La investigación se centra en el análisis del graffiti, muralismo y stencil en una zona específica de Bogotá durante el segundo semestre de 2007, resaltando la influencia del programa gubernamental 'muros libres' para fomentar la participación juvenil y el arte urbano. Se emplearon métodos iconográficos y entrevistas con artistas para clasificar las prácticas y estudiar su evolución en la ciudad. Los hallazgos sugieren una diversidad cultural en la producción gráfica, impulsada por un contexto urbano cambiante y políticas públicas de la juventud.

1. muralismo , graffiti y stencil
Estudio Iconográfico e iconologico de estas expresiones en una
zona delimitada en Bogotá durante el segundo semestre de 2007

2. muralismo , graffiti y stencil.
Diseño general:
Diego Camilo Achury Rincón.
Concejo Editorial:
Diego Camilo Achury Rincón.
Juan Carlos Lara.
Dirección Editorial:
Diego Camilo Achury Rincon.
Investigación y Redacción:
Diego Camilo Achury Rincón.
Marien Nataly Aranibar.
Fabio Bueno Gil.
Sandra Yamile Forero Moreno.
Paula Andrea Loaiza.
Carolina Ramírez.
Fotografía:
Fabio Bueno Gil.
Miguel Leguizamón.
Colaboración:
Colectivo O K C.
Excusado Printsystem.
Giovanni Sánchez “TOT”.
FACULTAD DE
COMUNICACIONES
GRUPO DE INVESTIGACIÓN
COMUNICACIÓN, MEDIOS Y MERCADEO
BOGOTÁ. 2007®

3. El fenómeno del graffiti es estudiado en la presente investigación en una
zona comprendida entre las calles 70 a 100 en la NQS (carrera 30) y Suba en
la ciudad de Bogotá, durante el periodo de tiempo comprendido
entre agosto y noviembre de 2007. Esta zona es un referente
ineludible, ya que se presenta como foco de producción gráfica
de esta técnica, producto del interminable corredor de “muros
muertos” resultantes de cambios urbanísticos profundos,
consecuencia de la adaptación del sistema vial de la ciudad. Es
en esta zona donde se implementa por primera vez uno de los
programas insignia de la Alcaldía Distrital: “Muros libres”, que
busca promover, por medio de la práctica del graffiti, espacios
de tolerancia y participación activa de los jóvenes en la ciudad.
El proceso investigativo se encaminó al registro, estudio, análisis y
clasificación de esta práctica, a la identificación de grupos e individuos que
participan como creadores y a la indagación sobre la expansión del graffiti
en los últimos años en la ciudad de Bogotá. El diseño metodológico se
desarrolló en tres niveles de estudio: el método preiconográfico,
iconográfico e iconológico, realizando análisis exhaustivos en
cuanto a las características formales, contextuales y simbólicas
en un muestreo producto del registro sistemático por medio
de fotografías que fueron recopiladas en trabajo de campo,
además la creación de un C.D. multimedia, que permite una
mejor comprensión audiovisual sobre la cultura graffitera
que existe en Bogotá, y durante la investigación, se estudió
teórica e históricamente el fenómeno del graffiti desde distintas
perspectivas y se realizaron entrevistas de tipo semiestructurada como
forma de acercamiento a procesos técnicos y conceptuales no evidentes
en el estudio gráfico de las obras.
Las entrevistas fueron aplicadas a individuos pertenecientes a las tres
vertientes o categorías predominantes que se evidenciaron en los primeros
análisis: el graffiti estilo americano, el stencil y el muralismo. El
análisis condujo a consolidar estas clasificaciones, encontrando
que en el caso de la categoría de graffiti americano no existe una
homogeneidad en las “culturas urbanas” que participan en la
práctica, mientras que en las categorías de stencil y muralismo
predominan individuos vinculados a las artes plásticas y el
diseño.
Se concluye también que parte de la proliferación de este
fenómeno es debido en parte a políticas de la juventud propiciadas
por programas de tipo gubernamental, aunque como práctica lleva 3
desarrollándose más de seis años.
muralismo , graffitti y stencil.

