descripcion del cuadro la Mona Lisa

1. ANALISIS DE LA PINTURA LA MONA LISA
PRESENTADO POR:
OSCAR FERNANDO CERVERA
PRESENTADO A:
LUIS FERNANDO DUQUE
PROGRAMA:
LICENCIATURA EN BASICA CON ENFASIS EN ARTE Y FOLCLOR
FUNDACION UNIVERSITARIA DEL ESPINAL
“FUNDES”
ESPINAL TOLIMA
2014

2. En las pinturas encontramos diversidad de trazos que expresan diferentes formas
de sentimientos. En las imágenes creadas por trazos y líneas lo podemos llamar
bosquejos pero, cuando encontramos una pintura que reúne la mayoría de
técnicas y tantas definiciones visuales, nos damos cuenta que el cuadro de L a
Mona Lisa, tiene un contenido fantástico y fuera de lo común.
Hablando un poco de la historia que se ha podido encontrar de la pintura LA
MONA LISA y el gran pintor renacentista Leonardo da Vinci quien hizo esta pintura
para el rey Francisco 1 de Francia a principios del siglo XVI, es que desde
entonces ha cautivado a millones de personas con sus colores y expresiones de
los trazos de este gran pintor.
Se han hecho infinidades de suposiciones acerca de esta pintura como la de que
esta pintura refleja el retrato de una vecina de Leonardo Da Vinci la cual se
encontraba en embarazo. Pese a todas las suposiciones, las respuestas en firme
a los varios interrogantes en torno a la obra de arte resultan francamente
insuficientes, lo cual genera más curiosidad entre los admiradores del cuadro.
En lo que he podido captar del cuadro la Gioconda o también conocida
popularmente como La Mona Lisa, son las siguientes características:
1. Si nos damos cuenta en la parte superior del fondo de la pintura
encontramos una secuencia técnica de lo abstracto hasta sus manos, con
una técnica más fina.
2. El rostro pueda que sea el de una mujer pero, a mi criterio personal,
contiene rasgos fusionados entre los dos sexos.
3. Su rostro parece una fuente de expresiones faciales los cuales parece que
estuviera en constante movimiento.
4. La posición de su cuello pareciera que no fuera acorde a la de su cuerpo,
puesto que está un poco inclinado hacia la izquierda, como si quisiera estar
expresando un requerimiento con la forma corporal.
5. Y como último análisis el cual creo que me ha impactado de una forma más
relevante, es la de sus colores, creo que el pintor buscó jugar un papel
importante en este aspecto, puesto que sus colores son una serie de
amalgamas de tintes los cuales reflejan una tranquilidad impresionante