El documento describe diferentes medios audiovisuales y su uso didáctico en la enseñanza. Explica los tipos de proyección fija, el montaje audiovisual, los tipos de guiones para producciones de video, y las posibilidades educativas del video como un medio versátil para apoyar el aprendizaje.

1. TEMA 6 UTILIZACIÓN DIDÁCTICA DE LOS MEDIOS AUDIOVISUALES Y DEL MATERIAL IMPRESO

2. MEDIOS DE PROYECCION FIJA El retroproyector Las transparencias Proyector de diapositivas La cámara fotográfica analógica Objetivo Diafragma Obturador El cuerpo de la cámara

3. EL MONTAJE AUDIOVISUAL O DIAPORAMA En realidad un montaje audiovisual consta de tres montajes: Montaje de imagen fija (relación que se ha de establecer entre ellas). Montaje de una banda sonora (con la interacción entre música, locución y efectos sonoros). Montaje propiamente audiovisual (integración de los elementos visuales y sonoros).

4. EL MONTAJE AUDIOVISUAL O DIAPORAMA En la interacción del sonido con la imagen pueden presentarse cuatro casos básicos: Que el sonido complete la imagen. Aquí el sonido precisa y ayuda a comprender el significado de la imagen. Que el sonido interprete a la imagen. Las conclusiones que se deriven de lo que estamos viendo en la pantalla son desarrolladas a través del sonido. Que el sonido dialogue con la imagen. Conservando una cierta independencia, sonido e imagen sin necesidad de apoyarse uno en otro. Que el sonido contraste con la imagen. El efecto que se persigue es una antítesis entre sonido e imagen.

5. EL MONTAJE AUDIOVISUAL O DIAPORAMA Etapas de la realización de un montaje a partir de un tema: Determinación de objetivos Búsqueda de la información Creación de fichas y guión

6. LA IMAGEN EN MOVIMIENTO COMO MEDIO DE COMUNICACIÓN Y ALFABETIZACIÓN ICÓNICA DE LOS ESTUDIANTES VENTAJAS EN LA UTILIZACIÓN DEL VÍDEO-DVD: Facilidad de manejo que permite que pueda ser utilizado de diversas formas en la enseñanza. Económico. Sobre todo desde el punto de vista del material de paso, bajando también cada día considerablemente los equipos. Se usa con luz ambiental por lo que pueden tomarse apuntes y no distorsionar la dinámica de la clase. Congelación de imágenes, avance y rebobinado . En esto ha podido ser superado por los nuevos soportes de imagen. Grabar y borrar la imagen y/o sonido. Es un medio audiovisual integrador de otros medios (dentro de una cinta podemos incluir desde programas de TV, películas, producciones propias, diapositivas, fotos, películas de cine, DVD...)

7. EL GUIÓN DE UNA PRODUCCCIÓN CON IMÁGENES EN MOVIMIENTO Son muchos y muy variados los tipos de guiones que nos podemos encontrar: El guión literario , que contiene la expresión escrita del trabajo que se va a realizar. Se parece mucho a un relato. El guión técnico incluye todos y cada uno de los planos y tomas que van en la producción, supone la incorporación de los códigos técnicos al texto elaborado. En este sentido, las referencias a los tipos de planos, punto de vista de la cámara, sonido ambiente, etc., son las más habituales. Traduciremos a términos como corte de entrada o corte de salida (C-I, C-O ) entrada de zoom o salida de zoom (Z-I, Z-O), las ideas y mensajes correspondientes al guión literario. El guión de cámara contiene todos los movimientos y angulaciones de las distintas cámaras que van a intervenir en la grabación. El story board , en el cual se realizan una serie de bocetos de las imágenes que posteriormente se van a tomar, acompañados de los textos correspondientes...

