Este documento presenta una breve historia del análisis literario desde la antigüedad hasta el siglo XX. Comienza con las primeras teorías de Platón, Aristóteles y Horacio en la antigüedad clásica, y continúa discutiendo las perspectivas del Renacimiento, neoclasicismo, romanticismo y escuelas posteriores como el formalismo ruso y el estructuralismo. Finalmente, describe los instrumentos y técnicas del análisis literario, incluida la capacidad de reconstruir el proceso creativo y analizar
Este documento describe los métodos, instrumentos y técnicas del análisis y crítica literaria. Explica que el análisis literario implica descomponer una obra en sus elementos constitutivos para comprender las relaciones entre las partes, mientras que la crítica literaria juzga e interpreta la obra para facilitar una lectura fundamentada. También detalla diversas herramientas de la crítica literaria como los principios teóricos, el contexto histórico y cultural, y los enfoques filológicos e interpretativos requeridos para anal
Este documento describe las bases lingüísticas, psicológicas y pedagógicas de la comprensión y expresión de textos escritos. Explica que la lectura es un proceso complejo que involucra múltiples niveles de procesamiento e involucra tanto al texto como al lector. También describe los modelos ascendente, descendente e interactivo de la comprensión lectora y cómo la comprensión implica una interacción dinámica entre el texto y el lector a nivel cognitivo. Además, detalla los procesos involuc
Este documento presenta el marco teórico que servirá para analizar dos poemas de Manuel Castilla sobre el paisaje y las costumbres del noroeste argentino. Expone conceptos clave como la función poética del lenguaje, la importancia del contexto social y la interacción entre autor y lector. También analiza elementos como los acoplamientos, paradigmas y metáforas que producen significados en la poesía. El objetivo es abordar los poemas como totalidades orgánicas y explorar cómo transmiten una visión del mundo a través de
El documento trata sobre la obra de arte como signo desde perspectivas semióticas de Mijail Bajtin y Charles Sanders Pierce. Discute conceptos como el signo, el diálogo, el horizonte de expectativas y la relación entre el autor, la obra y el receptor. También analiza la teoría del signo de Pierce y su modelo triádico de representamen, objeto e interpretante, así como la noción de semiosis infinita en Bajtin.
3 la arquitectura_de_la_ficcion_y_el_lector_infantil_conjeturas_sobre_el_proc...WILFRIDO VIVEROS
Este documento discute el proceso mediante el cual los niños lectores establecen un diálogo con los mundos ficcionales de la literatura. Argumenta que los niños pueden comprender ficción a través del "pacto enunciativo" entre el autor y el lector, y del "mecanismo desacoplador" que les permite separar la ficción de la realidad. También sugiere que la lectura de literatura puede fomentar la alfabetización emocional en los niños.
Este documento presenta una introducción a la literatura y su desarrollo histórico. Define la literatura como una forma de arte que representa una realidad ficticia a través del lenguaje. Explora las perspectivas de la enunciación y el enunciado para analizar obras literarias. Describe los principales géneros literarios - narrativo, lírico y dramático - y sus características. Finalmente, analiza los temas y funciones de la literatura y cómo ha evolucionado a través de los períodos históricos.
Este documento describe la estructura y características del texto expositivo. Explica que su objetivo principal es expresar información o ideas con la intención de mostrar y explicar dicha información de manera comprensible. Luego detalla que la estructura típica de un texto expositivo incluye una introducción, un desarrollo con enumeración o clasificación de ideas principales, y una conclusión. Finalmente, menciona algunos procedimientos comunes utilizados en la explicación como definición, clasificación, ejemplificación y analogía.
Este documento describe los métodos, instrumentos y técnicas del análisis y crítica literaria. Explica que el análisis literario implica descomponer una obra en sus elementos constitutivos para comprender las relaciones entre las partes, mientras que la crítica literaria juzga e interpreta la obra para facilitar una lectura fundamentada. También detalla diversas herramientas de la crítica literaria como los principios teóricos, el contexto histórico y cultural, y los enfoques filológicos e interpretativos requeridos para anal
Este documento describe las bases lingüísticas, psicológicas y pedagógicas de la comprensión y expresión de textos escritos. Explica que la lectura es un proceso complejo que involucra múltiples niveles de procesamiento e involucra tanto al texto como al lector. También describe los modelos ascendente, descendente e interactivo de la comprensión lectora y cómo la comprensión implica una interacción dinámica entre el texto y el lector a nivel cognitivo. Además, detalla los procesos involuc
Este documento presenta el marco teórico que servirá para analizar dos poemas de Manuel Castilla sobre el paisaje y las costumbres del noroeste argentino. Expone conceptos clave como la función poética del lenguaje, la importancia del contexto social y la interacción entre autor y lector. También analiza elementos como los acoplamientos, paradigmas y metáforas que producen significados en la poesía. El objetivo es abordar los poemas como totalidades orgánicas y explorar cómo transmiten una visión del mundo a través de
El documento trata sobre la obra de arte como signo desde perspectivas semióticas de Mijail Bajtin y Charles Sanders Pierce. Discute conceptos como el signo, el diálogo, el horizonte de expectativas y la relación entre el autor, la obra y el receptor. También analiza la teoría del signo de Pierce y su modelo triádico de representamen, objeto e interpretante, así como la noción de semiosis infinita en Bajtin.
3 la arquitectura_de_la_ficcion_y_el_lector_infantil_conjeturas_sobre_el_proc...WILFRIDO VIVEROS
Este documento discute el proceso mediante el cual los niños lectores establecen un diálogo con los mundos ficcionales de la literatura. Argumenta que los niños pueden comprender ficción a través del "pacto enunciativo" entre el autor y el lector, y del "mecanismo desacoplador" que les permite separar la ficción de la realidad. También sugiere que la lectura de literatura puede fomentar la alfabetización emocional en los niños.
