Cuadernillos la llora ficha técnica

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FICHA ETNOGRÁFICA
MANIFESTACIÓN DANCÍSTICA MUSICAL “LA LLORA”
FECHA DE CELEBRACIÓN DEL BAILE. 02 de Noviembre
HORARIO DE LA CELEBRACIÓN. 08:00 A.M A 12:00 P.M
PERIODICIDAD - TIEMPO DE LA
CELEBRACIÓN DE LAS FESTIVIDADES.
La manifestación dancística musical “La Llora” es celebrada
durante todo el mes de Noviembre, en cada una de las
Parroquias del Municipio José Félix Ribas, siendo el
epicentro el 02 de noviembre en la población de Zuata.
LOCALIZACIÓNDEL SITIO
El sitio se localiza en los predios de la Plaza Bolívar, Calle
Bolívar, cruce con la Calle Andrés Eloy Blanco y Calle José
Victorio Román, Ubicada entre los Sectores Zuata centro y
Pedregal de la población Zuata, Parroquia Zuata, Municipio
José Félix Ribas, Estado Aragua, a 88 kilómetros de Caracas,
capital de la República Bolivariana de Venezuela.
DESCRIPCIÓ N DEL SITIO Los predios de la Plaza Bolívar de Zuata, se convierten el 02
de Noviembre de cada año en el epicentro de las festividades
de la manifestación dancística musical “La Llora”. Todo un
ambiente festivo y colorido donde la alegría, la música, los
invitados, la expectativa desborda. Desde muy temprano se
comienza a reunir el pueblo organizado en comités de trabajo
que da inicio con la decoración y escenografía por un lado, y
por el otro, simultaneo a los preparativos de la logística del
horario vespertino, los estudiantes y docentes deleitan a los
números visitantes con la exposición de sus modelos
pedagógicos sorprendiendo cada año con la creatividad que se
desarrolla entorno al baile, muestras artesanales, culturales y
gastronómicas, juegos tradicionales, entre otras, dan la
bienvenida al visitante que llega de los diferentes lugares de la
geografía nacional.

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RESEÑA HISTÓRICA DE LA
LOCALIDAD
Plaza Bolívar Años 40
En el año 1.620, se establece la encomienda de San José de
Cagua y la de Ntra. Sra. de La Victoria. En ese entonces se
divide el Valle de Zuata, que así se comenzó a llamar la porción
geográfica rodeada por las montañas del litoral y las del interior
en dos partes: Una parte se inicia desde el Cerrito Luisa Carrillo
entrando a Zuata hacia el oeste, perteneciendo a la encomienda
de San José de Cagua y la otra desde el Cerrito Luisa Carrillo
hacia el este, perteneciente a Ntra. Sra. de La Victoria. Así lo
determinó en el año 1.686 el visitador: Obispo Dr. Juan Díaz
Vargas Machuca, para delimitar el área de la Parroquia
Victoriana. Las principales hacienda las constituían: San José,
Jesús, El puente, Los Tanques y Rivas Celis, que con su
producción de café, caña de azúcar, añil y productos ganaderos
proporcionaban grandes beneficios a la colonia, solo existía una
vía de comunicación que atravesaba todo el Valle de Oeste a
Este y que debido a su aporte a la economía de la región fue
denominada “Camino Real”. Este camino permitía la
comunicación entre los pueblos llaneros con la capital de la
provincia (Caracas). Era el paso obligado de los viajeros que
provenían de todos los rincones del país; comerciantes, hombres
de trabajo arriando ganado, soldados, armas y pertrechos.
Testigos silenciosos de muchos acontecimientos. El pueblo de
Zuata en el año 1.857 fue elevado a la categoría de Parroquia
Civil, dándose el ejecútese el 06 de Diciembre del mismo año,
por el gobernador de provincia. Su organización incluía juez de
paz, síndico y Junta Comunal. Muchos viajeros procedentes de
diferentes lugares del país se asentaron en estos valles, tomando
en cuenta un futuro provisor, lo que explica que sus prácticas
culturales sean tan variadas, denotando la expresión social del
ser y quehacer humano en su contexto público y colectivo,
resultando de interacción del hombre con su entorno donde sus
coordenadas son tiempo y espacio. Cuando llevan a cabo los
repartimientos de las tierras en los Valles de Zuata, se asientan
personas de gran prestigio social y político, considerando la
fertilidad de las tierras y el auge económico del lugar. Entre los
cuales se pueden mencionar: los de la Madrid, los Zedler, los
Carrillos, los Olmos, los Rivas, y Don Juan Vicente Bolívar
(padre del Libertador).
FICHA ETNOGRÁFICA

CONTINUACIÓN DE LA RESEÑA
HISTÓRICA DE LA LOCALIDAD
Plaza Bolívar Años 40
El 26 de Enero de 1864 el licenciado Jacinto Ribas, dueño de la
Hacienda Rivas Celis (Rancho Veguero), compra por escrituras
públicas a Matea Acevedo, los terrenos heredados de Constanza
Carrillo, dichos terrenos se encontraban ubicados en los Valles de
Zuata, otorgando una extensión de tierra que limita al norte con
la Hacienda Rivas Celis, al suroeste la Quebrada de Zuata, al
noreste con la Hacienda La Cabaña y la Quebrada Salsipuedes;
esta donación la otorga para agradecer a la población su virtud de
personas trabajadoras y por el apoyo prestado al movimiento
federal, del cuál él era uno de sus principales líderes, a la vez que
los libera de las rentas y solo pide a cambio que organicen un
poblado. Es a partir de este momento cuando un grupo de familias
procedentes de distintos puntos del país se organizaron
espontáneamente como comunidad en el sector denominado
“Pedregal” Cuando triunfa el movimiento federal, el poblado se
organiza, se mejoran las viviendas y se trazan las calles. Continúa
el hilo de la historia, 10 viviendas de bahareque, 03 calles, sus
haciendas, una fabrica de dulces caseros, un aserradero, una
pequeña fabrica de jabón, la tradición Locera y su famoso
“Camino Real”.
FICHA ETNOGRÁFICA
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CONTEXTO CULTURAL.
Petroglifos de Zuata
Piezas cerámicas.
Colección Biblioteca Pública
La historia de Zuata nos señala con evidencias que sus
primeros pobladores fueron de origen indígena,
posiblemente aquellos que compartían fronteras con el
actual Municipio Sucre y los que habitaban alrededor del
Lago de Valencia o Tacarigua. Zuata es tierra de grandes
tesoros y en este sentido nos referimos en primer lugar a
los petroglifos (escrituras sobre piedras). Los cuales
representan simbólicamente y en silencio la sabiduría de un
pueblo, y a su vez la expresión de una etapa de desarrollo
histórico-cultural de las escrituras de quienes nos
antecedieron. Otro hecho significativo es el hallazgo de
osamentas indígenas en el Valle de Zárate y de piezas de
cerámicas elaboradas con técnicas ancestrales que verifican
la presencia aborigen en esta zona. El legado dejado en las
diferentes manifestaciones, que con el tiempo han sufrido
transformaciones debido a las influencias de las culturas
que traen consigo los viajeros que se establecen en este
lugar posterior la conquista y colonización representa la
esencia y naturaleza nacida en un trasfondo, que nos
muestra la creatividad, destreza y conocimiento de quienes
nos precedieron en tiempo y espacio, lo que expresan
nuestros cultores, inspirados en la gloria de llevar en sus
venas sangre de aquellos hombres y mujeres que dejaron
huellas de su existencia mediante un bello legado
ancestral.(Entre ellos la manifestación dancística musical
de La Llora).
FICHA ETNOGRÁFICA

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ORGANIZACIÓN DE LA
CELEBRACÒN
Con meses de anterioridad se reúne el Colectivo Cultural de
Zuata y el colectivo cultural “La Llora” de Ribas o del Estado
Aragua, para recibir las propuestas de todas las fuerzas vivas de
las comunidades Ribenses, las mismas son llevadas a proyecto y
se inicia el trabajo entorno a la fiesta popular, expresión genuina
de la explosión cultural comunitaria. Durante todo un año se
planifica y se ejecutan actividades de promoción y difusión
pertinentes con el baile, talleres de formación, conversatorios,
tertulias, entre otras, las mismas dan cita al mes de Noviembre,
particularmente al día 02 en el poblado de Zuata. Agrupaciones
dancísticas, musicales, artesanales, pedagógicas, turísticas y
culturales se reúnen con el total apoyo de la comunidad, del
gobierno local, municipal, y estadal. En los medios de
comunicación se hace un trabajo publicitario, que es respaldado
con afiches, y perifoneo. Durante el desarrollo del baile con la
presencia de cientos de participantes en la ejecución del mismo y
de miles de asistentes, los dirigentes culturales acompañan a los
organizadores de la ceremonia aportando apoyo logístico, los
entes gubernamentales, el apoyo técnico financiero mientras las
autoridades competentes orquestan un operativo especial para
garantizar la seguridad de los seguidores de esta festividad
anual. El crédito de este fastuoso baile se observa en la fase final,
en donde la pieza alcanza el máximo esplendor. Allí el
espectáculo vibra en emoción. Todos los que forman parte de la
actividad, se dedican a amenizar el espectáculo y no abandonan el
escenario hasta que se decreta el final de la función.
FICHA ETNOGRÁFICA

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FICHA ETNOGRÁFICA
NIVEL DE EXPRESIÓN DE LA
MANIFESTACIÓN
Regional.
Local.
CLASIFICACIÓN DE LA
MANIFESTACIÓN.
Colectiva
Música.
Danza.
Teatralizació
n
Tradición Oral
Portador.
Narrativa.
Poesía.
Cuenta
cuento.
Oficios
Artesanales
Escultura.
Alfarería.
Gastronomía.

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FICHA ETNOGRÁFICA
PROCESO DE
CONFORMACIÓN
HISTÓRICA DE LA
MANIFESTACIÓN
(Origen, historia, permanencia,
cambios, presente.
¿Qué es La Llora? Es una manifestación dancística musical
típica que se ejecuta en los fértiles Valles aragüeños,
específicamente en las localidades de Zuata y La Victoria, donde
el dos (02) de noviembre (Día de los Santos Difunto) de cada
año, se hace sentir en el corazón del pueblo; resumiendo en su
letra todo un contenido histórico, social y económico que nos
habla del espíritu del pueblo aragüeño, de ese pueblo de la
Venezuela agraria que tantas cosas nos ha legado.
Origen. La manifestación dancística musical “La Llora” las
diferentes investigaciones plantean que proviene de las etnias que
poblaban la región de Venezuela y Centro América en el periodo
prehispánico, esta tesis se sustenta en la forma circular del baile,
que recuerda danzas "típicamente indígenas", y en el grito
aborigen que separa cada pieza. En cuanto a las causas de su
origen existen tres versiones:
1.- Ritual Sagrado para homenajear a los difuntos.
2.- Culto a sus deidades en agradecimiento por los frutos y
cosechas que la madre naturaleza le proporcionaba.
3.- Protesta de parte del aborigen por una cultura impuesta.
Historia: El periodo de la conquista en el Valle Central se inicia
el 24 de Diciembre de 1547, cuando el Capitán Juan de Villegas
toma posesión del Lago y territorios periféricos. Del año 1620 en
adelante se fundan los primeros centros poblados en el Valle
Central, conformando un triángulo con sus puntos de referencia:
La Victoria, Cagua y Turmero. Desde el año 1547 al 1620
transcurren 73 años; y durante este lapso, con todas las
dificultades debido a confortamientos desde el inicio de la
conquista, por iniciativa de Linares Alcántara se actualiza La
Llora, la bailaban en las plazas públicas, en las fiestas patronales,
por lo cual de su etapa rural invade a la ciudad y se popularizan
los versos de la letra que aun se cantan. Linares Alcántara escribía
versos de amor por encargo de sus compañeros de tropa y de
otras personas para que los músicos se los cantaran a las
Dulcineas de sus ensueños. Esta primera etapa de reactivación de
La Llora concluye en 1910.

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FICHA ETNOGRÁFICA
PROCESO DE
CONFORMACIÓN
HISTÓRICA DE LA
MANIFESTACIÓN
(Origen, historia,
permanencia, cambios,
presente.
La Llora invade a la ciudad, pero arrastra en su tradición la cultura
campesina, rural, lo cual no es aceptada por la clase media de la
época y les era prohibido a las señoritas bailar o asistir a lugares
donde se practicaba este baile, por consiguiente se repliega hacia
las periferias de la ciudad. La Llora vive un ciclo difícil, marginada,
pero su pueblo de extracción no la abandona. Fue un ciclo de
decadencia, pero allí estaba su pueblo de siempre, dándole el calor
de sus sentimientos y por consecuencia popular aún perdura.
Permanencia en tiempo y espacio.
La Llora en la actualidad: Es una mezcolanza de la cultura
española, indígena y africana, en donde se combina la música
criolla, danza y pantomima, su composición rítmica es de joropo,
vals y merengue, formada por siete piezas: La Sambainina, La
Vaca, El Oso, El Aguacerito de Dios, La Chispa, El San Juan y La
Magdalena y El Palito. En la Ciudad de La Victoria se baila con
seis piezas, (no se incluye el Aguacerito de Dios). El Baile es, una
especie de suite criolla, similar al Tamunangue o sones de San
Antonio de Padua del estado Lara o a la tradicional cuadrilla que se
ejecutaba en la Caracas antañona, es decir, una serie de piezas, en
secuencias, también guarda similitud por el culto agrario a la
naturaleza y a los espíritus ancestrales como el baile de Las Turas
ubicado en comunidades fronterizas entre los estados Lara, Falcón
y Yaracuy.
Para su ejecución se prepara una escenografía especial conformada
por un circulo de bambú entrelazados y decorados con palmas y
trinitarias (En Zuata fue sustituido el bambú por tubos de plásticos
de PVC, desde el año 2007 como resultado de un proyecto de
índole ecológico, donde su principal objetivo es proteger al bambú
que se encuentra en extinción), en el centro del circulo se coloca
plantas de cambur en un porrón de barro. Dentro de esta
escenografía y alrededor de la mata de cambur se desarrolla el
baile. La tradición se mantiene en la población de Zuata y en La
Victoria, municipio Ribas, en el eje Este de Aragua, siendo en la
populosa parroquia de Zuata donde se concentran cientos de
bailadores de todo el país e invitados internacionales, particularidad
que la convierte ese día en la capital cultural de Venezuela.

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FICHA ETNOGRÁFICA
ESPACIOS Y EDIFICACIONES
VINCULADAS A LA
MANIFESTACIÓN DANCÍSTICA
MUSICAL
La Casita musical: (Se reunían bailadores y cantores
de “La Llora” años 50 y 60).
Plazoleta de la Iglesia Católica Ntra. Sra. del
Rosario: escenario del baile en los años 40 y 50
Plaza Bolívar de Zuata: Escenario actual y por mas
de 20 años consecutivos en la ejecución del baile
Plaza de Toro La Victoria.
Casa de la Cultura “Alsacia Alvares” La Victoria
Entrada al pueblo de Zuata (Calle Bolívar): 7
murales con la secuencia de los pasos del baile.
Casa de una matrona del pueblo de Zuata Sra.
Porfiria Santana: 1ra. Sede del “Nuevo grupo
Folklórico Cultural Zuata”. Año 1979 Se retoma el
baile de La Llora en Zuata como expresión popular
Escuela Federal Zuata (Hoy Liceo Bolivariano
Zuata) Patrimonio cultural. Formadora y promotora
del Baile desde los años 50 a la actualidad

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FICHA ETNOGRÁFICA
PARTICULARIDAD DE “LA
LLORA” EN ZUATA.
La manifestación dancística musical en esta localidad es el
ensamble de riqueza y entusiasmo popular, participa toda
la comunidad durante el montaje y concentra a cientos de
visitantes, investigadores y bailadores de todo el país, Otra
de sus particularidades y que la distingue de la
presentación en La Victoria, es la incorporación de la
pieza “Aguacerito de Dios” desde los años 90, es un son
instrumental, empleado para un merecido descanso de los
bailadores, con posterioridad al son de San Juan y La
Magdalena, en este interludio criollo, antiguamente en su
plena vigencia, se consumían alimentos y bebidas, a
manera de brindis social, además por dicho son se asume,
que muchos de quienes participaban en el baile, sobre todo
los caballeros, se extralimitaban en las bebidas de
sustancias espirituosas, lo que les hacia subir su estado de
emotividad, de allí que una vez reiniciada La Llora para su
siguiente son, La Chispa, este simula estar en bastante
estado de ebriedad. Entre los llanos venezolanos y los
llanos colombianos se localiza una pieza musical llamada
“El Aguacerito de Dios” y representa un juego de rondas
infantiles, posiblemente guarde relación con este baile que
en sus orígenes se extendía por todo Centroamérica y el
Caribe.

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FICHA ETNOGRÁFICA
RESPALDO INSTITUCIONAL Privado.
Público.
Comunitario.
INNOVACIONES CON
RESPECTO AL BAILE
Alejandro Tinedo. (2000)
El Baile de la Llora “Una manifestación popular
aragüeña como herramienta para la formación
del niño en la integración con otras áreas del
currículo básico en la primera etapa del nivel de
la educación básica”.
Fundemc-Mollon. (2003)
Inter-escolar de “La Llora”
Teresa Samele. (2004)
La Llora y su inserción en la praxis pedagógica
local.
Esther N. López y Marvin Riobueno (2006) .
Los Cuentos de Doña Evenía” El teatro de títeres
como estrategia para incorporar a los niños al proceso
cultural.
Marvin Riobueno _ Willians Mier y Terán. 2007
Patio escenográfico alternativa ecológica.
Karyn Freites. 2010
Grupo de cuerdas. Centro de formación El Castaño
(formación de la generación de relevo)
Colectivo cultural “La Llora” 2010.
Desfile de carrozas alusivas a los pasos de La
llora.
Evelin García.
La Llora contextualización lúdica-pedagógica, con
adaptación a la Diversidad Funcional.

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FICHA ETNOGRÁFICA
INVESTIGACIONES Y
PUBLICACIONES.
Abilio Reyes y Ramón y Rivera. (1958)
“Tradiciones Venezolanas”.
Rafael Arguello ( )
“Baile Indígenas, La Llora”.
Freddy Moreno. (2006)
“La Llora del nuevo milenio”.
Gisela Pastori. ( )
“Dos bailes victorianos”.
Gisela Carvajal (2006)
Versos a la Llora.
Colectivo de Cultores de Zuata (2007)
Música de La Llora.
Luis Ochoa, Compositor y
Felipe Izcaray, Director. ( )
“La Llora, Suite Sinfónica”
Anibal Guerreiro (2007)
“La Llora, Baile Tradicional de La Victoria”.

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FICHA ETNOGRÁFICA
PREMIOS Y
RECONOCIMIENTOS
Sesión solemne donde se decreta la
Orden cultural “La Llora “en su
única clase
La Victoria, Noviembre 2012
Premio Regional Artístico “Luis Brito Arocha”
San Mateo. Aragua. Octubre 2006
Premio Nacional a la Diversidad Cultural.
Maracay. Aragua 2006
Declaradas Patrimonio Cultural Inmaterial del
estado Aragua Gaceta Oficial del estado Aragua,
número 2057,
3 de abril de 2013. Decreto de la creación “Orden
Cultural La Llora”. La Victoria, 02 de Noviembre
2012.
Sitios en la Web
Blog: manifestacionlallora.blogspot.com
Videos:
http://www.youtube.com/results?search_query=la+llora+de+zuata.+Colombeia.
http://www.youtube.com/watch?v=1fVXFVID1t8
Correo: manifestacionlallora@gmail.com
Teléfonos: 0426-73039100, 0412-0352728, 0412-7831419, 0416-7426943 y 412-
4850489.

El baile de La Llora, con origen aun no definido, es la manifestación folklórica más
autóctona del Valle Central de Aragua, una suite musical criolla, el cual tenia como dos
círculos, uno de ellos reservado para los músicos dotados de Carángano, bandolina,
guitarra, cuatro, cantadores tocando maracas el mas grande de los círculos es para los
bailadores.
Los hombres visten camisa y pantalón blanco, pañuelo de color rojo al cuello,
sombrero y alpargatas, mientras que las mujeres lucen falda ancha floreada con blusa
blanca, manga tres cuarta con abundante faralao y una flor de cayena en la cabeza.
Con respecto a la danza, es una mezcla de joropo, valse, merengue y golpe formada
por seis piezas: La Sambainina, La Vaca, El Oso, La Chispa, El San Juan y La Magdalena y
El Palito, aunque específicamente en Zuata, se le agrega una séptima pieza llamada
Aguacerito de Dios, la cual, según algunos investigadores, no es más que la réplica del
descanso de los bailadores mientras ingerían bebidas espirituosas al ritmo de la música
venezolana.
La Sambainina: Se baila con aires de joropo Valseado, las parejas Valsean enlazadas
sin soltarse en medio de grandes giros con los brazos muy extendidos sin figuras
coreográficas específicas; pero llenas de una gran plasticidad.
La Vaca: La mujer se coloca los dedos sobre la frente simulando los cachos, para
embestir al hombre que la torea con un pañuelo rojo que funge de capote.
El Oso: Las parejas imitan el paso torpe del oso, mientras unas avanzan y otras
retroceden. Cada pareja baila libremente, la mujer siempre al lado del hombre, dándose la
espalda ocasionalmente.
El aguacerito de Dios, las parejas se sientan en el circulo a descansar en algunas
ocasiones los adultos acompañan esta parte con bebidas típicas, garapita, carato y jugos
La Chispa: La mujer baila con una mano en el cuello del hombre mientras éste la
sujeta por la cintura y juntos imitan el paso vacilante de los borrachos. Las parejas no deben
caerse.
El San Juan y la Magdalena: La mujer baila con las manos juntas en actitud de
mística oración. El hombre la sigue con las manos abiertas y los brazos levantados por
encima de la cabeza de su pareja. Ambos se desplazan casi sin pisar suelo, primero en
hilera, conservando siempre el círculo, una vez hacia la izquierda y otra hacia la derecha.
Luego el hombre se coloca al lado de la mujer y eleva su sombrero por encima de la cabeza
de su pareja, sin tocarla.
El Palito: Es la parte más característica de La Llora. Las parejas se enlazan
fuertemente, las mujeres sujetan al hombre por la cintura y éste se aferra al cuello de su
pareja para sostenerse y evitar la caída; mientras giran en un loco torbellino. Luego, los
hombres se meten zancadillas, las mujeres cuidan de que sus parejas no se caigan, aunque a
veces el baile se hace tan bárbaro que también ellas van al suelo. Al final, el paso se tranca
cuando las parejas se enlazan por la espalda y se amarran con los pies. El hombre tiene que
ser hábil, malicioso y ágil para tumbar con zancadillas al contrario; y además para no caer
en la trampa que le tienden. Esto se conoce con el nombre de “amague”.
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Ensayo sobre la historia de la Llora en Zuata
Lic. Willians Roche

Hace ya treinta años en un apartado caserío del antiguo Distrito Ricaurte del
Estado Aragua, llamado Zuata (con z) estaba surgiendo un movimiento cultural que marcaria
el inicio del quehacer sociocultural de la hoy pujante parroquia de Zuata.
Este movimiento, integrado en su gran mayorías por jóvenes, encabezados y liderizados por
el amigo Martin Ramón Ojeda Rojas albañil, (maestro INCE) Abel Urbina, joven auto
didacta ya hoy no esta con nosotros, Narciso Urbina deportista, Douglas Urbina, artista y
cultor popular, Alejandra Tabare, artista del teatro, miembro del insigne grupo “Julio Páez”,
Juan (acompañando Abel ) Y Otto Los Morochos Torrelbas, Inelda Torrealba, Héctor Santana
(Tanganica) entre otros, todos reunidos en esa casa humilde pero con mucho amor, cariño y
calor humano de la querida Porfiria Santana, junto a sus Hijos José, trabajador y fiel devoto
a su Nazareno y Santo Sepulcro, Freddy , manualista y piñatero, deciden formar el Nuevo
Grupo Folklórico Experimental “Zuata”, improvisan en la humilde casa de Porfiria Santana
una sala de ensayo, realizan colectas para el vestuario, pelucas y trajes viejos empiezan a
llenar la pequeña casa con libros, folletos, equipos de sonido, niños, niñas, jóvenes
provenientes de lo que conocemos como el casco central de Zuata,(Pedregal, Zuata Centro,
la Cruz y Francisco Torrealba), se puede mencionar que las obras de teatro en su mayoría
venían del amplio repertorio del nuestro poeta Aquiles Nazoa, donde podemos citar: “Dr. Y
Comiendo, hervido”, “Extracción sin Dolor”, “Las manos Adoradas” y muchas más, en la
danza se destacaba “El Tango Mantigua”, “La Negrita Marisol”, “Moliendo Café”.
Pero las ganas de difundir lo autóctono no queda allí, empieza para el año78-
79 la investigación de que es Zuata, y dentro de esa indagación aparece un nombre que se
hizo común entre varias mujeres mayores; un baile que ellas eran las participantes como
bailadoras ,ellas expresaban “Le Llamaban la Llora”. De allí nace la necesidad de investigar
y profundizar sobre este tema, se cuenta entonces con el apoyo incondicional para esa fecha
del Matrimonio Barreto Arana de la popular Adela y el voluntarioso Argenis, el grupo por su
inmensa cantidad de integrantes se muda a su casa ya eran mas de cien, se logra un contacto
con un persona conocido como ochoita el pintor publicitario quien participo en esa
manifestación de la llora y poseía un material audiovisual de referencia editado por el
profesor Abilio Reyes, el cual da datos de Mujeres bailadoras de Zuata, entre las que
destacan Evenia Rebolledo, Julia de Urbina, Rosa Montesuma, Elia Roche(Chafina)María
Aguire, las cuales estuvieron ejecutando la danza de La Llora en otras décadas.
Historia del Colectivo Cultural de La Llora De
Zuata
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Lic. Willians Roche

