Arquitectura, escultura y pintura en el arte renacentista y barroco

1. FIRSTUP
CONSULTANTS
Arquitectura,
Escultura
y Pintura en elArte
Renacentista y
Barroco
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Prof.Suhaila Temponi Moncada
Alumna: Verónica Silva
CI:26.489.378

2. Fue el movimiento artístico más importante y
conocido durantelaépocade laEdad Moderna
cuya misión principal era modernizar las
culturas provenientes de los siglos pasados. Es
un estilo artístico que incluye la pintura, la
escultura y la arquitectura surgida en Europa
alrededor del año 1400; específicamente en
Italia. el arte fue uno de los principales
exponentes del renacimiento europeo. en esta
etapa se empezó a reconocer a artistas que aún
tienen renombre, como Botticelli, Giotto y Van
derweyden.
El Arte Renacentista
Botticelli
Van derweyden.

3. Características delArte
Renacentista
 Nace un nuevo vínculo con la madre naturaleza ya
que, al esculpir paisajes naturales dentro de las obras
este lograba transmitir como mensaje una entrada
hacia la ideología que se desea expresar.
 Los paisajes de la madre naturaleza se observaban en
el fondo de las pinturas y esculturas de las culturas
antiguas o a los alrededores.
 Se sigue usando como tema principal los dibujos
religiosos coincidiendo con las artes clásicas de la
época solo que durante el renacimiento se comienzan a
mostrar temas mitológicos dentro de las obras
 Nace otro tipo de arte llamado Manierismo con el
objetivo de buscar nuevas formas de emitir mensajes
mediantes las obras. Este tipo de arte ganó fama
durante la época ya que este ilustraba paisajes irreales
mientras que sus personajes plasmados mostraban
diversos sentimientos con toque dramático, con
respecto a los colores utilizados dentro del Manierismo
se observaban claros o por otra parte colores vivos.

4. Pintura delArte Renacentista
La pintura renacentista era muy similar a la pintura
romana. Obras tridimensionales que involucraban el
volumen, color y luz. La principal visión de la pintura
renacentista era lineal y la técnica que utilizaron
principalmente fue la pintura al óleo. Se representaban
por medio de ella temas religiosos y mitológicos y los
fondos arquitectónicos fueron incluidos en sus obras.
"La Mona Lisa“
Realizada por: Leonardo de Vinci
"El nacimiento de Venus“
Realizada por: Sandro Botticelli

5. Características de las Pinturas
delArte Renacentista
• La Temática era religiosa o profana, abundan las escenas históricas,
alegóricas y mitológicas.
• Las Representaciones eran realistas, los autores pintan personas, animales
y cosas tal y como las perciben.
• Se dominaba la anatomía humana. Los cuerpos responden a cánones de
belleza clásicos con especial atención a los desnudos.
• Se domina en su sentido matemático, lo que favorece el realismo de las
composiciones y otorga sensación de profundidad.
• Composiciones complejas, generalmente simétricas y compensadas, esta
tendencia es distinta en el manierismo, que opta por representaciones más
inestables.
• Importancia de la luz, era una aliada perfecta de la perspectiva y la
naturalidad.
• Uso exquisito de los colores, combinando primarios y secundarios y
consiguiendo con ello un contraste que permite diferenciar lo cercano y lo
lejano dándole así perspectiva.
"El Expolio“
Realizada por: El Greco

6. Arquitectura delArte
Renacentista
Nació durante el siglo XV en la ciudad de Florencia, Italia, junto a todas las
artes provenientes de este movimiento. Esta lograr romper las formas de las
construcciones provenientes de la arquitectura gótica, trayendo así de nuevo
el uso de las estructuras antiguas y nuevos materiales más resistentes para las
edificaciones. las esculturas romanas y griegas empezaron a elaborarse,
siempre preocupándose por la perfección y el correcto equilibrio. Se
utilizaban las columnas y las pilastras, además de los arcos de medio punto.
• Quattrocento (Siglo XV): durante el transcurso de este período se elevan
grandes personajes arquitectónicos practicantes de este movimiento como lo
fueron Filippo Brunelleschi y Leon Battista Alberti. Durante esta etapa se
observa el uso del clasicismo y por lo tanto influye durante la siguiente etapa
de la arquitectura renacentista.
• Cinquecento (Siglo XVI): Esta etapa se encuentre subdivida en otros dos
• Período de madurez o culminación: en este período se comienzan a realizar
diversas construcciones renacentistas que pronto pasarían a ser las más
influyentes dentro de la historia del arte del renacimiento, tal como lo es la
obra de la Basílica de San Pedro.
• Período del manierismo: También denominado como renacimiento tardío,
esta concide con el nacimiento y expansión de la arquitectura barroca. Surgen
nuevos arquitectos destacados tal como lo fue Giulio Romano

