El documento describe la presencia de la ópera wagneriana en el Teatro Real de Madrid entre 1875 y 1925, incluyendo las óperas representadas, la recepción del público y la influencia de la Asociación Wagneriana de Madrid. Se analizan las 75 temporadas del Teatro Real y cómo la ópera wagneriana ganó popularidad. También se describen lugares asociados con la cultura wagneriana en Madrid que frecuentaban los seguidores.
La exposición presenta la primera retrospectiva del paisajista español Martín Rico con 100 obras que muestran la evolución de su estilo desde sus inicios realistas influenciado por la Escuela de Barbizon hasta convertirse en el primer impresionista español con una técnica ligera y colores vibrantes. La muestra divide su obra en cinco periodos que abarcan desde sus primeros paisajes españoles hasta las vistas de Venecia donde desarrolló su estilo más depurado captando la luz y el color de forma experta.
Este documento resume la historia del teatro en España desde 1975 hasta la actualidad. Cubre el teatro anterior a los años 70 y 80, el nuevo realismo crítico de los 80, la tradición vanguardista y surrealista, el teatro independiente de los 60, y los nuevos dramaturgos que reflejan el absurdo cotidiano. Menciona a varios dramaturgos notables como Fermín Cabal, Alfonso Sastre, Antonio Gala y Juan Mayorga.
Mariano Barbasán fue un pintor español nacido en 1864 en Zaragoza. Estudió en Valencia y Madrid y luego se trasladó a Roma con una beca, donde vivió y trabajó la mayor parte de su vida. Barbasán se especializó en pintar escenas de aldeas y campesinos italianos, capturando la vida cotidiana de las personas en pequeños pueblos. Algunos de sus cuadros más conocidos incluyen "La hora del almuerzo", "Aguadoras", "La pastora" y "Día de merc
Gioachino Rossini fue un compositor italiano conocido especialmente por sus óperas bufas del siglo XIX. Nació en 1792 en Italia y estudió música desde una edad temprana, destacando por su genio musical. Compuso obras maestras como El barbero de Sevilla. En 1823 estrenó su última ópera en Italia y se trasladó a Francia, donde compuso hasta 1829, año en que estrenó su última gran ópera, Guillermo Tell. Murió en París en 1868, dejando un gran leg
El documento describe la programación de un festival de cine que incluye proyecciones de cortometrajes preseleccionados y no preseleccionados, una sección de videoclub, proyecciones de finalistas, presentaciones de directores, proyecciones seleccionadas por el jurado, galas inaugural y de premiación, obras de teatro, conciertos, talleres y performances de pintura, fotografía, literatura, teatro y música. Los eventos tendrán lugar en diversos lugares de la ciudad entre el 16 y el 23 de mes.
Este documento presenta información biográfica sobre el pintor español Cecilio Pla. Indica que Pla viajó y pintó por Europa a los 25 años, viviendo en Roma, y que a los 50 años regresó a Madrid para sustituir a su antiguo profesor Emilio Sala. Además, menciona que Pla falleció a los 74 años. Finalmente, el documento incluye una lista de algunas de sus obras pictóricas.
El documento describe brevemente tres teatros históricos: el Teatro Nacional de Panamá diseñado en 1904 por el arquitecto italiano Guisote Bugieri; el Teatro Scalas en Milán, Italia donde nacieron las óperas en el 1700 y originalmente era solo para la burguesía; y el Paláis Garnier en París, Francia de 1875 que inspiró la obra "El Fantasma de la Ópera" y es uno de los edificios más impactantes de la ciudad.
Miguel de Cervantes nació en 1547 en Alcalá de Henares, España. Sirvió en la Armada española y resultó herido en la Batalla de Lepanto en 1571, perdiendo el uso de su mano izquierda. Fue capturado por piratas berberiscos y encarcelado en Argel hasta 1580. Escribió su primera obra importante, La Galatea, en 1585, y la primera parte de su obra maestra Don Quijote de la Mancha en 1605, la cual tuvo gran éxito y popularidad.
La exposición presenta la primera retrospectiva del paisajista español Martín Rico con 100 obras que muestran la evolución de su estilo desde sus inicios realistas influenciado por la Escuela de Barbizon hasta convertirse en el primer impresionista español con una técnica ligera y colores vibrantes. La muestra divide su obra en cinco periodos que abarcan desde sus primeros paisajes españoles hasta las vistas de Venecia donde desarrolló su estilo más depurado captando la luz y el color de forma experta.
Este documento resume la historia del teatro en España desde 1975 hasta la actualidad. Cubre el teatro anterior a los años 70 y 80, el nuevo realismo crítico de los 80, la tradición vanguardista y surrealista, el teatro independiente de los 60, y los nuevos dramaturgos que reflejan el absurdo cotidiano. Menciona a varios dramaturgos notables como Fermín Cabal, Alfonso Sastre, Antonio Gala y Juan Mayorga.
Mariano Barbasán fue un pintor español nacido en 1864 en Zaragoza. Estudió en Valencia y Madrid y luego se trasladó a Roma con una beca, donde vivió y trabajó la mayor parte de su vida. Barbasán se especializó en pintar escenas de aldeas y campesinos italianos, capturando la vida cotidiana de las personas en pequeños pueblos. Algunos de sus cuadros más conocidos incluyen "La hora del almuerzo", "Aguadoras", "La pastora" y "Día de merc
Gioachino Rossini fue un compositor italiano conocido especialmente por sus óperas bufas del siglo XIX. Nació en 1792 en Italia y estudió música desde una edad temprana, destacando por su genio musical. Compuso obras maestras como El barbero de Sevilla. En 1823 estrenó su última ópera en Italia y se trasladó a Francia, donde compuso hasta 1829, año en que estrenó su última gran ópera, Guillermo Tell. Murió en París en 1868, dejando un gran leg
El documento describe la programación de un festival de cine que incluye proyecciones de cortometrajes preseleccionados y no preseleccionados, una sección de videoclub, proyecciones de finalistas, presentaciones de directores, proyecciones seleccionadas por el jurado, galas inaugural y de premiación, obras de teatro, conciertos, talleres y performances de pintura, fotografía, literatura, teatro y música. Los eventos tendrán lugar en diversos lugares de la ciudad entre el 16 y el 23 de mes.
