La película se centra en tres presentaciones clave de Steve Jobs: la presentación del Macintosh en 1984, la presentación del computador NeXT Cube en 1988 después de ser despedido de Apple, y la presentación del iMac en 1998 después de regresar a Apple. Cada presentación muestra conflictos en la vida de Jobs con personas como su cofundador Steve Wozniak y su hija Lisa Brennan-Jobs. Aunque se muestra a Jobs como un líder inspirador, también se le describe como el peor jefe y una persona demandante. La película se enfoca en episodios emocionales

1. Resumen sobre la Película Steve Jobs
La película se rige bajo una estructura aristotélica clásica, enfocada en tres de
las presentaciones más relevantes de la vida de Jobs: la de 1984 cuando exhibió el
Macintosh por primera vez, la del primer computador que lanzó después de que fuera
despedido de Apple, el Cube de NeXT en 1988, y la del iMac en 1998, poco después
de su retornoa una firma famélica cuyas acciones se valoraban por debajo de un dólar.
Cada presentación es el eje de conflictos en los que confluyen personas
relevantes en la vida de Jobs, entre ellos su cofundador Steve Wozniak (Seth
Rogen), su mano derecha y jefe de mercadeo Joanna Hoffman, Chrisann Brennan
(Katherine Waterston) y Lisa Brennan-Jobs, madre e hija a quienes Jobs les negó la
paternidad por años.
Es el peor jefe del mundo, un ser humano monstruoso, un hombre que no cree
en lo imposible y no acepta un no como respuesta. Pero también es mostrado como
una figura que inspira devoción. Esa disonancia crea un retrato polifacético de un
individuo demandante pero brillante”. Por ejemplo, si bien Dana Stevens, de Slate,
arremete contra la falta de contexto presente en numerosas escenas, no duda en
homenajear el valor actoral de Fassbender: “El filme confía, con regularidad, en el
conocimiento previo que tiene la audiencia de los pasajes históricos de Apple.
Los primeros días de la empresa, cuando fabricaron chips en la casa de Jobs,
son abordados con unos breves ‘flashbacks’, como asumiendo que todos conocen, de
antemano, esa parte de la aventura. Porotro lado, Fassbender logra proyectar la misma
intensidad que imprimió a su papel como malévolo androide en 'Prometheus'. Logra
leer el talante de cada escena con el hambre de un tiburón aguardando a su presa”.
“Goza del dinamismo característico de Boyle sumado al estilo distintivo de
Sorkin, quien dispara los diálogos con la fuerza de electrones de alta energía en un
acelerador”. La película no pretende mostrar cada aspecto de la vida de Jobs; en su
lugar, centra sus esfuerzos en elevar el voltaje emocional de episodios concretos. Uno
de los epicentros del drama emocional gira alrededor de su turbulenta relación con su
hija Lisa Brennan-Jobs y su madre, Chrisann Brennan.
Se dibujan escenas donde Jobs espeta a Lisa que él no es padre con ira feroz.
Los momentos con Lisa y con Chrisann dibujan el rostro más oscuro de Jobs, pero

2. también marcan los giros donde el genio detrás del iPhone busca la redención de sus
errores y crece como individuo. Ello conllevó un sacrificio en términos de precisión
histórica, pero permitió concretar un producto más sólido desde el punto de vista
narrativo, según la mayoría de críticos. No obstante, no todos concuerdan con esa
visión. Para Rex Reed, de 'The New York Observer', “Es un filme frío, desalmado e
incomprensible.
Tenemos un personaje llamado Steve Jobs que encarna las cualidades de una
persona de la que, en apariencia, no valdría la pena hacer una película”, añade Reed.
No resulta un enfoque extraño, si se toma en consideración la forma en que se Arkin
representó a Mark Zuckerberg en La red social, apuntando a su carácter mezquino.
Tras esa apreciación de Reed, no resulta extraño que Apple haya decidido mostrar
varios videos inéditos de Steve Jobs donde se ve su faceta más humana y divertida: