El documento resume los conceptos de música, canciones y perifoneo. Define la música como un conjunto de sonidos y silencios organizados según leyes como la armonía, ritmo y melodía. Explica que las canciones tienen melodía, ritmo y letra, y pueden ser líricas, folclóricas o populares. Finalmente, describe el perifoneo como una herramienta de promoción barata que consiste en transmitir mensajes publicitarios por altavoces en vehículos que recorren zonas.
curriculum de educación artística de educación primariamusikaz
Este documento presenta un resumen del currículo de Educación Artística en España. Explica los cambios desde la LOGSE a la LOE, incluyendo objetivos expresados en términos de competencias y contenidos secuenciados por cursos. También describe los elementos del currículo de Música e identifica las fuentes consultadas para su desarrollo.
La composición musical implica la creación de obras musicales originales mediante la organización de elementos como la melodía, armonía, ritmo y forma. Algunas características importantes de la composición musical incluyen la melodía, armonía, ritmo, forma, instrumentación y dinámica. La composición musical sirve para la expresión artística, transmisión de mensajes y preservación cultural e histórica.
El documento presenta un análisis del currículo de música para la Educación Secundaria Obligatoria en España. Explica que los elementos curriculares como los objetivos, contenidos y criterios de evaluación están expresados en términos de competencias clave y se organizan en torno a los ejes de percepción y producción musical. También describe cómo la asignatura contribuye al desarrollo de competencias como el tratamiento de la información, la comunicación, el aprendizaje autónomo y la expresión artística a través de la música.
Este documento presenta a Oscar Javier Bermúdez, el docente encargado del módulo de producción de radio del diplomado "Convergencia, Paz y Frontera". Se describe la trayectoria de Bermúdez en la producción radial con énfasis educativo y cultural. Además, introduce el módulo explicando que explorará los lenguajes de la radio y cómo pueden usarse para narrar historias sobre la cultura, la paz y las fronteras.
Evidencia 7 Comunicación e interculturalidad.docxAlonsoOrozco9
El documento presenta un ensayo sobre la importancia de la música en la comunicación y la interculturalidad. Explica que la música trasciende barreras culturales y permite conexiones emocionales entre personas. También promueve el entendimiento mutuo al compartir tradiciones y crear puentes entre culturas. El estudiante debe elaborar el ensayo siguiendo los criterios de argumentación, redacción y coherencia, y enviarlo a través de la plataforma virtual de aprendizaje.
LA ENSEÑANZA DE LA MÚSICA EN LA ESCUELA SECUNDARIAMonica Lima
Este documento describe la enseñanza de la música en la Escuela de Bellas Artes (ESB). Propone que la música debe enseñarse como un modo de conocimiento y discurso sociocultural, más que enfocarse en géneros o estilos específicos. Describe los objetivos y contenidos de los tres años de estudios musicales en la ESB, incluyendo el lenguaje musical, producción, recepción y contextualización sociocultural. Resalta la importancia de exponer a los estudiantes a músicas diversas y estrategias de ense
Este documento presenta la planificación anual trimestralizada para la asignatura de Música en el 6o de secundaria de la Unidad Educativa Rey David. El objetivo general es fortalecer valores y principios a través de estrategias para cuidar la salud, prevenir la violencia contra la mujer y vivir en armonía. Se describen los objetivos holísticos anuales y trimestrales, así como los contenidos y actividades planificadas para cada trimestre organizadas en cuatro campos de acción.
curriculum de educación artística de educación primariamusikaz
Este documento presenta un resumen del currículo de Educación Artística en España. Explica los cambios desde la LOGSE a la LOE, incluyendo objetivos expresados en términos de competencias y contenidos secuenciados por cursos. También describe los elementos del currículo de Música e identifica las fuentes consultadas para su desarrollo.
La composición musical implica la creación de obras musicales originales mediante la organización de elementos como la melodía, armonía, ritmo y forma. Algunas características importantes de la composición musical incluyen la melodía, armonía, ritmo, forma, instrumentación y dinámica. La composición musical sirve para la expresión artística, transmisión de mensajes y preservación cultural e histórica.