Este documento presenta información biográfica sobre el pintor español Cecilio Pla. Indica que Pla viajó y pintó por Europa a los 25 años, viviendo en Roma, y que a los 50 años regresó a Madrid para sustituir a su antiguo profesor Emilio Sala. Además, menciona que Pla falleció a los 74 años. Finalmente, el documento incluye una lista de algunas de sus obras pictóricas.
El documento describe brevemente tres teatros históricos: el Teatro Nacional de Panamá diseñado en 1904 por el arquitecto italiano Guisote Bugieri; el Teatro Scalas en Milán, Italia donde nacieron las óperas en el 1700 y originalmente era solo para la burguesía; y el Paláis Garnier en París, Francia de 1875 que inspiró la obra "El Fantasma de la Ópera" y es uno de los edificios más impactantes de la ciudad.
Miguel de Cervantes nació en 1547 en Alcalá de Henares, España. Sirvió en la Armada española y resultó herido en la Batalla de Lepanto en 1571, perdiendo el uso de su mano izquierda. Fue capturado por piratas berberiscos y encarcelado en Argel hasta 1580. Escribió su primera obra importante, La Galatea, en 1585, y la primera parte de su obra maestra Don Quijote de la Mancha en 1605, la cual tuvo gran éxito y popularidad.
Miguel de Cervantes nació en 1547 en Alcalá de Henares, España. Tuvo una juventud humilde y vivió en varias ciudades españolas. Sirvió en la armada española y resultó herido en la Batalla de Lepanto en 1571, perdiendo el uso de su mano izquierda. Fue capturado por piratas y llevado a Argel, donde permaneció cautivo hasta 1580. Publicó su primera novela, La Galatea, en 1585, pero su obra maestra, la primera parte de El ingenioso hidalgo Don
Leonardo da Vinci fue un genio renacentista italiano nacido en 1452 en Vinci, Italia y fallecido en 1519 en Francia. Fue inventor, científico, filósofo, escritor y pintor. El museo de Leonardo da Vinci en Roma exhibe reproducciones interactivas de sus máquinas e inventos basados en sus dibujos y proyectos, incluyendo el anemoscopio, la bicicleta, la calandria y la cámara de espejos. Algunas de sus pinturas más famosas son la Mona
Miguel de Cervantes fue un escritor español nacido en 1547 que es mundialmente conocido por haber escrito la novela Don Quijote de la Mancha, considerada la primera novela moderna y una de las más importantes obras de literatura. Cervantes vivió en una casa en Valladolid que ahora es el Museo Casa de Cervantes, el cual preserva reliquias de su vida y época. El Instituto Cervantes promueve el estudio del español y la cultura hispana en honor a este importante autor.
Velázquez fue un pintor español del siglo XVII que nació en Sevilla y pasó la mayor parte de su vida al servicio del rey Felipe IV en Madrid. Fue conocido por su uso de la perspectiva aérea y por pintar "alla prima" sin bocetos previos. Algunas de sus obras más famosas incluyen Las Meninas, La rendición de Breda y El bufón Sebastian de Morra.
El documento describe la ciudad de Ourense en Galicia, España, destacando sus orígenes en las aguas termales romanas, lugares históricos como la Plaza Mayor y las Burgas, y las termas de Outariz para relajación. También destaca la presencia de la literatura en la ciudad, con escritores como Vicente Risco, Otero Pedrayo y Eduardo Blanco Amor que vivieron allí, y cómo la provincia conserva la memoria de otros autores en villas como Allariz, Celanova y Trasalba. Además, señala
El documento resume las principales exposiciones, eventos culturales y actividades programadas para julio de 2014 en el área de cultura de Málaga, incluyendo exposiciones temporales sobre Picasso, Marina Abramovic, cine y conferencias. También describe exposiciones permanentes en museos de la ciudad sobre su historia y personajes reales.
El documento habla sobre el homenaje que se le hará en Valencia y París a Amado Granell, un héroe valenciano que lideró la liberación de París de las tropas nazis durante la Segunda Guerra Mundial. Se inaugurará una plaza en su honor en el Instituto Francés de Valencia y se realizará una marcha conmemorativa en París el 24 de agosto para honrar a los soldados republicanos españoles que lucharon junto a las tropas francesas para liberar la ciudad. Granell, a pesar de su hazaña hist
El documento presenta una descripción de 10 teatros de ópera importantes de todo el mundo, destacando sus características arquitectónicas e históricas. Entre los teatros descritos se encuentran La Scala de Milán, el Teatro Colón de Buenos Aires, El Liceo de Barcelona, Covent Garden en Londres, la Fenice de Venecia y el Teatro Real de Madrid. El documento también incluye anexos sobre la historia del telón teatral y el origen de la frase "rómpete una pierna".
Manuel García fue un cantante, compositor y maestro de canto español del siglo XIX, considerado uno de los personajes más influyentes de la ópera de su época. Tuvo gran éxito como tenor y compositor en España, Italia, Francia, Inglaterra y Estados Unidos. Formó una dinastía de cantantes que incluyó a sus hijas María Malibrán y Pauline Viardot, consideradas dos de las mejores sopranos del bel canto. Su hijo Manuel Patricio también se destacó como maestro de canto.
El documento proporciona información sobre varios sitios históricos y culturales en Córdoba, España. Incluye detalles sobre el puente romano, la Mezquita-Catedral que fue construida inicialmente como mezquita y luego convertida en catedral cristiana, el barrio judío, y museos y plazas como la Plaza del Potro y la Plaza de las Tendillas, así como sobre importantes figuras históricas como el pintor Julio Romero de Torres.
Este documento resume la pintura "Las Hilanderas" de Diego Velázquez. En primer plano se muestran 5 mujeres preparándose para hilar lana, mientras que en el fondo se aprecian 3 mujeres observando el trabajo finalizado. La pintura data de 1657 y actualmente se exhibe en el Museo del Prado en Madrid.
Este documento describe la programación de la Noche Blanca de las galerías de arte de Gijón del 27 al 28 de septiembre de 2013. Catorce espacios de arte de la ciudad presentarán exposiciones, conciertos, performances y otras actividades artísticas desde las 20:00 hasta entrada la madrugada. La Noche Blanca ofrece una oportunidad para que el público disfrute de la creación local y global a través de una variedad de eventos visuales y sonoros.