4. Abecedario.
BROADWAY ELEGANT: este tipo de graffiti BRONX: el estilo de esta zona tuvo un periodo
americano es característico de la zona de de popularidad y consistía básicamente en una
Manhattan, marcado por el estilo del escritor fusión de los dos anteriores.
TOP CAP quien escribía su nombre con letras
alargadas, finas y muy juntas. El pie de letra era BREAK DANCE: el Break Dance, también
bastante ancho como si las letras estuvieran conocido como breaking, b-boying o b-girling,
levantadas sobre pequeñas plataformas. Se es un estilo de baile urbano que forma parte del
caracterizan por su difícil lectura. movimiento de la cultura hip hop surgido en las
comunidades latinoamericanas y afroamericanas
BROOKLYN: Este cambio de estilo hizo en la barrios como el Bronx o Brooklyn de Nueva
reaccionar a los escritores de Brooklyn, los cuales York a comienzos de los años 1970. El Break
adoptaron su propio estilo basado en el uso Dance es uno de los llamados cuatro elementos
de letras separadas y mucho más decorativas, distintivos de la cultura hip hop, siendo los otros
adornadas con corazones, flechas y espirales. el MCing (o rapping), el DJing (o turntablism) y
Estos adornos serían el anticipo de lo que más el Graffiti.
tarde se utilizaría en estilos más complejos.
BUBBLE LETTERS: estilo de letras con forma
de burbuja, volumétricas y con sombra, de muy
rápida ejecución.
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muralismo , graffitti y stencil.

5. BACKGROUNDING: también llamado “tallar” CHARACTER (CARACTER): son caricaturas
o “mutilar”. Consiste en agregar, aspas o rayas tomadas de comics, libros, cine o de la cultura
encima de obras ya creadas, generalmente, para popular para añadir humor o énfasis a la pieza.
mostrar el disgusto o no aceptación entre el grupo DIRTY (ESTILO SUCIO O BASURA): nació
de escritores hacia una obra determinada. de la intención de generar cierta tendencia
antiestética ante los referentes existentes
BLOCK LETTERS: son letras muy simples, populares.
generalmente gruesas y con rellenos sencillos,
legibles y de gran tamaño. Su principal función DESTELLO: puede formar parte o no de los
es la legibilidad, generalmente están pensadas brillos e intenta emular destellos de luz en la
para ser leídas fácilmente a distancia o en cortos construcción de tipografías volumétricas.
espacios de tiempo, por ejemplo, una pieza
pintada en un lugar a gran altura o una pieza en END-TO-ENDS: obras “de extremo a extremo”
una pared de cara a una carretera transitada. que se extienden sobre el total de una superficie.
Generalmente esta compuesta por varios
BLACK BOOK: libro de bocetos o sketches, nombres o tags que forman una composición
también se le llama Piecebook o writers bible. interna entre ellos. Es mayoritariamente
elaborado de manera colectiva.
BORDE: define la forma de la letra visible o
invisible. FILL (RELLENO): es el color interior de una pieza
de graffiti.
BRILLO: líneas que dentro del relleno de la letra
van paralelas al borde externo. FANZINE: es una revista realizada con pocos
recursos de manera autogestionada acerca de
BOQUILLAS HARD CORE: boquillas que un tema de interés casi siempre relacionado
funcionan como accesorio para la lata de con culturas urbanas o algunas de sus prácticas.
aerosol. Hard core son características de un trazo Es realizado por una persona o colectivo que
grueso, que permite expandir mayor cantidad de pertenece a la escena.
pintura.
FIRMA DEL AUTOR: aparece en algunas
CREW: son grupos de writers o escritores del ocasiones para registrar su nombre y la autoría
graffiti que participan en proyectos individuales de un graffiti.
o colectivos de diversa magnitud. Generalmente
son grupos de afinidad musical y cultural que FONDO: puede estar constituido por uno o
siguen el estilo de graffiti americano. Los crew muchos colores, en las piezas más elaboradas
poseen nombres distintivos así como cada uno los fondos pueden incluir paisajes en perspectiva,
de sus miembros a manera de sobrenombres. personajes, etc., enriqueciendo poderosamente
la composición general.
CAPS: todas las boquillas disponibles para latas
de aerosol. Existen de diferentes tamaños que FORMA: característica propia y especifica
pueden ser medidas por el número de dedos de de la pieza u obra fiel a un estilo o corriente
las manos. determinada.
CONEXIONES: formas que unen partes de una GRAFFITI ORGÁNICO: designa un tipo de
letra con otra, sin formar necesariamente parte graffiti compuesto por una fusión de estilos casi
de ellas. ecléctico. También introduce el dibujo de formas
orgánicas en las tipografías tradicionales del
CHORRO EXQUSITO: letras con forma de graffiti como complemento.
burbuja deformadas y con líneas al interior. 5
muralismo , graffitti y stencil.