El documento presenta un análisis del currículo de música para la Educación Secundaria Obligatoria en España. Explica que los elementos curriculares como los objetivos, contenidos y criterios de evaluación están expresados en términos de competencias clave y se organizan en torno a los ejes de percepción y producción musical. También describe cómo la asignatura contribuye al desarrollo de competencias como el tratamiento de la información, la comunicación, el aprendizaje autónomo y la expresión artística a través de la música.
Este documento presenta a Oscar Javier Bermúdez, el docente encargado del módulo de producción de radio del diplomado "Convergencia, Paz y Frontera". Se describe la trayectoria de Bermúdez en la producción radial con énfasis educativo y cultural. Además, introduce el módulo explicando que explorará los lenguajes de la radio y cómo pueden usarse para narrar historias sobre la cultura, la paz y las fronteras.
Evidencia 7 Comunicación e interculturalidad.docxAlonsoOrozco9
El documento presenta un ensayo sobre la importancia de la música en la comunicación y la interculturalidad. Explica que la música trasciende barreras culturales y permite conexiones emocionales entre personas. También promueve el entendimiento mutuo al compartir tradiciones y crear puentes entre culturas. El estudiante debe elaborar el ensayo siguiendo los criterios de argumentación, redacción y coherencia, y enviarlo a través de la plataforma virtual de aprendizaje.
LA ENSEÑANZA DE LA MÚSICA EN LA ESCUELA SECUNDARIAMonica Lima
Este documento describe la enseñanza de la música en la Escuela de Bellas Artes (ESB). Propone que la música debe enseñarse como un modo de conocimiento y discurso sociocultural, más que enfocarse en géneros o estilos específicos. Describe los objetivos y contenidos de los tres años de estudios musicales en la ESB, incluyendo el lenguaje musical, producción, recepción y contextualización sociocultural. Resalta la importancia de exponer a los estudiantes a músicas diversas y estrategias de ense
Este documento presenta la planificación anual trimestralizada para la asignatura de Música en el 6o de secundaria de la Unidad Educativa Rey David. El objetivo general es fortalecer valores y principios a través de estrategias para cuidar la salud, prevenir la violencia contra la mujer y vivir en armonía. Se describen los objetivos holísticos anuales y trimestrales, así como los contenidos y actividades planificadas para cada trimestre organizadas en cuatro campos de acción.
El documento define el lenguaje musical como el arte de los sonidos con intención expresiva y el estudio teórico-práctico de sus elementos para la lectura e interpretación musical. Explica que la música transmite un mensaje construido sobre cuatro elementos fundamentales - ritmo, melodía, textura y timbre - organizados en una forma musical. Además, destaca las definiciones de música y lenguaje del diccionario de la Real Academia Española.
El documento define el lenguaje musical como el arte de los sonidos con intención expresiva, que se compone de cuatro elementos fundamentales (ritmo, melodía, textura y timbre) y se transmite a través de un código particular. También señala que la música es una sucesión de sonidos modulados que producen deleite y conmueven la sensibilidad, y que el lenguaje musical es la manera de expresarse a través de sonidos articulados.
La música ha sido una parte fundamental de las culturas humanas a lo largo de la historia. Se ha utilizado como forma de expresión individual y colectiva. Aunque la música no contiene proposiciones lingüísticas, la creación y percepción musical se han desarrollado históricamente en sistemas notacionales, organizacionales e interpretativos que transmiten significado cultural. Esto demuestra la necesidad de programas de profesionalización musical y enseñanza musical para desarrollar habilidades únicas, aunque los procesos de aprendizaje musical
La música ha sido una parte fundamental de las culturas humanas a lo largo de la historia. Se ha utilizado como forma de expresión individual y colectiva. Aunque la música no contiene proposiciones lingüísticas, la creación y percepción musical se han desarrollado históricamente en sistemas notacionales, organizacionales e interpretativos que transmiten significado cultural. Esto demuestra la necesidad de programas de profesionalización musical y enseñanza musical para desarrollar habilidades únicas, aunque los procesos de aprendizaje musical
La música ha sido una parte fundamental de las culturas humanas a lo largo de la historia. Se ha utilizado como forma de expresión individual y colectiva. Aunque la música no contiene proposiciones lingüísticas, la creación y percepción musical se han desarrollado históricamente en sistemas notacionales, organizacionales e interpretativos que transmiten significado cultural. Esto demuestra la necesidad de programas para profesionalizar la música y enseñanza musical a través del desarrollo de habilidades complejas.