Cuestionario "¿Cuán romántico eres? Divertimento sobre pintura del Romanticis...Museo del Romanticismo
Este documento presenta un cuestionario sobre pintores y obras del Romanticismo español para evaluar el conocimiento del lector sobre este tema. Consiste en 8 preguntas de selección múltiple sobre artistas como Federico de Madrazo, Valeriano Domínguez Bécquer, Jenaro Pérez Villaamil y sus obras exhibidas en el Museo del Romanticismo. El propósito es entretener e informar al público sobre la pintura de esta época a través de este divertido test.
El arte del desnudo femenino (por: carlitosrangel)Carlos Rangel
La belleza del cuerpo femenino siempre ha inspirado a los artistas a través de la historia. En un inicio, tomando como excusa temas bíblicos o mitológicos, hasta la no-excusa del siglo XXI, pasando por la exuberancia del barroco, la exquisitez del romanticismo, la sencillez del impresionismo. A veces con pudor en exceso, a veces tan ausente que llega a lo grotesco. Esta muestra hace un recorrido a través de la historia de la pintura a lo largo de más de 7 siglos, con algunos de los desnudos más famosos de los grandes maestros y otros prácticamente desconocidos.
Producción original: Carlos Rangel
La exposición presenta varias exhibiciones que estarán abiertas durante la Semana Santa en Málaga, incluyendo exhibiciones en el Centre Pompidou Málaga sobre el cuerpo y el arte coreográfico, en la Colección del Museo Ruso sobre Sergei Diaguilev y los Ballets Rusos, y en la Fundación Picasso sobre momentos decisivos en la vida y obra de Picasso. También presenta exhibiciones en el CAC Málaga incluyendo obras de María Cañas, Yan Pei-Ming y Adel Abdessemed, y exhibiciones en el Muse
París desde Monterrey y los Castillos del LoiraAlma Leal
El documento resume un viaje de una semana a París, Francia. Incluye detalles sobre lugares visitados como la Catedral de Notre Dame, el Arco del Triunfo, el Museo del Louvre y el Museo D'Orsay. También describe actividades como asistir a misa en la Iglesia de San Eustaquio y visitar tiendas y restaurantes. El documento concluye mencionando una visita posterior a castillos en el Valle del Loira antes de trasladarse a Londres.
Este documento resume la obra pictórica "La fábula de Aracne (Las hilanderas)" de Diego Velázquez, pintada en 1657. Incluye información sobre las dimensiones de la obra, su título, el artista, época y lugar donde se encuentra actualmente. También proporciona detalles biográficos sobre Velázquez y describe brevemente otro cuadro llamado "El rapto de Europa" que aparece representado en el fondo de "Las hilanderas".
El documento proporciona información sobre los Corralillos del Gas en Pamplona, que se construyeron sobre una antigua fábrica de gas. También describe varios puentes históricos de la ciudad como el Puente de Santa Engracia y el Puente Plazaola. Además, presenta detalles sobre la historia y características del barrio de La Rochapea en Pamplona.
El documento presenta la programación cultural del Área de Cultura para enero de 2018, incluyendo exposiciones temporales y permanentes en museos como el Centro Pompidou Málaga, el Museo Ruso, el CAC Málaga y el Museo Carmen Thyssen Málaga. También incluye eventos de música, teatro, danza, cine y cursos. Las exposiciones temporales destacadas son sobre Alexéi Jawlensky, Daniel Buren, Francisco Leiro, Rubén Guerrero, Juan Gris y María Blanchard.
Este documento resume la vida y obra del pintor holandés Vincent Van Gogh. Nació en 1853 en los Países Bajos y falleció en 1890 en Francia. Trabajó inicialmente en el comercio de arte pero decidió dedicarse a la pintura a los 27 años, produciendo alrededor de 900 pinturas y 1100 dibujos en los últimos 10 años de su vida. Algunas de sus obras más famosas son Los girasoles, La noche estrellada y Los lirios. Su obra no fue reconocida hasta después de su muerte, gracias a la promoci
El Teatro de Variedades en Algeciras fue destruido completamente por un incendio en junio de 1912 mientras se proyectaba una película. Había sido traído desde Cádiz en 1881 para la Feria Real y se instaló de forma permanente en los Jardines de Cristina en 1882, ofreciendo espectáculos de variedades, zarzuela, teatro y cine. Por sus escenarios pasaron importantes artistas y fue un punto importante de esparcimiento cultural, hasta su destrucción en el incendio sin posibilidad de indemnización.
Este documento lista numerosos museos, galerías de arte, teatros, edificios históricos y espacios públicos en Málaga que estarán abiertos durante la Noche en Blanco de 2014, ofreciendo exposiciones, espectáculos y actividades culturales gratuitas. Entre los lugares destacados se encuentran el Museo Carmen Thyssen Málaga, el Museo del Patrimonio Municipal, la Fundación Pablo Ruiz Picasso Casa Natal, y el Centro de Arte Contemporáneo de Málaga, donde habrá exposiciones
Miguel de Cervantes nació en 1547 en Alcalá de Henares, España. Tuvo una juventud humilde y vivió en varias ciudades españolas. Sirvió en la armada española y resultó herido en la Batalla de Lepanto en 1571, perdiendo el uso de su mano izquierda. Fue capturado por piratas y llevado a Argel, donde permaneció cautivo hasta 1580. Publicó su primera novela, La Galatea, en 1585, pero su obra maestra, la primera parte de El ingenioso hidalgo Don
Leonardo da Vinci fue un genio renacentista italiano nacido en 1452 en Vinci, Italia y fallecido en 1519 en Francia. Fue inventor, científico, filósofo, escritor y pintor. El museo de Leonardo da Vinci en Roma exhibe reproducciones interactivas de sus máquinas e inventos basados en sus dibujos y proyectos, incluyendo el anemoscopio, la bicicleta, la calandria y la cámara de espejos. Algunas de sus pinturas más famosas son la Mona
Miguel de Cervantes fue un escritor español nacido en 1547 que es mundialmente conocido por haber escrito la novela Don Quijote de la Mancha, considerada la primera novela moderna y una de las más importantes obras de literatura. Cervantes vivió en una casa en Valladolid que ahora es el Museo Casa de Cervantes, el cual preserva reliquias de su vida y época. El Instituto Cervantes promueve el estudio del español y la cultura hispana en honor a este importante autor.