También informa que existe un movimiento igual y se venia desarrollando
en la Ciudad de la Victoria por la Prof. Alsacia Alvares, la cual Fue Fundadora de la
Primera escuela de Zuata, La profesora Gisela Pastori y la Fundación Grupo Vera (Prof.
Aníbal Guerreiro, Juan Díaz, Iván Salas, Wilfredo Aristiguieta, María Guerreiro, Gueisa
Freites,Fanny Morillo, John Useche), es a través de Ochoita que estos colectivos se
encuentran y empiezan a compartir experiencia y aprendizaje de lo que hoy se desarrolla
cada Dos de Noviembre desde la década de los ochenta como la Manifestación Cultural
tradicional El Baile de la Llora, se integran a grupo de danzas del Vera Coordinados por el
Prof. John Useche, un innumerable cúmulos de habitantes de Zuata, las calles Ricaurte y
José Victorio Román se Convierten en salas de ensayo abiertas , nace la adopción de una
hija de sentimiento, cariño, y corazón La popular negra Fanny Morillo, pilar fundamental
del área dancístico de esa organización, entre los bailadores unos con experiencias como
Chafina Roche, y otros sin experiencias como, Alejandra Tabare, María Tabare, Carmen
Barboza, María Pérez, Aleida Cedeño, María Barboza, Adela Arana, Argenis Barreto,
Narciso Urbina, Juan Tabare, Juan Torreaba, Jesús Roche, Canicio Silva, Rafael Barboza,
Henry Barboza, Genrry Herrera, Edgar Ramos, Lisandro Guarate, junto a otro grupo de
jóvenes provenientes en su mayoría de las Danzas José Félix Ribas de la Casa De la
Cultura(John, Lerry, El Chino, Oswaldo, Fanny, Nubia, milagro, rusbelia, entre otros mas),
se convierten en fundadores del proyecto de la Gira del vera y la Llora en Venezuela y
otras latitudes del mundo.
A principio de la década de los Ochenta ;desde “El nuevo grupo Folklórico
Experimenta Zuata” , surge la necesidad de fomentar un grupo Musical el cual lleva por
Nombre “Marimbola”, Dirigido en sus inicio por Jesús Roche y Genrry Herrera, dedicados
a la Parranda, fulia guasas y La Llora, acompañado al Grupo vera los 02 de Noviembre en
este trabajo, posteriormente cambia de nombre hasta la actualidad a “Grupo Musical
Huata“, naciendo de el nuevas agrupaciones (Bambú, Caña Brava, Imagen y Expresión”)
,siendo el grupo de mayor data dentro de la parroquia de Zuata, difundiendo y proyectando
la cultura musical de su terruño, logrando captar un sin numero de cultores y cultoras
dentro de su historial destacando, Edgar Ramos, Eduardo Aranguren, Lisandro Guarate,
Jesús Roche, Ronny Farfán, Canicio Silva, Bassil Navarro, Jhonny Silva, Pedro Sanabria,
Héctor Sanabria, Genrry Herrera, Juan Silva, Williams Roche, Manuel Urbano, Nuris
Blanco, Marina Herrera, Anyuline Blanco, Cenaida Tovar, y muchos mas.
Continuación de la Historia del Colectivo
Cultural de La Llora De Zuata
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Ya para el año 83 la EBN Zuata tenia su trabajo propio de
investigación de La Llora Coordinado por los Docentes Teresa Samele, Alicia
Carrillo, Nieves Sánchez, Ricardo Sotillo y Rubén Montenegro, acompañados por los
Cultores Adela Arana, Juan Tabare y Pedro Sanabria, junto a un grupo de estudiantes
de esa institución presenta ante el primer festival de Dazas estudiantiles del ME su
trabajo ganando desde el primer escalón, Municipal hasta la gala estadal
representando a nuestro estado donde se obtuvo el galardón de mejor trabajo
coreográfico, musical e investigativo, institucionalizando esta manifestación como
parte del Zuateño, no se podía celebrar cualquier actividad estudiantil comunitaria que
la Llora no estuviese presente y en vivo ya que para la época era difícil conseguir un
disco o un equipo para reproducirlo.
Es a principio el Grupo Marimbola posteriormente Huata, que queda con