La música ha sido una parte fundamental de las culturas humanas a lo largo de la historia. Se ha utilizado como forma de expresión individual y colectiva. Aunque la música no contiene proposiciones lingüísticas, la creación y percepción musical se han desarrollado históricamente en sistemas notacionales, organizacionales e interpretativos que transmiten significado cultural. Esto requiere programas de profesionalización en música y enseñanza musical para desarrollar las competencias necesarias en este campo.
Este documento presenta una guía didáctica para un concierto pedagógico de la obra "El Carnaval de los Animales" de Camille Saint-Saëns que será interpretada por la Orquesta de Cámara del Auditorio de Zaragoza (OCAZEnigma). La guía explica los objetivos del concierto pedagógico, que son acercar a los estudiantes a la música y fomentar su disfrute y apreciación. También proporciona información sobre la obra musical, la orquesta y su director Juan José Olives.
Este documento discute la importancia de adoptar una perspectiva intercultural en la educación musical. Argumenta que limitar la enseñanza de la música solo a la tradición occidental no es apropiado, y que incluir músicas de diferentes culturas contribuye a un mejor entendimiento mutuo. También señala los desafíos de cambiar los enfoques y materiales didácticos para incorporar de manera auténtica las músicas no occidentales.
Educación musical desde una perspectiva multiculuralMarioooooooo
Este documento discute la importancia de adoptar una perspectiva intercultural en la educación musical. Argumenta que limitar la enseñanza de la música solo a la tradición occidental no es apropiado, y que incluir músicas de diferentes culturas contribuye a un mejor entendimiento mutuo. También analiza los desafíos de implementar un enfoque verdaderamente multicultural en la educación musical y propone que este cambio es necesario para promover la diversidad cultural y reducir los prejuicios.
Este documento describe los principales géneros y formatos radiofónicos. Explica que los géneros son clasificaciones amplias como dramático, informativo y musical, mientras que los formatos son moldes concretos como radioteatros, noticieros y programas musicales de un solo género. También analiza los elementos del lenguaje radiofónico como la palabra, música, efectos de sonido, silencio y planos.
Este documento presenta la planificación didáctica anual para el área de música del 8vo grado. Contiene información sobre la institución, carga horaria, temporalización, importancia de enseñar música, ejes de aprendizaje, perfil de salida, objetivos educativos, bloques curriculares con destrezas, y precisiones para la enseñanza-aprendizaje. El documento busca desarrollar la identidad cultural y musical ecuatoriana en los estudiantes a través de seis bloques curriculares que cubren
Este documento presenta información sobre la educación estética y la formación auditiva. Explica conceptos como sonido, música, instrumentos musicales y la importancia de desarrollar la capacidad auditiva en los estudiantes. También analiza cómo se aborda la música en el programa educativo venezolano actualmente y las dificultades en su aplicación. Por último, resume las características del arte renacentista y moderno en arquitectura, escultura y pintura.
El documento describe la educación artística en Ecuador, llamada Cultura Estética. Se compone de tres lenguajes artísticos: artes plásticas, música y artes mixtas. Los objetivos incluyen fomentar el respeto cultural y desarrollar habilidades artísticas de manera creativa. Los contenidos se organizan por grado escolar en cada lenguaje. La metodología enfatiza el aprendizaje lúdico, la sensopercepción y el trabajo grupal.
Este documento discute el uso de canciones infantiles como un recurso educativo. Define una canción como una composición musical con melodía, ritmo y letra que puede ser interpretada vocalmente. Explica que las canciones infantiles tienen letras sencillas para que los niños las comprendan y recuerden fácilmente. Además, destaca que las canciones pueden desarrollar habilidades lingüísticas, de memoria, coordinación y emocionales en los niños. Finalmente, resume brevemente la historia del uso de canciones en la educación desde
El Plan Nacional de Música para la Convivencia (PNMC) tiene como objetivos ampliar y fortalecer la práctica y el conocimiento de la música mediante escuelas no formales, promover la convivencia y fortalecer la diversidad cultural. Se busca propiciar la sostenibilidad de los procesos musicales, consolidar la música como escuela y la apreciación crítica, y ampliar el acceso a instrumentos musicales.