Velázquez fue un pintor español del siglo XVII que nació en Sevilla y pasó la mayor parte de su vida al servicio del rey Felipe IV en Madrid. Fue conocido por su uso de la perspectiva aérea y por pintar "alla prima" sin bocetos previos. Algunas de sus obras más famosas incluyen Las Meninas, La rendición de Breda y El bufón Sebastian de Morra.
El documento describe la ciudad de Ourense en Galicia, España, destacando sus orígenes en las aguas termales romanas, lugares históricos como la Plaza Mayor y las Burgas, y las termas de Outariz para relajación. También destaca la presencia de la literatura en la ciudad, con escritores como Vicente Risco, Otero Pedrayo y Eduardo Blanco Amor que vivieron allí, y cómo la provincia conserva la memoria de otros autores en villas como Allariz, Celanova y Trasalba. Además, señala
El documento resume las principales exposiciones, eventos culturales y actividades programadas para julio de 2014 en el área de cultura de Málaga, incluyendo exposiciones temporales sobre Picasso, Marina Abramovic, cine y conferencias. También describe exposiciones permanentes en museos de la ciudad sobre su historia y personajes reales.
El documento habla sobre el homenaje que se le hará en Valencia y París a Amado Granell, un héroe valenciano que lideró la liberación de París de las tropas nazis durante la Segunda Guerra Mundial. Se inaugurará una plaza en su honor en el Instituto Francés de Valencia y se realizará una marcha conmemorativa en París el 24 de agosto para honrar a los soldados republicanos españoles que lucharon junto a las tropas francesas para liberar la ciudad. Granell, a pesar de su hazaña hist
El documento presenta una descripción de 10 teatros de ópera importantes de todo el mundo, destacando sus características arquitectónicas e históricas. Entre los teatros descritos se encuentran La Scala de Milán, el Teatro Colón de Buenos Aires, El Liceo de Barcelona, Covent Garden en Londres, la Fenice de Venecia y el Teatro Real de Madrid. El documento también incluye anexos sobre la historia del telón teatral y el origen de la frase "rómpete una pierna".
Manuel García fue un cantante, compositor y maestro de canto español del siglo XIX, considerado uno de los personajes más influyentes de la ópera de su época. Tuvo gran éxito como tenor y compositor en España, Italia, Francia, Inglaterra y Estados Unidos. Formó una dinastía de cantantes que incluyó a sus hijas María Malibrán y Pauline Viardot, consideradas dos de las mejores sopranos del bel canto. Su hijo Manuel Patricio también se destacó como maestro de canto.
El documento proporciona información sobre varios sitios históricos y culturales en Córdoba, España. Incluye detalles sobre el puente romano, la Mezquita-Catedral que fue construida inicialmente como mezquita y luego convertida en catedral cristiana, el barrio judío, y museos y plazas como la Plaza del Potro y la Plaza de las Tendillas, así como sobre importantes figuras históricas como el pintor Julio Romero de Torres.
Este documento resume la pintura "Las Hilanderas" de Diego Velázquez. En primer plano se muestran 5 mujeres preparándose para hilar lana, mientras que en el fondo se aprecian 3 mujeres observando el trabajo finalizado. La pintura data de 1657 y actualmente se exhibe en el Museo del Prado en Madrid.
Este documento describe la programación de la Noche Blanca de las galerías de arte de Gijón del 27 al 28 de septiembre de 2013. Catorce espacios de arte de la ciudad presentarán exposiciones, conciertos, performances y otras actividades artísticas desde las 20:00 hasta entrada la madrugada. La Noche Blanca ofrece una oportunidad para que el público disfrute de la creación local y global a través de una variedad de eventos visuales y sonoros.
Cuestionario "¿Cuán romántico eres? Divertimento sobre pintura del Romanticis...Museo del Romanticismo
Este documento presenta un cuestionario sobre pintores y obras del Romanticismo español para evaluar el conocimiento del lector sobre este tema. Consiste en 8 preguntas de selección múltiple sobre artistas como Federico de Madrazo, Valeriano Domínguez Bécquer, Jenaro Pérez Villaamil y sus obras exhibidas en el Museo del Romanticismo. El propósito es entretener e informar al público sobre la pintura de esta época a través de este divertido test.
El arte del desnudo femenino (por: carlitosrangel)Carlos Rangel
La belleza del cuerpo femenino siempre ha inspirado a los artistas a través de la historia. En un inicio, tomando como excusa temas bíblicos o mitológicos, hasta la no-excusa del siglo XXI, pasando por la exuberancia del barroco, la exquisitez del romanticismo, la sencillez del impresionismo. A veces con pudor en exceso, a veces tan ausente que llega a lo grotesco. Esta muestra hace un recorrido a través de la historia de la pintura a lo largo de más de 7 siglos, con algunos de los desnudos más famosos de los grandes maestros y otros prácticamente desconocidos.
Producción original: Carlos Rangel
La exposición presenta varias exhibiciones que estarán abiertas durante la Semana Santa en Málaga, incluyendo exhibiciones en el Centre Pompidou Málaga sobre el cuerpo y el arte coreográfico, en la Colección del Museo Ruso sobre Sergei Diaguilev y los Ballets Rusos, y en la Fundación Picasso sobre momentos decisivos en la vida y obra de Picasso. También presenta exhibiciones en el CAC Málaga incluyendo obras de María Cañas, Yan Pei-Ming y Adel Abdessemed, y exhibiciones en el Muse
París desde Monterrey y los Castillos del LoiraAlma Leal
El documento resume un viaje de una semana a París, Francia. Incluye detalles sobre lugares visitados como la Catedral de Notre Dame, el Arco del Triunfo, el Museo del Louvre y el Museo D'Orsay. También describe actividades como asistir a misa en la Iglesia de San Eustaquio y visitar tiendas y restaurantes. El documento concluye mencionando una visita posterior a castillos en el Valle del Loira antes de trasladarse a Londres.
Este documento resume la obra pictórica "La fábula de Aracne (Las hilanderas)" de Diego Velázquez, pintada en 1657. Incluye información sobre las dimensiones de la obra, su título, el artista, época y lugar donde se encuentra actualmente. También proporciona detalles biográficos sobre Velázquez y describe brevemente otro cuadro llamado "El rapto de Europa" que aparece representado en el fondo de "Las hilanderas".