Este documento presenta una introducción a la literatura y su desarrollo histórico. Define la literatura como una forma de arte que representa una realidad ficticia a través del lenguaje. Explora las perspectivas de la enunciación y el enunciado para analizar obras literarias. Describe los principales géneros literarios - narrativo, lírico y dramático - y sus características. Finalmente, analiza los temas y funciones de la literatura y cómo ha evolucionado a través de los períodos históricos.
Este documento describe la estructura y características del texto expositivo. Explica que su objetivo principal es expresar información o ideas con la intención de mostrar y explicar dicha información de manera comprensible. Luego detalla que la estructura típica de un texto expositivo incluye una introducción, un desarrollo con enumeración o clasificación de ideas principales, y una conclusión. Finalmente, menciona algunos procedimientos comunes utilizados en la explicación como definición, clasificación, ejemplificación y analogía.
El documento presenta un análisis de dos poemas de Manuel Castilla titulados "La pomeña" y "La volvedora". Primero, introduce los poemas y su contexto. Luego, establece un marco teórico basado en autores como Verdugo, Barthes y Voloshinov para analizar los poemas desde una perspectiva sociológica y lingüística. Finalmente, aplica estos conceptos teóricos al análisis detallado de los poemas seleccionados.
El documento presenta un análisis de dos poemas de Manuel Castilla titulados "La pomeña" y "La volvedora". Primero, introduce el marco teórico que incluye conceptos de autores como Barthes, Culler y Voloshinov sobre la poesía, el lenguaje poético y su relación con lo social. Luego, contextualiza la obra de Castilla y sus poemas que tratan sobre el paisaje y costumbres del noroeste argentino. Finalmente, analiza los poemas seleccionados a la luz de la teoría presentada
El documento analiza las tradiciones del estructuralismo y el post-estructuralismo. Argumenta que a pesar de su promesa inicial, estas tradiciones no han logrado producir la revolución filosófica y teórica social que prometieron. El estructuralismo se originó en la lingüística pero buscó aplicar métodos lingüísticos a otras disciplinas. Autores como Saussure, Lévi-Strauss y Barthes aplicaron conceptos lingüísticos como la distinción entre langue y parole y la naturaleza relacional de los signos
Este documento discute la hermenéutica como método para interpretar textos. Explica que la hermenéutica involucra tres pasos: 1) comprensión, 2) interpretación, y 3) aplicación. También describe técnicas como el análisis de contenido y mapas conceptuales que pueden usarse como herramientas hermenéuticas. El objetivo general es lograr consenso entre el intérprete y el autor original a través de la generación de nuevos horizontes de discurso.
El recorrido generativo es un proceso que permite analizar cómo se genera el sentido en un texto, articulando estructuras profundas (semionarrativas) con estructuras superficiales (discursivas). Las estructuras semionarrativas corresponden al nivel profundo y tienen componentes semánticos y sintácticos, mientras que las estructuras discursivas dan forma a las semionarrativas a través de la instancia de enunciación. El análisis sigue un recorrido desde lo abstracto a lo concreto para desfragmentar el mensaje en unidades
Este documento presenta una introducción sobre la literatura y su desarrollo histórico. Explora diferentes visiones sobre qué constituye la literatura y cómo ha evolucionado a través del tiempo. Luego, analiza la obra literaria desde dos perspectivas: como fenómeno de enunciación, considerando el contexto de producción, y como fenómeno de enunciado, enfocándose en el texto en sí mismo. Finalmente, discute los géneros literarios, incluyendo el género narrativo y lírico.
El documento discute la importancia de los géneros literarios en la enseñanza y el análisis de textos desde la perspectiva de la estética de la recepción. Explica que los géneros literarios ayudan a los estudiantes a desarrollar habilidades como la comprensión lectora y la producción escrita. También les permite comprender la distancia entre las expectativas del autor al escribir y sus propias expectativas como lectores. Esto los vincula como receptores y productores activos de textos.
Este documento examina el papel de la semiótica en la enseñanza del lenguaje y la literatura. Explora cómo la heurística semiótica puede ayudar a descubrir procesos en los textos y desarrollar la creatividad a través del análisis semiótico. También analiza el cuento de Caperucita Roja usando conceptos semióticos como actantes y esquemas narrativos canónicos. Finalmente, propone que la alteración de textos a través de la reescritura puede ser útil para el aprendizaje de
Este documento discute el concepto de literatura y ficción. Argumenta que no hay una definición universal de literatura, y que lo literario depende del contexto histórico y estético. Explora cómo la inteligencia humana crea ficciones para explicar lo inexplicable, y cómo estas ficciones evolucionaron de mitos a religiones a obras literarias. También examina cómo distinguir entre discursos ficcionales y reales, concluyendo que lo importante es el efecto de sentido de verdad que produce un discurso.
El documento explica la noción de ideologema según Medvedev (Bajtín). Define el ideologema como el resultado de la percepción ideológicamente mediada que tiene el sujeto de la realidad. La realidad solo puede ser entendida a través de los sistemas ideológicos que estructuran la conciencia. El texto literario recrea esta realidad percibida, no la realidad en sí misma. El ideologema en el texto está determinado tanto por la ideología dominante como por la posición del autor dentro de esa ideología.
Este documento introduce el concepto de literatura desde diferentes perspectivas teóricas. Explica que la literatura crea mundos ficticios a través del lenguaje sin necesidad de verificarlos en el mundo real, y define la ficción como la construcción de seres y situaciones imaginarias. También explora las funciones estética y didáctica de la literatura, y analiza la obra literaria desde los planos de la enunciación y el enunciado, considerando tanto el contexto de producción como el texto autónomo.