Este documento describe los diferentes usos y géneros de la radio. Explica que la radio se puede usar como medio de comunicación, información, entretenimiento, difusión, participación ciudadana y educación. También describe varios géneros radiofónicos como los informativos, deportivos, musicales y de entretenimiento. Finalmente, explica elementos del lenguaje radiofónico como la voz, la música, el ambiente sonoro y cómo estos contribuyen a la comunicación en la radio.
El documento define el lenguaje musical como el arte de los sonidos con intención expresiva y el estudio teórico-práctico de sus elementos para la lectura e interpretación musical. Explica que la música transmite un mensaje construido sobre cuatro elementos fundamentales - ritmo, melodía, textura y timbre - organizados en una forma musical. Además, destaca las definiciones de música y lenguaje del diccionario de la Real Academia Española.
El documento define el lenguaje musical como el arte de los sonidos con intención expresiva, que se compone de cuatro elementos fundamentales (ritmo, melodía, textura y timbre) y se transmite a través de un código particular. También señala que la música es una sucesión de sonidos modulados que producen deleite y conmueven la sensibilidad, y que el lenguaje musical es la manera de expresarse a través de sonidos articulados.
La música ha sido una parte fundamental de las culturas humanas a lo largo de la historia. Se ha utilizado como forma de expresión individual y colectiva. Aunque la música no contiene proposiciones lingüísticas, la creación y percepción musical se han desarrollado históricamente en sistemas notacionales, organizacionales e interpretativos que transmiten significado cultural. Esto demuestra la necesidad de programas de profesionalización musical y enseñanza musical para desarrollar habilidades únicas, aunque los procesos de aprendizaje musical
La música ha sido una parte fundamental de las culturas humanas a lo largo de la historia. Se ha utilizado como forma de expresión individual y colectiva. Aunque la música no contiene proposiciones lingüísticas, la creación y percepción musical se han desarrollado históricamente en sistemas notacionales, organizacionales e interpretativos que transmiten significado cultural. Esto demuestra la necesidad de programas de profesionalización musical y enseñanza musical para desarrollar habilidades únicas, aunque los procesos de aprendizaje musical
La música ha sido una parte fundamental de las culturas humanas a lo largo de la historia. Se ha utilizado como forma de expresión individual y colectiva. Aunque la música no contiene proposiciones lingüísticas, la creación y percepción musical se han desarrollado históricamente en sistemas notacionales, organizacionales e interpretativos que transmiten significado cultural. Esto demuestra la necesidad de programas para profesionalizar la música y enseñanza musical a través del desarrollo de habilidades complejas.
La música ha sido una parte fundamental de las culturas humanas a lo largo de la historia. Se ha utilizado como forma de expresión individual y colectiva. Aunque la música no contiene proposiciones lingüísticas, la creación y percepción musical se han desarrollado históricamente en sistemas notacionales, organizacionales e interpretativos que transmiten significado cultural. Esto requiere programas de profesionalización en música y enseñanza musical para desarrollar las competencias necesarias en este campo.
Este documento presenta una guía didáctica para un concierto pedagógico de la obra "El Carnaval de los Animales" de Camille Saint-Saëns que será interpretada por la Orquesta de Cámara del Auditorio de Zaragoza (OCAZEnigma). La guía explica los objetivos del concierto pedagógico, que son acercar a los estudiantes a la música y fomentar su disfrute y apreciación. También proporciona información sobre la obra musical, la orquesta y su director Juan José Olives.
Este documento discute la importancia de adoptar una perspectiva intercultural en la educación musical. Argumenta que limitar la enseñanza de la música solo a la tradición occidental no es apropiado, y que incluir músicas de diferentes culturas contribuye a un mejor entendimiento mutuo. También señala los desafíos de cambiar los enfoques y materiales didácticos para incorporar de manera auténtica las músicas no occidentales.