7. Características de laArquitectura
delArte Renacentista
• La arquitectura renacentista no es una copia de la del
mundo clásico
• Igual que los romanos buscan crear obras: bellas, sólidas,
prácticas. Ése es su ideal de belleza.
• Al principio: abundan los motivos decorativos, pero con el
tiempo van desapareciendo
• En ocasiones hay edificios que presentan elementos
góticos y elementos renacentistas a la vez
• Se inspiran en la antigua Roma en: la utilización de los
órdenes clásicos ,arcos , cubiertas (bóveda de cañón, arista,
cúpulas, cubiertas de madera con casetones)
• Domina la horizontalidad frente a la verticalidad gótica

8. Escultura delArte Renacentista
Estos se ven inspirados en las obras de las culturas de siglos
pasados. Los escultores de la Edad Media se toparon con los
restos de esculturas antiguas, por lo que las tomaron como
ejemplo para la elaboración de nuevas obras renacentistas.
buscaron una visión nueva que se basaba en la belleza de los
cuerpos al desnudo para representar diferentes pasiones ocultas.
El cuerpo humano tenía un valor muy importante y la escultura
ecuestre también tomó más importancia. Los temas mitológicos
y profanos del pasado volvieron a tomar importancia con el arte
durante el periodo del Renacimiento.
Estatua del David de Miguel Ángel
en la Galería de la Academia
Escultura de Perseo con la
cabeza de Medusa

9. Características de las Esculturas
delArte Renacentista
• Estas se basaban en plasmar el clasicismo, el humanismo y por
otra parte se introdujo la ideología de la mitología dentro de las
esculturas, generando así sucesos históricos o simplemente
ficticios.
• Había semejanza entre las esculturas renacentista y griega, es que
ambas deseaban emitir mediante sus obras la importancia que
tiene la naturaleza en la vida del ser humano y por otra parte
podemos mencionar que se muestran figuras humanas al desnudo,
esto se debe a que durante el desarrollo del renacimiento se
realizaban distintos estudios e investigaciones con relación a la
anatomía del cuerpo humano.
• En Italia se mostraba una división entre los temas de las
esculturas, ya que se encontraban temas religiosos mientras que
por otra parte se observaban figuras sin ninguna relación hacia
alguna doctrina religiosas.
• El objetivo principal de plasmar el cuerpo humano al desnudo era
emitir el mensaje de que los individuos poseían una belleza
absoluta y perfección en la estructura humana.
La Piedad del Vaticano
El Moisés

10. El Arte Barroco
En las Bellas Artes, el término Barroco se deriva del
Portugués “barroco” que significa, perla o piedra irregular
y describe un idioma bastante complejo, originario de
Roma, que floreció durante el período entre los años 1590
y 1720, que incluye la pintura y escultura, así como la
arquitectura.
El arte barroco refleja sobre todo las tensiones religiosas
de la época, en particular el deseo de la iglesia católica en
Roma de reafirmarse en la raíz de la reforma protestante.
Por lo tanto es casi sinónimo del arte católico de la
Contrarreforma de la época.

11. Características delArte Barroco
• Busca representar sentimientos interiores, pasiones, forma de
pensar y diferentes emociones.
• Sus temas incluyen tópicos religiosos que habían sido
abandonadas por el Recentismo.
• Tiene sentido del movimiento, energía y tensión.
• Las luces y las sombras de su arte tienen fuertes contrastes.
• Su espiritualidad es intensa y se basa en martirios y
apariciones.
• Procura representar de una manera correcta el espacio y la
perspectiva.
• Sus cuadros están basados en el naturalismo.
• Los temas de la escultura barroca son profanos y mitológicos.
• Utilizaron de forma continua los desnudos dándoles mucha
importancia.
• Tiene fuerza y monumentalidad, dinamismo y expresividad.