El documento proporciona información sobre los Corralillos del Gas en Pamplona, que se construyeron sobre una antigua fábrica de gas. También describe varios puentes históricos de la ciudad como el Puente de Santa Engracia y el Puente Plazaola. Además, presenta detalles sobre la historia y características del barrio de La Rochapea en Pamplona.
El documento presenta la programación cultural del Área de Cultura para enero de 2018, incluyendo exposiciones temporales y permanentes en museos como el Centro Pompidou Málaga, el Museo Ruso, el CAC Málaga y el Museo Carmen Thyssen Málaga. También incluye eventos de música, teatro, danza, cine y cursos. Las exposiciones temporales destacadas son sobre Alexéi Jawlensky, Daniel Buren, Francisco Leiro, Rubén Guerrero, Juan Gris y María Blanchard.
Este documento resume la vida y obra del pintor holandés Vincent Van Gogh. Nació en 1853 en los Países Bajos y falleció en 1890 en Francia. Trabajó inicialmente en el comercio de arte pero decidió dedicarse a la pintura a los 27 años, produciendo alrededor de 900 pinturas y 1100 dibujos en los últimos 10 años de su vida. Algunas de sus obras más famosas son Los girasoles, La noche estrellada y Los lirios. Su obra no fue reconocida hasta después de su muerte, gracias a la promoci
El Teatro de Variedades en Algeciras fue destruido completamente por un incendio en junio de 1912 mientras se proyectaba una película. Había sido traído desde Cádiz en 1881 para la Feria Real y se instaló de forma permanente en los Jardines de Cristina en 1882, ofreciendo espectáculos de variedades, zarzuela, teatro y cine. Por sus escenarios pasaron importantes artistas y fue un punto importante de esparcimiento cultural, hasta su destrucción en el incendio sin posibilidad de indemnización.
Este documento lista numerosos museos, galerías de arte, teatros, edificios históricos y espacios públicos en Málaga que estarán abiertos durante la Noche en Blanco de 2014, ofreciendo exposiciones, espectáculos y actividades culturales gratuitas. Entre los lugares destacados se encuentran el Museo Carmen Thyssen Málaga, el Museo del Patrimonio Municipal, la Fundación Pablo Ruiz Picasso Casa Natal, y el Centro de Arte Contemporáneo de Málaga, donde habrá exposiciones
Este documento lista numerosos museos, galerías de arte, teatros, edificios históricos y espacios públicos en Málaga que estarán abiertos durante la Noche en Blanco de 2014, ofreciendo exposiciones, espectáculos y actividades culturales gratuitas. Entre los lugares destacados se encuentran el Museo Carmen Thyssen Málaga, el Museo del Patrimonio Municipal, la Fundación Pablo Ruiz Picasso Casa Natal, y el Centro de Arte Contemporáneo de Málaga, donde habrá exposiciones
Este documento ofrece un breve recorrido por la historia de la pintura desde la prehistoria hasta el siglo XX. Se describen los principales estilos y movimientos artísticos como la pintura rupestre, la egipcia, la griega, la romana, la renacentista, la barroca, la impresionista, el cubismo y el surrealismo. Se incluyen ejemplos representativos de artistas como Miguel Ángel, Velázquez, Monet, Dalí y Picasso.
Este documento proporciona información sobre las actividades y lugares participantes en la Noche en Blanco de 2014 en Málaga, incluyendo museos, galerías de arte, teatros, iglesias, jardines y otros espacios culturales y de ocio que estarán abiertos hasta tarde ofreciendo exposiciones, espectáculos y eventos especiales para la ocasión. Se destacan 16 museos y lugares culturales participantes, así como algunas de las exposiciones y actividades que se podrán disfrutar en cada uno de ellos durante el
Ven al Paralelo - Dossier de proyecto provisionalAndreu Rami
"Ven al Paralelo" es un proyecto que recupera la gráfica del la cartelería de los espectáculos de cupletistas, vodevil y music hall de la época dorada del Paralelo barcelonés.
A partir de la serigrafía se generan pósters, camisetas, bolsas y diferentes piezas que reinterpretan la pícara gráfica de vedettes y lentejuelas.
Este documento presenta una lista de obras de arte impresionistas y postimpresionistas de artistas como Monet, Manet, Degas, Pissarro, Cézanne, Turner y Rodin. Incluye pinturas como Impresión, salida del sol de Monet, Bal du moulin de la Galette de Renoir, y Las puertas del infierno de Rodin. También menciona obras de paisajistas como Sorolla que capturan escenas al aire libre y efectos de luz. En general, el documento proporciona una visión general de los princip
El documento presenta el programa de actividades de las Fiestas del Renacimiento que se celebrarán en Úbeda del 2 al 4 de julio. Incluye espectáculos, representaciones teatrales y musicales, exposiciones y visitas guiadas que tendrán lugar en diferentes lugares como plazas y palacios de la ciudad. Además, se detalla la apertura de un mercado renacentista con puestos de artesanía y comida, así como conferencias sobre la figura de Vandelvira.
Este documento presenta la programación del XXI Festival de Arte Sacro de la Comunidad de Madrid que se celebrará del 28 de febrero al 11 de abril de 2011. Incluye 27 espectáculos de música, danza y teatro en 23 espacios de la Comunidad de Madrid y municipios cercanos. Destaca la conmemoración de importantes figuras como Tomás Luis de Victoria y Franz Liszt con obras maestras.
El documento proporciona información sobre el movimiento impresionista que se desarrolló entre 1874 y 1886. Resalta las principales características de este estilo pictórico como el uso del color sobre el dibujo, la pincelada suelta, los temas como paisajes y escenas de la vida moderna, y los principales artistas como Monet, Renoir, Pissarro, Sisley y Degas. También destaca obras emblemáticas de cada uno y los museos donde se exhiben.
Este documento presenta una breve historia del arte desde el neoclasicismo hasta el surrealismo a través de obras representativas de cada movimiento artístico. Incluye obras de artistas como Goya, Manet, Monet, Van Gogh, Picasso, Dalí y Magritte, entre otros. El documento proporciona el título, fecha, autor y lugar de exhibición de más de 100 obras para ilustrar la evolución del arte en los siglos XIX y XX.