Este documento discute la importancia de entender el lenguaje en términos de significación más que sólo comunicación. Explica que a través del lenguaje los sujetos construyen su universo simbólico y cultural. También explora cómo actos como leer, escribir, hablar y escuchar son procesos complejos de construcción de significado que involucran factores socioculturales más que sólo decodificación lingüística. Finalmente, propone que las competencias lingüísticas deben entenderse como parte de la producción de significado en lugar de
El documento discute tres procesos culturales y estéticos asociados con el lenguaje: la literatura como representación de la cultura, como lugar de convergencia de manifestaciones humanas, y como ámbito testimonial. Aborda la literatura desde perspectivas estéticas, historiográficas, sociológicas y semióticas. También analiza el diálogo entre textos literarios y las competencias literarias y críticas necesarias para los docentes.
Este documento presenta una introducción a la formación estética visual (FEV) y su importancia en el desarrollo integral del ser humano. Luego describe diferentes elementos de la FEV como las artes escénicas (teatro dramático), textos creativos (narrativos, descriptivos, argumentativos), medios audiovisuales (libros de cuentos) y técnicas (títeres). Finalmente, explica el tratamiento curricular y pedagógico de la FEV en el tercer grado de educación básica integral.
Este documento presenta el problema general de los géneros discursivos. Explica que los enunciados se producen en diversas esferas de actividad humana y pertenecen a tipos relativamente estables llamados géneros discursivos. Estos pueden ser primarios como diálogos o secundarios como novelas. El autor argumenta que es importante estudiar ambos tipos para comprender la naturaleza común del enunciado. Esto es relevante para varias disciplinas como lingüística y filología que estudian materiales lingüístic
El documento resume las principales características de la carta como género. Posee una función comunicativa pragmática como diálogo escrito diferido. Tiene un formato fijo definido por saludo y despedida, pero contiene una amplitud indefinida de contenidos. Se dirige a un destinatario específico, creando un mundo de sobreentendidos compartidos sólo por emisor y receptor.
Este documento discute dos visiones fundamentales de la argumentación - la referencialista y la no referencialista. La visión referencialista se centra en los hechos y la realidad, mientras que la no referencialista argumenta que la argumentación se basa en las palabras elegidas. También describe varias teorías de la argumentación como la nueva retórica de Perelman y Olbrechts-Tyteca, la pragmadialéctica de van Eemeren y Grootendorst, y la teoría de la argumentación en la lengua de Ducrot. Finalmente, define bre
C:\fakepath\categorías del discurso literario según todorovKelita Vanegas
Este documento resume las categorías del relato literario según Tzvetan Todorov. Se divide en dos secciones principales: el relato como historia y el relato como discurso. En la primera sección, analiza elementos como la lógica de las acciones, los personajes y sus relaciones. En la segunda sección, examina el tiempo del relato, los aspectos del relato (la relación entre narrador y personaje), y los modos del relato (representación vs narración).
La literatura se define como el arte de la palabra escrita. No existe una definición universal sino que depende del contexto histórico y cultural. La literatura incluye diferentes géneros como la lírica, la épica y la dramática. Algunas de las literaturas más importantes son la griega, la española, la mexicana y las producidas en inglés, francés, alemán y ruso. La literatura cumple funciones estéticas, sociales, de evasión y cognitivas.
El estructuralismo surgió en la década de 1950 como una teoría literaria basada en los conceptos lingüísticos de Saussure, defendiendo la idea de que el significado reside en las estructuras sociales subyacentes más que en el texto mismo. Se expandió a otras disciplinas como la antropología y la sociología, analizando la cultura y sociedad a través de los signos y estructuras que las componen.
Dialnet la novelageneroliterario-7393656Vero Quimso
Este documento discute la novela como un género literario especial. Explica que la novela nace en sociedades abiertas y explora tres niveles en los que se expresan las necesidades estéticas de dichas sociedades: la imagen del personaje, la imagen del mundo y la imagen de la palabra. También resume brevemente dos enfoques principales para el estudio de la novela - el formalismo y el sociologismo - y propone una aproximación estética basada en la noción de forma interior.
El documento presenta un análisis de dos poemas de Manuel Castilla titulados "La pomeña" y "La volvedora". Primero, introduce los poemas y su contexto. Luego, establece un marco teórico basado en autores como Verdugo, Barthes y Voloshinov para analizar los poemas desde una perspectiva sociológica y lingüística. Finalmente, aplica estos conceptos teóricos al análisis detallado de los poemas seleccionados.
El documento presenta un análisis de dos poemas de Manuel Castilla titulados "La pomeña" y "La volvedora". Primero, introduce el marco teórico que incluye conceptos de autores como Barthes, Culler y Voloshinov sobre la poesía, el lenguaje poético y su relación con lo social. Luego, contextualiza la obra de Castilla y sus poemas que tratan sobre el paisaje y costumbres del noroeste argentino. Finalmente, analiza los poemas seleccionados a la luz de la teoría presentada
El documento analiza las tradiciones del estructuralismo y el post-estructuralismo. Argumenta que a pesar de su promesa inicial, estas tradiciones no han logrado producir la revolución filosófica y teórica social que prometieron. El estructuralismo se originó en la lingüística pero buscó aplicar métodos lingüísticos a otras disciplinas. Autores como Saussure, Lévi-Strauss y Barthes aplicaron conceptos lingüísticos como la distinción entre langue y parole y la naturaleza relacional de los signos
Este documento discute la hermenéutica como método para interpretar textos. Explica que la hermenéutica involucra tres pasos: 1) comprensión, 2) interpretación, y 3) aplicación. También describe técnicas como el análisis de contenido y mapas conceptuales que pueden usarse como herramientas hermenéuticas. El objetivo general es lograr consenso entre el intérprete y el autor original a través de la generación de nuevos horizontes de discurso.
