Épocas del Arte Griego

1. Características y obras de Arte Griego en sus
tres épocas fundamentales
Integrantes:
• Angel Bucay
• Dayana Gonzales
• Estefanía Tubón
Docente:
Lic. Miriam Pérez Escalante
2018-2019

2. PINTURA ESCULTURA
ARQUITECTURA LITERATURA
El Arte Griego marca un referente para la civilización occidental que perdura hasta
nuestros días. Los modelos griegos de la antigüedad son remarcados como clásicos y
los cánones escultóricos y los estilos arquitectónicos han sido recreados una y otra vez
a lo largo de la historia de Occidente, la cultura y arte griego se basan en:

3. PINTURA
• Es necesario hacer referencia a la
cerámica por que ahí se la realiza
• Decoración de ánforas, platos y
vasijas
• La comercialización fue razón por la
que se desarrolló este arte
Edipo interrogado por la Esfinge
Crátera con una escena de
preparación de un
espectáculo teatral

4. Pintura
Corredores durante los
Juegos Panatenaicos
Aquiles y Ayax jugando a
los dados
Ánfora ática, decorada
con Heracles y el toro
Minos
Copa Ática decorada con
Atletas
Ejemplos de pinturas griegas
• Fueron enriqueciendo progresivamente
hasta cobrar volumen
• Aparecieron los denominados "meandros
“
• Se incluyó la figura humana en la época
arcaica
• Con el reemplazo del punzón por el
pincel los trazados se volvieron más
exactos y detallistas
• Comienzan a experimentar una notable
decadencia durante el clasicismo
• Resurgen nuevamente triunfantes en el
período helenístico

5. ESCULTURA
Fueron pequeñas figuras humanas
hechas en materiales muy maleables tales
como la arcilla, el marfil o la cera
En el periodo arcaico los griegos
comenzaron a trabajar la piedra
Los motivos más comunes de las primeras
obras eran sencillas estatuas de
muchachos (kouros) y muchachas (korés)

6. Época Arcaica o Antigua
Origen
• Sitúa su origen en el año 766 a.C. Fecha
correspondiente a la primera Olimpiada
Fin
• Simbólicamente en el año 499 a.C.

7. Juegos Olímpicos
Participaban las
principales ciudades
griegas como
Corinto, Delfos o
Argólida
Las
realizaban
en honor de
los dioses
Era cada
cuatro años
en verano

8. Características de la Época Arcaica
Nacimiento de la Polis como ciudad
estado
De monarquías se pasaron a tiranías
Expansión poblacional primero hacia
el Oriente, a la costa del Asia Menor,
y después por el Mediterráneo
Occidental: el sur de Italia, Nápole,
llegando hasta España

9. Renacimiento cultural
Retoman indefinidamente la escritura.
Olvidan el alfabeto micénico y adaptan el
fenicio para desarrollar su propio alfabeto.
Desarrollo literario, cuyos primeros
representantes son muy reconocidos.

10. Desarrollo filosófico con personajes
importantes como:
Parménides
Pitágoras
Tales Heráclito

11. Desarrollo del Arte a
Arcaico
Pretendía alcanzar
el Ideal de Belleza
a través de la
armonía de las
formas
Aplicaban técnicas
y conocimientos
como
la proporción
áurea
Su máximo
exponente fue el
Partenón en
arquitectura y las
esculturas de
Fidias
Fue
perfeccionándose
hasta su cima, en
el siglo V a.C.

12. Arquitectura
Abandonan la
arquitectura
monumental
micénica
Realizan
construcciones
más pequeñas
Se vuelve a la
arquitectura
monumental
Se centrará en
templo y en la
acrópolis
Sustituyen la
madera por la
piedra en su
construcción
Decoran con
esculturas en
frisos y
frontones
triangulares

13. Se definen los principales órdenes arquitectónicos,
con influencias egipcias y minoico micénicas:
• Sobrio y robusto.
• Utiliza columnas sin basa, con fuste
estriado.
• Las columnas recuerdan a los arboles.
• Capitel es de sección circular
• Columnas con diferencia de
diámetros.
El estilo
dórico
• Esbelto y estilizado.
• Dará origen al estilo corintio en otra
época.
• Características columnas de capiteles
con hojas de acanto.
• El capitel jónico podría haber
evolucionado la columna hathórica
egipcia.
El estilo jónico

14. Arquitectura
• La características del arcaico es el claroscuro
• Logra un juego de luces y sombras graduales
• Suaviza la rigidez de las líneas rectas y así anima un
poco las esculturas
• Se da en la misma zona que el jónico, pero dentro
de una determinada escuela de artistas
Estilo Jónico-ático

15. Escultura
Características principales
•Hieratismo
•Expresividad de los rostros
El hieratismo:
•Contempla las posturas de cada escultura como:
•A la manera egipcia, de pie
•Con los pies juntos
•En actitud de marcha
•Con una pierna adelantada
Existían dos principales tipos de esculturas:
•Bajorrelieves
•estatuas exentas
Supone una paulatina búsqueda de la armonía, conjugada con una cada vez mayor naturalidad, proceso que
alcanzará su máximo exponente en la escuela clásica iniciada por Fidias

16. Estatuas
Las korai
• Imágenes de mujeres jóvenes
• koré= doncella
• Peinados en trenzas
• Vestidos plisados y estriados como columnas
• Pies asomando por el bajo del vestido
Aparecían en frisos, frontones o exentas, existían grandes tipos como:

17. Estatuas
Los kuri
• Imágenes que representaban a atletas,
jóvenes guerreros, o héroes
• Solían aparecer desnudos
• Pies juntos o en actitud de marcha
• Brazos a cada lado del cuerpo

18. Estatuas
El moscóforo:
• Pastor con una oveja a hombros
• Supone una transición del arte arcaico
• Fue hallada entre las ruinas de la Acrópolis de Atenas
• Lleva barba y manto
• Muestra la característica sonrisa arcaica
• Se expone de forma permanente en el Museo de la Acrópolis de Atenas en Grecia

19. Estatuas
La Gorgona:
• Con su gesto desencajado
• Los ojos redondos y la lengua fuera
• Una deidad protectora procedente de los conceptos religiosos más antiguos
• En mitos posteriores se decía que había tres gorgonas, Medusa, Esteno y Euríale
• La Gorgona ocupaba el lugar principal del frontón de un templo en Corfú
• Son a veces representadas con alas de oro, garras de bronce y colmillos de jabalí

20. Pintura
No se ha encontrado
ningún ejemplo en esta
época
Solían pintar sobre
tablas de madera y por
eso se deterioraban
La pintura de esta época
se la conoce por la
realizada en la cerámica
que resiste más tiempo
que la madera

21. Cerámica
Figuras
negras
•Utilizan motivos mitológicos
y llegan a desarrollar un
estilo propiamente ático
•Se utilizada para decorar
grandes vasos funerarios
•Después vajillas de uso
cotidiano: ánforas, hidrias,
copas y crateras
Figuras
negras
•En el siglo VII aparece en
Corinto
•Son figuras pintadas de
negro sobre arcilla
•Detalles a veces incisos
sobre la pintura
•Resalta la arcilla de debajo o
los policromados
Figuras
negras
•Se extiende desde Corinto
hasta el Ática
•En Atenas alcanza su
máximo desarrollo durante
el siglo VI
•Se caracterizará por
decoración con animales

22. Cerámica
Estilo
geométrico
• Nuevos estilos más naturalistas
• Denominado orientalizante
• Se caracteriza por
combinar los motivos
geométricos y las figuras
humanas

23. Cerámica
Estilo
decorativo
• Figuras rojas
• Supondrá el florecimiento de
Atenas
• Sostendrá la producción y el
comercio de la cerámica ática
por todo el Mediterráneo
• Se caracteriza por estar el fondo
pintado en negro , excepto las
figuras
• Los detalles no serán incisos sino
pintados
• Técnica de un mayor realismo

24. Características y obras del Arte
Griego en la Época Clásica

25. Aspectos básicos para
reconocer y distinguir de otro
movimientos artísticos

26. Características del arte
griego
Mímesis
aristotélica
Estudio y
representación de
la naturaleza
circundante.
Ideal platónico
Representación de
la belleza y
perfección ideal.
Pensamiento
racional
antropocentrismo Mitología griega
Análisis racional
de la naturaleza,
conocimientos
matemáticos de la
época
Estudio detallado
de la anatomía
del hombre.
Representación de
la religión
mitológica griega.

27. Características del
arte griego en la
época clásica
Escultura griega
clásica
Pintura griega
clásica
Arquitectura griega
clásica

28. Escultura griega clásica
* Poses mas naturales.
* Giro de cuerpos: 1° bajorrelieve.
* Invención del contraposto o
postura relajada
* Representación de los ejes del
cuerpo con doble curva.
* Avance en anatomía superficial.
* Rosto de estatua permanece
inalterable.
* 1° escultura en tamaño real de
una mujer desnuda,
* Perfeccionamiento del rosto
humano
Siglo V hasta mediados
del siglo IV a.c.

29. Materiales y técnicas de la escultura
Piedra y
bronce,
Casos
especiales:
madera, hueso
y marfil.
Esculturas
preciadas:
bronce a la cera
perdida
Esculturas de
culto:
combinación
de oro y marfil.
Piedra, mármol
o piedra caliza
con utensilios
de relieve.

30. Etapas de la escultura
griega clásica
Clasicismo temprano
* 480-450 a.c.
* Ceño fruncido.
Alto clasicismo
* Gesto sereno
indiferente.
* Escultura femenina
sin importancia.
Clasicismo tardío
* Pose mas relajada.

31. Pintura griega
clásica
* Para decoraciones de piezas de
cerámica.
* Policromía de estatuas y
relieves.
Cuadros pequeños están de
moda.
* Predominio del dibujo e
importancia de la línea .
* Aplicación de colores planos.
* Representación del cuerpo
humano y sus partes.
* Efectos realistas y
tridimensionales.
* Efecto claroscuro primitivo.
Etapa de elegancia

32. • Pinturas al fresco.
• Piedras pintadas
con tempera
Piezas de
cerámica
• Figuras
policromadas.
• Vasos de
cerámica,
• Pigmentos que
soportan altas
temperaturas.
Tabillas de
madera y
terracota
vasijas de figuras
rojas sobre negro.
Uso del color
amarillo,
negro y
cubicaciones

33. Temas de la pintura clásica
Temas
mitológicos
Batallas
historicas
Tablas votivas
Bodegones
decorativos
Imágenes
eróticas
retratos

34. Pintores Grecia
clásica
Polignoto de Tasos
Apolodoro de
Atenas
Zauxis de
Heraclea
Parrasio
Registro de los
historiadores
clásicos

35. Ejemplos de pinturas
clásicas
Vasos de figuras rojas Lecitos áticos blancos

36. Arquitectura griega
clásica
* arquitecto= obrero
contratado=constructor * Trabajo en equipo.
* Perfecta armonía,
equilibrio y belleza.

38. Artistas clásicos
Giotto
1267-
1337
Jan Van
Eyck
1395-1441
El Bosco
1450-1516
Miguel
Angel
1475-1564
Bernini
1598-
1680

39. Antecedentes
históricos
Arte clásica es
herencia
cultural.
Poesía
formación
intelectual
Letras humanas,
problemas de
dos culturas
336 a. C-323 a.C

40. Época Helenística
Mapa del Mundo Helenístico

41. • Señalaba a los primeros cristianos que hablaban
griego para distinguirlos de los otros que hablaban
hebreo.
Término
Helenístico
• Se incluye entre los años 323 a.de.C y 31 a.de.CÉpoca
Características Helenísticas

42. Etapa de la Antigüedad

43. Alejandro Magno dejo un
imperio después de su
muerte conocido hasta el
día de hoy .
Fundo ciudades nuevas
como Alejandría y Egipto
De esta manera expandió
ideas y cultura griegas por
los territorio conquistados
dando lugar al Helenismo

44. Antecedentes de la cultura Griega Helenística
A cultura helénica fue
llevada por los soldados
de Alejandro Magno
todos los territorios
conquistados
El centro cultural del
Helenismo no era mas el
continente griego
El soberano Alejandro
Magno construyo
monumentos, fundaría
museos , bibliotecas.
Atrajo a artistas de todo
el mundo helenístico
El idioma hablado era el
griego Koiné

45. Religión y Filosofía Helenística

46. Artes del Helenismo
En al Arquitectura se
da el orden corintio,
manifestación con
elegancia sobria del
orden jónico y la
simplicidad del dórico
Se manifiesta en forma
sobresaliente el capitel
Monumentos
importantes de esta
etapa es el Templo de
Zeus olímpico y El
templo de Apolo
Epicúreo
El capitel constaba de
un rosario de perlasen
forma de astrágalo, el
cáliz formaban hojas de
acanto