El documento describe la construcción de la Ópera de París, conocida como Palacio Garnier, diseñada por el arquitecto Charles Garnier entre 1861 y 1875. La ópera se construyó para reemplazar a teatros anteriores dañados o demolidos, y su construcción se vio retrasada por recortes presupuestarios y paralizaciones debidas a cambios políticos y la guerra franco-prusiana. Finalmente se inauguró en 1875 aunque aún no estaba completada, convirtiéndose en un espectáculo arquitectón
La exposición en el Museo Thyssen-Bornemisza presenta la primera retrospectiva del pintor impresionista Camille Pissarro en España. La exhibición se centra en los paisajes rurales y urbanos pintados por Pissarro a lo largo de su carrera, mostrando 79 cuadros en orden cronológico que documentan su evolución desde sus inicios realistas hasta el puntillismo. Las últimas salas se dedican a sus series de paisajes urbanos de París, Londres y otras ciudades pintados desde la ventana de hoteles debido
El documento describe el teatro barroco en España. Los corrales de comedias eran los lugares al aire libre donde se representaban obras teatrales para un público diverso que incluía nobles, sacerdotes y mujeres. Las obras solían ser comedias o tragedias divididas en tres actos, acompañadas de entremeses, bailes y música. Los actores formaban compañías itinerantes y fijas. El teatro de Lope de Vega se caracterizaba por romper las unidades clásicas y fusionar lo trágico y cómico
El documento proporciona información biográfica sobre el pintor español Ulpiano Checa. Nació en 1860 en Colmenar de Oreja y manifestó talento artístico desde pequeño. Estudió en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando y la Academia de Roma, y obtuvo varios premios. Se estableció en París en 1889, donde alcanzó fama internacional. Viajó por Europa, América y África, exponiendo y recibiendo reconocimientos por su obra pictórica. Combinó la pintura de cab
Exposición Música Mecánica. Los inicios de la fonografía.
Mecanismos precursores. Revolución Industrial 1860 a 1920
Maquinización, aplicaciones y cambio social. Centro de Documentación Musical de Andalucía.
El documento describe la historia de los dos Teatros Colón de Buenos Aires, Argentina. El primer Teatro Colón se inauguró en 1857 pero cerró en 1888 para convertirse en la sede del Banco de la Nación Argentina. El actual Teatro Colón, ubicado en otro sitio, se comenzó a construir en 1889 y se inauguró en 1908 con la ópera Aída de Verdi. A lo largo de su historia, el Teatro Colón ha presentado a grandes cantantes y orquestas en su sala de legendaria acústica.
El documento resume los orígenes y principales características de la Feria de Sevilla. Comenzó en 1847 como una feria de ganado que con el tiempo se volvió más festiva y de ocio. Incluye detalles sobre la portada inspirada en edificios de Sevilla, el "alumbrao" para encender las luces, los trajes de flamenca usados tradicionalmente, las sevillanas como baile típico y una breve bibliografía sobre la feria.
El documento resume los orígenes y principales características de la Feria de Sevilla. Comenzó en 1847 como una feria de ganado que con el tiempo se volvió más festiva y de ocio. Incluye detalles sobre la portada inspirada en edificios de Sevilla, el "alumbrao" para encender las luces, los trajes de flamenca usados tradicionalmente, las sevillanas como baile típico y una breve bibliografía sobre la feria.
Similar a Viaje cultural de la ópera wagneriana en Madrid (1876 - 1925). (20)
Este documento presenta un análisis de la canción "Cenizas" de la cantante española Malú. Incluye información biográfica sobre Malú, detalles sobre el álbum y género musical de la canción, la letra completa con sus diferentes partes, y la opinión personal de la autora sobre la canción y el proceso de realizar el análisis.
El violín es un instrumento de cuerda frotada pequeño y agudo que evolucionó a partir de instrumentos como el laúd y el rebab. Tiene cuatro cuerdas y está hecho de diferentes maderas como pino y arce. Aunque inicialmente no era muy prestigioso, compositores como Monteverdi descubrieron su potencial sonoro y comenzó a usarse más en el siglo XVII. Desde entonces se ha difundido por todo el mundo y es un instrumento importante en orquestas y música de cámara.
La historia de la trompeta se remonta a los orígenes de la humanidad y era atribuida a los egipcios. Las primeras trompetas carecían de boquilla y se usaban como altavoces, casi tan antiguas como la flauta, considerado el instrumento más antiguo.
La flauta de pan es una familia de instrumentos de viento cuya historia se remonta a la prehistoria. Originaria de la región andina, donde se conoce como siku, la flauta de pan varía en su diseño según la zona y aún se usa en música popular.
El tambor ha sido utilizado desde el período neolítico y se han encontrado tambores datados de 6000 a.C. en Moravia y de 3000 a.C. en Suramérica y Mesopotamia. Un tambor está compuesto de una caja de resonancia cilíndrica cubierta por una membrana llamada parche, que se golpea con la mano o baquetas para producir sonido.
La viola es un instrumento de cuerda de la familia del violín. Tiene cuatro cuerdas afinadas en intervalos de quinta al igual que el violín, aunque su tono es más grave. Las cuerdas de la viola se afinan en do-sol-re-la de más grave a más agudo. Se lee la música para viola utilizando las claves de do en la tercera línea y sol en la segunda.
La guitarra eléctrica utiliza el principio de inducción electromagnética para convertir las vibraciones de sus cuerdas metálicas en señales eléctricas que luego son amplificadas y modificadas mediante efectos. Surgió en 1931 para amplificar el sonido de los músicos de jazz y desde entonces se ha convertido en un instrumento importante en géneros como el rock and roll y el funk. Para tocarla, es necesario aprender a afinarla correctamente, dominar los acordes básicos y la escala pentatónica, y prestar at
La guitarra eléctrica fue inventada en los Estados Unidos a mediados del siglo XX por el compositor de jazz Les Paul, quien creó la primera guitarra eléctrica sin saber el gran impacto que tendría. A partir de la aparición del amplificador en 1935, muchos instrumentos incorporaron sistemas eléctricos, incluida la guitarra. Rickenbacker fue la primera marca en fabricar una guitarra eléctrica comercialmente. Desde los años 1960, las guitarras eléctricas se han convertido en instrumentos emblemáticos del rock y el pop debido a
La guitarra eléctrica es un instrumento musical que utiliza el principio de inducción electromagnética para convertir las vibraciones de sus cuerdas metálicas en señales eléctricas. Fue inventada en Estados Unidos a mediados del siglo XX y se toca posicionando los dedos en el mástil y rasgando las cuerdas con la otra mano. El sonido de la guitarra eléctrica depende del diseño de las pastillas magnéticas y su ubicación.
