Antonio Ariño, vicerector de Cultura i Igualtat de la Universitat de València, explica les conclusions de l'estudi del Conca sobre aquest tema centrant-se en el cas dels museus.
Aquesta és la presentació de Power Point que va utilitzar en la seva conferència.
La Núria Serrat va iniciar la segona sessió d'aquestes jornades amb una intervenció sobre el paper tant dels tècnics d'educació com de les activitats en un projecte museogràfic.
És docent en diversos màsters sobre Gestió Cultural, com el de Gestió del Patrimoni Cultural (UB), el Master en Gestió Cultural de la Universitat Internacional de Catalunya i el Postgrau en Gestió Museística d’IDEC de la Pompeu Fabra.
Ha participat en l’elaboració de multitut de projectes museogràfics, d’interpretació i dinamització del patrimoni, així com la redacció de Projectes Educatius i activitats didàctiques per a diversos museus de Catalunya i Espanya. I té diverses publicacions sobre museografia didàctica i sobre interactivitat als museus
Power point de la conferència d'Alícia Aguilera, Helena Guiu i Oriol Nicolau en el marc de les 19 Jornades de Museus i Educació: Joves, target impossible?
Recorrer los espacios públicos, tales como los museos, es un derecho de todos, es una de las maneras de construir ciudadanía apropiándose de bienes de la cultura y disfrutando de los mismos.
Al compartir estas nuevas experiencias, aprendemos de los niños, de su asombro al recorrer los amplios espacios, subir imponentes escaleras, resbalar en los pisos brillantes, transitar por patios coloniales.
Cuando un niño se hace adulto, ¿qué recuerda de aquello que miró cuando era pequeño? ¿Será un espacio de luz, colores antes nunca vistos, una sombra reflejada en los adoquines de una plaza, los aterciopelados duraznos de una quinta en Verano? ¿Quizás recuerde los suecos de La campesina italiana que se desdibujan en la arena cercana de un río, el fervor de los colores en Las colchas, las hendiduras en el lienzo del Misterio de una puerta o los monstruos y dragones que imaginaron detrás de ella? Mirar, cerrar los ojos, y recordar. ¿Qué cosas quedarán grabadas en su memoria? Cuando nos preguntamos por el recuerdo, estamos hablando de la construcción de la memoria en un niño en la experiencia de crecer.
Podemos observar una serie de Proyectos Pedagogicos realizados en diferentes paises del mundo donde el Arte y la creatividdad son las proncipales herramientas de trabajo.
producciòn cultural y practicas instituyentes desde Museosnuevonomada
¿Cuáles son los vectores para orientar las
instituciones culturales del siglo XXI?
Esta sesión de lo doy porque queiro está orientada a reflexionar sobre los conceptos y las prácticas de la producción cultural, tomando como referente la experiencia de trabajo en el Museo de Arte Moderno de Medellín y el Museo de Antioquia, entre otros proyectos y emprendimientos. Conversaremos sobre, LabSurLab, Edupunk, Escena Cultural, Instituciones- Movimientos, Trabajo
Colaborativo, Redes y sobre la necesaria tarea de redefinir un nuevo rol para la gestión cultural vinculado a la creación. http://about.me/Nuevonomada
Antonio Ariño, vicerector de Cultura i Igualtat de la Universitat de València, explica les conclusions de l'estudi del Conca sobre aquest tema centrant-se en el cas dels museus.
Aquesta és la presentació de Power Point que va utilitzar en la seva conferència.
La Núria Serrat va iniciar la segona sessió d'aquestes jornades amb una intervenció sobre el paper tant dels tècnics d'educació com de les activitats en un projecte museogràfic.
És docent en diversos màsters sobre Gestió Cultural, com el de Gestió del Patrimoni Cultural (UB), el Master en Gestió Cultural de la Universitat Internacional de Catalunya i el Postgrau en Gestió Museística d’IDEC de la Pompeu Fabra.
Ha participat en l’elaboració de multitut de projectes museogràfics, d’interpretació i dinamització del patrimoni, així com la redacció de Projectes Educatius i activitats didàctiques per a diversos museus de Catalunya i Espanya. I té diverses publicacions sobre museografia didàctica i sobre interactivitat als museus
Power point de la conferència d'Alícia Aguilera, Helena Guiu i Oriol Nicolau en el marc de les 19 Jornades de Museus i Educació: Joves, target impossible?
Recorrer los espacios públicos, tales como los museos, es un derecho de todos, es una de las maneras de construir ciudadanía apropiándose de bienes de la cultura y disfrutando de los mismos.
