Yachay
Es Doctor en Física de la Universidad Central de Venezuela.
múltiples investigaciones se centran en sistemas complejos y
materia granular, modelos para el caos y la aleatoriedad.
Actualmente se encuentra desarrollando Dinámicas Excitables
en una red de un mundo pequeño: el efecto del desorden de
la red en la transición extinta-activa colectiva, un sistema
complejo que opera cerca de la criticidad.
 TEMA : Orden y Caos en las relaciones entre Ciencias y Artes
en la transmodernidad .
La realidad es una construcción cultural y el orden es una estructura de
conocimiento y de poder que pretende entender lo inexplicable, es así, que solo
nuestra manera de comprender el universo da una intensión limitada de
conocimiento que pretende imponer un orden al mundo.
CONCLUSION :
ESTUDIO DEL ARTE
ARMONIA , PITOGARAS , SUS CAMBIOS .
ESTUDIO DE LA OPTICA .
EL ESTUDIO RENANCETISTA , BARROCO , TRADICIONAL Y PROGRAMACION .