Los instrumentos de viento madera producen sonido a través de la vibración del aire en su interior impulsado por el viento, sin necesidad de cuerdas o membranas. Algunos ejemplos son la flauta travesera, el flautín y la flauta de Pan. Estos instrumentos crean sonido a través de la lengüeta doble.
El piano es un instrumento musical de cuerdas percutidas compuesto por un teclado que permite percutir cuerdas de acero con macillos para producir sonido. Fue inventado en el siglo XVIII por Bartolomeo Cristofori y desde entonces ha habido diferentes tipos como el piano de cola y el vertical. El pianista toca pulsando las teclas con los dedos para hacer vibrar las cuerdas a las frecuencias correctas.
El banjo se desarrolló en Estados Unidos en el siglo XIX, donde los músicos negros explotaron su potencial rítmico. A finales del siglo XIX, el banjo se convirtió en parte integral de la música dixieland y pronto se estableció como el instrumento principal de la música tradicional estadounidense. Originalmente, el banjo tenía la parte posterior abierta, pero en el siglo XX se añadió un resonador de madera para cerrarlo.
Los instrumentos de percusión son considerados los más antiguos. La batería moderna se originó en 1890 con la unión de tambores, timbales, platillos y bombo. Antes, estos instrumentos eran tocados por varios músicos, pero después de la Primera Guerra Mundial, muchos aprendieron a tocar varios instrumentos a la vez. La invención del pedal de bombo en 1910 permitió que un solo músico pudiera tocar casi toda la batería.
La batería se originó en 1890 con la unión de instrumentos de percusión de diferentes orígenes como tambores y timbales de África y China, platillos de Turquía y China, y el bombo de Europa. En el siglo XIX, los músicos románticos comenzaron a usar baterías más grandes que luego se usaron en el jazz a principios del siglo XX. Originalmente, los instrumentos de percusión se tocaban por varios músicos, pero la invención del pedal de bombo en 1910 permitió que un solo músico tocara casi toda la bater
La guitarra eléctrica es un instrumento musical armónico que utiliza el principio de inducción electromagnética para convertir las vibraciones de sus cuerdas de metal en señales eléctricas. Fue inventada en Estados Unidos a mediados del siglo XX por el compositor de jazz Les Paul y se toca posicionando los dedos en el mástil y rasgando las cuerdas con la otra mano.
Este documento describe brevemente la historia del piano, desde sus orígenes en la cítara hasta su forma moderna. Explica que el piano tiene dos manos que se encargan de funciones diferentes - la mano derecha toca la melodía leyendo la clave de sol, mientras la izquierda se encarga de los acompañamientos y bajos leyendo la clave de fa, requiriendo que los pianistas puedan leer ambos pentagramas a la vez.
Los timbales son tambores cilíndricos de un solo parche con armazón de metal. Su origen data de los antiguos Hebreos, Árabes o Sarracenos, y eran conocidos como "nácaras" de la palabra árabe "naqqara". Se usan para acompañar la percusión y producen sonidos más agudos que los tom toms.
Arpa javier quiñones y jose luis garciamusimusikera1
El arpa es un instrumento de cuerdas percutidas que se remonta a la antigua Asiria, Egipto e Israel. Se desarrolló en la Edad Media y fue popular en ese entonces, aunque cayó en desuso durante el Renacimiento hasta que se le agregaron pedales en el siglo XVIII. El arpa tiene entre 40 y 47 cuerdas de colores y usa siete pedales, uno para cada nota, para alterar las notas mediante semitonos.
La armónica fue inventada en China en el 3000 a.C. y fue perfeccionada por varios inventores alemanes en el siglo XIX. En 1830, un inventor de Bohemia inventó la armónica moderna con 10 agujeros y 20 lengüetas. En 1857, Matthias Hohner comercializó la armónica alemana y estableció la producción mundial de armónicas en Trossingen, Alemania.
Este documento presenta las opciones educativas disponibles después de finalizar la ESO en el IES Julio Caro Baroja. Describe los criterios de titulación de la ESO, las opciones para estudiantes sin título como educación de adultos o formación profesional básica, y las opciones para estudiantes con título como bachillerato, formación profesional específica u otras enseñanzas como música o idiomas.
José Luis Jiménez Rodríguez
Junio 2024.
“La pedagogía es la metodología de la educación. Constituye una problemática de medios y fines, y en esa problemática estudia las situaciones educativas, las selecciona y luego organiza y asegura su explotación situacional”. Louis Not. 1993.
Elites municipales y propiedades rurales: algunos ejemplos en territorio vascónJavier Andreu
Material de apoyo a la conferencia pórtico de la XIX Semana Romana de Cascante celebrada en Cascante (Navarra), el 24 de junio de 2024 en el marco del ciclo de conferencias "De re rustica. El campo y la agricultura en época romana: poblamiento, producción, consumo"
Inteligencia Artificial para Docentes HIA Ccesa007.pdf
Viaje cultural de la ópera wagneriana en Madrid (1876 - 1925).
1. VIAJE CULTURAL
DE LA
ÓPERA
WAGNERIANA
EN MADRID
1875 - 1925
2. OBJETIVOS
Conocer brevemente la presencia y recepción de la
ópera wagneriana en el Teatro Real desde 1876 hasta
1925.
Ver las influencias wagnerianas y la respuesta del
público.
Conocer los lugares que frecuentaban los seguidores
wagnerianos que asistían a las representaciones del
Teatro Real.
3. ITINERARIO
Presencia de la ópera wagneriana en el Teatro Real.
Análisis de las 75 temporadas del Teatro Real.
La Asociación Wagneriana de Madrid.
Recepción de la ópera wagneriana en el Teatro Real.
Rutas Wagnerianas en Madrid.