Al compartir estas nuevas experiencias, aprendemos de los niños, de su asombro al recorrer los amplios espacios, subir imponentes escaleras, resbalar en los pisos brillantes, transitar por patios coloniales.
Cuando un niño se hace adulto, ¿qué recuerda de aquello que miró cuando era pequeño? ¿Será un espacio de luz, colores antes nunca vistos, una sombra reflejada en los adoquines de una plaza, los aterciopelados duraznos de una quinta en Verano? ¿Quizás recuerde los suecos de La campesina italiana que se desdibujan en la arena cercana de un río, el fervor de los colores en Las colchas, las hendiduras en el lienzo del Misterio de una puerta o los monstruos y dragones que imaginaron detrás de ella? Mirar, cerrar los ojos, y recordar. ¿Qué cosas quedarán grabadas en su memoria? Cuando nos preguntamos por el recuerdo, estamos hablando de la construcción de la memoria en un niño en la experiencia de crecer.
Podemos observar una serie de Proyectos Pedagogicos realizados en diferentes paises del mundo donde el Arte y la creatividdad son las proncipales herramientas de trabajo.
producciòn cultural y practicas instituyentes desde Museosnuevonomada
¿Cuáles son los vectores para orientar las
instituciones culturales del siglo XXI?
Esta sesión de lo doy porque queiro está orientada a reflexionar sobre los conceptos y las prácticas de la producción cultural, tomando como referente la experiencia de trabajo en el Museo de Arte Moderno de Medellín y el Museo de Antioquia, entre otros proyectos y emprendimientos. Conversaremos sobre, LabSurLab, Edupunk, Escena Cultural, Instituciones- Movimientos, Trabajo
Colaborativo, Redes y sobre la necesaria tarea de redefinir un nuevo rol para la gestión cultural vinculado a la creación. http://about.me/Nuevonomada
Breves reflexiones y ejemplos latinoamericanos sobre los conceptos de participación y acción social en el museo. Reúno la propuesta del museo como medio de comunicación (Eilean Hopper GreenHill) y la del museo participativo (Nina Simon) ambas propuestas señalan conceptos propios del museo constructivista (George Hein) y de la necesidad de la participación activa del público en el contexto del trabajo del Museo.
Presentación sobre la selección de audiencias para el Museo de la Mujer, elaborada para el curso Investigación de públicos y audiencias de la Universidad de Costa Rica, 2014.
Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3.pdfsandradianelly
Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestr
Instrucciones del procedimiento para la oferta y la gestión conjunta del proceso de admisión a los centros públicos de primer ciclo de educación infantil de Pamplona para el curso 2024-2025.
ROMPECABEZAS DE ECUACIONES DE PRIMER GRADO OLIMPIADA DE PARÍS 2024. Por JAVIE...JAVIER SOLIS NOYOLA
El Mtro. JAVIER SOLIS NOYOLA crea y desarrolla el “ROMPECABEZAS DE ECUACIONES DE 1ER. GRADO OLIMPIADA DE PARÍS 2024”. Esta actividad de aprendizaje propone retos de cálculo algebraico mediante ecuaciones de 1er. grado, y viso-espacialidad, lo cual dará la oportunidad de formar un rompecabezas. La intención didáctica de esta actividad de aprendizaje es, promover los pensamientos lógicos (convergente) y creativo (divergente o lateral), mediante modelos mentales de: atención, memoria, imaginación, percepción (Geométrica y conceptual), perspicacia, inferencia, viso-espacialidad. Esta actividad de aprendizaje es de enfoques lúdico y transversal, ya que integra diversas áreas del conocimiento, entre ellas: matemático, artístico, lenguaje, historia, y las neurociencias.
Productos contestatos de la Séptima sesión ordinaria de CTE y TIFC para Docen...
¿Te gustaría llevar a cabo un proyecto en Artium?
1. Charo Garaigorta
Responsable del departamento de educación y
programas para los públicos
http://www.artium.org/es/patrimonio-artium/educacion-y-accion-cultural
2.
3. El museo no es
sólo lo que se ve,
sino, básicamente,
lo que no se ve
8. Exposiciones de educación
“El acto creativo, el trabajo artístico solo puede
completarse a través del diálogo con el espectador, es
decir, contigo amable visitante”.
Marcel Duchamp.
9. ¿Cómo crees que se siente esta chica?
How do you think this girl feels?
