El documento describe el movimiento artístico del Impresionismo que surgió a finales del siglo XIX. Se caracterizó por plasmar las impresiones y sensaciones del artista al pintar paisajes y escenas al aire libre usando colores brillantes y pinceladas sueltas. Los primeros impresionistas expusieron en 1874 causando escándalo pero con el tiempo el estilo se impuso. Artistas clave fueron Manet, Monet, Pissarro, Sisley, Renoir, Degas y más tarde Van Gogh, Cézanne y Toulouse
*Impresionismo: Características, Grandes representantes
*Costumbrismo
*Estampa Japonesa: Características e influencia en el impresionismo
*Neoimpresionismo
*Clasificación del impresionismo (Puro, Clásico y Científico)
Presentación elaborada y utilizada en el IES Las Musas de Madrid para reforzar los contenidos de Historia del Arte. Incluye video https://www.youtube.com/watch?v=fNZSUTrUbEA
*Impresionismo: Características, Grandes representantes
*Costumbrismo
*Estampa Japonesa: Características e influencia en el impresionismo
*Neoimpresionismo
*Clasificación del impresionismo (Puro, Clásico y Científico)
Presentación elaborada y utilizada en el IES Las Musas de Madrid para reforzar los contenidos de Historia del Arte. Incluye video https://www.youtube.com/watch?v=fNZSUTrUbEA
Tema 18 Artes segunda mitad XIX. ImpresionismoTeresa Pérez
Tema 18: LAS ARTES FIGURATIVAS EN LA SEGUNDA MITAD DEL XIX.
LA PINTURA IMPRESIONISTA (E. Manet, C. Monet, A.Renoir). Los pintores Post-impresionistas (Van Gogh, Cézanne, Toulouse-Lautrec). LA ESCULTURA (Rodin).
Descripción de la rama artística del Impresionismo
Origen y contexto histórico
Exponentes importantes
Obras representativas
Pictorialismo - fotografía
Cine - referencias bibliográficas y webgrafía
1. Trabajo Tema 7:
El arte en el cambio de siglo: El Impresionismo
Víctor Pantoja Vara
Marina Santos Moreno
2. ¿Qué es el Impresionismo?
Es un movimiento plástico que tuvo lugar a finales del siglo
XIX, dicho movimiento revolucionó el mundo del arte y dio
inicio a las vanguardias del siglo XX.
El impresionismo se manifestó sobre todo con las pinturas.
Aunque también se manifestó en la escultura.
3. Características del Impresionismo:
El artista debe pintar lo que ve.
Se basaba en mostrar paisajes y escenas al aire libre.
Intentaban plasmar la sensación de impresión de lo observado
según la luz, el color o la atmosfera.
Empezó a aparecer la fotografía
Se pretendía captar las sensaciones y mostrar la visión
subjetiva del artista.
4. Primeras apariciones impresionistas.
La primera exposición colectiva de artistas impresionistas se
celebro en 1874 en París.
Causó un enorme escándalo.
La sociedad burguesa no aceptaba el nuevo estilo.
El impresionismo se fue imponiendo poco a poco
Sus artistas fueron reconocidos.
6. Éduard Manet
1863:Este lienzo, por su tema, su composición, su forma de utilizar la
pintura y su tratamiento de la luz es una revolución en el mundo del arte
del siglo XIX.
7. Claude Monet
1872: Este cuadro representa el imperio de la mancha suelta de color para
conseguir sutiles efectos de luz. El sol naciente asoma tímidamente tras la
neblina del amanecer.
8. Camille Pissarro
1877: Atraído por la tierra, pintó la vida rural francesa, en particular paisajes
y escenas representando personas tomando el sol en el campo.
10. Auguste Renoir
Thérèse Berard, de trece años, hija del banquero
y diplomático Paul Berard, se vuelve hacia
el espectador vestida con blusa blanca,
gran lazo azul y cuello de encaje.
11. Edgar Degas
1874:El pintor consigue captar el movimiento, el aire de la escena y
mostrar los más mínimos detalles del vestuario.
12. Los postimpresionistas
Fueron artistas mas rupturistas. En sus cuadros se recuperó la
importancia del dibujo y la preocupación de la expresividad
de las cosas. Los principales artistas Postimpresionistas:
B. Henri Toulouse-Lautrec
C. Vincent Van Gogh
D. Paul Cézanne
E. Joaquín Sorolla
13. Henri Toulouse-Lautrec
(1864-1901):
Moulin Rouge - La Goulue.
Pertenece a la colección de sus
famosos carteles llamados Moulin
Rouge.
14. Vincent Van Gogh
La noche estrellada 1889. Un paisaje nocturno repleto de estrellas sirve al
artista para expresar su profunda angustia vital.
15. Paul Cézanne
Los jugadores de cartas, 1890-1892. Pinceladas breves de diferentes
tonalidades modelan los volúmenes y los objetos.
16. Joaquín Sorolla (Español)
Niños en la playa, 1910. La pincelada suelta para descartar el brillo intenso de la
luz en los cuerpos desnudos de los niños es el valor mas dominante de la tela.
17. El impresionismo en la escultura
Auguste Rodin, entre sus principales obras: El beso, El
pensador, Los burgueses de Calais, La catedral, La mano de
Dios y Balzac fundamentalmente destacó: El Beso
Fue la única obra aceptada por
los contemporáneos.