6. GRAFFITI ABSTRACTO: no aparecen letras o
formas definidas. Es un predominio visual de las
formas y el color sin el interés de comunicar algo
más allá del ejercicio pictórico.
ICONOS: son una derivación de los personajes.
Como rasgo esencial el icono es esquemático.
Su función principal es crear pregnancia en el
ojo del espectador. Abarcan varios grados de
complejidad y significación.
MENSAJES: acompañan o complementan
una obra, algunos de estos son dedicatorias o
comentarios de la obra.
NUBE: plano de color tras las letras pero que no
rodea toda la superficie alrededor.
OUTLINE: primeras líneas o trazos que se realizan
en la pared a manera de boceto estructural para
iniciar una obra o las líneas finales con las que se
delineará al terminar.
PIECES: término acuñado en New York
característico del graffiti americano. Son obras de
gran magnitud “obras maestras”. Generalmente
se refiere a las realizadas en los exteriores de los
vagones del metro en dicha ciudad.
POWER LINE: parte de la estructura del estilo
americano. Es la línea exterior del contorno de
una tipografía que separa la pieza del fondo.
c
POMPA GIGANTE: letras en forma de burbuja
con una desproporción en la parte superior.
Estilo de fuentes americano.
POMPA NUBLADO: letras en forma de burbuja
envueltas en formas a modo de nubes.
PHASEMAGOTICAL FANTÁSTICA letraspompa
rodeadas por estrellas.
QUEMAR / INCENDIAR: en general este verbo
posee la acepción de llenar un lugar determinado
con obras propias.
REMATES: acabados o serif en las tipografías a
manera de adornos que estilizan y compensan 6
la forma.
muralismo , graffitti y stencil.

7. graff
THROW-UPS: son piezas espontáneas y
de realización rápida, carecen de diseño
predeterminado e incluso, en ocasiones, no
poseen un relleno interior.
TOP-TO-BOTTOMS: obras “de arriba abajo” y
son generalmente nombres acompañados por
dibujos o decoraciones que ocupan toda la altura MÉNDEZ Jorge y GARRIDO, Sergio.
de la superficie pero no su largo. El otro arte de escribir. Ciclo de Ilustración
Escuela de Arte.
TAGS: especie de firma o logotipo de
identificación del escritor o crew.
TOY: es un writer sin experiencia o incompetente, Valladolid. Valladolid Web
que utiliza materiales de baja calidad. Posee un musical.
estilo y habilidad en el arte del graffiti precario y 2002. Disponible en:
con errores. http://www.valladolid web musical.org/graffiti/
historia/09morfologia.html
WILD STYLE (ESTILO SALVAJE): estilo que
surgió como resultado de una búsqueda de
interacción de estructuras complejas, donde WIKIPEDIA.
intervenían ornamentaciones y formas La enciclopedia libre. 2008. Enero. [citado 15
puramente estilísticas que no forman parte de Enero de 2008] Disponible en:
de la letra en sí, como conexiones, círculos, http://es.wikipedia.org/wiki/Breakdance
semicírculos, espirales y flechas.
WRITER: escritor(a) con un estilo definido en el CASTLEMAN, Craig.
graffiti. Los graffiti. Madrid: Hermann Blume, 1987.
GLOSARIO DEL GRAFFITI.
cult
Las Palabras: Un Glosario Del Graffiti.
Disponible en: http://www.graffiti.org.faq/
graffiti_glossary_es.html
DE DIEGO, Jesús.
La estética del graffiti en la sociodinámica del
espacio urbano: Orientaciones para un estudio
de las culturas urbanas en el fin de siglo.
Graffiti.ORG. Disponible en:http://www.graffiti.
org/faq/diego.html
DICCIONARIO DEL GRAFFITI.
Palabras más frecuentes. Disponible en: http://
www.alu.ua.es/t/tcs5/palabras%20graffiti.html
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muralismo , graffitti y stencil.