30. Razones para buscar otro
modelo
• Económicamente inviable con los nuevos
presupuestos
• Gran esfuerzo para conseguir formar
grupo. Se completan gracias a la
colaboración con educadores de calle
para formar grupos mixtos
• No se consigue continuidad, no repiten
• La crisis nos hace repensar los formatos
de trabajo
31. Grupo de investigación educativa en museos
• Museos: CDAN, La Panera, Es Baluard, Museo Picasso de
Barcelona y Artium.
• El Proyecto de autogestión surge de la reflexión conjunta del
Grupo de Investigación. El grupo funcionó como espacio para
compartir nuestra práctica educativa, con un formato muy activo
encaminado a buscar soluciones en grupo, y generando
conocimiento entre todas de una forma muy sincera.
• Se comenzó hablando de nuevos públicos, y proyectos de inserción
social. Sin embargo nuestras conversaciones influidas por nuestras
preocupaciones fueron desembocando en los jóvenes.
• El grupo se disuelve cuando empieza a dar sus frutos.
32. ¿Qué podemos hacer que no implique
casi presupuesto para seguir adelante?
36. Objetivo
• Trabajar con jóvenes desde un nuevo enfoque,
evitando reproducir modelos a los que ellos han
sido expuestos hasta ahora, patrones que no
dejan de decirles lo que tienen que hacer.
Proponemos cambiar el orden y crear otro
formato en el que ellos son los que dicen. Les
ofrecemos un espacio para imaginar e
imaginarse sin límites, entendiendo el museo
como el espacio ideal para dar el giro del
obedecer al imaginar.
37. objetivos con el grupo
• Entender el museo como propio.
• El museo no solo como espacio que muestra
arte, sino generador de pensamiento,
laboratorio de ideas abierto a la ciudad.
• Actitud activa hacia el entendimiento de lo
público.
• Con vocación colectiva, y asociativa, con ganas
de llevar a cabo sus propias iniciativas
38. Programa auto gestionado
• Un grupo de jóvenes de entre 16 a 18 años más o menos se reúne dos veces por semana en el
museo. Para ello se les facilita siempre el mismo espacio. Un taller en el piso 1, abierto 24h.
• El común denominador de estos jóvenes es que todos son raperos y están interesados en el
museo como espacio de difusión de su música y performances.
• El museo les cede espacio, y les facilita la ayuda en formato de recursos humanos con los que
cuenta el museo, para poder organizar un concierto en mayo. También ofrece talleres puntuales
donde se tratan temas necesarios para el desarrollo de su proyecto.
• Se les ha propuesto convocar una reunión con los padres para que estén al tanto del proyecto.
• Este proyecto es colaborativo en el sentido que trabajamos de la mano de los educadores de
calle del Ayuntamiento.
39. Metodología de trabajo
• Se reúnen 2 veces por semana en el museo en el
mismo taller reservado para ellos.
• Tienen reuniones periódicas conmigo, con otros
miembros del museo, y con los educadores de calle
• La metodología de trabajo es muy libre. Hay unas
normas, unos objetivos y hay que cumplirlos. Ellos
administran su tiempo y responden en las reuniones.
La comunicación fluida entre todas las partes es
esencial.
• No hay obligación de “producir” nada. Pueden
simplemente estar, hablar, ir configurando un grupo,
tener una relación con la idea de lo público, y sobre
todo ser consciente de: ¿pienso o me piensan?.
40. Distintos grupos
1ª grupo
RapeArte
• 16-20 años
• Presión de compaginar los
exámenes y el proyecto de
autogestión. Ambos, el
concierto y los exámenes
tienen lugar en junio
2º grupo
Marte
• 20 a 30 años
• Presión de buscar
trabajo
45. Conclusiones
• Proyecto abierto, está en proceso. Ira evolucionando,
cambiando, con el objetivo de que siempre haya un
espacio disponible para reunirse, hablar, pensar
compartir ideas, preocupaciones y deseos. Contando
siempre con el apoyo del personal del museo.
• Está en la naturaleza de lo artístico estar en contante
definición
• No hay obligación de terminar nada.
• El arte nos permite hablar de lo complejo e ir
entendiendo como las áreas de conocimiento se van
mezclando.
46. MOMA
• Make Art. Meet People. Explore Ideas. Be
Yourself.
• Open Art Space is a relaxed weekly drop-
in program for LGBTQ high school
students who are interested in thinking
about, and creating, art in a relaxed and
welcoming environment. Open Art Space
is facilitated by two artists but is shaped
largely by your interests
47.
48. Trabajamos desde la convicción de que esta
línea de trabajo aunque muy difícil tiene que
ir poco a poco teniendo cabida en las
instituciones públicas. Se trata en definitiva
de un cambio de formato.