El recorrido generativo es un proceso que permite analizar cómo se genera el sentido en un texto, articulando estructuras profundas (semionarrativas) con estructuras superficiales (discursivas). Las estructuras semionarrativas corresponden al nivel profundo y tienen componentes semánticos y sintácticos, mientras que las estructuras discursivas dan forma a las semionarrativas a través de la instancia de enunciación. El análisis sigue un recorrido desde lo abstracto a lo concreto para desfragmentar el mensaje en unidades
Este documento presenta una introducción sobre la literatura y su desarrollo histórico. Explora diferentes visiones sobre qué constituye la literatura y cómo ha evolucionado a través del tiempo. Luego, analiza la obra literaria desde dos perspectivas: como fenómeno de enunciación, considerando el contexto de producción, y como fenómeno de enunciado, enfocándose en el texto en sí mismo. Finalmente, discute los géneros literarios, incluyendo el género narrativo y lírico.
El documento discute la importancia de los géneros literarios en la enseñanza y el análisis de textos desde la perspectiva de la estética de la recepción. Explica que los géneros literarios ayudan a los estudiantes a desarrollar habilidades como la comprensión lectora y la producción escrita. También les permite comprender la distancia entre las expectativas del autor al escribir y sus propias expectativas como lectores. Esto los vincula como receptores y productores activos de textos.
Este documento examina el papel de la semiótica en la enseñanza del lenguaje y la literatura. Explora cómo la heurística semiótica puede ayudar a descubrir procesos en los textos y desarrollar la creatividad a través del análisis semiótico. También analiza el cuento de Caperucita Roja usando conceptos semióticos como actantes y esquemas narrativos canónicos. Finalmente, propone que la alteración de textos a través de la reescritura puede ser útil para el aprendizaje de
Este documento discute el concepto de literatura y ficción. Argumenta que no hay una definición universal de literatura, y que lo literario depende del contexto histórico y estético. Explora cómo la inteligencia humana crea ficciones para explicar lo inexplicable, y cómo estas ficciones evolucionaron de mitos a religiones a obras literarias. También examina cómo distinguir entre discursos ficcionales y reales, concluyendo que lo importante es el efecto de sentido de verdad que produce un discurso.
El documento explica la noción de ideologema según Medvedev (Bajtín). Define el ideologema como el resultado de la percepción ideológicamente mediada que tiene el sujeto de la realidad. La realidad solo puede ser entendida a través de los sistemas ideológicos que estructuran la conciencia. El texto literario recrea esta realidad percibida, no la realidad en sí misma. El ideologema en el texto está determinado tanto por la ideología dominante como por la posición del autor dentro de esa ideología.
Este documento introduce el concepto de literatura desde diferentes perspectivas teóricas. Explica que la literatura crea mundos ficticios a través del lenguaje sin necesidad de verificarlos en el mundo real, y define la ficción como la construcción de seres y situaciones imaginarias. También explora las funciones estética y didáctica de la literatura, y analiza la obra literaria desde los planos de la enunciación y el enunciado, considerando tanto el contexto de producción como el texto autónomo.
Este documento discute la importancia de entender el lenguaje en términos de significación más que sólo comunicación. Explica que a través del lenguaje los sujetos construyen su universo simbólico y cultural. También explora cómo actos como leer, escribir, hablar y escuchar son procesos complejos de construcción de significado que involucran factores socioculturales más que sólo decodificación lingüística. Finalmente, propone que las competencias lingüísticas deben entenderse como parte de la producción de significado en lugar de
El documento discute tres procesos culturales y estéticos asociados con el lenguaje: la literatura como representación de la cultura, como lugar de convergencia de manifestaciones humanas, y como ámbito testimonial. Aborda la literatura desde perspectivas estéticas, historiográficas, sociológicas y semióticas. También analiza el diálogo entre textos literarios y las competencias literarias y críticas necesarias para los docentes.
Este documento presenta una introducción a la formación estética visual (FEV) y su importancia en el desarrollo integral del ser humano. Luego describe diferentes elementos de la FEV como las artes escénicas (teatro dramático), textos creativos (narrativos, descriptivos, argumentativos), medios audiovisuales (libros de cuentos) y técnicas (títeres). Finalmente, explica el tratamiento curricular y pedagógico de la FEV en el tercer grado de educación básica integral.
Este documento presenta el problema general de los géneros discursivos. Explica que los enunciados se producen en diversas esferas de actividad humana y pertenecen a tipos relativamente estables llamados géneros discursivos. Estos pueden ser primarios como diálogos o secundarios como novelas. El autor argumenta que es importante estudiar ambos tipos para comprender la naturaleza común del enunciado. Esto es relevante para varias disciplinas como lingüística y filología que estudian materiales lingüístic
El documento resume las principales características de la carta como género. Posee una función comunicativa pragmática como diálogo escrito diferido. Tiene un formato fijo definido por saludo y despedida, pero contiene una amplitud indefinida de contenidos. Se dirige a un destinatario específico, creando un mundo de sobreentendidos compartidos sólo por emisor y receptor.
Este documento discute dos visiones fundamentales de la argumentación - la referencialista y la no referencialista. La visión referencialista se centra en los hechos y la realidad, mientras que la no referencialista argumenta que la argumentación se basa en las palabras elegidas. También describe varias teorías de la argumentación como la nueva retórica de Perelman y Olbrechts-Tyteca, la pragmadialéctica de van Eemeren y Grootendorst, y la teoría de la argumentación en la lengua de Ducrot. Finalmente, define bre
C:\fakepath\categorías del discurso literario según todorovKelita Vanegas
Este documento resume las categorías del relato literario según Tzvetan Todorov. Se divide en dos secciones principales: el relato como historia y el relato como discurso. En la primera sección, analiza elementos como la lógica de las acciones, los personajes y sus relaciones. En la segunda sección, examina el tiempo del relato, los aspectos del relato (la relación entre narrador y personaje), y los modos del relato (representación vs narración).
