Este documento describe el primer parcial de la asignatura Epistemología de las Artes. Los estudiantes deben presentar dos informes de investigación vinculados a los contenidos de los ejes I y II de la cursada, así como una presentación en PowerPoint de cada informe. El primer informe requiere analizar una situación artística contemporánea, mientras que el segundo requiere aplicar el marco teórico de un autor a un obra emblemática. Los informes deben entregarse el 25 de octubre de 2011.

1. UNLP
Facultad de Bellas Artes
Epistemología de las Artes
Primer parcial 2011
* El primer parcial de la materia Epistemología de las Artes abarca los ejes 1 y 2, es domiciliario y tiene dos
partes.
Objetivo
• Evaluar contenidos tratados en la primera parte de la cursada de epistemología de las artes a partir de
una estrategia constructiva del aprendizaje.
Características de la evaluación
• La evaluación consistirá en la realización de dos informes de investigación (texto académico) cada
uno vinculado a los contenidos desarrollados en los ejes I y II de la cursada de Epistemología de las
Artes y la presentación de un ppt de cada uno preparado para una exposición oral de 10 minutos de
extensión.
• A efectos de continuar el proceso de enseñanza aprendizaje en la instancia evaluativo los docentes
determinarán y seleccionarán las exposiciones orales que se llevarán a cabo en el lapso de dos horas
el día de la presentación de los trabajos (25/10/2011).
Informe del eje 1
Consigna
• Registrar la experiencia del proceso artístico contemporáneo, en su dimensión epistémico y/o
fáctica (política, social, cultural) desde la secuencia de análisis público-obra-artista.
Objetivos
• A partir de los ejemplos de situaciones artísticas presentados por la cátedra:
1. AHMADY, Leeza & DADI, Iftikhar: (2009) Tarjama / Translation, Contemporary art from the
Middle East, Central Asia, and its diasporas, [e-libro en inglés], junio de 2009, EEUU, Arteeast.
Catálogo digital de la muestra expuesta en el Queens Museum of Art (2009) & el Herbert F.
Johnson Museum of Art (2010), Leeza Ahmady and Iftikhar Dadi, curators, and Reem Fadda,
assistant curator, <http://www.ahmadyarts.com/assets/exhibits/tarjama/Tarjama_Catalog.pdf>,
[octubre de 2011].
2. CONSEJEROS DIRECTIVOS POR EL CLAUSTRO ESTUDIANTIL DE LA FBA-UNLP: (2011)
Carta al Consejo Directivo de la FBA-UNLP con la Propuesta artística para “El Juicio de Los
Lápices” (Circuito Camps), septiembre de 2011, organizada en conjunto con la Agrupación
Alternativa por Bellas Artes, conducción del CEBA e HIJOS La Plata.
3. BEIGUELMAN, Giselle: (2003) O livro depois do livro, [catálogo en línea, en portugués], San
Pablo, Peirópolis, <http://www.desvirtual.com/thebook/o_livro_depois_do_livro.pdf>, [octubre de
2011].
- realizar un informe de investigación que dé cuenta por escrito del análisis de la situación artística de
referencia.
• En este informe se deberá indicar en el análisis:
-propuesta curatorial general,
-propuesta del artista y/o grupo,
-soporte/s y/o dispositivo/s elegido/s,
-tipos y modos de articulación de los mismos.
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2. • En el caso de Sofía Dalponte, que va a hacer el trabajo desde una producción de diseño, la consigna y
el objetivo es el mismo pero desde la secuencia artista-obra-público. En este informe se deberá indicar
en el análisis:
-uso - función del producto,
-público destinatario,
-articulación uso-función y público destinatario en
forma-producto,
-análisis de la generación de la mercadotecnia del
producto.
Informe del eje II
Consigna
• Poner en situación de análisis de obra las teorías acerca del arte y el proceso artístico en su
dimensión epistémica de los autores vistos en el eje II vinculados a la racionalidad moderna.
Objetivos
• A partir de la selección de una obra emblemática ubicada en el espacio cronológico de la segunda
mitad del siglo XIX y primera mitad del XX, realizar un informe que dé cuenta del análisis de la misma
a partir del marco teórico de uno de los autores visto en el eje II.
• Si la selección de los autores recae en Adorno o Horkheimer, la obra elegida debe pertenecer a las
denominadas industrias culturales. En caso que el autor elegido sea Benjamin, el informe deberá
elegir como modelo algún elemento de paisaje urbano, comparable a los pasajes de París.
