Presentación sobre el libro "Educación y cultura visual" de Fernando Hernández.

1. EDUCACIÓN Y CULTURA
VISUAL
Fernando Hernández

2. LAS ARTES VISUALES EN
LA EDUCACIÓN

3.  No se ha valorado suficientemente en la escuela.
 Razonamientos para justificarla:
o Histórico.
o Foráneo.
o Moral.
o Expresivo.
o Cognitivo.
o Perceptual.
o Creativo.
o Comunicativo.
o Interdisciplinar.
o Cultural.

4. “Sin una teoría del contexto el cambio educativo es
un proceso místico o carente de sentido que no
pueden conceptuar ni controlar quienes lo
experimentan. Por tanto, hemos de comenzar por
una teoría del contexto.” Andy Hargreaves.

5. LA HISTORIA DE LA
EDUCACIÓN ARTÍSTICA

6.  Escuela Nueva.
 Ley de Educación (1939).
 Del “expresionismo” a la Educación Visual y
Plástica (1990).

7. LA APRECIACIÓN DEL
ARTE: PARSON

8.  El arte no es un conjunto de objetos
bellos.
 El arte no es privado.
 El arte es objetivo.

9. LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA EN
LAS ESCUELAS

10. ¿Es Importante?

11. FernandoHernández propone la
educación artística como medio
para aprender y comprender la
cultura visual.

12. Cada cultura tiene
símbolos e
imágenes que no
todo el mundo
entiende.

13. La Evaluación en la Educación
Artística
¿Es necesario evaluar esta asignatura?

14. Fernando Hernández cree que sí es
necesario evaluar esta asignatura.
Hace hincapié en la evaluación a
través del portafolio.

15.  EL PORTAFOLIO
 Constante reflexión.
 Relación de la teoría con la práctica.
 Proporciona evidencias del conocimiento que
se ha ido construyendo, estrategias utilizadas.
 Se refleja la naturaleza del proceso de
aprendizaje.
 Otros pueden aprender de nosotros a través de
él.

16. LOS PROYECTOS DE TRABAJO
PARA COMPRENDER LA
CULTURA VISUAL

17. Pregunta de evaluación inicial
 ¿Qué podemos estudiar y aprender de un
cuadro?
- A ver cosas, formas de un cuadro.
- Las figuras del cuadro.
- Que la gente puede ver figuras más grandes.
- Aprendemos cómo se pintan las cosas que hay.
- Cómo es la ciudad.
- Los cuadros de los pintores.
- Podemos aprender que unas veces están más tristes y otras más alegres.
- Cómo lo hacen.
- El arte, cosas de ellos.
- No lo sé.
- Si pintan bien o mal.
- No lo se.

18. Pregunta de evaluación final
 ¿Qué podemos estudiar y aprender de un
cuadro?
-Podemos aprender el año en el que se pintó y cuando vivió el pintor.
-Los símbolos que utiliza.
-Las técnicas que se utilizan para pintar.
-Si se ha inspirado en algún otro cuadro.
-Mirar las diferencias que hay entre el cuadro pintado y la época en la que
vivió el autor.
-Al mirar la cara también podemos saber cómo son los personajes.
-Según la luz podemos saber qué momento del día es.
-Podemos aprender las fuentes de inspiración.
-Los pintores no siempre pintan el mismo estilo, cambian.
-También lo que nos dice un pintor en un cuadro.
-Podemos aprender todas las fuentes de inspiración de un cuadro, yendo al
museo, leyendo un libro o mirando un diccionario.

19.  Con los proyectos de trabajo no
solo aprenden los alumnos y alumnas,
sino también los docentes.
 Estos son los comentarios que
hicieron dos maestras al acabar el
proyecto:

20.  “He aprendido muchas cosas. Por ejemplo,
comenzar por un título, y que un título me pueda
dar tanta información. Ver que era un cuadro que se
había inspirado en otro autor (no lo sabía).
 “Veo que un texto, por muy difícil que sea, lo
puedes utilizar en clase”
 Tras una excursión al museo:
◦ Maestra:“¿Por qué esperar, si los niños pueden aprender
los nombres y además entenderlos?”
◦ Responsable del museo: “Porque es demasiado difícil para
ellos. Ahora han de aprender a expresarse. No hay que
enseñarles palabras que no hacen falta.

21. CONCLUSIÓN
 Fernando Hernández deja claro en su
libro que el trabajo por proyectos es
un gran método, no solo para la
enseñanza en general, sino
especialmente para comprender y
aprender la cultura visual.
 Trabajando de esta manera
aprendemos todos.

22.  Leal Silveyra, Lara Ailín
 Parras González, Estrella
FIN