La literatura se define como el arte de la palabra escrita. No existe una definición universal sino que depende del contexto histórico y cultural. La literatura incluye diferentes géneros como la lírica, la épica y la dramática. Algunas de las literaturas más importantes son la griega, la española, la mexicana y las producidas en inglés, francés, alemán y ruso. La literatura cumple funciones estéticas, sociales, de evasión y cognitivas.
El estructuralismo surgió en la década de 1950 como una teoría literaria basada en los conceptos lingüísticos de Saussure, defendiendo la idea de que el significado reside en las estructuras sociales subyacentes más que en el texto mismo. Se expandió a otras disciplinas como la antropología y la sociología, analizando la cultura y sociedad a través de los signos y estructuras que las componen.
Dialnet la novelageneroliterario-7393656Vero Quimso
Este documento discute la novela como un género literario especial. Explica que la novela nace en sociedades abiertas y explora tres niveles en los que se expresan las necesidades estéticas de dichas sociedades: la imagen del personaje, la imagen del mundo y la imagen de la palabra. También resume brevemente dos enfoques principales para el estudio de la novela - el formalismo y el sociologismo - y propone una aproximación estética basada en la noción de forma interior.
Este documento resume la evolución del género policial desde Edgar Allan Poe hasta autores del siglo XX como Raymond Chandler. Comienza con el relato policial clásico de enigma y su énfasis en la lógica y racionalidad. Luego, autores estadounidenses como Dashiell Hammett y Raymond Chandler introdujeron un estilo más realista y crítico de la sociedad, moviéndose desde un espacio cerrado a uno abierto en la ciudad y usando recursos como el flashback. El documento analiza cómo el género policial ha cambi
La literatura se define como el arte que utiliza la palabra como instrumento de expresión. A lo largo de los siglos, el concepto y definición de literatura ha evolucionado, pasando de referirse a cualquier creación literaria a limitarse a obras de reconocida calidad estética. Existen diferentes teorías sobre qué características definen a un texto como literario, destacando su énfasis en la forma del mensaje por encima de su contenido y su capacidad de provocar placer estético.
La literatura se define como el arte que utiliza la palabra como instrumento de expresión. A lo largo de los siglos, el concepto y definición de literatura ha evolucionado, pasando de referirse a cualquier creación literaria a limitarse a obras de reconocida calidad estética. Existen diferentes teorías sobre qué características definen a un texto como literario, destacando su énfasis en la forma del mensaje por encima de su contenido y su capacidad de provocar placer estético.
La teoría europea de la comunicación se centra en corrientes como el estructuralismo, representado por autores como Saussure, Lévi-Strauss y Barthes. Estos teóricos buscaban identificar las estructuras subyacentes que generan significado en las culturas. Otras figuras influyentes fueron Jakobson con su modelo de las funciones del lenguaje, Eco con sus aportes a la semiótica, y Hoggart y Thompson, pioneros de los Estudios Culturales al examinar la cultura popular.
La literatura se define como el arte que utiliza la palabra como instrumento. A lo largo de los siglos, el término ha ido adquiriendo diferentes significados hasta referirse al conjunto de obras literarias de calidad estética. La teoría literaria se encarga de estudiar la literatura y sus características. La literaturidad de una obra depende de su interés por la forma y su capacidad de proporcionar placer estético. Existen distintas perspectivas a la hora de definir el concepto de literatura.
Este documento analiza la crítica que Nietzsche y Cortázar realizan contra Occidente, enfocándose en cómo esta crítica se manifiesta en la novela Rayuela de Cortázar. Argumenta que tanto Nietzsche como Cortázar buscaban "hacer sus cuentas" con la tradición occidental y su énfasis en la razón, y que Rayuela encarna esta crítica a través de su estructura no lineal y su protagonista que cuestiona las categorías y concepciones del mundo.
El documento resume las principales corrientes literarias del siglo XVIII en España, incluyendo el neoclasicismo y el prerromanticismo. Explica que la Ilustración llegó a España a través de las reformas de los Borbones y de intelectuales españoles. Los géneros más cultivados fueron la poesía didáctica, el ensayo y la crítica neoclásicos, y las obras teatrales que difundían ideas reformistas. Autores importantes fueron Feijoo, Jovellanos, Cadalso y Moratín.
El documento define la literatura como el arte que utiliza la palabra como instrumento. Explica que la definición de literatura ha evolucionado a través de los siglos, pasando de referirse a cualquier creación escrita a limitarse a obras de reconocida calidad estética. También explora las diferentes acepciones de literatura según su extensión, contenido, objetivos y géneros literarios.
El documento describe el origen y características del ensayo como género literario. Explica que el ensayo surgió como un tipo de texto en prosa que explora y analiza temas de manera subjetiva y sin agotarlos. Señala que Michel de Montaigne acuñó el término "ensayo" para denominar sus escritos y que estableció el modelo clásico del género. También destaca la influencia de Francis Bacon en el desarrollo posterior del ensayo.
nueva introduccion a la teoria de la literatura.pptxamal635924
Este documento presenta una introducción a la teoría de la literatura. Define literatura y explora su función a través de la historia, desde Platón hasta el romanticismo. Examina las disciplinas de los estudios literarios como la historia, crítica y teoría de la literatura, así como diferentes enfoques de análisis literario como los métodos inmanentes, trascendentes e integradores. En resumen, provee una visión general de la naturaleza y evolución del estudio académico de la literatura.