el legado de realizar de forma consecutiva la celebración del baile de la llora el día de
Lo muertos (02 de Noviembre), se encarga de realizar el cerco, tarima, sonido y el
acompañamiento musical, la escuela y el amigo Manuel Urbano (Toco) apoya con la
parte dancística, tomando como sitio el cerro de Iglesia , mudado después a la plaza
Bolívar cuando la Manifestación Cogió Mayor auge y se nos queda pequeño el
espacio, para el año 96 el grupo Huata se Convierte en la Fundación Cultural Zuata,
dirigida por Anyuline Blanco, Williams Roche, Lisandro Guarate, Jhonny Silva,
Eliana Díaz, Nuris Blanco y Genrry Herrera, encargada de la proyección, difusión y
promoción de la manifestación cuenta con el apoyo incondicional del Cultor Douglas
Urbina, y los Diputados de la antigua asamblea Legislativa del Estado Aragua,
Gustavo Romero, Mercedes (Chachita) Ríos, y Ramón García, se declara patrimonio
Cultural del Estado Aragua, y es donde el estado llámese gobernación y Alcaldía ven
hacia este trabajo colectivo, junto nace la Fundación FUMDECM MOLLON, cuyo
eje fundamental es la creación de una escuela de formación y difusión de La Llora
encabezado por Inelda Torrealba, Oswaldo Barreto , María Espinoza, Marina Herrera,
Marcelo Barraez, Gustavo Mujica, Diego Lugo, posterior a esto hace la Fundación
CACRUSA que se une a este esfuerzo colectivo encabezado por Luis Alaez (Hueso),
Rosa León, Luis Silva, Abel Palma, Maritza Borges, Luis Borges ,todo inspirado en
esa manifestación que logro aglutinar saberes y experiencias para llevar al sitial que
tiene en la actualidad.
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Es Entonces que un grupo de cultores guiados en aquel entonces por Oswaldo
Barreto, Derwin Rodríguez Williams Roche e Inelda Torrealba deciden formar el colectivo
cultural de la Parroquia de Zuata, para finales del Siglo XX, la necesidad de apartar intereses
personales, agruparse hacia un solo norte y un solo fin convertir La Llora en una de las
manifestaciones de mayor renombre en nuestro estado y nación, siendo presenciada hoy día el
02 de noviembre por mas de 3000 personas y siendo punto de referencia el Pueblo de Zuata
para investigadores del área cultural y participación comunitaria
En la actualidad y desde el inicio de este siglo XXI en la parroquia de Zuata el Baile
Tradicional Popular de La Llora se ha convertido en una fiesta popular cultural donde se
agrupan un innumerable numero de agrupaciones culturales, asociaciones, danzas,
individualidades Culturales, Consejos Comunales, instituciones educativas atreves de la red
sociocultural, empresas privada, organismos gubernamentales, para la realización de esta
actividad, la expresión genuina de las explosión cultural comunitaria, durante todo un año se
planifica y se ejecutan actividades relacionada con el baile, encuentros pedagógicos, talleres de
formación, promoción ,difusión, recopilación son algunos de los objetivos y metas trazados por
este colectivo sin perder la esencia y el fin dada participante pero unidos por un fin común (“La
Llora”).
Los vientos de cambios y revolución han llegado, ya La Llora es un icono
Cultural en Aragua, Venezuela y el Mundo, los Cultores De Ribas y en especial los de Zuata
trabajan a brazo partido, hay nuevos proyectos elevar a patrimonio Cultural Municipal, se le
asigne la Orden Ciudad de la Victoria a cultores de larga data en el Municipio por su aporte a
tan invalorable expresión Cultural, mejorar el sitio donde se presenta actualmente La
Manifestación y convertir a Zuata en un polo de atracción Cultural, mejorando sus fachadas,
construir un paseo artístico desde su entrada, conjuntamente con las calles Bolívar Sergio
Medina Y Andrés Eloy Blanco.
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