• El informe debe dar cuenta en el proceso de análisis de la secuencia procedimental del marco teórico
del autor elegido.
Bibliografía obligatoria
1. BERTUCCI, Alejandra: (2006) “La disputa del positivismo en la filosofía alemana”.
2. BUCK MORSS, Susan: (2004) “Los estudios visuales y la imaginación global”.
3. BUCK-MORSS, Susan: (1981) Walter Benjamin, un escritor revolucionario.
4. CLARAMONTE ARRUFAT, Jordi: “Del arte de concepto al arte de contexto”.
5. FLUSSER, Vilém: (2007) “Arte y Técnica. Vilén Flusser sobre arte, aparatos y funcionarios”.
6. GIANNETTI, Claudia: (2004) “El espectador como interactor, Mitos y perspectivas de la interacción”.
7. GOMBRICH, Ernst: (1992) “Sobre la interpretación de la obra de arte. El qué, el por qué y el cómo”.
8. HAWKING, Stephen: (1988) Historia del tiempo. Del Big Bang a los agujeros negros.
9. HAWKING, Stephen: (2010) El gran diseño.
10. HORKHEIMER, Max & ADORNO, Theodor: (1944) Dialéctica del Iluminismo.
11. KANT, Immanuel: (1764) Observaciones sobre el sentimiento de lo bello y lo sublime.
12. LÉVY, Pierre: (2004) Inteligencia colectiva. Por una antropología del ciberespacio.
13. MACHADO, Arlindo: (2005) “El imaginario numérico”.
14. MORIN, Edgar: (1999) “La epistemología de la complejidad”.
15. PATY, Michel: “Mathesis universalis e inteligibilidad en Descartes”.
16. POPPER, Karl: (1961) “La lógica de las ciencias sociales”.
Bibliografía complementaria
1. BENJAMIN, Walter: (1982) Libro de los Pasajes.
2. BERNARDO, Gustavo: (2002) Prefacio a: Filosofía del Diseño de Vilém Flusser.
3. BREA, José Luis (ed.): (2005) Estudios visuales. La epistemología de la visualidad en la era de la
globalización.
4. BUCK-MORSS, Susan: (1989) Dialéctica de la mirada.
5. DESCARTES, René: (1641) El discurso del método y las meditaciones metafísicas.
6. DOMÍNGUEZ, Javier: (2006) “Cultura y arte: Una correspondencia en proceso. El Ideal de arte en
Hegel, correcciones a una interpretación establecida”.
7. FLUSSER, Vilém: (2004) “Sobre el arte”.
8. GIANETTI, Claudia: (2002) Estética digital. Sintopía del arte la ciencia y la tecnología.
9. GOMBRICH, Ernst: (1979) “Historia del Arte y Ciencias Sociales”.
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3. 10.HERNÁNDEZ GARCÍA, Iliana (comp.): (2005) Estética, Ciencia y Tecnología. Creaciones electrónicas
y numéricas.
11.JAMESSON, Fredric: (1990) Marxismo tardío, Adorno y la persistencia de la dialéctica.
12.MALDONADO, Carlos: (2005) “Heurística y producción de conocimiento nuevo en la perspectiva CTS”.
13.MARX, Karl: (1858) Grundrisse.
14.MORENO, Inés: “Kant y la autonomía del arte”.
15.MORIN, Edgar: (1999) Los siete saberes necesarios para la educación del futuro.
16.OLOIXARAC, Pola: “Wittgenstein como herramienta del arte conceptual” [en línea], en: Actas de las V
Jornadas Wittgenstein.
17.POPPER, Karl: (1958) La lógica de la investigación científica.
18.WEIBEL, Peter: “El mundo como interfaz”.
19.WIGGERSHAUS, Rolf: (1986) La Escuela de Fráncfort.
Fecha de entrega
25 de octubre de 2011, 12 horas.
Pautas de presentación
 Letra Arial o similar, cuerpo 11, márgenes justificados, interlineado sencillo, sangría tabulada y hojas
numeradas (excepto la carátula).
 Carátula que incluya los datos institucionales, personales y del trabajo.
 Extensión: entre 2 y 12 hojas.
 Citas homologadas a las normas de la FBA-UNLP.
 Entrega impresa, sin carpeta, incluyendo la obra elegida.
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