Este documento resume las principales ideas de Platón y Aristóteles sobre la crítica literaria y la teoría cultural. Platón consideraba que la poesía carecía de seriedad y tenía un poder corruptor, por lo que expulsó a los poetas de su ciudad ideal. Introdujo los conceptos de inspiración poética y mímesis. Aristóteles definió la poesía como una manifestación artística autónoma que usa el lenguaje de manera peculiar. Consideró que la mímesis, o imitación de la realidad, era el origen del arte y
El documento resume las principales tendencias de la sociocrítica actual desde la experiencia académica de la autora. Describe cómo la sociocrítica se ha alejado de los modelos formalistas para estudiar la obra en su contexto social. Menciona las teorías de Bajtín sobre el dialogismo y plurilingüismo, las teorías intertextuales, el discurso social, los estudios feministas, culturales y poscoloniales, y el nuevo historicismo estadounidense. Finalmente, analiza en más detalle las ideas de Bajtín sobre cómo la novela
Este documento presenta la programación de literatura universal para el primer curso de bachillerato en el IES Lluís Vives. La profesora introduce el curso explicando que se seleccionarán obras y autores representativos de los principales movimientos y épocas literarias universales. A continuación, detalla el contenido del curso dividido en tres bloques: introducción a la literatura universal, historia de la literatura organizada cronológicamente desde la antigüedad hasta el siglo XX, y elementos transversales relacionados con el uso de las TIC.
El concepto de literatura ha evolucionado a través de los siglos. En el siglo XVII se refería a la poesía y la elocuencia, pero a partir del siglo XVIII empezó a usarse para describir un conjunto de escritos, incluyendo obras creativas e imaginativas. En el siglo XVIII en Francia la literatura abarcaba diferentes géneros producidos por las clases instruidas, aunque la novela tenía mala reputación. En el siglo XX, la teoría literaria se enfocó en lo que hace que un texto sea literario,
El concepto de literatura ha evolucionado a través de los siglos. Originalmente se refería a la poesía y la elocuencia, pero a partir del siglo XVIII comenzó a usarse para describir un conjunto de actividades escritas. En el siglo XVIII en Francia se refería a los escritos de las clases instruidas, mientras que a finales de ese siglo se especializó en obras de calidad estética. En el siglo XX, la teoría literaria delimitó su objeto de estudio como aquellos textos cuya función es proporcionar pl
El documento explora la evolución del concepto de literatura desde el siglo XVII hasta la actualidad. Inicialmente, la literatura se refería a la poesía y la elocuencia, pero a partir del siglo XVIII el término comenzó a usarse para describir un conjunto de escritos. En el siglo XX, la teoría literaria buscó definir la literariedad de los textos, centrándose en rasgos formales como el estilo y el uso del lenguaje. Existen múltiples perspectivas para entender la literatura, como género
1. Tema 34. Análisis y crítica
ESCRITO POR CARLOS RULL
El título completo del tema es Análisis y crítica literaria. Métodos instrumentos y
técnicas.
0. Introducción.
Marchese y Forradellas: “se llama análisis al procedimiento o procedimiento que
sirven para describir, caracterizar y comprender un texto, con la finalidad última de dar
una valoración crítica de éste”.
Como objeto científico, la lite supone la interrelación de tres disciplinas: la Teoría
de la Literatura – como estudio de los principios generales que rigen la creación literaria
-, la Crítica Literaria – como método de análisis y valoración de las obras particulares –
y la Historia de la Literatura – como método de estudio de las obras en tanto integrantes
de un proceso histórico -.
1. Breve historia del análisis literario.
1.1. Antigüedad clásica.
* Platón concibe la poesía como algo irracional, peligroso para las costumbres, por ser
copia degradada de los objetos. Sólo es válida si está controlada por el Estado. En el
libro III de su República entra en el problema de los género distinguiendo tres clases de
poesía que luego contradice en el X.
* Aristóteles: su Poética marca el inicio de los estudios literarios, “primera reflexión
honda sobre la existencia y caracterización de los géneros literarios”. Elabora una teoría
basada en la idea de literatura como mímesis – imitación de la realidad. Elabora la
primera teoría de los géneros, separando, conforme a los objetos imitados, comedia de
tragedia y, según el modo de imitación, narración de drama.
* Horacio defiende una distinción genérica basada en una cierta tradición formal (el
metro) y un tono. El poeta debe escoger, de acuerdo con el asunto tratado, el género que
mejor se le adecue. De su Epístola ad Pisones se deriva también la noción de decoro –
adecuación a lo que se espera de uno – que tanto peso tendrá en futuras tendencias
literarias. De Horacio viene también la teoría de “docere et delectare”, o sea, la visión
utilitaria de la literatura a partir de la necesidad de unir lo útil con lo dulce.
* Longino: “lo sublime es el elemento extraordinario y maravilloso del discurso, fruto
de la grandeza de la concepción, capaz de conmover y de exaltar el alma.”
2. 1.2. Edad Media.
* “Poetriae”, mezcla de manuales de versificación y libros de retórica.
* Dante. De vulgari eloquentia: lite como arte de enseñanza y delectación.
1.3. Renacimiento y Barroco.
Reivindicación de las lenguas vernáculas (Nebrija, Bembo). Tratados de retórica y
poética a imitación de los clásicos (el Brocense, Salinas, Baltasar de Céspedes, López
Pinciano),... A Ludovico Castelvetro se le debe la regla de las tres unidades. F.
Robortello tradujo y comentó la Poéticaaristotélica y el De Sublime de Longino.
Minturno refuerza la distinción entre los tres géneros básicos.
Autores teatrales como Lope o Calderón rompen conscientemente las reglas
tradicionales. Desarrollan su arte de forma individual, con absoluta independencia de
los preceptistas: Arte nuevo de hacer comedias de Lope o el Agudeza y Arte de ingenio
de Gracián.
Transición hacia la ilustración: Boileau formula en su poética una serie de reglas
racionales de tipo preceptivo (tres unidades, decoro, verosimilitud, imitación). Su teoría
triunfa en toda Europa (Pope, Dryden, Milton) pero también encuentran rechazo (S.
Johnson).
1.4. Siglo XVIII
Críticos neoclásicos intentan formular teorías explicativas de la función y naturaleza de
la lite y el proceso creador. Se entiende el arte como imitación de la naturaleza y
especialmente de la sociedad y realidad humanas con una intención práctica: didáctica,
moral, científica. Junto a ello, el ideal horaciano del decoro (que cada personaje se
comporte y hable como corresponde a su situación). Críticos y escritores coinciden en
ideales como la verosimilitud, el orden, la armonía, la simetría.