8. Muros libres: la practica del gRaffiti
y la politica publica de juventud
La zona delimitada para la presente ejecutar otras entidades distritales y el sector
investigación (entre calles 70 a 100 en la privado” .
Avenida Norte-Quito-Sur NQS y Avenida
Suba en la ciudad de Bogotá) es un callejón
vial que resulta de vital importancia para Es así, como a partir de la adecuación de la malla
el estudio del fenómeno del graffiti en vial y la demolición de construcciones adyacentes
la ciudad, ya que no solo agrupa gran a ésta, se modificaron estructuras paisajísticas
producción gráfica, sino que nace de la de manera profunda dando como resultado
reestructuración urbanística resultante de interminables corredores de muros muertos que
las modificaciones en la malla vial para el dejaron al descubierto las culatas de la mayor
funcionamiento del sistema de transporte parte de las construcciones, evidenciando un
masivo Transmilenio. cambio drástico en el paisaje de la zona al
finalizar las obras en el año 2005.
Según información suministrada por el Ese mismo año, la Alcaldía Mayor de Bogotá en
IDU a partir de los estudios preliminares de cabeza de la Secretaria de Cultura y el Instituto
la zona durante el periodo de adecuación Distrital para la participación y Acción comunal
de las obras correspondientes a Junio IDEPAC presenta el programa emblema de la
del 2002, se elaboraron cartografías Gerencia de Juventud: “Jóvenes sin indiferencia”
base para efectuar los análisis de la que tendría como función coordinar la
construcción general del corredor vial implementación de la política pública de
junto a las propuestas de ubicación de las Juventud firmada por el Alcalde mayor Luís
estaciones de Transmilenio y el manejo Eduardo Garzón. Este departamento busca “la
urbanístico preliminar de intersecciones. promoción, protección, garantía y restitución de
La conclusión de este estudio en cuanto los derecho de los y las jóvenes entre los 14 y 26
a la estructura morfológica de la zona en años, a través de la participación juvenil” . Uno
cuestión es que la calidad del desarrollo de de los programas que busca este acercamiento
las edificaciones que conformaban dicha es Muros Libres, definido como “un escenario
zona eran: “de tipo informal, bastante de apropiación simbólica de la ciudad, en el
pobre y se encuentra en alto deterioro por cual converge la libre expresión la reflexión
la ocupación de antejardines y de andenes y la construcción colectiva de los grupos de
con parqueo y actividades comerciales y graffiteros” . Esta iniciativa nace de la propuesta
de servicio al automóvil…En esta área se de distintas agrupaciones juveniles y es apoyada
requiere de acciones drásticas que limiten por la administración distrital en su primera
la ocupación del espacio público y puedan versión bajo el marco del Festival Distrital de
generar unas condiciones aceptables a Juventud en octubre de 2006.
nivel de paisaje. Las afectaciones prediales
y de construcciones que necesariamente
se tienen que llevar a cabo en este sector
pueden convertirse en un potencial de
redesarrollo si se determinan acciones
urbanas complementarias que puedan 8
muralismo , graffitti y stencil.

9. Para la presente investigación, se
realizó una entrevista personalizada
con el señor Mauricio Acosta
director del programa Muros
libres, quien afirma que la toma
simbólica de este corredor vial
fue el inicio de este programa que
en la actualidad, sigue realizando
actividades con grupos juveniles
en distintas localidades. En dicha
intervención participaron alrededor
de 120 jóvenes graffiteros agrupados
en diversos colectivos en un espacio
de zonas y muros “liberados” para
esta acción. Según Acosta, este tipo
de actividades conjuntas son una
forma de reafirmar y consolidar la
diversidad cultural a partir de la
tolerancia y el respeto inherente a
esta práctica artística.
9
muralismo , graffitti y stencil.

10. 1. ¿A qué grupo de graffiti pertenece?
Yo pertenezco al de arte urbano, según pues las
tendencias del graffiti pertenezco a los íconos.
inter-medio inter.view 2. ¿Desde hace cuánto realiza usted graffiti,
esténcil o algún tipo de intervención de street
art?
Desde que era pequeño realmente como desde
los 13 años.
3. ¿Es netamente empírico o tiene algún tipo de
formación profesional?
Pues la formación profesional con respecto al
aerosol se hace en la calle, porque no hay nada
una escuela o una universidad especializada en
dictar graffiti o técnicas de aerosol, no conozco
la primera.
4. ¿Es algo netamente práctico?
Si exacto, o sea yo el primer graffiti lo hice
de pelao, se lo hice a una niña que estaba
enamorado de la nena, le pinte un gato y
desde ahí me fascinan.
5. ¿Para usted, cuales son las principales
influencias en el campo del graffiti?
Indudablemente Jean Michael Basquiat
6. ¿Usted, nos puede contar algo acerca de
este autor?
Jean Michael Basquiat era un Artista
Estadounidense muy bueno. Realmente
el graffiti como que en estados Unidos se
desarrollo un poco mas enfocado hacia el
arte. Porque en Francia se hizo también por
la misma época pero era mas protestatal,
en cambio en Estados Unidos se le dio color,
forma.Se le dio una forma mucho mas
estética. Claro que después en Francia vuelve
a empezar durísimo pero si esas son como las
tendencias.
7. ¿Cual es la razón de la escogencia de una
técnica determinada en su producción visual?
eh , no la técnica que realmente manejo es
el precio para hacer mis imágenes visuales.
Manejo desde multimedia, aerosol, acrílico,
lápiz, de todo en ese caso. Me conocen con el
aerosol, pero yo manejo muchas técnicas para 10
expresarme.
muralismo , graffitti y stencil.

