El documento presenta un análisis del uso del color en la imagen, discutiendo cómo el color afecta el sentido social y estilo. También resume las convenciones de color en el arte egipcio antiguo, donde los hombres se representaban con ocre rojo y las mujeres con ocre amarillo, y los pintores debían ceñirse a reglas estrictas sobre el uso del color. Finalmente, presenta detalles sobre la instalación artística "Muestrario" de Pierre David, que ordenó muestras de piel humana en latas de pintura según

1. Curso: “Introducción al Diseño
Curricular de Producción y análisis
de la imagen”
2do encuentro
ANÁLISIS
Trabajo en pequeños grupos

2. “El color piel”
• Problematización de algunos aspectos del
contenido color.
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Función del color en la imagen.
La imagen, y el color, en relación al sentido social.
Circulación y legitimación de la imagen.
Color y estilo.
Entre otros aspectos posibles a analizar.

7. Dice Robert Boulanger en “Pintura egipcia y del
antiguo Oriente”, Madrid: Aguilar, 1968.
“Los pintores egipcios no tuvieron nunca libertad para emplear a su
arbitrio los colores de su paleta. Una vez más encontramos la
misma obsesión de claridad que impedía al escriba introducir la
confusión en sus dibujos por intempestivas interrupciones lineales.
El color había de escogerse de manera que se distinguiera
netamente del fondo sobre el que se aplicaba, tanto, desde luego,
en la ejecución de los contornos de las imágenes como en los
detalles del interior de los cuadros. A veces era necesario proceder
a ensayos para determinar el matiz que había de emplearse. Por
esa búsqueda sistemática de contraste de colores y, por ello, de la
claridad de las composiciones, se proponían ante todo no disminuir
la eficacia mágica de las imágenes y asegurar así a los difuntos los
más amplios medios apropiados para salvaguardar sus posibilidades
de supervivencia en el otro mundo.

8. Sigue diciendo:
Otro formulismo regía en los colores, según que el
personaje representado fuera masculino o femenino,
prescindiendo de su esencia divina o su condición
mortal. El hombre tiene el rostro y el resto del cuerpo
de ocre rojo, la mujer de ocre amarillo. Sólo la diosa
Hathor se distingue por su color encarnado oscuro
idéntico al de los hombres. Las otras divinidades
antropomorfizadas se pintaban según las convenciones
particulares de su sexo.
A excepción de los artistas de gran fama, quienes con
frecuencia ejercían funciones religiosas, los pintores y
escultores eran considerados como artesanos y
estaban sometidos a una estricta disciplina de taller.”

20. Datos de las obras
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Egipto, Imperio antiguo, Ilustración del libro de los muertos, “El difunto y su mujer
cultivando el campo”, Iaru, Museo del Cairo.
Tebas, Tumba de Ramose, “Cortejo de plañideras”, XVIII dinastía.
Dos imágenes del libro de los muertos.
Marc Chagall, “El judío en verde”, carbón al óleo, 100 x 80, 1914.
Ernest Kirchner, “Niña sentada” óleo sobre tela, 1910.
Metrópolís, anuncio de la película, 1927.
Martial Raysse “Hecho en Japón”, 1964.
Martial Raysse “Nessa Bella”, 1964.
Martial Raysse “Retrato relieve de Claudio Pascal”, 1962.
Francis Bacon, “Estudio según el retrato del papa Inocencio X realizado por
Velazquez” óleo sobre tela 153 x 118 cm, 1953.
Lino Spilimbergo, “Autorretrato”, óleo sobre cartón, 1939.
Raquel Forner “Ni ver. Ni oír. Ni hablar”, 160 x 200, 1975
Carpani, “Desocupados”
Carpani, “El abrazo”

21. MUESTRARIO
Instalación de Pierre Davis en San
Salvador de Bahía, Brasil

22. Pierre David “Muestrario”
• Pierre David, artista francés, expuso en el Museu de Arte
Moderna de Salvador de Bahía en Brasil. Una de sus obras :
Nuancier (Muestrario).
• 40 personas (empleados del museo y estudiantes de Bellas
Artes de El Salvador) han sido fotografiadas y ordenadas en
un clásico muestrario de colores según su color de piel. Luego,
un fabricante de pintura elaboró las formulas químicas, y las
pinturas, del color de la piel de cada persona fotografiada.
• Expuso los muestrarios, las latas con pintura, las fotografías,
las paredes pintadas.