Educación musical desde una perspectiva multiculuralMarioooooooo
Este documento discute la importancia de adoptar una perspectiva intercultural en la educación musical. Argumenta que limitar la enseñanza de la música solo a la tradición occidental no es apropiado, y que incluir músicas de diferentes culturas contribuye a un mejor entendimiento mutuo. También analiza los desafíos de implementar un enfoque verdaderamente multicultural en la educación musical y propone que este cambio es necesario para promover la diversidad cultural y reducir los prejuicios.
Este documento describe los principales géneros y formatos radiofónicos. Explica que los géneros son clasificaciones amplias como dramático, informativo y musical, mientras que los formatos son moldes concretos como radioteatros, noticieros y programas musicales de un solo género. También analiza los elementos del lenguaje radiofónico como la palabra, música, efectos de sonido, silencio y planos.
Este documento presenta la planificación didáctica anual para el área de música del 8vo grado. Contiene información sobre la institución, carga horaria, temporalización, importancia de enseñar música, ejes de aprendizaje, perfil de salida, objetivos educativos, bloques curriculares con destrezas, y precisiones para la enseñanza-aprendizaje. El documento busca desarrollar la identidad cultural y musical ecuatoriana en los estudiantes a través de seis bloques curriculares que cubren
Este documento presenta información sobre la educación estética y la formación auditiva. Explica conceptos como sonido, música, instrumentos musicales y la importancia de desarrollar la capacidad auditiva en los estudiantes. También analiza cómo se aborda la música en el programa educativo venezolano actualmente y las dificultades en su aplicación. Por último, resume las características del arte renacentista y moderno en arquitectura, escultura y pintura.
El documento describe la educación artística en Ecuador, llamada Cultura Estética. Se compone de tres lenguajes artísticos: artes plásticas, música y artes mixtas. Los objetivos incluyen fomentar el respeto cultural y desarrollar habilidades artísticas de manera creativa. Los contenidos se organizan por grado escolar en cada lenguaje. La metodología enfatiza el aprendizaje lúdico, la sensopercepción y el trabajo grupal.
Este documento discute el uso de canciones infantiles como un recurso educativo. Define una canción como una composición musical con melodía, ritmo y letra que puede ser interpretada vocalmente. Explica que las canciones infantiles tienen letras sencillas para que los niños las comprendan y recuerden fácilmente. Además, destaca que las canciones pueden desarrollar habilidades lingüísticas, de memoria, coordinación y emocionales en los niños. Finalmente, resume brevemente la historia del uso de canciones en la educación desde
El Plan Nacional de Música para la Convivencia (PNMC) tiene como objetivos ampliar y fortalecer la práctica y el conocimiento de la música mediante escuelas no formales, promover la convivencia y fortalecer la diversidad cultural. Se busca propiciar la sostenibilidad de los procesos musicales, consolidar la música como escuela y la apreciación crítica, y ampliar el acceso a instrumentos musicales.
Este documento describe los diferentes usos y géneros de la radio. Explica que la radio se puede usar como medio de comunicación, información, entretenimiento, difusión, participación ciudadana y educación. También describe varios géneros radiofónicos como los informativos, deportivos, musicales y de entretenimiento. Finalmente, explica elementos del lenguaje radiofónico como la voz, la música, el ambiente sonoro y cómo estos contribuyen a la comunicación en la radio.
1. RESUMEN N°12
TEMA : MUSICA, CANCIONES, PERIFONEOS
MÚSICA
La música es un conjunto de sonidos y silencios, organizados de manera lógica, que se rige
por una serie de leyes como la armonía, el ritmo y la melodía, haciendo uso de la
sensibilidad que caracteriza al ser humano con respecto a la emoción y percepción de
elementos artísticos.
El concepto de música ha evolucionado desde su origen en la antigua Grecia, donde la
poesía, la música y la danza eran sin distinción como un arte único. Durante varios años, su
definición se ha vuelto más compleja, ya que, los compositores que se destacan en el marco
de diversas experiencias artísticas en la frontera han producido obras que, aunque podrían
considerarse musicales,
OBJETIVOS GENERALES
Las Enseñanzas profesionales de Música tienen como objetivo contribuir a desarrollar en los
alumnos y alumnas las capacidades generales y valores cívicos propios del sistema educativo
y, además, las capacidades siguientes:
• Habituarse a escuchar música y establecer un concepto estético que les permita
fundamentar y desarrollar los propios criterios interpretativos.