11. 8. ¿Considera usted que posee un estilo
característico?
Si claro, mi estilo TOT único obvio
no me gusta copiarme de nadie
además lo que me sale, me sale es
de el corazón, no creo que eso lo
copie ni cualquiera.
9. ¿El estilo que usted realiza es de
carácter lúdico, informativo, ritual
o ideológico?
Yo creo que tiene como de todos
porque uno hay veces como te
digo, yo pinto como por necesidad
y me sale y resulta uno pintando
un cinco o una estrella y resulta
que yo no se que y si se mas, y
esa estrella es el símbolo uno no
tienen ni idea y la pinto porque de
pronto me parece bonita, a mi me
sale. Yo realmente no pertenezco
a ningún grupo de nada de nada,
yo realmente creo en mi, en lo que
hago, una cosa es que soy humano
y realmente a mi todos los días me
bombardean con imágenes yo soy
artista plástico, entonces plasmo
imágenes, pero si me entienden eso no quiere
decir que yo sea tal cosa o tal otra yo expreso
lo que siento y punto, yo no tengo ninguna
ideología de nada ni de nadie.
10. ¿Cómo lo denomina? ¿Porque eligió
visualmente estos elementos estéticos?
Mi arte es puro amor realmente, pura buena
onda son gatos.
11. ¿Por qué elige este icono, un gato; tiene que
ver algo con lo sentimental?
Porque de alguna manera me han acompañado
durante toda la vida y quiero que sean íconos
dentro de mi obra.
12. ¿Cuál es su proceso conceptual tras la
elaboración de un proyecto?
El proceso conceptual depende de la idea que
uno tenga desde el proyecto que uno este
desarrollando, o sea yo siempre me baso en
11
muralismo , graffitti y stencil.

12. wuna idea y esa idea la trabajo y la vuelvo un
conceptos para que se pueda realizar. 18. ¿En cuanto a los espacios cuáles son los
espacios preferidos para elaborar un graffiti?
13. ¿Trabaja por pedido? Me gustan pues yo siempre pinto sobre lienzo,
Claro, trabajo con varias agencias y varias hago cuadros pero pues en cuestión de graffiti
galerías. me encanta pintar en los puentes en todo lado
que se pueda pintar, en un punto algo así.
14. ¿Cuales son los materiales y técnicas que
usted prefiere aplicar? 19. ¿Cuál es el impacto del trabajo del artista en
Acrílico, óleo, vinilos, carboncillos. la comunidad?
Lo rural pues realmente aquí el graffiti ha
15. ¿Cuándo usted realiza un graffiti, asume tenido un boom pero también como ha tenido
proyectos individuales y/o colectivos? su boom a tenido sus contras, porque también
No, lo que yo quiero ser siempre lo hago solo hay gente que le llega la emoción de ir a
expresar algo pero realmente non se dan cuenta
16. ¿Cuál es su definición de arte aplicada en la de que lo que lo están haciendo en un lugar que
cuidad? no se debe y que se ve feo a mi me parece que
El arte en la ciudad es vida para la cuidad. como artista plástico lo que tiene que llegar es
a componer y no a maltratar tiene que llegar a
17. ¿Por qué escoge el graffiti como medio que eso se vea mas bello o a que no se vea mas
gráfico y comunicador? feo esa es la idea por algo esta. 12
Porque el arte es un medio de comunicación.
muralismo , graffitti y stencil.

