2. • El siglo XVII representa la época culminante
de la pintura española. Presenta una carencia
casi total de pintura profana, mitológica
especialmente, al no existir otra clientela que
la religiosa.
• Durante la primera mitad del siglo, las formas
predominantes son las del naturalismo
tenebrista, de influencia directamente
italiana. En la segunda mitad del siglo,la
difusión de los modelos flamencos
rubenianos, y el nuevo sentido, más opulento
y colorista marcan una pintura más alegre.
3. PRIMERA MITAD DEL SIGLO XVII
ESCUELA CASTELLANA.
• En el ámbito castellano, la conexión con El
Escorial es muy directa. Algunos de los más
importantes pintores madrileños de comienzos de
siglo, son de origen italiano.
• Bartolomé y Vicente Carducho, florentinos de
nacimiento, pero establecidos en España,
representan muy bien ese momento. También,
tenemos a Juan Bautista Maino.
• En Toledo tenemos a Juan Sánchez Cotán y Pedro
de Orrente
8. Escuela Valenciana
• Francisco Ribalta (1565-
1628), su estilo, nuevo de
tono contrarreformista,
colorista y en cierto
sentido realista. Cabe la
posibilidad de que un
viaje a Italia le hiciese
conocer la revolución
caravaggiesca.
Cristo abrazando a San
Bernando
9. José de Ribera (Spagnoletto)
• Ribera sufrió el influjo del tenebrismo de
Caravaggio. Soberbio pintor de calidades; podría
llamársele el pintor de la piel.
Sileno Borracho
12. Escuela Andaluza
• Varios pintores:
Francisco Pacheco,
Juan de Roelas o
Francisco Herrera el
Viejo.
• Los dos más
importantes, Zurbarán
y Alonso Cano.
El Juicio Final de Francisco Pacheco
13. El martirio de San Serapio de
Juan de Roelas
La curación de San Buenaventura
niño por San Francisco de Herrera
el Viejo
14. Francisco de Zurbarán
• Su estilo se mueve
dentro del
tenebrismo, utilizando
los contrastes de luz y
sombra, muy
marcados. Es el pintor
de la luz blanca.
San Serapio
15. Exposición del cuerpo de San
Buenaventura San Francisco arrodillado con
una calavera en las manos
16. San Hugo en el refectorio de los
Cartujos
Tazas y vasos
Aparición de San Pedro a San
Pedro Nolasco
17. Alonso Cano
• Junto con Velázquez
en el más clásico de
nuestros pintores del
barroco. Rehuye el
realismo y se
complace en lo
delicado, bello y
gracioso.
Virgen con niño
19. Segunda mitad del siglo XVII
• Se vive una transformación completa en
cuanto a la pintura. A la influencia italiana
sucede un predominio de lo flamenco,
dinámico y colorista, con su sentimiento de
brillo y riqueza.
• Tiene auge ciertos temas, como el bodegón
de “vanitas”, o los lienzos pesimistas de
Valdés Leal.
20. • Uno de los artistas que marcan el tránsito a la
generación más joven son Francisco de Herrera el
Mozo
El triunfo de San
Hemenegildo
San Antonio de
Padua
21. • La evolución “sevillana” hacia el pleno
barroco lo marcan dos personalidades
fuertes y contrapuestas Murillo y Valdés
Leal.
• Bartolomé Esteban Murillo (1617-1682) es
el representante de la belleza y la dulzura,
se inclina hacia la gracia femenina e
infantil, se complace en lo amable y lo
tierno, rehuyendo lo violento e incluso en
escenas de martirio.
• Se anticipó al rococó.