8. EL GUIÓN DE UNA PRODUCCCIÓN CON IMÁGENES EN MOVIMIENTO A la hora de realizar el guión hay otros puntos a considerar: El estilo del lenguaje que vayamos a utilizar no debe ser literario, procuraremos un lenguaje coloquial para que al leerlo nos resulte fluido. La velocidad de asimilación es un factor muy importante a tener en cuenta, cada cosa debe hacerse a su tiempo, el desarrollo de las secuencias debe ser suave, sin saltos bruscos, que haya una continuidad. Debemos prestar atención tanto al sonido como a la imagen procurando que entre ambas exista un ritmo adecuado, éste podrá ser más o menos lento, rápido, breve o medio dependiendo de lo que pretendamos realizar, si no nos coincide el ritmo, variaremos un poco lo previsto, p.e. alargando la imagen o bien incorporaremos un pequeño diálogo que alargue el comentario, o si viéramos un ritmo demasiado rápido, incorporaríamos nuevas imágenes... Procurar también no sobrecargar demasiado el comentario, evitando realizar este sin pausa. Evitaremos así mismo las palabras y términos difíciles y técnicos, que podrían llevar al espectador a detenerse a pensar lo que se ha querido decir y no oirá lo siguiente. La manera de exponer la información influye en el alumno, debemos por tanto procurar despertar el interés, cuidando sobre todo los comienzos que llevarán a ponerlo en disposición y los finales que les permitirá dejarles un buen sabor. Debemos de clarificar de la forma más sencilla posible aquellos puntos que queremos introducir para que no se preste a confusión. Hemos de cuidar la música, procurar generalmente que no tenga letra para evitar que se pierda interés en el texto.

9. NOCIONES BÁSICAS DE MONTAJE Selección de las tomas. Se suelen efectuar muchas más tomas de las que posteriormente se van utilizar, con el fin de poder realizar una buena elección a la hora de llevar a cabo la edición. Los profesionales del cine sólo suelen emplear entre el 10‑20% de lo que han grabado. La edición empieza con la selección y posterior ordenación de las tomas que hemos considerado útiles. A la hora de iniciar la selección se debe comprobar si la toma es de buena calidad, si no es una toma repetida o demasiado redundante, si se corresponde con el fin que pretendíamos... Ordenación de las escenas. Es conveniente realizar una ordenación cronológica, ya que el salto de escenas hacia delante o hacia atrás tanto en tiempo como en espacio, podría llevar a la confusión del espectador. En determinadas ocasiones se emplea el llamado efecto flashbacks que consiste en la inserción de una imagen del pasado en el presente para recordar algo importante, pero esto sólo funciona cuando se comprende perfectamente lo que está pasando. Otro punto a tener en cuenta a la hora de editar una serie de escenas cortas, es que la rapidez con que se suceden puede dar lugar a un ritmo demasiado confuso y excitante. El empleo de escenas de mayor duración, crearán un ambiente más tranquilo y relajado, un ritmo más lento que podría llevar al espectador a una mejor comprensión del tema. Puntos de corte. A la hora de realizar un corte, este influye grandemente sobre el modo de paso de una escena a otra.

10. EDICIÓN ELECTRÓNICA Edición por ensamble. Se graban simultáneamente las señales vídeo y audio, así como las señales de control (graba impulsos de referencia nuevos en la pista de control de la cinta, éstas sincronizan la velocidad de la cinta con el cabezal de reproducción del magnetoscopio para asegurar la estabilidad de la imagen durante la reproducción). Por consiguiente se pueden editar las escenas en una cinta nueva. Se suele utilizar para grabar tomas nuevas al final de una grabación ya existente. La desventaja que nos encontramos en este modo de edición consiste en que cada vez que comenzamos a grabar, el sistema comienza a grabar una serie de impulsos nuevos en la cinta, lo cual nos llevaría a que a la hora de reproducir la cinta nos aparecerían unos saltos momentáneos en los impulsos grabados en los puntos de edición e incluso pequeños fallos en la imagen. Con el fin de paliar esto, y con el fin de conseguir la máxima estabilidad de la imagen en cada corte, es conveniente grabar previamente con barras de color toda la cinta, o bien grabarla sin imagen ni sonido, con lo cual obtenemos una cinta preparada con una pista de control continua y completa. Edición por inserto. La señal de vídeo así como las dos pistas de audio se pueden grabar simultáneamente o independientemente. Las señales de control deben estar previamente grabadas en la cinta.