• Desarrollar la sensibilidad artística y el criterio estético como fuente de formación y
enriquecimiento personal.
• Analizar y valorar la calidad de la música.
• Conocer los valores de la música y optar por los aspectos emanados
• Participar en actividades de animación musical y cultural que permitan vivir la experiencia
de trasmitir el goce de la música.
• Conocer y emplear con precisión el vocabulario específico relativo a los conceptos
científicos de la música.
• Conocer y valorar el patrimonio musical como parte integrante del patrimonio histórico y
cultural.
OBJETIVOS ESPECÍFICOS
• Superar con dominio y capacidad crítica los contenidos y objetivos planteados en las
asignaturas que componen.
• Conocer los elementos básicos de los lenguajes musicales, sus características, funciones
y transformaciones en los distintos contextos históricos.
• Formar una imagen ajustada de las posibilidades y características musicales de cada uno,
tanto a nivel individual como en relación con el grupo,
• Compartir vivencias musicales de grupo en el aula y fuera de ella que permitan enriquecer
la relación afectiva con la música a través del canto y de participación instrumental en
grupo.
2. CANCIONES
Una canción es una composición musical que posee una melodía, ritmo, letra, así como el
acompañamiento de instrumentos musicales, para que pueda ser interpretada por uno o
varios vocalistas
Las letras de las canciones deben transmitir los mensajes deseados por quienes las escriben y
por quienes las interpretan, de ahí que sea considerada como una expresión artística que ha
realizado y confeccionado el hombre a lo largo de todo su desarrollo humano.
TIPOS DE CANCIONES
Son tres tipos de canciones: la canción lírica, la canción folclórica y la canción popular.
• Las canciones líricas forman parte de la música clásica. Se caracterizan por contener letras
escritas en forma de verso y estrofa, generalmente concebidas por poetas y, que suelen ser
interpretadas con el acompañamiento de diversos instrumentos musicales como un piano u
orquestas sinfónicas.
• Las canciones folclóricas, por su parte, forman parte de la identidad cultural de un país o
región ya que exponen diversas tradiciones a través de composiciones musicales y letras que
relatan historias o costumbres de diferentes grupos sociales.
• Las canciones populares o modernas que exponen gran diversidad de estilos musicales y
que suelen ser las más escuchadas por el público en general, gracias a los diversos medios de
comunicación.
3. ¿PERIFONEO Y VOLANTEO?
El Perifoneo y Volanteo es una herramienta efectiva para promocionar un producto o servicio y
con una inversión muy baja. Nuestra visión está dirigida a una evolución constante, utilizando
herramientas de vanguardia, con el firme objetivo de satisfacer sus necesidades.
¿CÓMO SE HACE EL PERIFONEO?
Arranque con una frase o un mensaje fuerte que llame la atención; de lo contrario, su
propaganda se oirá como un programa de radio de esos que nadie escucha.
¿QUÉ TIPO DE PUBLICIDAD ES EL PERIFONEO?
El perifoneo en esquema tradicional, consiste en establecer una ruta en la zona de influencia de
su mercado meta (target) transmitiendo su spot publicitario en recorridos con un carro con
sonido amplificado
¿Cuáles son las Ventajas de Utilizar el Perifoneo en tu Campaña Publicitaria?
Es el medio de comunicación urbano por excelencia. Es ideal para cuando quieres llegar a un
mercado específico. Te permite diseñar el mensaje preciso para cada sector demográfico al que
quieras alcanzar.
CÓMO HACER UN PLAN DE VOLANTEO
• Calidad de diseño e impresión.
• Más imágenes que texto.
• Algo interesante que decir.
• Integrar a la estrategia digital.
• Repartir de la forma correcta.
ACTIVIDADES CALIFICADAS N°12
• ¿Porque es importante la música en la sociedad?
• ¿Porque es importante el canto en la sociedad?
• ¿Interprete una canción en el aula de clase de música folclórica?
• ¿Prepare su material para el perifoneo en el aula de clase?