12. Pintura delArte Barroco
Los artistas del barroco plasma la realidad tal y como la ven, con
sus límites imprecisos, sus formas que salen y entran, los objetos
de primer plano intrascendentes, los escorzos y las posturas
violentas, y las composiciones diagonales que dan a la obra gran
dinamismo. Los temas más usados eran los religiosos, escenas de
santos, mitológicos, el retrato, tanto el individual como el de
grupo, y surge como tema nuevo el bodegón.
En el arte barroco hay dos estéticas diferentes: el tenebrismo y el
eclecticismo.
• El tenebroso que consiste en el choque violento de la luz
contra la sombra, quedando el fondo en penumbra, mientras
que la escena queda en primer plano.
• El eclecticismo que se trata de salvar el gusto clásico dentro
de la nueva norma, siendo una estética decorativa efectista y
teatral.
La Virgen del Rosario
Realizado por: Murillo
"El triunfo de Baco“
Realizada por: Diego
Velázquez

13. Características de la Pintura del
Arte Barroco
• Las formas son voluptuosas y exageradas y las figuras cobran
expresividad, envueltas en mórbidas telas, se abrazan las unas a las
otras en actitudes patéticas y dramáticas, a veces, incluso imposibles.
• Se busca representar la realidad mediante el naturalismo, recurriendo
para ello incluso a lo feo o viejo.
• El color se convierte en el principal protagonista de la pintura,
dejando al dibujo en un segundo plano. Los contornos se esfuman en
rápidas pinceladas.
• El dominio de la tercera dimensión, del volumen y la profundidad, es
absoluto.
• la técnica protagonista es la pintura al óleo sobre lienzo.
• se desarrollan otros temas nuevos, como el paisaje, ahora como
género completamente independiente, las marinas, los bodegones y
naturalezas muertas.
• Todos los autores coincidían en un punto liberarse de la simetría y las
composiciones geométricas precedentes, en favor de la expresividad
y el movimiento.
"Las meninas“
Realizado por: Diego Velázquez
"La fábula de Aracne“
Realizado por: Diego Velázquez

14. Arquitectura delArte Barroco
En la arquitectura se adoptaron líneas curvas en lugar de
rectas para lograr un mayor grado de dinamismo y
expresividad. Para ellos era muy importante las fachadas y
las adornaban de grandes decoraciones por medio de
cornisas y columnas griegas y romanas. Se puede afirmar
que era un estilo de decoración arquitectural. Los templos
se construyeron usando plantas circulares en lugar de
rectas. En España, se introdujo a finales del siglo XVI,
pero se utilizaron materiales pobres y sombríos. Durante
el período del barroco pleno, el arte barroco progresó y se
llenó de adornos eliminando los elementos herrerianos.
Plaza de San Pedro, Vaticano, Roma.
Por Gian Lorenzo Bernini
Panthéon, Paris. Por Jacques Germain
Soufflot

15. Características de laArquitectura
delArte Barroco
• Mantuvo la simetría de la arquitectura renacentista.
• Columnas torcidas, muchas veces solo decorativas y no de
soporte como en la antigua Grecia y Roma.
• Abundan las líneas curvas más que las rectas.
• Detalles de decoración altamente ornamentados.
• Sensación de movimiento en las formas.
• Torres y cúpulas o domos.
• Abundancia de ventanas.
• Edificios estructurados en amplias naves
• Ilusiones ópticas
• Integración de la arquitectura y la pintura
• Interiores decorados con magníficos frescos en cielos rasos y
muros.
Castillo Real de Godollo
Catedral de Smoly en San
Petersburgo.

16. Esculturas delArte Barroco
La escultura Barroca cobra un papel decorativo en la composición
general de la obra. En ellas destacamos su complicada estructura y
dramática vivacidad. Las esculturas están llenas de decoraciones
con gran movimiento y dinamismo, sus imágenes mostraban
pasiones violentas y exaltadas. Introdujo diferentes contenidos
religiosos y morales que cambiaron la forma de expresarse.
Predominaban los temas religiosos, hicieron del realismo una de
sus principales características, y crearon imágenes vestidas con
minuciosidad. El principal cliente de la escultura barroca fue la
iglesia católica y luego la corte. Fabricadas principalmente en
madera policromada sus obras son utilizadas en los pasos de
Semana Santa.
Éxtasis de Santa Teresa
San Jerónimo, de Martínez
Montañés

17. Características de las Esculturas
delArte Barroco
• Es basada en la reproducción humana real con una objetividad
perfecta en todos sus aspectos, tanto en los más sublimes
como los más vulgares.
• Una gran relevancia es la seriedad del personaje y la frialdad,
la seriedad y la rectitud de los cuerpos, acentuando al mismo
tiempo lo sobrio y el esteticismo.
• Se da gran importancia a lo desnudo, creando grupos
compositivos que permitan la contraposición de las mujeres al
incidir sobre la superficie de las esculturas.
• Se utilizan preferentemente la madera, el metal y el oro. Se
busca asimismo el grafito.
• El principal cliente de sus obras fue la Iglesia, y en segundo
lugar la Corte
Los viejos dioses de Robert
Graves
Laocoonte ou a maldição de saber