4. Presencia de la ópera wagneriana
en el Teatro Real
Rienzi
5 de febrero de 1876 Die Meistersinger
Lohengrin 18 de Marzo de 1893
24 de marzo de 1881
Tannhäuser
22 de Marzo de 1890
5. Presencia de la ópera wagneriana
en el Teatro Real
Der Fliegende Holländer
27 de Octubre de 1896
Siegfried
7 de Marzo de 1901
Götterdämmerrung
Die Walküre 7 de Marzo de 1909
19 de Enero de 1899
6. Presencia de la ópera wagneriana
en el Teatro Real
Das Rheingold
Tristan und Isolde Parsifal
2 de Marzo de 1910 1 de Enero de 1914
5 de Febrero de 1911
7. Desde 1876 hasta 1925
Número de veces que se puso en cartel cada ópera de Wagner (1876-1925).
8. Análisis de las 75 Temporadas
del Teatro Real
Óperas
Italianas y Francesas
las más representadas
9. Análisis de las 75 Temporadas
del Teatro Real
Ópera de
Wagner en
Cartel frente a
las 16 óperas
italianas
La tendencia cambia.
Wagner se abre paso.
10. Análisis de las 75 Temporadas
del Teatro Real
Las óperas
wagnerianas
frente a las demás
12. Análisis de las 75 Temporadas
del Teatro Real
7 óperas
wagnerianas
frente al resto
Vuelta a la
normalidad
13. La Asociación Wagneriana de
Madrid
Importante papel en la difusión y alfabetización del
público
Miembros de la vida política, económica, social y
cultural
Organizan conferencias, conciertos sinfónicos, etc.
Publican artículos periodísticos, críticas musicales,
traducciones de textos y libretos
Objetivo: la proximidad al público
Se crea un movimiento cultural entorno a Wagner
14. Influencias mutuas
Viajes a Alemania para entrevistarse con Wagner y su familia.
Wagner conocía España a través de su literatura.
Peregrinación a Bayreuth (escenografías e indicaciones para
puesta en escena).
Wagner influye a los compositores españoles (El final de Don
Álvaro y La tragedia del beso de Conrado del Campo).
Controversia en la forma de componer de Wagner y sus obras:
los que están a favor y los que están en contra.
Todos quieren ser oídos.
Conocer a Wagner requería un esfuerzo que no todos querían
reconocer.
15. Recepción de la ópera wagneriana en el
Teatro Real
Publicaciones periódicas: avisos de las
representaciones, críticas a los estrenos, textos
divulgativos previos a los estrenos.
Gran labor de divulgación y difusión de la prensa
influyó en la recepción.
En la prensa:
textos a favor y en contra de las obras de Wagner
Información sobre interpretes, productores, y todo lo
que formaba parte del Real y sus representaciones.
16. El público del Teatro Real
Alfabetización
del público
Innovaciones en
Evolución del
las
gusto musical
representaciones
Un
público
único
17. Nueva forma de entender la ópera
Cambios
En el patio En el
de butacas Escenario
Ubicación de Maquinaria
Iluminación Decorados Vestuario
los músicos escénica
18. Rutas wagnerianas en Madrid
El público del Real no solo asistía a las
representaciones que allí se daban por lo que nos
lleva a pensar que realizaban unas “rutas culturales”
que presentamos a continuación…
21. Metro Goya - Colón
59
22
68
55
44
22. Teatro – Circo del Príncipe Alfonso (Paseo de Recoletos, junto al Palacio de Medinaceli (1863). Teatro Circo de Madrid
(1870). Hoy la Cafetería Riofrío.
44. Teatro María Guerrero - Teatro de la Princesa (1885).
55. Teatro Lírico o Gran Teatro (1902) (Hoy el Consulado Francés).
59. Teatro Príncipe Alfonso – Cine Génova (Hoy una sucursal bancaria).
68. Campos Elíseos (Parque de atracciones en 1864, con el Teatro Rossini en su interior).
22. Metro Retiro
26
26. Teatro de los Jardines del Buen Retiro – Teatro Felipe: ángulo oeste del Real sitio del Buen Retiro (hoy plaza de
la Independencia, calle de Alcalá y plaza de Cibeles, 1870) . Nuevo emplazamiento en 1892: entre la calle Bailén y
la antigua plaza de San Marcial (hoy plaza de España). Último emplazamiento en 1893: calle de Altamirano
esquina con Álvarez Mendizábal.
23. Metro Banco de España - Sevilla
39
70
35
74
36
39. Teatro Moratín – Teatro Apolo: c/ Alcalá casi semiesquina a la Gran Vía, 1871.
35. Teatro de la Zarzuela: c/ de Jovellanos solares nº4 y 6, 1856.
36. Teatro de la Comedia: c/ del Príncipe nº14, en el interior de una casa, 1874.
70. Círculo de Bellas Artes
74. Círculo Lhardy
24. Metro Sevilla - Sol
75
74
71
36
77 78
76
74. Círculo Lhardy.
71. Salón Romero.
75. Casa particular de Félix y José Borrell (Farmacia).
36. Teatro de la Comedia, 1874.
76. Casa particular del escultor Mariano Benlliure y el pintor Agustín Lhardy.
77. Hotel de la Paz.
78. Café Suizo.
25. Metro Sol - Ópera
6 6b
30
72
80
79 75
71
6. Teatro de Oriente - 6b.Teatro de los Caños del Peral – 30.Teatro Real.
71. Salón Romero.
72. Palacio Real.
75. Casa particular de Félix y José Borrell (Farmacia).
79. Café Español en su primera ubicación (c/ Carlos III, nº1), hoy en c/ del príncipe, 25
80. Café Levante.
27. Metro Chueca
38
38. Teatro Alhambra – Teatro Moderno (1870).
28. Metro Tirso de Molina
3
3. Teatro de la Comedia, en su primera ubicación en c/ de las Urosas nº 8 (actualmente c/ Luis Vélez de
Guevara)
29. Metro Atocha
73
73. Real Conservatoria Superior de Música.
30. CONCLUSIONES
La presencia y recepción de la ópera wagneriana en el
Teatro Real desde 1876 hasta 1925:
Es un hecho que podemos constatar.
Generó una revolución estética y musical.
Influenció a más personas de lo que en un principio se
pensaba.
Crea un movimiento cultural entorno a la figura y a la
música de Wagner.
Supone un esfuerzo por parte del público estar al día en las
cuestiones wagnerianas.
Genera unas rutas por lugares de encuentro wagnerianos
dentro de la ciudad.