España: Poética de Luzán, fiel concepción neoclasicista. Sus modelos van desde
Horacio a los clasicistas franceses e italianos. Defiende las reglas preceptivas que
encauzan la inspiración y el genio. En la 2ª mitad de siglo autores como Vico o Lessing
inician la transición al romanticismo.
1.5. Siglo XIX.
ROMANTICISMO: va a marcar un hito fundamental en la teoría de la lite que va a
llegar hasta nosotros. Rechazo de toda norma o fórmula que constriña el proceso
creador: libertad absoluta para la imaginación, la fantasía, la personalidad arrolladora de
los poetas románticos. Wordsworth considera que el poeta no debe seguir más norma
3. que la del genio individual: “la poesía es el espontáneo desborde de los sentimientos: se
origina en una emoción recordada en momentos de tranquilidad”. Coleridge afirma que
el fin último de la poesía no es el conocimiento sino el deleite estético de la
imaginación. Otros, como Shelley, considerarán la poesía como forma de acceso a un
conocimiento superior inaccesible para cualquier otro tipo de actividad humana.
En la crítica nace el método autobiográfico que perdura hasta la actualidad: Herder
formuló los principios de la necesidad del enfoque histórico. Eso más la nostalgia
medievalista propia de los románticos, disparó los estudios de contexto histórico, social
y biográfico del escritor. Matthew Arnold consideraba las grandes obras como un rango
superior de conocimiento.
REALISMO Y NATURALISMO: Taine aplicó a sus estudios literarios los métodos de
las ciencias biológicas y sociales. Zola, partiendo del determinismo, creyó en una crítica
que procediera experimentalmente como las ciencias naturales.
MODERNISMO: división entre los partidarios del ARTE POR EL ARTE (simbolistas,
modernistas, parnasianistas) y del ARTE UTILITARIO (realistas, sociólogos, políticos,
ideólogos, freudianos, marxistas, anarquistas,...).
2. El análisis literario en el siglo XX.
ESTILISTICA (ver tema 33)
ESCUELA DE FILOLOGÍA (Menéndez Pidal). Parte de 1) estudio científico
del lenguaje. 2) la lengua manifiesta el espíritu al que sirve de expresión.3) integración
de materiales historiográficos. 4) edición de textos no sólo como tratamiento lingüístico
sino también como exploración histórica. 5) influjo de la estilística (v. más arriba).
FORMALISMO RUSO. “El objeto de la ciencia literaria no es la literatura, sino
la literariedad, aquello que hace a una obra determinada una obra literaria” (Jakobson).
Inicialmente enfatizaron la diferencia entre el lenguaje lite y el no literario o práctico a
partir del concepto de extrañamiento. Más adelante el interés se desplazó hacia los
aspectos formales de los textos lite en sí mismos. Shklovsky decía que la técnica del arte
es hacer las cosas “unfamiliar”, hacer las formas difíciles para prolongar el proceso de
percepción, que es en sí mismo estético: “el arte es una manera de experimentar la
artisticidad de un objeto: el objeto en sí no es importante.[...] El arte destruye el
automatismo de la percepción de varias maneras: desfamiliarización”. Bakhtin y
Mevdedev trataría de unir formalismo y marxismo bajo una concepción dialéctica de la
lite.
Acuñan el concepto de SKAZ como síntesis de los procedimientos del artificio
narrativo (perspectiva, punto de vista, focalización, voz,...). Son fundamentales las
aportaciones de Propp en su morfología del cuento o de Tomashevsky acerca de “temas
4. y “motivos” como unidades mínimas de cuya agregación resulta el texto narrativo.
MÉTODOS SOCIOLÓGICOS. (v. tema 33). Distinción entre A) teoría de la
literatura de base sociológica de inspiración marxista, que considera la obra lite como
reflejo de determinadas estructuras sociales para poner de relieve las contradicciones del
sistema burgués (Lucaks), o como forma de compromiso u “opción para revelar el
mundo y especialmente el hombre a los demás” (Sartre) o como “homología” de las
estructuras sociales en que se gesta (Goldmann). B) Sociología de los contenidos, que
considera la lite como fuente de documentación histórica. C) Sociología de la lite:
aplicación de métodos estadísticos y otros recursos de la sociología al análisis de la
lite. [Podría incluirse aquí la crítica Marxista Post-Althusseriana o la crítica feminista].
ESTRUCTURALISMO. V. tema 33 estilística.
OTROS. Son muchas las tendencias en que se ha diversificado la crítica literaria
desde los 70 y 80 hasta la actualidad: Generativistas (Ohman), Lingüística textual (Van
Dijk, Petöfi, García Berrio), Semiótica (Eco, Kristeva, Bobes Naves, Blanchard),
Desconstrutivista (Derrida, Barthes, Paul de Mann), Teoría de la Recepción (Jauss, Iser,
Bleich,..), Crítica Psicoanalítica (Holland, Bloom, Felman), Feminista, Estudios
Culturales. Nuevas perspectivas para la relectura de clásicos y no tan clásicos que
proporcionan una amplia red de estrategias, recursos y puntos de vista diferentes – todos
complementarios – para entrar en la comprensión y disfrute de la obra literaria. En
palabras de C. Belsey: “texts are plural, and their meanings are produced by bringing to
bear on the raw material of the work itself discourses pertinent to the twentieth
century”.
3. Instrumentos y técnicas.
Entenderemos como instrumentos las capacidades y procedimientos que debe
dominar la persona que pretende llevar a cabo un análisis literario, y por técnicas las
estrategias y recursos generales a los que puede acudirse para la comprensión del texto y
el hecho literario.