47. Escultores Helenísticos
Scopas
Introduce la expresión patética y pintoresca,
expresando dolor en el rostro de sus
esculturas angustia o muerte
Praxiteles
Conocido como el escultor de la carne , pues
representaba esculturas completamente
desnudos, basado en el marco de la belleza,
gracia, alegría y juventud
Lisipo
Brinda a las figuras esbeltez y movilidad
representando el naturalismo elevado en su
máxima expresión

48. En la escultura influye
pensamiento socrático,
factores económicos,
sociales y religiosos que
influyen en la escultura.
se inspira en obras
clásicas aplicando
técnicas del manierismo
Los escultores
perfeccionan el uso del
canon de la belleza ideal
y se supera el acabado
suave de la piel en
figuras femeninas,
hermafroditas e
infantiles.
Se da importancia a la
personalidad es decir no
es un retrato idealizado
si no realista natural.
Humanizan a las
divinidades
Características
Helenísticas

49. Las obras de arte en esa época se
convierten en privado siendo donadas
por soberanos o por iniciativa personal
o por afirmar algún poder en la ciudad.
Brindan particular fluidez en las
formas, coherencia orgánica y
movilidad en el espacio.
Se destaca la expresión de sentimientos
Se da importancia a detalles y violencia
de los movimientos dejando atrás la
pasividad y el hieratismo.
Características Helenísticas

50. Obras de Arte Helenísticas
Galo Moribundo
Obra escultórica de bulto redondo que representa a un
guerrero moribundo, caído en el suelo. La figura alcanza
1,87 ms. de longitud y 0,93 ms. de altura fue realizada en
mármol, mediante talla y pulimentado.

51. La muerte de Laocoonte y sus
hijos
Representa la lucha y el sufrimiento de Laocoonte,
personaje mitológico griego, y a sus dos hijos para librarse
de dos monstruosas serpientes que los están a punto de
estrangular.

52. En la Antigüedad era la sede de un importante santuario y
además el lugar donde se celebraban los Juegos Olímpicos.
templo circular construido por Theodorus de Focea. Sirve
como un ejemplo temprano de un exterior de estilo dórico
con un interior corinto (20 y 10 columnas
respectivamente). Estableció el patrón para los templos
circulares en la antigua Grecia.
Tholos de Olimpia

53. Venus de Milo
La escultura fue hecha en mármol blanco, en varios
bloques cuyas uniones no son visibles, en un tamaño
ligeramente superior al natural. La obra fue creada en
algún momento entre los años 130 a. C. y 100 a. C. Se
observa en ella las influencias de Praxíteles y Fidias.1 La
composición de Praxíteles se caracterizaba por una línea
muy flexible que divide las figuras si se traza en el medio
de arriba abajo.

54. diosa Igea
Cabeza femenina representando a la diosa Igea,
proveniente de Tegea en la Arcadia. Atribuida a Escopas y
realizada a mediados del siglo IV a. C. Museo
Arqueológico Nacional de Atenas

55. Fuentes Bibliográficas
• https://www.ecured.cu/Per%C3%ADodo_helen%C3%ADstico
• https://www.caracteristicas.co/periodo-helenistico/
• https://www.monografias.com/trabajos6/hele/hele.shtml
• https://www.altima-sfi.com/es/tanatopedia/laocoonte-y-sus-hijos/
• http://aprendersociales.blogspot.com/2008/10/el-glata-
moribundo.html

56. • Lesky, A. (1989). Historia de la literatura griega. Gredos.
• López Férez, J. A. (1988). Historia de la literatura griega. Madrid: Cátedra.
• Austin, M., & Vidal-Naquet, P. (1986). Economía y sociedad en la antigua Grecia.
Paidós.
• Sanmartí, E. (1973). Materiales cerámicos griegos y etruscos de época arcaica en las
comarcas meridionales de Cataluña. Empúries: revista de món clàssic i antiguitat
tardana, (35), 221-234.
• Pajares, A. B. (1979). Fragmentos de épica griega arcaica (Vol. 20). Gredos Editorial
SA.
• https://thales.cica.es/rd/Recursos/rd98/HisArtLit/01/artegr.htm
• http://clio.rediris.es/n33/n33/arte/03Griego.pdf
• https://www.decorarconarte.com/Paginas-de-Historia-del-Arte/Arte-arcaico-griego
• http://epocasartisticas.blogspot.com/2014/02/corredores-durante-los-juegos.html