13. 20. ¿Cree que en Colombia se producen nuevos
estilos y tendencias?
Al arte si claro, pues yo siempre trato
de inventarme algo y yo creo que eso es
netamente verdad, no me referencio mucho de
personas si no de lo que yo siento.
21. ¿Cree que en Bogotá existen suficientes
espacios para hacer apropiación de ellos y
aplicar su arte?
Claro, obviamente y de muchos mas aparte de
toda la gente por que aquí esta cuidad es muy
gris necesita llenarse de color.
Entrevista
22. ¿Sabe usted como es el movimiento del
graffiti a nivel mundial?
Muy bien si estoy conectado por Internet
realizada en
siempre y todos los días.
el marco de la
23. ¿Personas que aplican el graffiti el stencil,
amigos con que comparte experiencias?
Claro hace poquito vino “el pez” de Barcelona
investigación
un amigo allá que es muy famoso en Europa
estuvo acá conmigo pintando, hablando, “MURALISMO,
reparcero también de los ochenta, yo tengo un
grupo de graffiti que se llama 1980. GRAFFITI Y
24. ¿Cual es el impacto del trabajo del artista
en la comunidad? STENCIL. Estudio
Pues tiene que ser no solamente netamente
participativo pues porque uno no tienen que
estar ahí pero chévere que la gente también
iconográfico e
participe, que uno no sea siempre el artista; si
no que la gente también plasme lo que quiere y iconológico de
que uno dirija la obra.
25. ¿Qué entiende usted, por el termino de
estas expresiones
comunicación visual?
Es comunicar visualmente tal cual. en una zona
delimitada en
Bogotá durante el
segundo semestre
del 2007”. 13
muralismo , graffitti y stencil.

14. w
14
muralismo , graffitti y stencil.

15. Teniendo en cuenta el muestreo
general y el análisis iconológico
posterior realizado en la zona, se
observa un predominio visual del
graffiti estilo americano en todas sus
subdivisiones realizado de manera
conjunta en proyectos colectivos y
personales. En la zona se encuentran
referencias frecuentes a personajes
de cómic e íconos pictóricos
contemporáneos que permiten un
híbrido de este estilo con formas y
practicas especificas del muralismo.
La zona se encuentra en constante
recomposición, ya que nuevos
graffiteros emergentes intervienen
las obras constituidas, o los autores
originales superan en calidad y tamaño
sus proyectos anteriores. Este proceso
de interacción constante hace que
el estudio de la zona sea un proceso
inacabado e inconcluso.
La mayoría de mensajes son cifrados,
destinados a un grupo selecto y
homogéneo. Sin embargo es evidente
que en la zona hay intervenciones
realizadas por el mismo autor o crew
que logran su principal objetivo: crear
un estilo con el cual ser reconocidos
en el medio y “bombardear” o saturar
gráficamente con sus diseños la
ciudad.
Stencil 15
muralismo , graffitti y stencil.

16. En cuanto a la escala de los proyectos la mayoría son
obras de gran tamaño, acompañados por innumerables
w
pequeños tag realizados en
marcador, que invaden no
solo las superficies de las
paredes destinadas a estas
intervenciones, sino también
ventanas, aceras, postes, etc.
El material predominante para
la ejecución del graffiti es el
spray o aerosol. El manejo
técnico presente en general
demuestra conocimiento y cierta experiencia en el
medio, aunque se hace énfasis en el hecho de que la
zona es intervenida constantemente por aficionados
inexpertos o espontáneos que motivados por el auge
visual de esta forma de arte improvisan trazos o
diseños.
16
muralismo , graffitti y stencil.

17. Muralismo
Una característica relevante es el hecho
que la zona esta siendo intervenida con
carteles publicitarios que son sobrepuestos
en los muros destinados a la intervención
gráfica. Por esta razón muchos graffitis
son tapados parcial o totalmente.
Las imágenes presentan gran creatividad
y capacidad de reinvención. Sobresalen
las variaciones de tipografías del estilo
americano y las composiciones realizadas
en técnica mixta desarrolladas en stencil
con elementos pictóricos correspondientes
a la práctica del muralismo. Un elemento
común importante es la búsqueda de
originalidad dado por la necesidad de
diferenciarse y hacerse notar en un espacio
17
muralismo , graffitti y stencil.

18. Americano
bombardeado masivamente de imágenes. La
temática predominante son las firmas como
afirmación e identificación del artista, seguido por
personajes e ilustraciones de fácil lecturabilidad.
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muralismo , graffitti y stencil.

19. w
19
muralismo , graffitti y stencil.

20. CU
TH3 CR3W
Programa muros libres, Alcaldía Mayor de Bogotá