Marina Mayoral (1973)(Análisis de textos, Gredos, Madrid, 1982) decía que todo
poema – y podemos extender su consideración a todo texto – es analizable en tres
sentidos:
- como resultado de un trabajo de selección y organización de materiales lingüísticos.
- como exponente de la actitud del autor antes unos determinados hechos que, a su vez,
pueden incardinarse en las coordenadas más amplias de su actitud ante la vida.
- a partir de la reacción que el texto provoca en nosotros.
El primer sentido, exige del análisis literario la capacidad de reconstruir el proceso
creador para entender el significado de frases a primera vista oscuras. El segundo exige
5. capacidad de observación y análisis. Y el tercero exige sensibilidad e intuición para
captar y valorar las emociones que el texto transmite.
3.1. Instrumentos y Técnicas. Una orientación didáctica.
Ya hace unos veinte años, la lectura y el comentario de textos (30) se introducen como
tareas fundamentales de la clase de literatura y como opción alternativa a una enseñanza
literaria concebida casi exclusivamente como acumulación erudita de datos, -biografías,
características, catálogos de obras,...- Posteriormente se cuestionan el enfoque
historicista y el mismo comentario de textos. La nueva alternativa es el taller literario
(31).Con todo, no podemos olvidar que todos los modelos descritos -erudición,
historicismo, comentario estereotipado,...- conviven en las aulas y a ellos se añade la
última corriente, que se centra también de forma casi exclusiva, en la producción de
``literatura" por los alumnos y que ha generado abundante bibliografía, a partir de la
publicación del conocido libro de R. Quenau.
Esta diversidad de enfoques se debe, en gran medida, a la intención de un mayor o
menor acercamiento a los alumnos; pero también a un radical enfrentamiento entre
quienes entienden la literatura solamente como transmisión cultural, -que lo es-, que
hace predominar unos valores socialmente admitidos y quienes la entienden como mero
juego formal, de estilo o en su dimensiones estrictamente sociológicas, en el sentido de
la sociología de la literatura ``a lo G. Luckas". Una vez más, estos modelos parciales
son, en nuestra opinión, respuestas a una mala comprensión del fenómeno literario; se
deben a un intento desesperado de tirar por la calle del medio, ante la magnitud de las
tareas implicadas en la formación literaria. En las polémicas metodológicas entre
partidarios de la animación a la lectura, el taller o el comentario, observamos más veces
luchas contra malos modelos o modelos mal interpretados
Con respecto al cultivo de la expresión escrita de los alumnos, nadie puede negar su
importancia en la formación lingüística de los alumnos. Gili Gaya lo anteponía en un
conocido artículo a todas las demás actividades didácticas (33). Pero conviene
plantearse lo que se pretende; si se trata de enseñanza literaria propiamente dicha o, más
bien, de dar ocasión a los alumnos para que experimenten con el lenguaje en respuesta a
estímulos literarios. En literatura, nos parece que hacer lectores es un objetivo general;
hacer escritores, no tanto.
Para abreviar, concebimos la enseñanza de la literatura como el trabajo con un
determinado tipo de textos que, como tales, son actos de comunicación de una
determinada complejidad, pues intervienen problemas históricos, culturales, de tradición
-intertextualidad-, etc. y requieren una competencia comunicativa literaria. Debe
tenerse en cuenta, por tanto:
6. a)El carácter histórico del producto literario (34) como reflejo -síntoma-, entre otros, de
los patrones culturales de una época. Tal aspecto necesita ser tratado de forma
interdisciplinar con los profesores de Historia, de Filosofía y de Arte. Es esta una
cuestión sin resolver en todos los planes de estudio que hemos conocido y, sin embargo,
la única manera adecuada de abordar el problema.
b)El carácter autónomo de lo literario, su carácter de conocimiento metafórico del
mundo, en la línea que parte de la distinción de Hjelmslev entre signo denotativo y
connotativo, pasa por la semiología de R. Barthes (35) y desemboca en las líneas más
recientes de la semiótica literaria (36).
c)El estudio de las formas literarias, desde los géneros a las figuras de estilo, tiene
sentido en función de los dos puntos anteriores, nunca por sí mismo. La aplicación del
estructuralismo lingüístico a la enseñanza literaria la hizo caer en un puro formalismo y
produjo la reducción de la literatura a la lengua literaria, lo que dejaría fuera muchos
elementos de análisis.
No negamos la perspectiva retórica, replanteada recientemente en algunas de las
aportaciones de la gramática textual; al contrario, sus aportaciones son necesarias, pero
no agotan el conocimiento de lo literario.
Creemos que los textos, obras íntegras o fragmentos debidamente contextualizados,
deben ser los protagonistas de la enseñanza. El comentario y el análisis no están
excluidos, sino todo lo contrario. Pero no entendidos como recetas de análisis
puramente formal, sino como pautas para la interpretación, que tengan en cuenta los
factores textuales y de intertextualidad que inciden en una determinada obra, La
enseñanza literaria es también uno de los campos que permiten la producción de textos
por los alumnos, con fines analíticos críticos y de desarrollo de la expresión personal, en
cuanto obligan a experimentar con las posibilidades del lenguaje.
También en la enseñanza de la literatura es necesario tener en cuenta los gustos de
nuestros alumnos. Lázaro Carreter desarrolló ya hace algún tiempo algunas reflexiones
significativas acerca de ello:
``La literatura, considerada como simple sede de belleza, no posee fuerza penetrativa;
menos, si se presenta como mera sucesión de hechos. Los alumnos no participan del
sentimiento reverencial de la antigüedad, anejo a la cultura minoritaria burguesa...y no
hemos de extrañarnos si un poeta clásico o moderno les resulta insufrible, y encuentran
extraordinariamente hermosas las canciones de moda (37)".
Pero tener en cuenta esos gustos es, ya se ha dicho, punto de partida y la educación
literaria debe plantearse también ofrecer a los alumnos la posibilidad de trascenderlos.