2. Vida y apuntes
• Diego Rodríguez de Silva y Velázquez (Sevilla, hacia
el 5 de junio de 1599- Madrid, 6 de agosto de
1660), conocido como Diego Velázquez, fue un
pintor barroco, considerado uno de los máximos
exponentes de la pintura española y maestro de la
pintura universal.
• Velázquez no fue un pintor como los demás, al
trabajar para la corte se evitó los agobios
económicos, pertenece a la categoría de artistas-
príncipes del siglo XVII.
3. • Aunque su producción no sea muy extensa,
es, sin embargo, fecunda. Recuérdense los
abundantes retoques o arrepentimientos
que se ven en sus obras .
• De otro lado, la extraordinaria variedad,
incluso dentro del mismo tema (retratos
ecuestres, bufones, etcétera), demuestra la
gran capacidad creadora del pintor.
Además, tocó todos los géneros, aun los
más extraños a la pintura española, como
los mitológicos y el desnudo femenino.
4. • Sus elementos artísticos más interesantes
son: lo pintoresco de su estilo, lo
esfumado de las líneas, el sentido de la
profundidad, la búsqueda de la
personalidad del individuo.
• Velázquez contrapone las figuras y las
acciones y armoniza esta contraposición
con un nexo ideológico (concepto), lo cual
se aprecia también en su obra, al fundir dos
escenas y relacionarlas íntimamente
(Hilanderas).
5. Etapas. Época Sevillana
• Técnicamente se caracteriza el período por la
dura plasticidad, el tenebrismo y el tono madera,
pero también por las ricas calidades. En Sevilla
pintó Velázquez bodegones, retratos y cuadros
religiosos.
• El primer viaje que realiza Velázquez a Madrid, en
1622, es indicio de la atracción que ejercía la
Corte sobre las escuelas provinciales. La
capacidad de asimilación de Velázquez en su
breve estancia en Madrid se comprueba al
examinar las obras que pintará a su regreso a
Sevilla: el cuadro de la Imposición de la casulla a
San Ildefonso, que acredita el contacto con obras
de El Greco.
10. Primera etapa madrileña
• En 1623 se establece en Madrid como retratista.
• Aunque se mantiene la dureza del contorno de la
fase sevillana, desaparece el tono madera
bronceado y surgen pigmentaciones rosadas y
blanquecinas.
• En 1627 acomete Velázquez un tema de historia,
de gran composición: el lienzo de la Expulsión de
los moriscos (obra perdida). En los Borrachos,
comenzado en 1628, podemos notar cómo
Velázquez estaba aún lejos de armonizar las figuras
con el ambiente. El realismo alcanza una nota
estridente y extrema.
11. El poeta don Luis de Góngora y
Argote. O Retrato del poeta Luis
de Góngora o, simplemente, Luis
de Góngora.
Retrato del Conde-Duque de
Olivares.
12. Retrato del Infante
don Carlos
Felipe IV. O Felipe IV
de cuerpo entero
Felipe IV. O Busto de
Felipe IV con coraza
13. Cristo y el alma cristiana o El Cristo
de la columna
El Demócrito
15. Primer viaje a Italia
• Se cree que fue Rubens, durante su visita a
Madrid en 1628, quien indujera a Velázquez a
trasladarse a Italia.
• Su paleta se transforma con esta visita. Su
pincelada alcanza mayor fluidez, interesándose el
pintor vivamente por el desnudo, el paisaje y la
perspectiva aérea.
• Entre estas obras pintadas en Italia figuran la
Túnica de José y la Fragua de Vulcano, que
significan una mayor aproximación al equilibrio
entre figuras y ambiente.
• Pero Velázquez era presentado en Italia como
retratista. Dos soberbios retratos hizo allí: el de
María de Hungría y el de un caballero.
17. De vuelta a la corte
• A principios de 1631, Velázquez comienza
una nueva y larga etapa, que se extiende
hasta su segundo viaje a Italia. Lo
dividiremos en tres períodos:
– 1631 a 1635: Donde pinta entre otros La
rendición de Breda o Las lanzas.
– 1636 a 1643: Donde pinta Menipo y Esopo.
– 1643 a 1649: Donde pinta el sueño de Aracné o
las Hilanderas.
18. 1631 a 1635
• A este momento corresponden el Cristo de San
Plácido y el Cristo y el alma cristiana. Velázquez
se inclina, lo mismo que Zurbarán, a un tipo de
Cristo solo.
• Estos cuadros religiosos pueden testimoniar
acerca del modo de concebir Velázquez la pintura
devota, con una actitud discreta.
• En los retratos velazqueños de esta época brillan
los tonos plateados, que proceden tanto de El
Greco como de Veronés.
• Van a surgir ahora los retratos ecuestres.
19. El Cristo de San Plácido La Tentación de Santo Tomás
de Aquino
20. Felipe IV en
marrón y plata.
También: Felipe
IV, llamado
«Silver Philip»
Don Diego del
Corral y
Arellano
Doña Antonia
de Ipeñarrieta
y Galdós y su
hijo don Luis
Isabel de
Borbón
24. 1636-1643
• Durante estos años la fluidez de la
pincelada se acrecienta, lo mismo que la
captación del aire, por lo cual busca
Velázquez el paisaje con avidez. El retrato
ecuestre del Conde-Duque sigue la serie de
los reales. Es éste seguramente el lienzo
más barroco de Velázquez.
28. 1643-1649
• La paleta gana en profundidad y efectos
pictóricos, haciéndose más impresionista.
Pinta Velázquez ahora muchos retratos,
pero pocos de la familia real. Hace en este
tiempo casi toda la serie de bufones.
• En este momento pinta una de sus obras
maestras: Las hilanderas o El sueño de
Aracné.
32. Segundo viaje a Italia
• Tiene lugar en 1649. Iba éste con el encargo de
buscar cuadros para las galerías reales españolas.
Durante esta nueva estancia, Velázquez pintó
mucho, principalmente retratos.
• En los cuadros que pintó de Villa Médicis casi se
acercó al impresionismo.
• El cuadro más importante: La Venus del Espejo, la
abundancia de pinturas italianas de este tema
pudo inclinar a Velázquez a probar suerte.
Expresa muy bien esta obra la reacción del
espíritu moderno sobre el ideal clásico, ya que el
modelo es la realidad.
33. Juan de Pareja El papa Inocencio X Retrato de Camilo
Astili
36. Periodo Final
• En los años que van de 1651 a 1660, la paleta de
Velázquez se hace completamente líquida,
esfumándose la forma y logrando calidades
insuperables.
• En esta etapa, Velázquez realiza retratos y
cuadros mitológicos exclusivamente.
• Realiza la obra por la que será mundialmente
conocido: La familia de Felipe IV o Las Meninas.
38. La infanta
Margarita (La
infanta Margarita
a los cinco años)
El príncipe Felipe
Próspero
La Infanta
Margarita en azul.
O La infanta
Margarita a los
ocho años
