El documento describe el teatro barroco en España. Los corrales de comedias eran los lugares al aire libre donde se representaban obras teatrales para un público diverso que incluía nobles, sacerdotes y mujeres. Las obras solían ser comedias o tragedias divididas en tres actos, acompañadas de entremeses, bailes y música. Los actores formaban compañías itinerantes y fijas. El teatro de Lope de Vega se caracterizaba por romper las unidades clásicas y fusionar lo trágico y cómico

1. EL TEATRO BARROCO

2. LOS CORRALES DE COMEDIAS:
el lugar de representación
escenario
tertulia
patio
aposentos
(cazuela) (alojería)

3. LOS CORRALES DE COMEDIAS
El corral del Príncipe (1588)
El corral de la Cruz (1579)
El corral de Almagro (1629)

4. LOS CORRALES DE COMEDIAS:
el público
sacerdotes
mosqueteros
nobleza
(Mujeres en la cazuela)

5. LOS CORRALES DE COMEDIAS:
la representación
La representación de la comedia o de la tragedia era
la parte más importante, pero no la única. El teatro
era un espectáculo total que se componía:
• Los actores cantaban una canción
• Loa o prólogo (para conseguir el silencio de los espectadores)
• COMEDIA O TRAGEDIA (Primer acto o jornada)
• ENTREMÉS con tipos cómicos
• COMEDIA O TRAGEDIA (Segunda jornada)
• BAILE (danza, canto y representación)
• COMEDIA O TRAGEDIA (Tercera jornada)
• JÁCARA (poesía en que una mujer canta las excelencias de su “chulo”)
• MOGIJANGA (procesión de comparsas, mascarada carnavalesca con la que se despiden los
actores)
HABÍA REPRESENTACIÓN TODOS LOS FESTIVOS, Y
DOS O TRES DÍAS POR SEMANA.
LA FUNCIÓN DURABA ENTRE 2,5 – 3 HORAS.

6. LOS CORRALES DE COMEDIAS:
los actores
Los actores no estaban bien vistos (la Iglesia no permitía
enterrarlos en sagrado)
Las mujeres podían salir al escenario en España (en otros
países, no), pero era muy usual que adolescentes imberbes
hiciesen papeles femeninos.
Con Lope se puso de moda disfrazar a la mujer de hombre.
Los actores hacían siempre el mismo papel: galán, dama,
vejete, barba, gracioso… hasta que su edad lo impedía.
Juan Rana y
La Calderona
(amante de
Felipe IV),
actores famosos
del siglo XVII

7. LOS CORRALES DE COMEDIAS:
las compañías de teatro
Las compañías se formaban en Cuaresma para
todo el año (desde Pascua a Carnaval).
Las compañías se clasificaban según el número y
calidad de sus actores:
- compañías de la legua: recorrían el
país representando por los pueblos.
- compañías reales: para actuar en
teatros cortesanos.
- compañías italianas de la “commedia
dell´arte”: llegan a España a mitad del el siglo
XVI.

8. EL TEATRO CORTESANO
Es el teatro de la corte, en Madrid y Aranjuez.
Impulsado por los monarcas Felipe III y Felipe IV.
Felipe IV construyó el Coliseo del Buen Retiro, con
representaciones nocturnas y acuáticas.
Era mucho más rico y lujoso que los corrales.

9. Características del teatro de Lope
de Vega o “comedia nueva”
• Ruptura de las tres unidades:
» Unidad de acción
» Unidad de tiempo
» Unidad de espacio
• Fusión de lo trágico
y lo cómico: “tragicomedia”
• División en tres actos
o jornadas
• Variedad métrica

10. Características del teatro de Lope
de Vega o “comedia nueva”
• Personajes

11. Características del teatro de
Lope de Vega o “comedia nueva”
• Temática: muy variada
 honor y honra
 amor
 religiosa
 mitológica
 historia de España
 épica...

12. LOS AUTOS SACRAMENTALES
Definición: Dramas sagrados en un acto cuyo objeto es
elogiar las excelencias de la Eucaristía.
• Solo existen en España.
• Sufragados por el
Ayuntamiento.
• Se representaban el día de
Corpus Christi, en plena calle,
a la luz del día.
• Los temas son religiosos,
están relacionados con la
celebración del Corpus.
• Escenificación muy lujosa:
vestidos, tramoyas, música,
etc.
• Utilización de la alegoría

13. DRAMATURGOS MÁS
IMPORTANTES