11. POSIBILIDADES EDUCATIVAS DEL VÍDEO El vídeo es un medio versátil cuya evolución tecnológica ha ampliado sus posibilidades pedagógicas que, en parte, aún están por desarrollar. Desde una perspectiva experiencial, el vídeo-dvd siempre puede estar presente en el aula como un medio para trabajar colectivamente. Éste permite propuestas abiertas y flexibles en su integración al ámbito educativo, siempre que se produzca una convergencia entre la estructura del discurso vídeográfico (lenguaje AV) y la estructura del discurso pedagógico (diseño curricular). Conceptualización del vídeo educativo. El profesor al utilizar pedagógicamente este tipo de material en su aula "superpone" una estructura didáctica. Así encontramos muchos documentales y vídeos de divulgación científica cuya temática pueden tener un interés para el aula. A este conjunto de materiales se les denominan de carácter formativo. Cuando el contenido de un vídeo también aporta una estructura pedagógica, nos encontramos con el vídeo de enseñanza que tiene como objetivo explícito generar procesos de aprendizaje en los alumnos.

12. ALGUNAS MODALIDADES EN EL USO DIDÁCTICO DEL VÍDEO Vídeo-lección . Vídeo-apoyo. Vídeo-proceso. Programa motivador.

13. ALGUNAS MODALIDADES EN EL USO DIDÁCTICO DEL VÍDEO Con todo este tipo de programas consideramos que se pueden llegar a cumplir todas las funciones didácticas que el vídeo puede desempeñar en la enseñanza: Informativa. Cuando el interés del acto comunicativo se centra en el objeto de la realidad a que se hace referencia. Es decir, cuando el mensaje tiene por finalidad fundamental describir algo lo más objetivamente posible . Motivadora. El acto comunicativo centra su interés en el destinatario, buscando afectar de alguna manera su voluntad para incrementar las posibilidades de un tipo de respuesta. Como medio de expresión. Convierte a un habitual receptor en emisor gracias a la gran sencillez tecnológica de los formatos domésticos. Evaluativa. Lo que importa fundamentalmente es la valoración de conductas, actitudes, o destrezas de los sujetos captados por la cámara. Apoyo a la formación del profesorado. Hoy que se concibe al profesor como un profesional reflexivo que desarrolla y analiza su actividad desde una perspectiva crítica. Investigadora. La realidad educativa cada vez reconoce una mayor importancia a los enfoques de investigación cualitativos y etnográficos en los que la observación y el registro de la realidad de la manera más fidedigna posible suponen una referencia fundamental.

14. MATERIAL IMPRESO COMO RECURSO DIDÁCTICO ¿Qué es un libro? Podríamos definirlo resaltando sus cualidades comunicativas, estéticas, de contenido… y podíamos contemplarlo como una herramienta desde la perspectiva de la enseñanza, como una máquina de leer pero que no se puede utilizar de forma mecánica. ¿Cómo comunica el libro?. En la aparición del libro, surgieron juntos el medio y el código, pero esto no ha sido lo frecuente en la historia de los descubrimientos de otros medios: la radio, el cine, la televisión, la informática, etc. Pues estos han utilizado primero algún código ya existente y más tarde han ido desarrollando el suyo propio.

15. MATERIAL IMPRESO COMO RECURSO DIDÁCTICO Modelo catequético . Organizado en forma de preguntas y respuestas para su memorización y repetición a coro. Modelo apologético . Se yuxtaponen cortas fábulas redactadas con una finalidad hasta hace poco religiosa y recientemente moral. Modelo jurídico . Organizado mediante párrafos numerados, dando la impresión de códigos jurídicos, tanto por su austeridad como por su tono. Modelo enciclopédico . Reúnen el conocimiento exigido en las diversas materias, todo lo que la escuela debe de dar a los futuros ciudadanos. Modelo atractivo . Están construidos sobre la idea de que el juego debe ser un instrumento pedagógico esencial. Modelo novela escolar . Son pequeñas historias que sirven de pretexto para anécdotas moralizantes (m. apologético), diálogos en los que se responden a preguntas de los más pequeños (catequético), narración de lugares y viajes para mostrar su geografía, historia (enciclopédico), poniendo en escena a niños a los que se desea imitar por los jóvenes lectores ( atractivo).